Внутренний голос, говори!

Внутренний голос, говори!

@yellowhole

У кого что говорит его внутренний голос, когда вы просыпаетесь утром? Может умыться для начала, поесть что ли, но нет же. Мой вот говорит - давно не была на выставке. Если прошла не дай бог неделя-полторы после последнего посещения, то это всё (!), считай целую вечность не была в музее, и с каждым днем голос становится все настойчивее. Обычно у меня заготовлен список выставок, на которые я хочу сходить. Так было и в этот раз. Выставка "Адаптация" от Свободных мастерских протиснулась на первое место вне очереди (ввиду своего закрытия через день). На Петровке находится мой любимый филиал Mmoma, туда-то я и направилась.

Мне кажется в статье «Трехэтажные возмущения в Эрмитаж-Урале» я наврала, что не вижу смысла описывать произведения искусства. Выражусь точнее: кроме работ ныне живущих художников. И там есть не только что описать, но и что обсудить.

Да и наврала, что сейчас пойдет речь об «Адаптации». Как бы не так, мало ли что я там хотела, заходя на Петровку. Главный этаж занимала выставка под названием «Летняя коллекция». 

Бо'льшая часть выставки это дар авторов музею и, в крайнем случае, покупка работы. Тем или иным путем, эти произведения, созданные с нулевых по 20-й год, теперь находятся в коллекции музея. О чем нам и оповещает название.

Алина Глазун
Из серии «Транспаранты»
2019
Алина Глазун
Из серии «Транспаранты»
2019
Игорь Шелковский. Розовое панно. 2013

По-моему, в 19 году я ходила также в Mmoma только на выставку "Фонтан всего". С тех пор я не помню экспозиции, которая была бы насыщена столь же хорошими произведениями и ощущениями странного веселья. В одном из залов там располагалась груда необъятных надувных инсталляций Ивана Горшкова. Они то надувались, то сдувались. В какой-то момент я была даже забаррикадирована ими, меня зацепила такая игра. Почему-то эта выставка оставила у меня неизгладимое впечатление. Фото и видео ниже с нее.

Иван Горшков. Проект "Фонтан всего"

И что же меня встречает на этаже "Летней коллекции", конечно же она)

Только теперь инсталляция не падала и не вставала)), а просто стояла торчком, что тоже неплохо. Ностальгия по "Фонтану" случилась ❤.

Второй зал заманивает меня колышущимися шторами в дверном проеме. Я захожу, и опять ностальгия дубасит меня по голове и по сердцу. В темноте зала стоит видеоинсталляция художницы Таус Махачевой "Канат".

Я ее опять же видела в Mmoma, вроде, полгода назад. И на всей выставке тогда это была единственная работа, на которую стоило посмотреть. Я записала ее небольшой фрагмент.

Таус Махачева. Канат. 2015

Третий зал оказывается на контрасте с предыдущим, если думать о ветре и тепле. И здесь приятно просто находиться. Я люблю старую деревянную архитектуру, может потому что в детстве много времени проводила в деревне. Из всех видов архитектуры деревянная является самой уязвимой, о чем нам и говорит произведение Владислава Ефимова. Но меня всегда интересовала другая хрупкость - как хранятся произведения современного искусства? Они также являются самыми уязвимыми среди всего искусства, большую часть можно только лишь задокументировать на видео или фото, как будто они специально создаются, чтобы их поглотило время, не оставив и следа.

Владислав Ефимов. Живой уголок. 2014

Прежде чем говорить о следующем зале, хочу вне очереди рассказать о мини проекте на этой выставке. Он называется "Посмотрите в камеру, пожалуйста" Екатерины Анохиной. Возможно, если бы не этот проект, я не стала бы писать о "Летней коллекции". Проект представляет из себя моментальные фотографии художников выставки. Задуманное автором я почувствовала и действительно прониклась эмпатией к некоторым художникам больше, чем просто от просмотра их произведений. Прежде всего это относится к Наталии Турновой, художницы из Кабула, года рождения моей мамы (думаю это также сыграло свою роль:).

Екатерина Анохина. Фрагмент проекта "Посмотрите в камеру, пожалуйста"

Увидев портрет художника, я больше поняла ее работы, чем до этого. Возможно, она даже пополнила список моих любимых художниц.

Наталия Турнова. Желтый младенец, розовая голова, зеленая голова. Из серии "Новое поколение". 2008

В следующем зале находится звуковая интерактивная инсталляция "Рингтон" Анны Ротаенко. Ее работа вдохновлена наследием советского скульптора Вадима Сидура. "Художник, рожденный в результате несчастного случая", - крайне точны строчки в описании к работе. Конечно же, сильно рекомендую сходить в Музей Вадима Сидура и лицезреть его потрясающее болезненное наследие.

Анна Ротаенко. Рингтон. 2020

И опять же контрастный следующий зал, теперь уже на тяжести и легкости произведений, в котором экспонируются острые на язык "поделки" владивостокского художника Лехи Г. Они мне запомнились еще на 2-й триеннале современного искусства в Гараже.

Алексей Круткин (Леха Г.). Малые скульптурные формы. 2014-15

Заканчивая работой Владимира Дубосарского "Три солнца" хочется также написать, что я не осветила в своей статье три зала из этой выставки. Так происходит в моих музейных похождениях крайне редко, но работы в этих залах были либо на модные темы, звучащие из каждого утюга, либо качество исполнения... ну такое. Поэтому мой внутренний голос предложил завершить осмотр этой экспозиции здесь, ведь впереди меня все-таки ждала следующая выставка "Адаптация", которая и была моей изначальной целью.

Владимир Дубосарский. Три солнца. 2013

Предыдущая статья "Длинные коридоры"

Инстаграм

Report Page