Видеоарт, ИТМО и Новая сцена Александринки
21 и 22 января на Новой сцене Александринского театра состоялась конференция и презентация работ участников лектория «Видео и киноискусство: проблемы, имена, определения». Делимся впечатлениями и ретроспективой тех дней!
Попав на выставку, сразу оказываешься погруженным во вселенную светомузыки, завораживающего motion-искусства и всевозможных цветов, бегущих строк и неожиданных комбинаций, сгенерированных с помощью искусственного интеллекта и других технологий. Благодаря объединению различных чувственных восприятий, каждый объект экспозиции ощущается «объемно» и полно, приводя зрителя в еще более глубокий контакт с видением художника.
Первое, на что обращаешь внимание, исследуя выставку – это странные, порой жуткие звуки, доносящиеся из угла зала. Проект UNSILENT FPS студентов 1 курса магистратуры Art & Science (Кира Горшкова, Дарья Захарова, Ирина Королёва, Роман Аристов, Анна Степанова) основан на сонификации немого хоррор-кинематографа – отсюда та самая зловещая атмосфера, созданная благодаря «оживлению» давно забытых киноработ. Здесь «немое кино озвучивает себя автоматически и наиболее органично»: алгоритм вычисляет разницу между кадрами и превращает эти данные в триггеры для музыкальных инструментов.
Курсируя от одной видеоработы к другой, невольно притягиваешься к видео Ульяны Любеновой (выпускница магистратуры Art & Science). Двойственность реальности, возникающая через проживание жизни одновременно в соцсетях и офлайн-мире, подчеркивается глитч-эффектами и усиливается саунд-сопровождением, – и через эту комбинацию мы также оказываемся затянуты в виртуальный мир вместе с героем видеоработы. Ульяне хотелось показать именно чувственную сторону проблемы интернет-зависимости, и у нее это получилось.
Первым аудиовизуальным перформансом вечера стал проект Faces (Dariella и Artem Brits). В центре внимания – слияние лиц прошлого и настоящего (старые портреты и современные фото на паспорт), объединение «двух типов фиксации личности» с использованием технологии генеративной графики, основанной на звуке. Видеоряд лиц в реальном времени дополнялся синтезатором, усиливающим эффект вовлечения в перформанс.
Выставки в сфере Art & Science сложно представить без биоарта, и здесь работа студенток ИТМО Полины Пахомовой и Дарьи Токаревой органично вписывается в формат видеоработ. Вдохновленные визуальной схожестью человеческого мозга и мицелия гриба, Полина и Дарья создали 3D-визуализацию гибрида этих двух структур. Сама модель представляет собой футуристичную форму мицелия, обладающую нейронной активностью и способной выводить информацию о климате в режиме реального времени. В будущем визуализацию планируют дополнить сонификацией данных из лаборатории, и тогда нас будет ждать еще более фантастическая, «живая» работа.
Пожалуй, одна из самых необычных и глубоких видеоработ выставки – «Шаг» Владислава Лапаева (студент 2 курса магистратуры Art & Science). Идущий в slow motion по центральному Петербургу герой фильма несет в руках свет, но его мотивация непонятна зрителю. Герой как бы изолирован, отрешен от происходящего вокруг (что выражается в его нарочито медленном шаге и погруженностью в себя), и вместо этого сконцентрирован на своем собственном, почти сакральном, предназначении. Как говорит автор, «фильм «Шаг» о внутреннем покое, изначальном состоянии, необходимом для того, чтобы не стать заложником чужих стимулов».
Завершает выставку фантастический AV сет выпускников нашей магистратуры — Ксении Горлановой и Саши Погребняка, в котором на протяжении 8 минут слияние визуальных видео-абстракций и музыки погружают зрителя в особое состояние, схожее с медитативным. Рассуждая на тему условности границ в пространственном, политическом и биомедицинском смыслах, ребята создают аудиовизуальное произведение, вызывающее ощущение полета в неведомой среде и размытия границ. В перформансе чувствуются отсылки к ландшафтам и живым тканям, что отражает центральную идею работы – «вопросы геологического и планетарного намного “ближе к телу”, чем может показаться».
Автор материала, специальный корреспондент Центра Art & Science: Анна Гладьо