«Ныряльщики»: от упражнения на эмоции к истории фотографии
Unnegative spaceЧто скрывает знаменитый кадр
На самом деле никакого моря там не было и все было снято на крыше парижской студии Vogue на Елисейских полях и всё это тщательно сконструированная иллюзия. Шум Парижа остался за кадром, а зрителю предлагается почти античная ясность форм (чёрно-белая гамма, строгие линии, резкий фокус), которой так часто вдохновлялся фотограф.
Гойнинген-Гюне, эмигрант из России и один из родоначальников современной fashion-фотографии. Считается, что он привнёс в неё реализм, элегантность и структурную чистоту. А еще съемку моделей с возвышенной точки. Он работал в Vogue и Harper’s Bazaar, был близким другом Коко Шанель, и даже прославился скандалом: после девяти лет на посту главного фотографа парижского Vogue он был уволен в 1935 году, когда в порыве раздражения опрокинул стол в ресторане прямо на колени арт-директора журнала.

Снимок «Ныряльщики» в разное время он фигурировал под названиями «Swimwear by Izod of London», «Divers», «Kameraden», «Friends», а в Vogue впервые был подписан как «Modern Mariners Put Out to Sea».
Элегантность композиции «Ныряльщиков», как я уже писала, вдохновлена античной скульптурой: симметрия, чистота линий, телесность без гендерной подчёркнутости. Гюне говорил, что современные люди кажутся ему андрогинными и и действительно, в позах и пластике двух моделей есть эта мальчишеская отстранённость, которую многие увидели на снимке.
Анна Винтур включила «Ныряльщиков» в список пяти своих любимых фотографий за всю историю Vogue. На арт-рынке эта работа считается одной из ключевых в модной фотографии XX века. Современные арт-принты нередко продаются как отдельные коллекционные объекты, а сама фотография упоминается как переломный момент в переходе от пикториализма к новому, более «реалистичному» fashion-языку.
Кто на фото?
Самая главная загадка, связанная с этой фотографией: кто изображён на снимке?

Мужчину долго считали Хорстом П. Хорстом — молодым немецким протеже Гойнинген-Гюне и его будущим партнёром, который впоследствии стал звездой Vogue. Однако некоторые исследования показывают, что кадр был снят за пару месяцев до их знакомства. Тем не менее именно Хорст позже подтвердил в одном из интервью, что женщина на снимке — та самая знаменитая Ли Миллер (в то время — ассистентка Гойнинген-Гюне), будущая легенда Vogue и автор одних из самых сильных военных репортажей.
Эмоциональная составляющая снимка
Возвращаясь к заданию: интересно, как по-разному удалось многим "прочитать" одно и то же изображение. Я не нашла нигде авторского объяснения, но есть несколько точек зрения в современной литературе о фотографии.
Так, например, Йен Смит (Ian Haydn Smith) в своей книге The Whole Story of Photography отмечает, что симметрия кадра — выстроенная благодаря трамплину, позам моделей и свету летнего солнца — подчёркивает линии их тел. И хотя их лица скрыты, в направленном вдаль взгляде считывается мечтательность, почти тоска по морю.

Вал Уильямс (Val Williams) в своей книге What Makes Great Photography подчёркивает, что хотя фотография Гойнингена-Гюне выглядит непринуждённой, она создана с исключительной точностью: продуман каждый элемент — от теней, указывающих на яркое солнце, до идеально выверенного совпадения линий голов моделей. Она также пишет, что автор сознательно разграничивает мужественность и женственность: подчёркивает силу мужского торса и изящную стройность женской фигуры. Тональные контрасты и смелый графизм, пишет Уильямс, становятся для Гойнингена-Гюне своего рода подписью в модной фотографии.
По словам писателя, этот снимок двух гламурных моделей стал символом «ярких молодых людей» — поколения, жившего в гэтсбианском мире красоты и привилегий. Уильямс отмечает, что Гойнинген-Гюне был визионером довоенной фэшн-фотографии и предвосхитил новый тип модного изображения, где позы становятся свободнее, а формы — текучими. И хотя в действительности модели просто сидят на коробках перед нарисованным задником, Уильямс подчёркивает: фотографу удалось создать образ идеальной жары, здоровья и изысканной элегантности, в котором чувствуется тонкое, едва уловимое сексуальное напряжение.
В книге Photography: The Whole Story под редакцией Джулии Хэкинг, также отмечается, что каждая деталь снимка тщательно продумана: композиция, свет, тени и формы. Пара выглядит так, будто сидит на трамплине и смотрит на море, хотя на самом деле это искусно созданная "безупречная иллюзия", смонтированная с помощью реквизита.
В заключение также обращусь к словам из последней книги. Независимо от того, о чем было это фото, открытая обстановка и непринуждённость, с которой были сняты "Ныряльщики" предвосхитили тенденцию более естественных модных фотографий 1930-х годов. В дальнейшем, появление портативных камер, таких как Leica, позволило фотографам работать с фотожурналистическим реализмом вне студии.