Тексты на серьёзных щах
@yellowhole
Мне нравятся тексты. Я люблю биографии больше, чем художественную литературу. Ведь, например, обстоятельства смерти интересующего автора - это вторая половина подтекста его произведений. Серьезно, прочитайте самое известное произведение писателя, а затем его биографию, главное узнайте, как он умер (если он мертв, конечно). Вам станут намного больше понятны его идеи, мысли, которые он хотел донести своим произведением, и даже с какого он (или она) вообще писать начал. Смерть - зеркало жизни. Для меня это работает и у художников. Большинство из них мы знаем от чего умерли (тсс, ЗППП).
Но, а чем же живут молодые художники сейчас. Какие у них мысли. Ведь давно прошли те времена, когда художник говорил - "Я так вижу", - и всё. У нас тут эпоха постмодерна, поэтому что-то делать на серьезных щах — совершенно несерьезно. Поэтому я и нацелилась на выставку Свободных мастерских "Адаптация", где молодые открытия помимо произведений еще и написали свои собственные мысли в аннотациях к работам. И здесь уж я начала ходить от этикетки к этикетке, почти не поднимая глаз на работу, чего горячо НЕ советовала в своей статье "Трёхэтажные возмущения в Эрмитаж-Урале".
Я сфотографировала все (ну почти) этикетки всех (ну почти) произведений, чтобы сравнить работу и текст самого автора о ней же. Анализ - сильная штука. У меня бывает часто перемена отношения к художнику, когда я читаю его какой-нибудь текст. На днях я наткнулась на artist statement одной художницы. Она просто рисует предметы: игрушки, туфли, браслеты, колье. Я бы не предала особого значения всему этому, не прочитав ее заявления. Переводилось оно примерно так:
"Эти сокровенные вещи пишутся как портреты, придавая им то значение, которого, по-моему мнению, они заслуживают. Картины приглашают зрителя представить себе истории об этих предметах, воспоминания и эмоции, которые они вызывают. Потерянное имущество может вызывать тоску, совершенно несоизмеримую с его денежной стоимостью. Мой отец-беженец потерял все, и не один раз, а дважды. В конце концов, его имущество осталось только в его памяти. В своих работах я пытаюсь восстановить скрытое прошлое потерянных вещей".
Мне показалось, что она очень легко передала всего лишь в нескольких предложениях свою мотивацию рисования предметов в целом, и почему это может быть важно для других. Всё оказалось так просто для проявления эмпатии к её работам.
Будут ли тексты "Адаптации" настолько же дополнять работы (как вышеизложенный пример) и раскрывать их зрителю, будет ли в тексте куча заумных слов, или модные темы феминизма и экологии, или душевные терзания в форме клише? Всё будет.
Ниже располагается сначала этикетка произведения, затем всё остальное. Каждое произведение отделено чертой. К просмотру!
Текст мне мало дал информации о работе или о самой художнице. Поэтому я полезла искать автора на просторах интернета. Ощущение от ее работы было, что она занималась иллюстрацией, и так точно! По натуре я пессимист и не люблю излишние восторги жизнью. Но художница оказалась именно восторженной (по крайней мере медиа-образ), и не смотря на всё это, ну хорошо (!), работа мне очень даже зашла. Но текст нет. Слишком фантазийный для меня. И еще времена разные в одном предложении употребляются без причины)
(кстати, почти во все имена художников заложена ссылка на их соцсети)
Варвара Морозова
Излишний драматизм текста я также не воспринимаю, как и актера, который, чтобы лучше сыграть боль, начинает сильно корчиться и кататься по полу.
Здесь автор вообще не оставила какого либо текста к работе, но он и не нужен. Возвести эти объявления в ранг предметов (а они сделаны из керамики) сильно, забавно тоже.
(зайдите на ее сайт, классные штуки делает)
Если какой-то текст начинается с определения, хотя нет, с вольного пересказа определения, то думаю, стоит текст упростить или сократить как раз на это определение. Ну и я говорила о заумных словах, особенно если текст пишется для обычного зрителя, а на картинах изображены бытовые сцены.
Работа мне не зашла, но текст ее раскрывает, по-моему мнению, достаточно.
Ксения Тихомирова
Короче, суть работы. Переходя от фонарика к фонарику, ты включаешь его своим движением, нахождением около него. Типа, как в подъезде, только это имитация реагирующих на движение огней на переправе северного города. У меня хорошо работает фантазия, поэтому представить снежную темную ночь на переправе не сложно. Думаю в реальности такие фонари произвели бы на меня тоже сильное впечатление. Холод, звезды и человеческое одиночество.
Анастасия Ефанова
Ольга Галицкая
Любимые работы с этой выставки.
Анна Иванова
Вопросы, которые поднимаются в описании к работе художником, немного наивно звучат, думаю стоило как-то иначе их выразить, чтобы мысль стала сильнее.
Зал с работами Анастасии Ефановой, Ольги Галицкой, Анны Ивановой и Алены Троицкой.
Описания к этим работам от художника не было. В ее инстаграме также я не нашла, почему она работает именно в этой технике. Единственное что поняла: у нее есть своя онлайн-школа. А из постов, что есть сложности с гармонией внутреннего состояния.
Мария Архипова
Кстати, кому-нибудь приходила в голову идея вырезать бизона прямо из пещеры Альтамира и поместить в свою работу? Не толпитесь, что-то подобное уже сделано ниже.
Я не люблю, когда мне навязывают отношение к картине в ее описании. Здесь текст состоит полностью из таких предположений.
Анна Сапунова
)
Я проверяла, это точно текст к этой работе, но о ней он не рассказывает ровным счетом ничего. Больше похоже на рекламу личностного роста.
Работы в тексте располагаются в порядке просмотра их мною на выставке, стараюсь так делать, чтобы не менять задумку кураторов, и чтобы оставалось более документальное воспроизведение экспозиции.
На самом деле (может из-за определенного рода насмотренности) прихожу на выставки вообще без ожидания увидеть что-то хорошее (и все-таки прихожу!). Может поэтому я так радуюсь, когда вижу произведение действительно стоящее просмотра. Единственное, что не люблю - это излишнюю серьезность, а вообще люблю сарказм. Из просмотренного выше мне не хватает, конечно, иронии. Иронии над собой, над темой, над предметом, над людьми. Большая часть текстов была сильно на серьёзных щах, возможно, с небольшими просветлениями.
Предыдущая статья "Внутренний голос, говори!" про выставку "Летняя коллекция" в Mmoma.