Декорування інтер’єру засобами батика - Культура и искусство дипломная работа

Главная

Культура и искусство
Декорування інтер’єру засобами батика

Можливості використання текстилю в інтер’єрі. Особливості створення декоративного панно. Історія розвитку декоративного розпису тканини. Обладнання, інструменти, матеріали та їх підготовка для художнього розпису. Технологія виконання декоративного панно.


посмотреть текст работы


скачать работу можно здесь


полная информация о работе


весь список подобных работ


Нужна помощь с учёбой? Наши эксперты готовы помочь!
Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с
политикой обработки персональных данных

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ
ХАРКІВСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ ПЕДАГОГІЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ
декоративно-прикладного мистецтва та графіки
Пояснювальна записка до дипломної роботи
ДЕКОРУВАННЯ ІНТЕР ' ЄРУ ЗАСОБАМИ БАТИКА
зі спеціальності 7.020208 - образотворче
напряму підготовки 0202 "Мистецтво"
студентки V курсу художньо-графічного факультету
РОЗДІЛ І ОСОБЛИВОСТІ ВИКОРИСТАННЯ ДЕКОРАТИВНОГО ПАННО В ІНТЕР'ЄРІ (батик)
1.1 Можливості використання текстилю в інтер'єрі
1.2 Особливості створення декоративного панно
1.3 Історія розвитку декоративного розпису тканини
РОЗДІЛ ІІ ОСОБЛИВОСТІ ВИКОНАННЯ ДЕКОРАТИВНОГО ПАННО
2.1 Стилізація в декоративній композиції
2.2 Технологія виконання декоративного розпису тканини
2.3 Обладнання, інструменти, матеріали та їх підготовка для художнього розпису
батик декоративне панно художній розпис
Усім нам притаманне бажання зробити своє життя яскравим та незвичайним, мати власний затишний світ, чарівний і неповторний. Кожна людина прагне внести у внутрішнє оздоблення свого будинку елемент прекрасного, будь то картина, декоративне панно, або який-небудь інший оригінальний штрих. Полотна, виконані в техніці батика, підходять для цього як не можна краще.
Батик - як жива істота: він формує життєвий простір навколо себе, змушуючи по-новому побачити й відчувати обстановку, і немов би живе самостійним життям, накладаючи відбиток благородства на приміщення в цілому.
Використання батика відкриває нові естетичні обрії для творців інтер'єрів офісів, приватних будинків і квартир. Ця техніка дозволяє привести у відповідність багато складових: настінні панно, сидіння стільців, оббивку меблів, декоративні подушки, серветки, скатертини, штори, і створити єдиний стиль - античний, ампір, бароко або модерн. Правильно підібраний текстиль збагачує інтер'єр, розставляє необхідні акценти, оживляє простір, завдяки чому складається певний образ і виникає гармонійний з ним настрій.
Картини-батик чудово вписуються в сучасний дизайн приміщень. Силуети фігур, символічні і умовні образи тварин, абстрактні композиції, характерні тріщинки від воску несуть в собі яскраво виражений декоративний початок і прекрасно підходять для оформлення інтер'єрів будинків, готелів і ресторанів. Композиції можуть бути виконані на кусках тканини різних розмірів, а використовувати їх можна не тільки в якості настінних панно: якщо розписом задрапіровать стіну повністю, це створить неповторний ефект.
Мета даної дипломної роботи: можливість набути досвід у роботі над текстильними композиціями шляхом усвідомлення та виконання поетапних доступних завдань стилізації натурних форм, поглибити та систематизувати знання по декоративному розписі тканин, розкрити можливості використання декоративного панно в інтер'єрі.
В ході виконання дипломної роботи були поставлені такі задачі:
- проаналізувати історію розвитку декоративного розпису тканини;
- виявити можливості використання текстилю в інтер'єрі;
- розкрити особливості створення декоративного панно;
- розглянути особливості виконання декоративного панно;
- охарактеризувати значення стилізації в декоративній композиції;
- визначити технологію виконання декоративного розпису тканини;
- з'ясувати які використовуються обладнання, інструменти та матеріали при виконанні художнього розпису тканини;
- розробити методичні розробки уроків для учнів середніх шкіл.
В наші дні слово «батик» стало набагато більш багатозначні, ніж було в період свого народження в Індонезії. Зараз так називають практично всі види ручного розпису тканини: вузликовий батік, холодний батик, гарячий батік, вільний розпис, розпис за допомогою аерографа.
Окрім класичних способів ручної обробки тканини, фарби, що з'являються на ринку та супутні матеріали значно збагатили практику художнього розпису з точки зору отримання оригінальних ефектів. Використовуючи такі фарби, можна домогтися повної схожості готової роботи з аплікацією, вишивкою бісером та стразами.
Розпис по тканині - мистецтво цікаве і захоплююче. Однак може виникнути запитання: чи варто займатися ручним розписом в наше індустріальнокомпьютерне століття, коли на прилавках магазинів таке розмаїття матеріалів на будь-який смак, найрізноманітнішої фактури та забарвлення.
У техніці холодного та гарячого батику працюють такі відомі вітчизняні художники, як Черних, Осадчі та інші. Їх роботи дивують своїми ідеями сюжетів, заворожують продуманістю композицій та комфортністю сприйняття колористичних рішень.
Можливо, саме у ручній роботі найкращим чином проявляється індивідуальність людини, наприклад, коли вона вигадує нові візерунки і прикрашає ними одяг, предмети інтер'єру. Навіть одна-єдина річ, зроблена своїми руками, може наповнити будинок теплом, затишком і душевним комфортом. Це безумовно важливо і перспективно для сьогоднішньої України, де багато людей розуміють, наскільки необхідний вишуканий інтер'єр не тільки в публічному місці (ресторані, готелі, нічному клубі), але й у власному домі чи квартирі.
Техніка холодного батика, зачарувала мене графічними і мальовничими ефектами та була обрана як спосіб, що дозволяє найбільш виразно втілити власний задум.
Новизна роботи полягає в представленні власного варіанту творчої декоративної композиції під назвою «Сон», виконаної за українськими мотивами.
РОЗДІЛ І ОСОБЛИВОСТІ ВИКОРИСТАННЯ ДЕКОРАТИВНОГО ПАННО В ІНТЕР'ЄРІ (батик)
1.1 Можливості використання текстилю в інтер'єрі
Прийоми використання декоративного панно в інтер'єрі.
Декоративні тканини займають значне місце в сучасному інтер'єрі і часто є важливим визначальним художнім елементом. І в житлi, і в громадському будинку вони можуть створити цікавий інтер'єр, якщо при підборі враховано функціональне призначення самої тканини, а також приміщення. Наприклад, номери готелю, санаторію або будинку відпочинку близькі за призначенням до мешкання, підбір декоративних тканин для цих приміщень різний: коротке перебування в готелі дозволяє застосувати більш насичені за кольором вироби і тканини з прикрашеним масшабом малюнка, для житла необхідно враховувати умови повсякденного перебування. Для інтер'єрів адміністративних будівель тканини повинні бути стриманими за кольором і малюнком, з огляду на робочу атмосферу приміщення, тоді як у кафе, ресторані можуть використовуватися самі різні по декору і насиченості вироби.
У сучасній практиці використання декоративних тканин для інтер'єрів різного призначення намітилися три основних прийоми:
1) тканинам відводиться чільну роль у створенні художнього образу інтер'єру;
2) тканини доповнюють за кольором і характером малюнка інші елементи оздоблення інтер'єру;
3) тканини є нейтральним фоном для інших художніх елементів.( див. Додаток А)
Перший прийом передбачає оформлення інтер'єру, головним чином, декоративним текстилем і найбільш прийнятним для інтер'єрів громадських будівель. Тут можуть використовуватися самі різні вироби: гобелен, завіса, меблева тканина, килимові покриття і т.д. Сполучаючись контрастно або тонально з іншими видами тканин або елементами обладнання, будь-який текстиль може стати провідним елементом всієї композиції інтер'єру.
В інтер'єрах житла цей прийом також дуже поширений: в оформленні тієї чи іншої кімнати акцентом композиції можуть бути килим, тканина, штори.
Другий прийом використання декоративних тканин полягає в тому, що вони є додатковим елементом ансамблю інтер'єру, за кольором або малюнком доповнюють основні більш виразні елементи (декоративні панно, вітраж, розпис і т.д.).
Третій прийом передбачає використання текстилю як нейтрального фону для більш сильних за своїми якостями і виразності різних творів мистецтва. Частіше всього твори монументального мистецтва - мозаїки, розписи, вітражи вимагають нейтрального тла, і в цьому випадку текстиль для штор, килимові покриття, меблеві тканини повинні бути підібрані за кольором і малюнком з урахуванням цієї вимоги. В оселi цей прийом більше виявляє функціональне призначення приміщення: так, для спальної кімнати або кабінету необхідні нейтральні тканини.
Декоративне панно, картини, драпірування, виконані у техніці батік, вельми прикрашають житловий простір будинку.
Батік використовує художні прийоми багатьох образотворчих засобів - акварелі, графіки, вітража.
Розписуючи тканину для інтер'єру, слід враховувати загальні закономірності - при низьких стелях намагатися надавати розпису напрямок близький до вертикального, при високих - до горизонтального. У відповідності з задуманим стилем оформлення інтер'єру спочатку слід намалювати ескіз приміщення, який необхідно оформити, і приблизно намітити кількість і колір майбутнього розпису. Використовувати декоративну тканину в інтер'єрі бажано в одному з двох напрямків. Перше, коли декоративна тканина, розпис відіграє головну роль у свідомості художнього образу інтер'єру. Тут можуть взаємно підтримати один одного тканини різного призначення - станкового панно, накидки на меблі, штори. При цьому зовсім необов'язково, щоб всі тканини були розписані. Краще їх поєднувати з гладкими тканинами такоi ж колірної гами або невеликими включеннями деталей основного орнаменту. У другому випадку декоративна тканина не несе основного смислового навантаження, вона більш нейтральна і тільки підкреслює основний художній елемент інтер'єру - будь то мозаїка або декоративне панно. Успішно створити композицію орнаментального малюнка можливо, лише виходячи із загального рішення ансамблю інтер'єру, як кольорового, так і пластичного, і з огляду на функціональне призначення цього виробу.
Панно в техніці батік може бути декоративним елементом, що прикрашає кімнату. Воно може бути виконано в різних стильових рішеннях від суворої геометрії до ніжної акварелі. Шовкові панно гармонійно впишуться в корпоративний стиль офісу, і внесуть цікаві стильові та квіткові акценти в інтер'єр будинку. Панно може легко перетворитися на ефектну світящуся перегородку, що змінить простір кімнати.
Картини - батік чудово вписуються в сучасний дизайн приміщень. Силуети фігур, символічні і умовні образи тварин, абстрактні композиції чудово підходять для оформлення інтер'єрів будинків, готелів і ресторанів. Тканина гармонує з таким природними матеріалами, як камінь, бамбук, дерево.
Не переслідуючий цілі здивувати екстрамодними кольоровими сполученнями і авангардними рішеннями, будучи по суті своїй прикладним мистецтвом, найчастіше батік заспокоює і допомагає прийти в стан умиротворенного роздуму і споглядання.
Колір в інтер'єрі - одне з найяскравіших виразних засобів, що використовуються в дизайні приміщень. Колірна гамма набагато сильніша, ніж особливості розстановки і дизайн окремих предметів мебелі впливає на самопочуття людини, що знаходиться у кімнаті. Правильно підібраний колір сприяє відпочинку або ж заряджає позитивною енергією.
Колірна гама завжди багато значила для психології людини, найчастіше визначаючи його душевний настрій і створюючи психологічний комфорт, або дискомфорт. Тому до кольорового рішення свого житлового простору ми повинні підходити з особливою ретельністю.
Взаємозв'язок кольору, композиції, пластики - всіх складових дизайну повинен бути в наявності. Краса - поняття абсолютне і маленька недоработка може звести нанівець усі ваші старання.
У наш час проблеми поліпшення зовнішнього вигляду побутового інтер'єру невід'ємнi від проблем його колірного рішення. Правильно підібрана гамма забарвлення робить інтер'єр привабливим, викликає добре ставлення до нього, полегшує роботу і підвищує продуктивність праці. Колір підкреслює ясно сприймаємi оком риси зовнішньої характеристики відповідної конструкції виробу і, разом з тим, формує естетичне уявлення про красу предмета. За допомогою нього можна виділити головне, найбільш важливе.
Чорний завжди приховує в собі все, що несе, тобто він «загадковий» (часто використовується у фільмах жахів). Цей колір пов'язаний з цікавістю, притягує до себе. Лякає (страх через загадковiсть). Чорний колір завжди кидає виклик, щоб людина спробував звільнити свою сутність, тобто людина повинна пройти через чорне, щоб пізнати, як багато в ньому білого.
Фіолетовий колір - утворюється червоним і синім, які гасять один одного. Червоний знаходить свій дозвіл в синьому, а синій свій сенс у червоному. Звідси - завуалiроване збудженя. Це колір вагітних. Означає чуттєвість, яка стоїть на межі індивідуальності та визначається як внушаемiсть. Колір ідеалізму, сприяє підвищенню самооцінки
Синій колір - це сталість, завзятість, наполегливість, відданість, самовідданість, серйозність, строгість. Люди, які віддають перевагу цьому кольору, намагаються все привести в порядок, систематизувати. Вони завжди мають власну точку зору; віддані тому, що роблять, їх відданість людям може доходити до рабства.
Сірий колір поєднує в собі протилежні якостей чорного і білого, отже, відчуває себе непотрібним і чужим і ніколи не стане першим (тому що у нього немає до цього внутрішнього прагнення). Єдина мета - стабільність і гармонія (через виснаження і втоми). Сірий колір вважається одиноким, так як живе на кордоні чорного і білого.
Помаранчевий колір - колір теплоти, блаженства, напруження, але в той же час - м'якого блиску сходячого сонця. Він завжди радує око і сприяє гарному настрою. Практично завжди має благотворний вплив, тому що показує радісні сторони життя (на відміну від синього). Цей колір відповідає за задоволення різних здібностей, постійно тримає в тонусі; володіє всіма можливостями червоного, але без агресії. Його сила діє дуже м'яко. Вплив, надаваємий ним, є теплим, радісним і збудливим. Вітальная сила червоного дозволяє помаранчевому витісняти всі кольори. Цей колір пов'язаний з прагненням до досягнення самоствердження.
Червоний колір уособлює могутність, прорив, волю до перемоги, він завжди домагається того, чого хоче (в залежності від вiдтiнка - спосіб досягнення). Він завжди в русі, завжди джерело енергії. Червоний колір любить бути першим, але не завжди може бути - це залежить від руйнівних якостей. Девіз цього кольору - «нехай виживе найсильніший». Даний колір змушує насторожити при небезпецi, символізує пристрасть, збуджує страстнiсть, тобто пристрасно любить, пристрасно ненавидить і пристрасно вірить. Таким чином, йому притаманна максимальнiсть у почуттях.
Традиційно коричневий вважався сильним і енергійним, однак не настільки сильним, як чорний, червоний або білий. Цей колір вважається більш неформальним, ніж чорний або червоний. Це ідеальний вибір, якщо ви повинні викликати впевненість.
Зелений колір походить від злиття синього і жовтого, при цьому взаємодоповнюються якості того й іншого. Звідси з'являється спокій і нерухомість. У зеленому завжди закладена життєва можливість, він не має діючої енергіi, але містить у собі потенційну - не спочиває, а відображає внутрішнiй напружений стан. Він висловлює ставлення людини до самого себе; нічого не вимагає і нікуди не кличе (дивиться мимо всіх). В собi приховує всі свої таємниці, надихає стабільність. Символізує процвітання та нові починання.
Жовтий колір поширюється в усі сторони, персоніфікує розум, вплив домінанта. Він самий гнучкий, всюди проникає, допомагає подолати труднощі, сприяє концентрації уваги (тому бажано здавати іспити у жовтій кімнаті). Під його впливом швидко приймається рішення і миттєво виконується. Люди, які віддають перевагу цьому коліру, не люблять глупцiв, борються з іншими за допомогою слова, люблять, щоб ними захоплювалися, не люблять бути загнанными в кут. Їм властиві висока самооцінка, впевненість у собі, діяльність. Жовтий символізує інтуїцію та кмітливість.
Кухня. Тут, як вважають психологи, доречні "теплі" кольори - червоний, жовтий, оранжевий. Особливо актуальні вони в тому випадку, якщо кухня для вас одночасно й основне місце трапези. Справа в тому, що вищезгадані кольори збуджують і підсилюють апетит, у той час як чорний, навпаки, його пригнічує. Меблі та підлога в кухні також бажано оформити в теплих тонах.
Ванна кімната. Для маленьких ванних без вікон найбільше підходять пастельні тони з вкрапленнями білого, чорного або яскравих кольорів. У просторих, добре освітлених, ваннах колірна гама може бути і більш насиченою, яскравою і контрастно.
Спальня. Для її оформлення традиційно використовуються світлі пастельні "теплі" кольори, які створюють атмосферу затишку. Якщо спальня невелика, то використання в ній яскравих контрастних кольорів нерозумно. Краще зіграти на нюансах - відтінках того, або іншого кольору. Втім, якщо ви молоді та холостi, то можете і поекспериментувати. Навіть "агресивний" червоний колір цілком доречний, тому що є кращим тлом для "любовних ігор".
Дитяча. Немовляті до двох років необхідні тільки м'які ненасичені кольори. Однак, тільки-но воно підросте, як дитяча може перетворитися в саме яскраве, строкате і веселе приміщення в будинку. Але поступово яскраві контрастні кольори доведеться змінити на більш спокійні та суворі - адже дитина піде в школу і колірна гамма в його кімнаті не повинна буде відволікати його від занять.
Кабiнет. Тут зазвичай переважають коричневі і зеленуваті відтінки, що створюють атмосферу спокою і зосередженості. У поєднанні зі світло-коричневими меблями така "тональність" найбільш сприятлива для холерикiв і сангвініков. Спокійним же людям не зашкодить включити в інтер'єр і більш яскраві деталі, що надають бадьорящiй вплив.
Вітальня. Це місце колективного проведення часу кожен з вас може оформити, сообразуючись лише зі своєю фантазією і індивідуальністю. Особливо строгих правил колірного оформлення тут не існує. Аби "тональність" вітальні не занадто дісгармоніювала з колоритом інших кімнат. (див. Додаток Б)
1.2 Особливості створення декоративного панно
Композиція та прийоми ритмічної побудови в текстильному малюнку.
Створення твору декоративно-прикладного мистецтва-складний творчий процес: художник втілює свій задум, свою художню ідею засобами даного виду мистецтва. Основа цього творчого процесу-пошуки гармонії композиції, орнаментально ритму, кольору і матеріалу.
Композиція декоративного текстильного твору це ритмічно організоване членіння його площині, коли всі орнаментальниi або зображувальні елементи виконані в єдиних художніх і технічних прийомах і підпорядковані загальному художньо-декоративному задуму. Іншими словами, це внутрішнiй взаємозв'язок матеріалу, художніх засобів та ідейно-образного змісту.
Формальні прийоми композиції у всіх художньо повноцінних творах стоять в тісному зв'язку з основним ідейним задумом художника, з усіею його художньою мовою, емоційним складом його натури. Робота над композицією полягає у свідомому знаходженні композиційних рішень в кожному окремому випадку в залежності від поставлених себi художником завдань, від усього його творчого ставлення до світу.
В значній мірі характер композиції визначається ритмом - одним з найважливіших художніх засобів створення твору декоративно-прикладного мистецтва.
Ритм - це закономірне чергування порівнянних елементів малюнка, сприяє досягненню ясності і виразності композиції, чіткості її сприйняття. З ритмічним початком людина постійно стикається, спостерігаючи природні явища: в природному розподілi листя на стеблах рослин, в чергуванні набiгачих хвиль, колах, розходящіхся по воді від кинутого каменя. Велика роль ритму в музиці. Існують свої системи в простій ритміцi народної пісні, що складається з повторюваних куплетів, і в складній композиції симфонічного твору, часом побудованого на основі тієї ж народної пісні, але збагаченою більш складними ритмічними варіаціями і різноманітної оркестровки, що дають можливість надати тiй же мелодії нове звучання, більш монументальний і значне.
Послідовний розподіл елементів композиції художнього твору - збільшення або зменшення відстані між ними, зміна заповненостi візерунком до країв або середині вироба - також варіювання руху в певному ритмі.( див. Додаток В.)
Ритмічна побудова в текстильному малюнку досягається різними прийомами: а) раппортним повторенням візерунку, при якому елементи композиції рівномірно чергуються на площині вироба на основі різного типу сіток. Сітка може бути побудована з квадратів, трикутників, ромбiв або прямокутників, розташованих в певному порядку. Таке розташування найчастіше зустрічається в метрових декоративних і плательних тканинах. У штучних виробах цей прийом застосовують тоді, коли за принципом раппортноi побудови вирішується середина, завершуючись гладкою каймою. На відміну від метрових тканин тут розмір і розташування раппорта повинні бути розраховані таким чином, щоб по краям вироба він укладався цілком. Навіть при дуже чіткiй і простiй сітці відмовляються від багаторазового повторення одних і тих же елементів на всьому полі декоруемого вироба, часто розряджають або, навпаки, навантажують центр; б) розташуванням елементів малюнка по убуваючому або наростаючому ритму. Цей прийом можна простежити в старовинних зразках народного мистецтва: у тканих і вишитих фартухах, рушниках, рукавах, Поділ жіночих і чоловічих сорочек-з характерним для них надзвичайним багатством ритмічних сполучень орнаментальних смуг. В простiйших композиціях з смуг створюється враження поступового витіснення одного кольору іншим; в) симетричною побудовою малюнка. Симетрії слід розуміти не лише як дзеркальне повторення малюнка щодо вертикальної або горизонтальної осі. Вона може мати і діагональні напрям або довільний нахил. Найчастіше ритмічну організацію малюнка спрощено розуміють тільки як симетричне двох-або чотириразове повторення будь-якого мотиву. Як правило, при такiй композиційнiй побудові виходять механічні стики в місцях з'єднання повторюваних орнаментальних груп. З усіх можливих симетричних побудов найбільш цікава зворотня симетрія, коли орнаментальна група повторюється щодо осі симетрії в перевернутому на 180 ° зображенні. Малюнок повинен логічно розвиватися відповідно до задуманих рішень; г) вільним розподілом орнаменту по всій площині прикрашаємоi речі. У цьому випадку елементи, розташовані на протилежних краях виробу, врівноважені - вони подібні за величиною та загальним силуетом. Це не виключає й таких рішень, при яких малюнком може бути заповнений тільки один кут або одна сторона розписноі хустки, тканин скатертини, вишитої серветки. Рівновага композиції в цьому випадку досягається кольоровим рішенням, ритмічно організований малюнок легко перетворюється в орнамент - основу композиції. Не слід думати, що орнамент тільки багаторазове повторення подібних елементів малюнка. На головнiй хустці або в невеликому килимі, наприклад, може бути зображена одна гілка, вільно вписана в квадрат або прямокутник. В ній не повторюється ні одна квітка, жоден лист, але окремі групи, просвіти фону між ними, сам характер зображення сприймаються як орнамент, так як вони утворюють ритмічний повтор схожих між собою форм. Дуже важливого значення набуваюе красива та чітка промальовка деталей, загального силуету і застосування живописних або графічних розробок, збагачують малюнок.
Робота художника над новим твором починається з вибору теми відповідно призначенню вироба. На даному етапі особливо важлива не тільки конкретна інформація, що міститься в зображуємих елементах, але і той декоративний образ та емоційний настрій, якій художник прагне передати за допомогою різних художніх засобів.
Використовуючи різноманітні художні та технічні прийоми, можна передати як орнаментальними, так і колорістіческімі засобами різні настрої; весняну легкість, бурхливий рух або спокійну рiвновагу. Добре злагоджена і продумана композиційна схема - основа створення художнього твору. Слід починати з начерка композиційної схеми в натуральну величину або в зменшеному масштабі. Не рекомендується виконувати малюнок для чверті або половини вироба, так як згодом утворюються некрасиві стики окремих частин.
При розробці декору слід визначити, яка частина виробу буде нести основне орнаментальне і кольорове навантаження. Наприклад, у шарфах, тканих і вишитих рушниках, дорожках орнамент може розташовуватися на кінцях. Уздовж краю або в середині вироба,по горизонтальним і похилим смугам; в головнiй хустці прикрашається центральне поле або, навпаки, основний орнаментальний акцент припадає на кайму.
За схемами побудови і характеру трактування орнаменту композиційні рішення бувають двох видів: статичні і динамічні. Статичні (нерухомі) композиційні схеми найчастіше симетричні і вимагають суворого трактування орнаменту. Сюди, як правило, відносяться лінійні малюнки (смуги і клітини), композиції з геометричним орнаментом і деякі твори з рослинним візерунком. Статичні композиції передають стан спокою і врівноваженості. Орнамент розташовується в основному по прямокутнiй сітці, всі елементи лежать на вертикальних або горизонтальних осях, перпендикулярних або паралельних краям вироба, зображувальні елементи дані фронтально, вони стійкі, і їхнє місце в композиційній схемі чітко визначене.
У динамічних за рішеннями композиціях елементи візерунка розташовуються по діагональних осях або вільно розподіляються на площині. В них яскравіше виражен рух, схеми більш різноманітні, тут можливе сміливе порушення симетрії. Контур малюнка часто буває зміщений щодо колірноi плями, квіти та листя зображаються на енергійно і пружно зігнутих ветках. Колірне рішення в динамічних композиціях може бути більш напруженим.
У композиціях, побудованих на ритмічному поєднанні смуг і клітин, основою служить колірний і лінійний ритм, співвідношення ширини смуг і відстаней між ними. Ці роботи можна віднести до статичних композицій. При такому рішенні хусток, косинок, вишитих і тканих рушників, доріжок, килимових виробів ретельно соiзмiряти ширину смуг і відстані між ними. Проміжки між смугами не повинні бути рівні ширині прилеглої смуги, бо це створить монотонність. Малюнок може бути побудований в загасаючому ритмі до центру вироба або до його краю. Звужующiся смуги і поступово збільшуючися між ними відстані створюють поступове полегшення малюнка і м'який перехід від яскравої кайми до нейтрального кольору середини або, навпаки, від легкої за кольором кайми до яскравої, насиченої середині. На тому ж принципі ритмічного членіння будуються і малюнки в клітку типу "шотландок".
Треба мати на увазі матеріал, для якого готується малюнок, щільна або легка, гладка прозора тканина з розписом, рельєфна бавовняна, вовняна тканина або ворсистий м'який килим. У кожному окремому випадку характер малюнка буде мінятися. Слід враховувати особливості сприйняття кольору: у фактурнiй тканини або килимі він буде сприйматися щільним, а на прозорій тканини в розмальованих виробах-полегшеним.
Досить суттєвим моментом є вибір масштабу малюнка відповідно розміру і призначенню вироба. При великому збільшенні малюнок стає огрубленним, не текстильним. Більш прийнятні у великому масштабі так звані квіткові малюнки. Природно, величезне значення набувають добре знайдений силует, точне промальовування елементів, навіть якщо виріб виконується від руки прийомами кистьового мазка. Адже неряшливо промальована форма квітів та листя не передають чарівності та краси рослини. Тому на заняттях з учнями слід надавати велике значення декоративним замальовкам з натури.
При створенні творів з рослинним орнаментом необхідно приділяти велику увагу ступеня художнього узагальнення образу. Для цього слід вивчати старовинні зразки народного мистецтва, як народні майстри знаходять перехід від природньоi форми рослини до ii декоративного вислову, не втрачаючи при цьому реальний образ квітки.
Сучасні прийоми розпису із застосуванням сольового розчину, розпис рідко розведених олійними фарбами, застосування "сухого мазка" дають, наприклад, в розпису тканин великі можливості в зображенні рослин, досить виразні, але не порушують в той же час площину вироба. Об'єм може бути переданий умовно, можна розробляти квітку у двох-трьох планах, використовуючи цю розробку не для передачі власне об'єму, як це робиться в станкового живопису, а для більш цікавого колірного вирішення цієї форми. Але ці прийоми вимагають від майстрів і художників високої виконавської майстерності. Адже ручна робота тим і повинна відрізнятися від механічного відтворення візерунків, що в кожної нової речі зберігається прелесть індивідуальноi творчості. Ручний розпис тканин і вишивка збагатилися прийомами, що дозволяють практично необмежено врiзноманiтнити манеру виконання квіткових візерунків. В холодному батіку, наприклад, це контур, який не тільки резервує кордон колірноi плями, але й дає можливість урізноманітнити графіку малюнка, у гарячому батіку - метод послідовного перекриття фарбою різних частин малюнка або фону, що дозволяє застосовувати окремі мальовничі прийоми, у вільному розпису кистьовий мазок , набризг, обробку форм різними штампами і т.д.
Передача настрою декоративного текстильного твору кольористичними засобами.
Найважливішим художнім мірилом твору декоративно-прикладного мистецтва може бути добре продуманий загальний колорит. Цiльне рішення всій речі, можливо, тільки при узагальненнi орнаментальних форм; роздроблений орнамент тягне за собою і строкате колірне рішення. Крім того, для сучасного стилю в декоративно-прикладному мистецтві характерне дбайливе ставлення до краси оброблюваного матеріалу, а узагальнення форм дозволяє яскравіше виявити природні його якості.
Велика група текстильних виробів з геометричним орнаментом будується на ритмічному поєднанні смуг, горохів, кілець і т.п. Приклад використання мальовничого декору димковськоi іграшки, яка своїми розписами та забавним силуетом дуже приваблює художників, що працюють в області оформлення текстилю, говорить про правомірність таких творчих переробок.
Тематична орнаментальна композиція в текстильному творі, насамперед композиція на площині. Збираючи матеріали для роботи на ту чи іншу тему, художник повинен уявити собі, наскільки вони за своїм змістом, за можливостями декоративного узагальнення можуть бути використані для створення декоративного твору.
Художник-живописець вправі користуватися мальовничими засобами для передачі відчуття простору, об'єму, так як станковий мальовничийтвір, укладений в раму і повішений на гладку стіну, - не тільки яскрава пляма, яка прикрашає її, воно несе в собі складні завдання розповіді про реальну прир
Декорування інтер’єру засобами батика дипломная работа. Культура и искусство.
Дипломная Работа На Тему Вдосконалення Маркетингової Діяльності
Реферат: Письмо Батырши Алиева к Елизавете Петровне. Скачать бесплатно и без регистрации
Курсовая работа: Диагностика агрессивности у подростков
Цитата В Сочинении Считается За Одно Слово
Реферат На Тему Опухоли Мочеполовой Системы
Методичка На Тему Инструкция О Мероприятиях По Борьбе С Лептоспирозом Животных
Реферат: Гражданское общество и политика. Скачать бесплатно и без регистрации
Формы Собственности Курсовая
Курсовая работа по теме Расчет физико-химических свойств полимеров
Курсовая работа по теме Купля-продажа недвижимости
Практическое задание по теме Моніторинг мережі з використанням програм-аналізаторів трафіку
Реферат: Историософский и критический подходы в философии истории
Реферат Экономическая Мысль Средневекового Востока
Контрольная работа по теме Гидравлический расчет и исследование сифонного слива для нефтепродукта
Меловой период
В Доме Боярина Никиты Филимоныча Сочинение Егэ
Практическая Работа 25
Изготовление литейных форм
Дипломная работа по теме Влияние порошка корня девясила на органолептические и физико-химические показатели качества хлеба из муки пшеничной высшего сорта
Проблемы Дошкольного Образования Реферат
Бухгалтерская финансовая отчетность - Бухгалтерский учет и аудит методичка
Адаптация при переводе названий фильмов - Иностранные языки и языкознание курсовая работа
Отчет о прибылях и убытках. Положения МСФО - Бухгалтерский учет и аудит контрольная работа