«Вдохновить может всё, что угодно»

Альвина Зейналова, head of motion & design в Hate Agency, о разнице между арт-директором и руководителем дизайн-отдела, о вдохновении в простых вещах и связи дизайна и живописи.

Привет, я Альвина Зейналова, head of motion & design в Hate Agency. 

Редко где есть именно такая позиция. В основном это просто дизайн-директор или директор моушн блока.

У меня позиция дизайн и моушн директора одновременно просто потому, что у меня два отдела сразу же — так сложилось! 

В целом, именно поэтому у меня в команде два арт-дира с разными профилями. Да, они смежные, во многом напоминают друг друга, но всё же про разное. Дизайн больше про смыслы, образы, структурность, коммуникацию и донесение информации в красивом и понятном виде. Моушн — про динамику, характер движения, ощущения, то, что невозможно понять и представить в статичном виде. 

Дизайн директор (в моем случае «Дизайн и моушн директор») человек, который объединяет и контролирует все процессы внутри отдела. Управляет трафиком входящих задач, формирует и обучает высшие звенья, отвечает за решение спорных моментов и финансовых показателей. Сложные и структурные проекты не обходятся без моего участия и координации ресурсов.

Арт-дир – это локальный контроль проекта: формирование команды и ее обучение. Он ответственное лицо за визуал на проекте и за всех дизайнеров, которые включаются в эту работу. 

Я смотрю лишь то, что показывает мне арт-директор, даю свою финальную обратную связь, если это необходимо.

В любой работе очень нужно вдохновение, и в моей особенно.  

Еще я изучаю живопись и черпаю в ней решения и философию для дизайна и даже для моушена. Если рассматривать картины художников более детально, то ты всегда начинаешь понимать, что тут более сложная композиция и сюжет, чем кажется сперва. Свет и цвет – это первичные инструменты общения со зрителем. Когда первый образ сформирован, мы идем в более глубокий анализ: что первостепенно, а что скрыто с поверхности, но полностью финалит всю картину? 

Так же и в дизайне: если изначально не продумать сюжет и эмоции, которые должны возникать от увиденного, можно остаться абсолютно непонятым, а иногда и вовсе создать обратный эффект. 

Тренды и приемчики – это классно, но если они бездумны, то, скорее всего, это не дизайн, а просто отработка скиллов и жажда попробовать повторить понравившуюся работу. 

Важно найти свою нишу и иметь свой стиль, дать проектам найти тебя, а не наоборот, если, конечно же, не хочется быть Брюлловым и писать картины на заказ.

Самое сложное в работе — сжатые сроки. Работа в режиме ASAP и при этом все на сложных проектах. Порой кажется, что было бы больше денег на проекте, это было решило ряд вопросов. Но опыт показывает, что чаще всего для хорошего результата просто нужно иметь в запасе больше времени. А еще, если честно, мне сложно делать что-то простое, что-то обыденное, что-то «некейсовое». Мне нравится работать на больших составных проектах и иметь пространство для творчества.

Что я люблю  — так это когда клиент полностью доверяет. Когда он с тобой на одной волне, позволяет действительно творить и показывать свое видение бренда через твою призму. Наверное, многие дизайнеры именно за это любят свою работу. Конечно, у нас есть и личные творческие проекты, но наличие коммерческой стороны дает свой особенный кайф . 

Что касается конкретных рабочих процессов, мне очень нравится выстраивать что-то в 3D-сценах. Это не совсем моя зона ответственности, но это для меня чистое творчество. Люблю делать что-то руками. 

Мое напутствие всем, в любой индустрии и должности — важно оставаться человеком доброжелательным и собранным. В моменты асапа мы не все приятные люди. Я сама иногда чувствую легкую агрессию и могу подгонять процессы к реализации, но спасают позитивный настрой и обязательное пространство для шуток, даже если все катится в тартарары. А еще важно помнить, что у других людей есть мнение, находить классные стороны в команде и всячески их поддерживать. Это важно! 💖