как полюбить "сложную" музыку? может сработает

как полюбить "сложную" музыку? может сработает

Cristina Ișcenco aka imju2q

история моего музыкального слушательского опыта:

как устроено обучение в специализированных музыкальных заведениях

школа

очень стильная школьница. на фото мне 16 лет

я училась в типичной хорошей пост-советской музыкальной школе [он же лицей]. программа в подавляющем большинстве подобных школ построена на относительно хронологическом методе. дойдя до Дебюсси и немного Сати, мы резко останавливались на импрессионистах и слушали далее только что-то относительно понятное у Шостаковича [теперь с сожалением понимаю какое количество Шостаковича нам не объяснили], что-то простейшее у Стравинского [преимущественно из того, что было написано им до эмиграции, хотя как раз в эмиграции он создал стоящие шедевры] и т.д.

Московская консерватория

очень опасная студентка. на фото мне 23 года, на данный момент тоже


после школы я поступила на дирижёрское отделение в МГК, где много лет, а именно 4 из 5, у нас были курсы истории музыки.

основные предметы по этим дисциплинам - это ИРМ [история русской музыки], ИЗМ [история зарубежной музыки] и "современная музыка".

ИРМ и ИЗМ представляют из себя почти ту же школьную программу, но изучаемую уже более окрепшими головами и преподают подробнее, более углублённо и чуть более расширенно по сравнению со школьной программой.

ИРМ и ИЗМ закончились, в отличии от моей школьной программы, не на условных 20х годах 20-го века, а уже в районе 50-х годов. мы даже прошли "нововенцев" и микрохроматику Вышнеградского. тем не менее к новейшей истории музыки мы не обращались, её просто упомянули вскользь на курсе ИЗМ [вина не преподавателя, он как раз отличный, но часов не хватает], а вот преподавательница по ИРМ вызвала в Москву своего приятеля Слонимского, но не рассказала о других выдающихся композиторах, которые только умерли или находятся, как и Слонимский, в очень пожилом возрасте.

на курсе "современной музыки" [не помню точное название предмета] нам рассказывали про технику композиции современных композиторов и в целом композиторов 20-го века. предмет был однозначно полезен для тех, кто и так уже что-то знали о музыке 20-го века, но бесполезен для остальных 90% студенток/в.

подводя итоги первой части рассказа:

---профессиональное музыкальное образование, даже если вы учитесь на дирижёрском факультете МГК, абсолютно не гарантирует понимания "современной музыки", если сам человек не прикладывает усилия для развития своего слушательского опыта---

по сравнению с остальными музыкальными вузами пост-советского пространства, в МГК действительно ситуация обстоит довольно неплохо, но и этого не хватает. подавляющее большинство консерваторцев не понимают "современную" музыку.

вообще, термин "современная" музыка не очень удачен и точен, но более понятен, поэтому я буду его использовать в этом рассказе.


как я начала интересоваться "современной" музыкой?

ещё с подросткового возраста я стала интересоваться темой современной музыки. видя немалое количество объективно умных, эрудированных людей, любящих современную музыку, у меня возник исключительно познавательного характера вопрос, а именно: "за что э-т-о любят?". для того, чтобы понять как люди способны находить прекрасное в непривычных созвучиях, я прочитала пару книг [о них напишу ниже], которые дали мне значительный толчок для понимая самого процесса эволюции музыки. это и есть база понимая.


на данный момент я могу ответственно сообщить, что "современную музыку" можно не любить, но если музыкант её ненавидит или считает абсолютной "раскрученной пустышкой" - этот музыкант мгновенно показывает свою музыкальную некомпетентность.

что же касается тех, кто академической музыкой не занимается профессионально, то в данном случае всё в разы сложнее. музыка действительно сильно отдалилась от слушателя, это в целом довольно общее решение различных направлений искусств в 20-м веке. прежде всего это связано с глобальными историческими событиями, но также с тем, что события пришлись в эпоху, когда жизнь человека стала ценностью. тотальное изменение философско-социального фона [настоятельно советую прочитать какие были изменения] не могло не изменить механизм существования музыки. музыка стала в немалой степени элитарной, она действительно требует много усилий и, если мы говорим о качественной академической музыке - она не создана чтобы развлекать людей.

но поняв её глубину можно действительно попасть на дно океана, где существуют такие чудесные подводные создания, которых вы никогда не увидите на берегу моря [эта высокопарная метафора нужна для того, чтобы сделать образ яснее].


какие книги почитать?

  • Элмер Шенбергер "Искусство жечь порох"
  • Теодор Адорно "Социология музыки"
  • Теодор Адорно " Философия новой музыки"

все три книги написаны доступно и действительно полезны.


[первая книга у меня есть в бумажном формате и если у кого-то есть возможность отсканировать и выслать мне файл - я отдам книгу (г. Москва) и залью её на канал. Адорно вполне легко скачать в интернете].

________________________________________________________

искренне надеюсь, что вам был полезен этот рассказ.

также не стесняйтесь задавать вопросы и в целом писать мне в личные сообщения.

Кристина

______________________конец




Report Page