Свердловск купить Лирика, амфетамин

• • • • • • • • • • • • • • • • •

• • • • • • • • • • • • • • • • •

Гарантии ❗ Качество ❗ Отзывы покупателей ❗

• • • • • • • • • • • • • • • • •

👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇

Наши контакты:

▶️▶️▶️ (НАПИСАТЬ ОПЕРАТОРУ В ТЕЛЕГРАМ)️ ◀️◀️◀️

👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆

• • • • • • • • • • • • • • • • •

🚩 ИСПОЛЬЗУЙТЕ ВПН (VPN), ЕСЛИ ССЫЛКА НЕ ОТКРЫВАЕТСЯ!

🚩 В Телеграм переходить только по ссылке что выше! В поиске тг фейки!

• • • • • • • • • • • • • • • • •

Свердловск купить Лирика, амфетамин

Фото: Вадим Осипов. Лето, отпускная пора — время, когда усугубляется негативная тенденция, и без того сильно обозначившаяся в последние годы. Снимаем всё и вся. Направо, налево. Бездумно, агрессивно. Что это за странное желание «присвоить» любое пространство? И не менее странное — приукрасить собственную жизнь, в чём нам активно помогает фотошоп? Что это — наши комплексы? Раньше говорили «фотоснимок», «фотография», «фотопортрет», а про автора — «фотохудожник». Сегодня всё выродилось в бытовые фотки. Для меня «фотки» сродни слову «прикольно». Студентам УрГАХА, когда я преподавал там «креативную фотографию», обычно говорил: вы должны снять такой портрет, чтобы он был востребован, интересен многие годы, дождался, когда на него будут смотреть правнуки. И чтобы не раздражал их, а вдохновлял. Так должно быть и с фотографией. Сегодня фотоаппарат у каждого. Хуже того, у каждого есть возможность поделиться сделанным фото в соцсетях. Явление уже сродни графомании. Как говорят — что нужно привезти из Турции? Снимок в аэропорту, у воды, в бассейне, «как я оделась к ужину», в автобусе… Набор из серии «Посмотрите, как я отдыхаю». Вообще-то, это коммуникативная функция. Но мы же разучились слать письма: «Дорогая бабушка, пишу тебе о том, как я провела лето…» Вместо этого — фотки. А наряду с этим у людей пал внутренний барьер, отделяющий графоманию от литературы, в изобразительном искусстве — мазню от достойного быть на выставке. Я во многом самоучка. Но плюс ещё поэт, фотограф, переводчик. Профессионально фотографии не учился, а меня пригласили однажды в Архитектурную академию преподавать «Креативную фотографию». С фотографией началось всё в детстве. Отец снимал. Он был систематизатор, все фотографии наклеивал в альбом, подписывал. Таких альбомов — около Сейчас они наше семейное достояние. Я начинал снимать с ним… А дедушка — Георгий Николаевич Беседных — вёл общественную приёмную в газете «Вечерний Свердловск», тоже фотографировал. Сам он, сейчас понимаю, снимал неважно, зато мои фотографии публиковал в многотиражке. Это тоже подвигало совершенствоваться. Снимал пейзажи, события, и никогда — портреты. У меня нет памяти на лица — такая беда, предмет насмешек близких. Но однажды мне сказали: «Попробуй». И снял проект «Вне времени». А вообще, в творчестве живу по кредо отца, воспринятому от него с детства: «Ты можешь быть кем угодно, но чем бы ты ни занялся — через год именно к тебе должны приходить и спрашивать, как нужно делать». Когда Стив Джобс и Стив Возняк выпустили джинна из бутылки, они не предполагали масштаба последствий. В истории человечества «джинн выпускался» много раз с изобретением станка, пороха, ядерной энергии , но «информационный взрыв» гораздо страшнее, так как воздействует на психику человека. Меняет парадигму восприятия: вместо текстов — картинки, вместо писем — СМС. У человека что-то кардинально перестраивается в голове. Стараюсь осторожно работать с фейсбуком — у меня сейчас друзей, но когда начинаю просматривать ленту, понимаю — это просто пожирание времени. Суррогат, заменивший общение. Если продолжить аналогию с мусором, человек поглощает огромное количество некачественной информации. Она сделана непрофессионально. Она не проверена. Не пропущена через нравственный фильтр. Человек выразился, и ему наплевать, как он подействует на окружающих. В силу этого возникает встречная защитная реакция: переписку читают в один глаз, фотки идут сплошным потоком, их никто не помнит. Фотография как искусство? Про это вообще мало кто говорит. Может быть, я старомоден. Может быть, я динозавр. Мне 65, в фотографии я пережил несколько тихих революций. Начинал с того, что снимал пластиночным аппаратом на стеклянную пластинку. Дальше — плёнка, цвет, слайды, цифровые камеры… Теперь пользуюсь редактором «Фотошоп». Возможностей во много раз больше, в том числе и… исказить действительность. Если мы горазды запечатлевать себя на фоне всего и вся. Много лет не могу забыть, как во Франции одна из наших туристок, величаво сфоткавшись с собственным бюстом возле бюста Робеспьера в Сен-Дени, спросила, отходя: «А это кто? Заметьте: не про что поэма, важно — количество строк. Фотки — та же «поэма из строк». Отсутствие внутреннего фильтра. Человек явно не понимает: его личико румяное уже миллион раз видели, а за ним, к примеру, — средневековый замок. Зачем ты торчишь на фоне замка? Что ты хочешь сказать — «Киса и Ося были здесь»? Это навязчивое стремление «пометить территорию». Животное желание. Архетип собственника. Подчёркиваю: не Нотр-Дам, величайшее творение архитектуры, — главный герой, а я. Нотр-Дам — фон для меня, значит… фон должен быть покруче. Дальнейшее — естественное продолжение событий. Значит, надо объяснять: твоя физиономия — не это круто, а «круто» — вот этот собор, гора, цветок. Не вылезай вперёд их. Но лезут же! По-народному выражаясь, из штанов выпрыгивают, чтоб явить миру свою персону. Вот и выпрыгивают, падают — то с крыш, то со стен замков, то с обрывов… Вообще, когда на фоне чего-то значимого снимается некто «губки бантиком» — сильно раздражает. Понимаешь: не всем дано. А… дано всем имею в виду фотоаппарат в руках. Способность адекватно воспринимать себя и мир. Это нужно воспитывать. Академик Пётр Капица говорил: «Культуру надо насаждать». Совершенно согласен. Фотография — искусство. Повторяю: дано не всем. Только процентов пять видят кадр. На моей недавней фотовыставке подошёл мужчина: «Так понравилось. Тоже хочу купить фотоаппарат. Дохлый номер, если человек с этого начинает. Да у него «глаз должен чесаться на кадр». Он должен гоняться за кадром. Мои друзья знают: могу ехать по трассе, остановиться и пятиться полкилометра назад, потому что упустил кадр. Недавно под Красноуфимском так было — вернулся за пейзажем: подмаренник белый, цветки облачком, сотовая мачта, старые избушки вдали на взгорке… Не мог не снять, потому что, хоть и с опозданием, понял: это — кадр! Кто хочет познать фотографию как искусство, тот для начала ходит на съёмки с мастером. И — снимает, снимает. Не для того, чтобы показывать подружкам: я с едой, я в купальнике… А чтобы свой взгляд выразить. Я в своё время ходил так с Владимиром Ивановичем Холостых , известным на Урале фотокорреспондентом. Мы вместе ездили на природу, смотрели вместе в одну сторону — хотя могли и увидеть разное… Я был подмастерьем у него, а это важный этап. Всё равно, как Леонардо да Винчи доверил бы тебе на своём полотне пятку герою подрисовать. В прошлом году была в туре по Европе, самой привлекательной фишкой которого был сезон цветущей лаванды. Честно говоря, когда мы выехали к гигантским лавандовым полям, некоторых постигло разочарование: лаванда была красива, но не столь ядовито фиолетовая, как это представлено в Интернете. Сфотографировав лаванду, она сама перед тем, как отправить снимки знакомым, села и фотошопила их в телефоне. Добавляя фиолета…. Вот вы видите поля цветущей лаванды — в любом случае реакция «Оооо! По определению. Техническое объяснение — глаз и фотоаппарат работают по-разному. Чтобы фотография вызвала то же «Оооо! Классический пример — закаты в Антарктиде. В жизни они — феерия. На фото их надо «подтягивать», увеличивать контрастность. Когда приём используют как выразительное средство, в разумных пределах, в нужное время и нужном месте — правильно. Но ваша-то попутчица явно об этом не думала — ей хотелось просто «быть не хуже других». Важнейшее обстоятельство: фотография документальна. А потому, даже пользуясь фотошопом, стоит соблюдать правила игры. Если вы снимаете президента США с банкой пепси-колы в руке, нельзя менять её на кока-колу. Изменить границы кадра, подтонить, подретушировать — пожалуйста. Но менять информативную часть — ни-ни! Именно потому, что фото — документ времени, события. Недавно, занимаясь проектом по родословной, я работал в музее Михайловска с фотоальбомом года. Некий бухгалтер снимал виды и события города. Фотографии пострадали от времени, но там совершенно бесценные детали жизни. Например, кадр — митинг, посвящённый летию отмены крепостного права. У меня жена, журналист, спрашивает: странный кадр — почему одни бабы на митинге? Точно: по всему снимку — платья-юбки до земли, платы до пояса. А мужики, объясняю, в центре, у трибуны, бабы же — с краю. Потому и попали в кадр. Социальное явление между прочим ненавязчиво отражено — роль женщины в обществе того времени. А вот многочисленные «фотки» не останутся в качестве документального свидетельства эпохи. Горе ли, счастье — неважно. Кадр запечатлевает историю. А вот в отношении человека снимающего — большой вопрос. Иногда — из области морали. Почему так часто случается сегодня, что на месте трагедии люди вместо того, чтобы помогать — фоткают? Вспомните, у О. Генри есть рассказ «Комедия любопытства» про мужчину и женщину, что перебегали от одного происшествия к другому и соревновались, чьё происшествие круче… Определённые люди испытывают от этого кайф. Сегодня — особенно. Попал в информационное пространство. Будет о чём рассказать. Мало кто кинулся помогать. Большинство просто пялились. Хорошо, что тогда ещё не было сотовых телефонов с возможностью съёмки. Точно — снимали бы. Газета, например, по закону не может опубликовать снимок ребёнка без письменного согласия родителей, а в соцсетях вываливается любое фото — иногда с целью сознательной дискредитации человека либо для самоутверждения. И всё это, как правило, безнаказанно. Вырыл очередную — информационную. У нас сменилась парадигма восприятия — перешли в область комиксов, визуальных эффектов, «кто раньше и громче крикнет», поймает хайп. Отсюда и беспредел с фотографиями в публичном пространстве. Закон, с одной стороны, вроде защищает человека. С другой, на мой взгляд, дошли до абсурда, связанного со вседоступностью. Раньше про фотографа, который тебя снимает, знали, откуда он и что он с этой фотографией сделает. Теперь всё можно, всё разрешено…. Но параллельно ли? Как, в какую сторону развивается то и другое? Там понимаешь: вот возможности, которые сегодня предоставляет техника не только по съёмке, обработке, но и печати фото. Фотография в большом формате совсем иначе организует восприятие. А другая «ветка» того, о чём мы говорим, — бесконечные фотки, селфи, которые пропадают в никуда. Да, процесс параллельный и даже взаимосвязанный: фотоискусство развивается, но одновременно буйно растёт эта «крапива». Они же базируются на одной технике! Всё дело в том, КТО делает снимок. До уровня искусства дошла репортажная съёмка, фотографии природы. Фотограф месяцами, годами готов сидеть в засаде, чтобы сделать один потрясающий кадр. Русское географическое общество сейчас экспонирует по России выставку «Самая красивая страна» — там такие снимки, что, как говорил один литературный герой: «Всё сними с себя и отдай». Выверено композиционно, технически безупречно. Цвет, деталь — всё значимо. А сюрреалистическая фотография?! Вот вы ругали фотошоп, а ведь с его помощью создаются фантастические образы на основе реальных снимков. Я когда-то тоже снимал — лопнувшую штукатурку, одуванчики, прорастающие сквозь асфальт, битое стекло. Такая фактура, цвет, блеск и блики! Такие возможности выразительности! И самодеятельное фото можно сделать таким, что проберёт до слёз. Никогда не забуду фото: развалины, руины после землетрясения, тела погибших — и едет шикарнейший лимузин, а в нём сидят четверо — золотая молодёжь в вечерних нарядах, и они зажимают рты-носы, потому что, видимо, пахнет. Два мира — в одном кадре. Или знаменитая, многим известная фотография: толпа мужиков в бронежилетах со щитами, и одна женщина в чёрном против них — упёрлась плечом в щит и сдерживает мужиков. Снимок — целое литературное произведение. Телефон переполнен. Мы с коллегами замечали: иногда даже после путешествия не все фотографии потом просматриваешь… Фотографии превращаются в никому не нужный архив. Фотографии в смартфонах очень подвержены внешним воздействиям. Знаете ли вы, что в году была столь мощная вспышка на Солнце, что самопроизвольно искрили провода на улицах, горело всё, где используется электричество. Если такое повторится — всё, что вот тут лежит показывает на телефон , сгорит. Сохранить можно будет только при специальном хранении, особых условиях — как на ковчеге поэтому у меня, например, с недавних пор есть личный фонд в Центре документации Государственного архива Свердловской области, куда я сдаю фотографии с описанием, каталогами. И Интернета может не быть через пять секунд. Не хочу никого пугать, но очевидно же — будут и социальные, и природные потрясения в мире. Например, есть прогноз: к году климат настолько изменится, что спровоцирует глобальные миграции в мире, сегодняшние мигранты в Европе покажутся детской забавой И где тогда будут храниться наши «облачные» вещи? Что же касается фотосюжетов, то XIX век, а потом XX век с иным ритмом жизни, другой скоростью обмена информацией об Октябрьской революции в Сибири узнавали через два года — одна история. XXI век — другая. Вся информация — в открытом доступе. И это побуждает людей к такой же мгновенной реакции. Суета сует. Быстро и некачественно. Кстати, знаете способ избавиться от засидевшихся гостей? Никто не захочет их смотреть, потому что там нет открытий. Главный признак любого искусства — открытие. Хоть в поэзии, хоть в фото. Так до тебя ещё никто не видел. Этого до тебя никто не заметил. Так не снял, не выразил, не срифмовал. Есть уже гнущиеся, сложил — и в карман. Но и они вообще могут исчезнуть, потому что с этой «лопатой» ходить неудобно. Возникнет некое виртуальное устройство, где будет формироваться виртуальное же пространство. Как очки гугловские. Сейчас это показывают в кинофантастике. Пока — в кинофантастике. Фотография станет объёмной, что само по себе неоднозначное явление. Ведь это дополненная реальность. Представьте: у вас в комнате висит голограмма любимой собаки — дотронулся рукой, и рука прошла «сквозь». Уверяю вас — не очень приятное впечатление. Это как на первом сеансе братьев Люмьер «Ой, паровоз на нас идёт! Опять же: должна измениться парадигма восприятия. У Станислава Лема есть роман «Возвращение со звёзд»: герой прилетел на Землю спустя много лет, идёт по улице, видит драку, пытается разнять дерущихся, а у него руки сквозь них проходят, а где-то наверху, оказывается, люди сидят и смотрят на всё происходящее как на представление. Техническое изменение фотографии будет приводить к изменениям в социуме. Вопрос — к каким? Фото: Вадим Осипов Лето, отпускная пора — время, когда усугубляется негативная тенденция, и без того сильно обозначившаяся в последние годы. Суета — причина неудач Когда наводишь резкость, из тумана проступает суть В день фестиваля UralTerraJazz между Екатеринбургом и Камышловом будут курсировать дополнительные электрички. Президентский фонд культурных инициатив поддержал создание фильма «Бажов. Одолженное время, или Грустный рассказ о дороге в сказ». Екатеринбургские пенсионеры посетили экскурсию по объектам стрит-арта Уралмаша. В Екатеринбурге на месяц закроют подземный переход на Плотинке. Свежий номер Архив газеты.

Купить Бошки, Кокаин закладку Кировское