Essential tips for aspiring novelists. Пересказ

Essential tips for aspiring novelists. Пересказ

https://t.me/bookngrill (оригинал https://www.theguardian.com/books/2017/may/13/so-you-want-to-be-a-writer-colum-mccanns-tips-fo…


- Правило тихого часа. В самый тихий ночной час задайте себе вопрос: "А хочу ли я писать?" Именно в это время вы сможете дать себе честный ответ.

Собственно, мой ночной опрос должен был вас направить в эту сторону)


- Правила создаются для того, чтобы их ломали, но правила ломают не просто так. Их ломают, чтобы сказать что-то новое, что-то показать, рассказать о чем-то так, как об этом не рассказывали до этого. Значит, чтобы сломать правила, нужно сначала этими правилами овладеть. Малевич и Пикассо в совершенстве владели мастерством письма с натуры, но они хотели создавать новое. Именно поэтому они писали так, как писали.


- Первая фраза должна взламывать ребра. Не буквально, конечно. Но она должна сообщить читателю: ты читаешь историю, и скоро все круто изменится. Первая фраза двигает вперед, приглашает внутрь сюжета. 

Дверь нужно открывать деликатно, но с сюрпризом. И затем медленно, но верно продолжить.


- Не пишите о том, что знаете. Пишите о том, что хотите узнать. Писать о том, что хочешь узнать, значит преодолеть свои границы, выходить из зоны комфорта, идти туда, где ждут какие-то открытия, чувства, сопереживание. А сопереживать трудно. Вспоминать прошлое тоже трудно, но здесь нет слома границ, нет выхода. А когда помещаешь себя в голову другого - есть. 

Когда мы пишем о том, что хотим узнать, мы как бы узнаем то, о чем вроде бы и так догадывались, но вдруг получили откровение.


- Писатель не ждет музу, а тренирует задницу, часами сидя над текстом. Иначе никак. Вообще.  


- Героя нужно изучить заранее: его первую любовь, где он провел детство, с кем ссорится, зачем увольняется, какие у него хобби. Но для читателя ваш герой должен явиться не как набор строчек из резюме, а как человек, который понравился. Или, наоборот, вызывает ненависть. С первого появления герой должен создать какое-то впечатление о себе, и уже на основе этого впечатления читатель потом создаст для себя глубокий образ.

А еще Маккэнн полагает, что героям не следует давать много свободы. Надо держать их в узде. 


- Диалоги надо "ловить", начинать их не с приветствий, а с внезапных фраз. Ценить подтекст диалога (говорим о чашке чая, а на самом деле о грядущем разводе). Забыть о сложных атрибуциях: оставлять "сказал - сказала", не более. Вырывать диалог из повествования и задавать им другой ритм.

И ценить молчание. Молчание часто говорит больше, чем любой длинный диалог.

- Каждому сюжету соответствует свое содержание. Нужно задать себе вопрос: как я хочу рассказать эту историю? Как будет выглядеть идеальное изложение? У меня получится полифонический сюжет, или герой будет говорить один? 


- В хорошей литературе сюжет уходит на второй план, потому что важнее не то, что рассказано (как мы знаем, уже все давно рассказано), а то, КАК. Именно это и формирует писателя. Именно поэтому так важно много читать: чем больше читаешь, тем богаче языковые средства, тем полнее ощущение собственных сил.


- Важность грамотности и пунктуации никто не отменял. Да, даже если вы постмодернист. Да, я рад. Она все равно вам нужна.


- Исследование для вашего сюжета включает не только усиленное гугление. Гугл не может дотянуться до каждой библиотеки в мире. Ищите книги по теме, проводите интервью - и записывайте, записывайте, записывайте. Часто исследование занимает даже больше времени, чем сам сюжет. 

Главное не превращать исследование в форму прокрастинации ("лучше я еще почитаю, чем начну писать") и не перечитать слишко много: литература начинается там, где исследование заканчивается.


- Единственный серьезный провал - это провал в разрешении себе проваливаться. В отказах нет ничего страшного - они показывают, что вы развиваетесь, двигаетесь.


- Если вы поняли, что сюжет идет в никуда и ничего нельзя сделать - не бойтесь пустого листа. Вы писали еще и потому, чтобы осознать, о чем вы хотите писать. А незавершенную вещь отложите в архив.


- Последняя фраза важна так же, как и первая. Она формирует то, что запомнит читатель о вашем рассказе. Не недооценивайте ее силу.


По ссылке все это дано развернуто и с большим количеством примеров. Наслаждайтесь.