Васнецов.

Васнецов, сын вятского священника закончивший академию с разными медалями. Художник талашкинского круга, впрочем не нахлебник, очень деловой:

«Больше всех он [князь Вячеслав Николаевич Тенишев] уважал Виктора Васнецова за то, что, несмотря на славу, он был практичным, менее „богема“, чем другие [художники, участники центра в Талашкино], серьёзнее и умел составить себе состояние»

Васнецов в плане живописи совершенно не оригинален, но стилистически интересен как промежуточное звено между передвижниками и модерном. Явно поглядывал на прерафаэлитов у которых взял общую интонацию и отношение с истории как к сказке. Хороший колорист. Васнецов работает с русской темой через перечисление внешних атрибутов: кольчуги, булавы, шлема, крестьянские рубахи, кафтаны и все такое прочее. Так же как потом будет работать с русской темой Дягилев и художники круга журнала "Мир Искусства". Все эти знаки узнавания в соединении с крепкой академической живописью заставляют современных любителей русского духа буквально канонизировать Васнецова как "самого пресамого русского" художника. И все же, лично я считаю, что русский дух не кольчуге и не в сером волке, он в чем-то Другом. А по поводу живописи скажу лишь, что васнецовские богатыри были написаны через восемь лет после смерти Ван Гога в 1898 году. За пять лет до ”Богатырей" Мунк пишет свой "Крик". В конце концов Васнецов - современник Климта, Понимаете? Такая живопись в общемировом контексте того времени - невероятный анахронизм, архаика, живое ископаемое. Это как если бы вы возвращаясь с работы на выходе из метро встретили мамонта.

Взгляд на воинскую славу и героику у Васнецова шаблонно-сказочный. Его картина никогда не событие, но почти всегда большая сентиментальная иллюстрация. Эта связь с сюжетностью, с литературой не оставляет в картине места образу. Это всегда рассказ. Помните, как в школе: "напишите сочинение по картине…"

Васнецов всюду немного не дотягивает. Колоритом не дотягивает до Врубеля, остротой и точностью рисунка до Серова, лихостью до Фешина, сентиментальностью до Серебряковой, драматургией до Сурикова.

И главная проблема Васнецова - это художник совершенно не способный связать тип и выражение лица героя взятые с натуры с общим эмоционально-сказочным строем картины. Та степень абстрагирования от натуры которой сумели достичь прерафаэлиты оказалась невозможной для Васнецова. Академия не позволила. Посмотрите насколько искусственно вписаны в картину лица его героев, насколько они диссонируют с остальной живописью. Все то, в чем достигли успеха Крамской и Репин оказалось недостижимым для Васнецова.

Особенно этот диссонанс бросается в глаза когда речь идет о живописи Владимирского Собора в Киеве.

Все эти недостатки он компенсирует единственным своим плюсом - он работает с архетипами народного сознания. Он не первым взялся за них (достаточно вспомнить "Утро стрелецкой казни" и "Боярыню Морозову" Сурикова), но он, пожалуй первым окончательно отошел от исторической живописи, как ее понимали в 19 веке и перешел к живописи архетипической. От "Аленушки" до "Богатырей". А архетип в своей визуальной форме всегда стремится стать этикеткой, афишей, плакатом и в случае с Васнецовым так и случилось.