Перемещение образа Антиноя

Перемещение образа Антиноя

Итальянские заметки. Константин Карагода

Однажды созданный образ начинает жить своей собственной жизнью. Ему подражают, его копируют. Порой, образ "переселяется" в разные контексты. Например образ Антиноя. Однажды утонувший в Египте юноша стал обожествлен. Его статуи изваяли и расставили по всей Римской империи. Для Рафаэля его статуя (точнее голова) послужила образцом для создания скульптуры пророка Ионы. Потом один кардинал в своем дворце устроил комнату где выставил барельеф Антиноя, куда приходили поклонятся его красоте художники и идеологи неоклассицизма Винкельман и Менгс. Антиной стал иконой стиля неоклассицизма. С рисунка головы Антиноя начинается образование в классических Академиях художеств.

Лоренцетто. Пророк Иона. 1520. Капелла Киджи, Санта-Мария-дель-Пополо в Риме
Статуя Ионы и кита работы Лоренцетто в нише слева от алтаря капеллы Киджи базилики Санта-Мария-дель-Пополо в Риме. Антиной Фарнезский. 130-138 гг.
Национальный археологический музей, Неаполь

Рафаэль и Лоренцетто изваяли статую Ионы с головой Антиноя. Это впервые заметил историк искусства Джованни Пьетро Беллори в 1695 году. Беллори никогда не упоминал конкретного Антиноя, оказавшего влияние на Рафаэля. Рафаэль, как и другие художники Ренессанса, черпали свое вдохновение в античности, и он постоянно синтезировал наследие Древнего Рима в своем искусстве. В середине XVI века в римских коллекциях насчитывалось не менее 12 статуй Антиноя.

В отчете Альдовранди о государственных и частных коллекциях в Риме, опубликованном в 1555 году, упоминаются 12 статуй Антиноя, включая Антиноя Бельведера, и две современные копии из 95 описанных коллекций. Некоторые из коллекций, включая статуи Антиноя, принадлежали важным римским семьям, таким как Поркари или Франжипани, которые начали коллекционировать еще в четырнадцатом веке. К сожалению, разброс коллекций и отсутствие графической поддержки очень затрудняют прослеживание объектов до того времени, когда работал Рафаэль. Это заметно уменьшает количество статуй Антиноя, которые мы можем идентифицировать как доступные художнику для использования в качестве модели.

Однако большое количество статуй Антиноя всего через 35 лет после смерти Рафаэля и непосредственная популярность Антиноя Бельведера указывают на то, что Антиной вполне мог быть популярным персонажем даже в самом начале Возрождения.

Найти точную модель с которой была скопирована голова для статуи Ионы непросто и остается открытым вопросом. Определить, какие статуи Антиноя могли быть известны Рафаэлю, проблематично, поскольку наши знания о римских древностях, доступных в то время, ограничены, а письменные источники, обсуждающие их, столь же скудны.

Скульптура пророка Ионы была современная интерпретация древней модели. Художники эпохи Возрождения, искали в античности источник вдохновения, а не предметы искусства, которые можно было бы точно воспроизвести

Интересно, что античные статуи Антиноя так ценились, что ещё в эпоху Возрождения существовали подделки.

Ренессансная копия бронзовой головы Антиноя, вероятно, выполненная во времена Козимо I до 1574 года, Национальный археологический музей Флоренции, Италия.
Фотография восковой модели статуи Ионы для капеллы Киджи (Санта-Мария-дель-Пополо, Рим), фото 1876 г. Британская королевская коллекция. Где хранится сама модель и кто её автор мне выяснить пока не удалось.

Скульптор Лоренцетто следовал оригинальным проектам своего наставника Рафаэля, который был архитектором часовни. Это единственная скульптура, которую Рафаэль спроектировал сам, а Лорецетто выполнил его замысел. Статуя была завершена к 1520 году, когда Агостино Киджи и Рафаэль уже умерли.

Современники Рафаэля, похоже, не интерпретировали голову статуи Ионы как вдохновленную Антиноем. В 1550 году Вазари упоминал в своих биографиях как Рафаэля, так и Лоренцетто статуи Ионы и Илии, поскольку они были важной частью гробницы Агостино, но не упомянул о возможном влиянии древних источников, он обсуждал только тему статуи — Ионы — и ее интерпретацию как воскресение из смерти.

Смерть Рафаэля и Агостино Киджи, а также тяжелое финансовое положение наследников Агостино привели к поздней установке статуй в отведенных им нишах капеллы Киджи. Это произошло с такой большой задержкой, что даже Лоренцетто не мог увидеть свои работы на месте, так как он сам покинул Рим вскоре после разграбления города в 1527 году. Как следствие, многие современники Рафаэля, возможно, не смогли увидеть статуи. На них обратили внимание поздно в тот период, когда художественное восприятие уже изменилось.

Агостино Киджи

Статуя вырезана из Marmor Lunensis, античного каррарского мрамора, имеющего нежный желтоватый оттенок. Материал имеет высокое качество, и Пирро Лигорио утверждал, что статуя была вырезана из блока, упавшего из храма Кастора и Поллукса, в то время считавшегося храмом Юпитера Статора.

Другая версия происхождения мрамора: в переписке Леонардо Селлайо и Микеланджело упоминаются две глыбы мрамора такого же размера, около 2,5 метров, что и статуи Ионы и Илии. В своих письмах Леонардо Селлайо объясняет, как пропали две глыбы мрамора из запаса Микеланджело в гавани Рип на берегу реки Тибр, которые предназначались для гробницы папы Юлия II. Позже они были найдены в Санта-Мария-дель-Пополо в руках Агостино Киджи. Судя по письмам, Агостино обещал вернуть два блока, но, похоже, так и не сделал этого. Микеланджело добавил стоимость украденых блоков мрамора к расходам на гробницу Юлия II.

Приписывается Джованни Франческо Пенни или Перино дель Вага. Версия проекта Рафаэля для статуи в капелле Киджи Санта-Мария-дель-Пополо, выполненная Лоренцетто.
(ок. 1520-23 гг.)
Британская королевская коллекция

Прообразом фигуры Ионы мог служить Сатир верхом на дельфине из собрания виллы Боргезе.

Сатир, катающийся на дельфине. 1 век нашей эры. Галерея виллы Боргезе.

Также есть близкие образы Ионы в живописи школы Рафаэля.

Рафаэль и его помощники, в том числе Джулио Романо "Святой Иоанн Креститель в пустыне" 1516 - Лувр
Рафаэль Санти. Станца дель Инчендио ди Борго

Образ Императора Константина в Станца дель Инчендио ди Борго в Ватикане. Рафаэль изобразил Константина в уже знакомой позе статуи Ионы.

Рафаэль Санти. Станца дель Инчендио ди Борго
Мне видится и влияние Микеланджело


Лоренцо Лотти, более известный по прозванию Лоренцетто, из книги Джорджо Вазари "Жизнеописания величайших художников, скульпторов и архитекторов" (1791 г.)

Лоренцетто умер в 1541 году, но десять лет спустя, в 1552 году, Лоренцо Леоне Киджи выплатил свой долг наследникам Лоренцетто, и две статуи наконец были помещены в часовню. Предположительно, они располагались по обе стороны от входа, по крайней мере, это было их зарегистрированное положение, когда Фабио Киджи впервые посетил часовню в 1626 году. Между 1652 и 1656 годами Джан Лоренцо Бернини восстановил часовню и создал две новые статуи (Аввакум и Ангел, Даниил и Лев), чтобы заполнить пока еще пустующие ниши. В то время статую Ионы перенесли на нынешнее место слева от главного алтаря.

Лоренцетто автор «Мадонны дель Сассо» над захоронением Рафаэля в Пантеоне, подробнее по ссылке: https://telegra.ph/Eyo-byust-byl-v-rimskom-Panteone-ryadom-s-byustom-Rafaehlya-09-06

Также с Лоренцетто связана скульптура в Эрмитаже, которая возможно подделка которую выдумал Менгс, подробнее по ссылке: https://telegra.ph/Eshchyo-odna-falsifikaciya-svyazannaya-s-Antonom-Mengsom-08-27

Капелла Киджи, Санта-Мария-дель-Пополо в Риме
Капелла Киджи, Санта-Мария-дель-Пополо в Риме
Капелла Киджи, Санта-Мария-дель-Пополо, Рим, рисунок неизвестного итальянского художника из мастерской Джованни Лоренцо Бернини, ок. 1655 г., Художественный музей Смит-колледжа.

Английский поэт Сэмюэл Роджерс, посетивший Рим в 1814 году, написал в своей дневниковой записи от 15 декабря: «Часовня Agostin Chigi amico suo caro», в создании которой руководил Рафаэль, который умер до того, как она была закончена. Потолок [так в оригинале] выложен мозаикой по его эскизам... и статуя Ионы, должно быть, была создана им, настолько она полна сладости. Голова, по словам Кановы, принадлежит Антиною».

Капелла Киджи, Санта-Мария-дель-Пополо в Риме
Купол украшен мозаикой, выполненной венецианцем Луиджи да Паче по рисункам Рафаэля (1516 г.).
Фотография рисунка из Музея изящных искусств, Лилль (инв. № 428), который считается копией утерянного этюда Рафаэля фигур Марса и ангела на мозаике, изображающей Марс и астрологические связанные с ним символы в куполе капеллы Санта-Мария-дель-Пополо в Риме, выполненном Луиджи де Паче в 1516 году по проекту Рафаэля.

Одной из главных иконографических тем погребальной капеллы Агостино Киджи было воскресение из мертвых. В этом контексте символом преодоления смерти было приключение Ионы, которого по повелению Божию проглотила большая рыба и через три дня извергла наружу. Сам Иисус сказал, что этот чудесный эпизод в Ветхом Завете стал прообразом его собственного воскресения:

«Ибо, как Иона был три дня и три ночи во чреве огромной рыбы, так и Сын Человеческий будет три дня и три ночи в сердце земли». — Евангелие от Матфея 12:40

Иона и Антиной оказались связаны не только в скульптуре Лоренцетто.

Писатель Виктор Ридберг читает книгу в кресле-качалке
Андерс Цорн
1890

Шведский писатель-романтик Виктор Ридберг в своей книге «Римские дни» (1877) сочинил собственную историю создания статуи. История гласит, что один человек бродил среди руин виллы Адриана в Тиволи, когда ночью он там уснул, перед ним появился дух Адриана и сказал, что его душа не сможет успокоиться, пока доброе имя Антиноя не будет очищено. Этот человек передал послание Рафаэлю, который работал над капеллой Киджи, и тот решил окрестить Антиноя и прославить его красоту, увековечив его как пророка Иону, так Иона во время бури он спас судно и его команду, когда сказал: «Возьмите меня и выбросьте в море» и «воды окружили его». Так и Антиной выбрал водную смерть, чтобы спасти корабль. Как заключил Ридберг: «Так сплелась языческая аллегория с христианской, и Иона под карандашом Рафаэля стал не престарелым, длиннобородым пророком, облаченным в мантию, а юношески красивым, обнаженным язычником Антиноем, теперь свободным от всякой боли, и радующимся, что жизнь победила смерть».

Неизвестный итальянский скульптор XVIII века копия с "Ионы" Лоренцетто. Парк Собственной дачи (Китайского дворца) Ораниенбаум.
НИКОЛЯ ДОРИНЬИ
Пророк Иона 1704 г. Британская королевская коллекция
Уильям Тернер
Эскиз статуи Ионы в капелле Киджи, Санта-Мария-дель-Пополо, Рим.
1819 г.
Уильям Тернер
Эскиз статуи Ионы в капелле Киджи, Санта-Мария-дель-Пополо, Рим.
1819 г.
Фотография слепка статуи Ионы. Слепок находился в Хрустальном дворце в Сиденхеме. Отливка была выставлена ​​в итальянском дворе. В 1936 году Хрустальный дворец постигла самая страшная катастрофа: вспыхнул огромный пожар, уничтоживший почти все здание и его экспонаты.
Фонтан Черепаха («Fontana delle Tartarughe») в Риме, создан между 1580 и 1588 годами Джакомо делла Порта и Таддео Ландини. Фонтан был выполнен Ландини «в подражание статуе Ионы»
ИОГАНН ЗИТЕК
Фонтан «Черепаха», 1851 г.

Образ Ионы проглядывает на фресках Перино дель Вага, он входил в круг помощников Рафаэля.

Перино дель Вага. Фреска Лоджии героев. Вилла дель Принсипе, Генуя
Перино дель Вага. Фреска Лоджии героев. Вилла дель Принсипе, Генуя


Антиной Альбани 


Неизвестный скульптор
Антиной Альбани. 130-138 гг. н. э.
Белый мрамор
Вилла Альбани, Рим

Яркий пример как художники эпохи классицизма брали за основу античные образы, в данном примере Антиноя, и превращали его в Иакова. Откуда они брали эти образы? Конечно из книг Винкельмана, отца основателя классицизма (некоторые уточняют «неоклассицизма). 

Хулиан де Сан-Мартин «Исав и Иаков» («Исав, который за тарелку чечевицы продает первородство брату своему Иакову»). 1781 г. Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо, Мадрид
Примеры для сравнения

Мраморный рельеф Антиноя был обнаружен на вилле Адриана в Тиволи, под Римом, в 1753 г., и место находки указывает на то, что молодой человек был увековечен по приказу императора.

"Из самого пре­красного мрамора выполнен поясной бюст Антиноя несколько более натуральной величины, находящийся на Вилле Альбани".

"Красивое лицо привлекает нас, но пленит еще сильнее, если определенная доля задумчивости в выражении придает ему некото­рую серьезность. Сами древние, по-видимому, придерживались того же мнения: их художники придавали это выражение всем головам Антиноя, причем достигалось оно отнюдь не с помощью завитков во­лос, закрывающих лоб". 

Винкельман. История искусства древности.


Козимо Магалли
Антиной Альбани
середина 18 века
гравировка
Художественный музей Филадельфии

Гравюра с изображением Антиноя из прижизненного издания последнего сочинения известного немецкого археолога и исследователя античности Иоганна Иоахима Винкельмана (1717–1768) «Неопубликованные древние памятники, объяснённые и проиллюстрированные Джованни [Иоганном] Винкельманом, префектом древностей Рима», 1767 год.

Книга посвящена Винкельманом своему покровителю, кардиналу Алессандро Альбани (1692–1779), и является единственной работой учёного, написанной по-итальянски, чтобы её могли оценить, в первую очередь, в Риме. Материальные условия и личные склонности кардинала Альбани позволили ему собрать богатейшую коллекцию античных предметов, найденных, в том числе, в ходе финансированных им археологических раскопок в окрестностях Рима. Он поместил свою коллекцию в специально построенной для неё вилле, названной в честь владельца Виллой Альбани и украшенной фресками работы художника А.Р. Менгса, друга Винкельмана. Сам же учёный, имея в виду Альбани, называл себя «библиотекарем Его Преосвященства» и использовал предметы из его коллекции в качестве объектов для своих исследований: согласно индексу, составленному самим Винкельманом и помещённому во второй том «Monumenti…», в книгу включены в общей сложности 106 памятников из коллекции Альбани. Это максимальный показатель по сравнению с прочими упоминаемыми учёным собраниями древностей различных дворцов и вилл в Риме и за его пределами.

Антон фон Марон
Портрет Иоганна Иоахима Винкельмана (1717-1768)
август 1767 г.
Замок Веймар
Та самая гравюра с изображением Антиноя из книги «Неопубликованные древние памятники, объяснённые и проиллюстрированные Джованни [Иоганном] Винкельманом, префектом древностей Рима», 1767 год.

Примером популярности Антиноя Альбани служит портрет неизвестного аристократа который явно рад приобретению копии этого шедевра.

Помпео Батони
Портрет молодого человека с копией Антиноя Альбани
около 1760–65 гг.
Метрополитен-музей

Антон Рафаэль Менгс создал эту пастель явно вдохновленный Антиноем Альбани.

Антон Рафаэль Менгс "Аллегория удовольствия" (пастель)
ок. 1754 г. Метрополитен музей. Нью-Йорк

Вокруг образа Антиноя

Барельеф Антиноя 2-я четверть 2-го века. после до н. э. (?) Лувр

Это осколок античного барельефа дополнили в XVIII веке. Лувр приобрел его в 1861 году из коллекции Джампьетро Кампана, ​​Маркиза ди Кавелли. Большая часть коллекции Кампана хранится в Эрмитаже.

Сам Антиной Альбани тоже реставрирован, изначально барельеф выглядел так:

Иллюстрация из книги Винкельмана «Истории искусства рисования у древних» (1783 г.) "Storia delle arti del disegno presso gli antichi" (1783)
Рельеф с изображением «Антиной с конем» (Antinoo con il cavallo). Выставлен в Большой галерее виллы Альбани-Торлония. Для потолка этой галереи Антон Рафаэль Менгс в 1761 году написал свою знаменитую фреску: «Парнас» («Парнас»), важное раннее неоклассическое произведение.
Фотография сделана около 1860 года Джеймсом Андерсоном (1813–1877), британским фотографом, работавшим в основном в Риме.

Этот римский мраморный рельеф неизвестного происхождения хранится на вилле Альбани был вольно отреставрирован в середине XVIII века с добавлением головы Антиноя. На нем изображен Антиной, держащий коня, как один из Диоскуров (сыновей Зевса) или Касторов (Кастора и Поллукса), братьев-близнецов, которые были отличными наездниками и охотниками.

Рельеф с изображением Антиноя в одеянии бога лесов Сильвана.
Мрамор.
130—138 гг. н. э.
Рим, Римский национальный музей, Палаццо Массимо в Термах.

Еще один барельеф с Антиноем. Найден в 1907 г., в местеч­ке Тор­ре-дель-Пади­льоне, на месте импе­ра­тор­ской рези­ден­ции меж­ду река­ми Анцио и Лану­вио. На дан­ном релье­фе Анти­ной пред­став­лен в обра­зе бога лесов Силь­ва­на. Он увен­чан вет­вью пинии и дер­жит в руке серп. Его соп­ро­вож­да­ет соба­ка; фоном слу­жат эле­мен­ты сель­ско­го пей­за­жа. Анти­ной сто­ит перед алта­рем с над­пи­сью на гре­че­ском язы­ке с име­нем скуль­п­то­ра: Анто­ни­а­нос из Афро­ди­зи­а­ды. Этот высо­ко­худо­же­ст­вен­ный рельеф нахо­дил­ся в импе­ра­тор­ской рези­ден­ции, где пред­по­ло­жи­тель­но укра­шал свя­ти­ли­ще, посвя­щен­ное обо­жест­влен­но­му юно­ше.

Антиной, копия XVIII века. Музей изящных искусств Нанта

Профильное изображение Антиноя повторялось в геммах и медалях.

Бронзовый рельеф Антиноя работы Ф. Барбедьена, около 1840 г.
Гемма Бюст Антиноя. 130-138 годами нашей эры,
черный халцедон. Бывшая коллекция Занетти,
Мальборо, Санджорджи, ныне. Музей Дж. Пола Гетти,
Малибу, Калифорния
Копия заказанная Герцогом Мальборо у резчика Эдварда Берчема
Камея по гемме Мальборо с изображением Антиноя (Италия работы неизвестного гравера второй половины XVIII века) – Санкт-Петербург, Эрмитаж
Камея «Адриан и Антиной»
Италия, XVIII век. Метрополитен музей.
Гемма работы Джованни Пихлера (или его кузена). Музей Дж. Пола Гетти,
Малибу, Калифорния
Герман Эрнандес Аморес

Сократ упрекает Алкивиада в доме куртизанки

1857. Музей Прадо, Мадрид

Эта работа является самой важной из всех, выполненных художником во время его пребывания в Риме. Лицо Алкивиада напоминает лицо Антиноя, изображенного на барельефе на вилле Альбани (Торлония) в Риме.


Комната Антиноя на вилле Альбани

Камин с барельефом Антиноя. Рим, Вилла Альбани Торлония
Карло Маркионни
Рисунок, дизайн камина, комната Антиноя на вилле Альбани, Рим, Италия, 1755–1757 гг.
Коллекция
Купер Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна
Комната Антиноя на вилле Альбани
Комната Антиноя на вилле Альбани
Комната Антиноя на вилле Альбани
Дж. Пирпонт Морган известен как коллекционер картин, книг и других произведений искусства, многие из которых дарил «Метрополитен-музею»

Кардинал Алессандро Альбани и его вилла

Кардинал Алессандро Альбани

Кардинал Алессандро Альбани (1692-1779)

Племянник Папы Климента XI (1700-1721), стал принцем Церкви в 1720 году, когда ему было всего 28 лет. В то время он умело неофициально представлял британские интересы при папском дворе, а затем и интересы Габсбургов. Но хотя молодой человек преуспел в дипломатическом искусстве, по-настоящему увлекало его само искусство, особенно древности. Его познания в предмете не ограничивались книгами: подростком он помогал отцу в руководстве восстановления Пантеона.

Портретная медаль кардинала Алессандро Альбани; реверс: Вилла Альбани.
1830 г.
Никколо Сербара (1793–1869)

Альбани, покровитель зарождающегося неоклассического искусства, был покровителем и другом немецкого историка искусства и археолога Винкельмана, который был его гостем в течение многих лет.

Кардинал купил виллу для размещения замечательной коллекции древностей, которую курировал Винкельман. Работы по реконструкции виллы были поручены архитектору Карло Маркионни, который завершил ее в 1758 году. 

Джованни Баттиста Пиранези
Вид на Виллу кардинала Алесандро Альбани
Храм на вилле Альбани в Риме, Роберто Риве, 1860–1889 гг. Рейксмузей, Амстердам
Юбер Робер. Вид на колоннаду перед казино виллы Альбани в Риме.
Рейксмузей, Амстердам

В Художественной галерее виллы Альбани представлены работы Никколо да Фолиньо, Перуджино, Герардо делле Нотти, Ван Дейка, Тинторетто, Риберы, Гверчино, Джулио Романо, Боргоньоне, Луки Джордано, Давида и Ванвителли.

Людовико Маццанти, Кардинал Алессандро Альбани, ок. 1721. Рим, Вилла Альбани Торлония.

В 1761 году в одном из залов художник-неоклассик Антон Рафаэль Менгс написал фреску Парнас, возможно, самый важный живописный манифест неоклассического стиля.

Про Менгса я писал, вот ссылки:

https://telegra.ph/Persej-i-Andromeda-Mengsa-09-19

https://telegra.ph/Mengs-v-Ispanii-09-14

https://telegra.ph/Eshchyo-odna-falsifikaciya-svyazannaya-s-Antonom-Mengsom-08-27

https://telegra.ph/Ssora-hudozhnika-i-istorika-iskusstva-iz-za-falshivoj-freski-07-18

https://telegra.ph/Znamenitaya-falsifikaciya-Mengsa-07-18

А. Р. Менгс. Парнас. 1761. Фреска. Галерея Виллы Альбани-Торлония, Рим
Зал с фреской Менгса

Коллекция виллы Альбани как трофей была конфискована Наполеоном. Из полутора тысяч произведений, пятьсот были отобраны для отправки в Неаполь. В итоге, вывезли только сто пятьдесят. Барельеф Антиноя, был возвращен на свое место в одноименном зале. 

Вилла Альбани в Риме, Юбер Робер, 1754–1808 гг. Рейксмузей, Амстердам

Ещё один Антиной Альбани

Существует ещё одна скульптура под названием Антиной Альбани, его ещё называют Антиноем Капитолийским, очень напоминает Антиноя Фарнезского, с которым его часто путают.

Статуя Гермеса, называемая «Антиноем Капитолийским» (также Гермес-Антиной Альбани) — древнеримская мраморная статуя обнаженного молодого мужчины. Найденная в XVIII веке, первоначально скульптора была идентифицирована как изображение Антиноя, фаворита римского императора Адриана.
Статуя Антиноя Албании в Капитолийском музее в Риме, Жан Гранжан, 1780 г. Рейксмузей, Амстердам

Традиционно считается, что статуя была найдена в XVIII веке при раскопках виллы императора Адриана в Тиволи, однако ряд исследователей сомневаются в этом. Открытие приписывалось графу Джузеппе Феде. Скульптора находилась в коллекции кардинала-мирянина Алессандро Альбани, откуда происходит одно из её названий. В 1733 году он продал статую папе римскому Клименту XII, в результате чего она попала в собрание Капитолийских музеев, получив своё второе наименование. Левая рука и левая нога у фигуры были отбиты, но скульптор Пьетро Браччи восстановил их, придав руке юноши риторических жест. После заключения Толентинского мирного договора 1797 года скульптура была вывезена в Париж. Она вернулась в Рим в 1815 году после падения Наполеона.

Голова юноши, вид снизу, Антон Рафаэль Менгс, 1738–1779 гг. Рейксмузей, Амстердам
Статуэтки из слоновой кости. Замок Сфорца, Милан

Как голову Антиноя пересадили на другое тело

Группа Сан-Ильдефонсо. I век
Прадо

Скульптурная группа Сан-Ильдефонсо известна с 1623 года, когда она украшала виллу Людовизи в Риме. Утраченная голова левой фигуры была воссоздана скульптором Ипполито Буцци по заказу владельца статуи — кардинала Людовизи. Буцци просто подобрал подходящую голову Антиноя и присоединил её к скульптурной группе. В середине XVII века статуей владели учёный кардинал Камилло Массимо, затем шведская королева Кристина, завещавшая свои антики семейству папы Одескальки. Статуя пользовалась огромным успехом среди мастеров классицизма: около 1628 года её зарисовал Пуссен, а в конце XVII века Куазево изваял мраморную копию для парка Версальского дворца.

Голова Антиноя. Группа Сан-Ильдефонсо. I век
Прадо

В 1724 г. «Антиноя и Адриана» (как тогда называли это произведение) за весьма крупную для того времени сумму приобрела испанская королева Изабелла Фарнезе — последняя представительница итальянского рода, прославленного своим коллекционированием античной скульптуры. Шедевр перевезли в загородный королевский дворец Ла-Гранха в городе Ильдефонсо, где он оставался до 1839 года. Позднее был перенесён для всеобщего обозрения в Прадо.


Николя Пуссен, Кастор и Поллукс, 1628 год.
Музей Конде, Шантийи.

Источники

https://www.academia.edu/5075474/The_spell_of_Antinous_in_Renaissance_Art_the_Jonah_statue_in_Santa_Maria_del_Popolo

https://sketchfab.com/3d-models/antinous-relief-b6776afb1bf544b3aa24e7ca0f15b8c6?utm_medium=embed&utm_source=website&utm_campaign=share-popup

Report Page