Как это сделано? Художественная обработка портрета
JULIA PUSTOVIT
Рада приветствовать вас, дорогие читатели! Меня зовут Юлия Пустовит, я фотограф и преподаватель Photoshop. Фотографией занимаюсь с 2011 года. В данной статье я хочу поделиться своими методами обработки, которые вы сможете использовать на своих снимках и получать отличный результат.
Для начала, давайте посмотрим, с чем мы будем работать и к какому результату придем:
В своей работе я всегда использую алгоритм обработки, о котором хочу рассказать сейчас.
Итак, алгоритм обработки для моих снимков выглядит так:
1. Конвертация фотографии в Adobe Camera Raw (ACR).
2. Работа с пространством (склейка нескольких снимков).
3. Применение Пластики (Liquify).
4. Техническая чистка фона и кожи.
5. Цветокоррекция локальная и глобальная.
6. Усиление резкости.
Дополнительные материалы.
Друзья, чтобы вам было проще понять, как я работаю в Photoshop и какие слои использую, к данному уроку я прикрепляю PSD-файл, чтобы вы могли более детально посмотреть данный проект.
Скачать PSD-файл можно по ссылке: https://goo.gl/372sRM
Шаг 1. Конвертация фотографии в Adobe Camera Raw (ACR).
Итак, приступим! Так как всегда я снимаю в формате Raw, прежде чем приступить к основной обработке, следует произвести конвертацию снимка в плагине Adobe Camera Raw. Этот плагин уже встроен в Photoshop, поэтому дополнительно скачивать ничего не нужно. Конвертировать я буду не один снимок, а целых два. Почему? При съемке я не могла снять модель по пояс одним кадром, так как место было ограничено, поэтому я сделала два: основной крупный портрет и вторым кадром захватила пространство ниже – пшеницу, которую девушка держит в руках. В последствии мы соберем эти части, но сейчас задача произвести конвертацию, сделать начальную цветокоррекцию и синхронизировать два снимка.
Для данных снимков я провожу коррекции в трех вкладках: Basic, Split Toning, Camera Calibration, давайте рассмотрим их подробнее:
Basic (Основная)
В основной вкладке делаю снимок холоднее, при помощи ползунка Temperature (Температура). Далее вытягиваю информацию в тенях, при помощи ползунков: Exposure (Экспозиции), Shadows (Тени) и Blacks (Черные). На данном этапе очень важно извлечь нужную информацию, поскольку в Photoshop это будет сделать сложнее.
Split Toning (Раздельное Тонирование)
При художественной обработке мне нравится сразу тонировать снимок при конвертации, в данном случае тонирую Highlights (Света), чтобы блики на коже приобрели зеленоватый оттенок, это будет, на мой взгляд, очень красиво гармонировать с рыжими волосами. Тени окрашиваю слегка в красный цвет, чтобы разбавить и приглушить зеленые света, сделав тонировку интереснее.
Camera Calibration (Калибровка Камеры)
И, последний этап, доработка цвета. Меняю профиль камеры на Camera Standard, для более тёплых и насыщенных цветов. Делаю раздвижку красного и синего каналов, чтобы получить сдвиг цветов в оранжевый и голубой тон. Всегда регулирую насыщенность каналов, для того чтобы получить приглушенную и мягкую по цветам картинку.
Готово! Теперь осталось провести синхронизацию со вторым кадром. Для этого выделяем два снимка в ленте кадров с зажатием Ctrl, переходим в выпадающее меню и нажимаем Sync Settings… (Синхронизировать Настройки), либо используем сочетание клавиш Alt+S.
Давайте посмотрим, что вышло при конвертации снимка в ACR:
Кадр 01
Кадр 02
Шаг 2. Работа с пространством (склейка нескольких снимков)
Я не всегда делаю данный шаг, но в данном случае это было необходимо. Открываем получившиеся два кадра в Photoshop. Теперь их необходимо соединить вместе. Для этого я использую инструмент Photomerge (Фотомонтаж) для «склейки» нескольких фотографий в одну. Заходим в File - Automate - Photomerge (Файл - Автоматизация - Фотомонтаж). В появившемся окне выбираем Авто склейку и загружаем две открытые фотографии Add Open Files (Добавить Открытые Файлы). Нажимаем OK. Склейка произойдет автоматически.
При помощи инструмента Crop Tool (Кадрирование), обрезаю ненужные края, сливаю слои сочетанием клавиш Ctrl+Shift+Alt+E (чтобы стык от склейки исчез) и инструментом Clone Stamp Tool (Штамп) на получившемся слое, клонирую участок сверху, чтобы добавить недостающий фон. Пару минут и склейка готова!
Шаг 3. Применение Пластики (Liquify)
Liquify (Пластика) - инструмент, которым можно очень изменить фотографию, подчеркнуть достоинства и наоборот - испортить впечатление от снимка, поэтому будьте аккуратны при работе с ним. Используя инструмент Forward Warp Tool (Палец) я исправляю форму прически, брови, увеличиваю губы и глаза, чтобы взгляд был выразительнее. Настройки для данного инструмента, в большинстве случаев, использую следующие:
Посмотрим на результат работы в Пластике:
Шаг 4. Техническая чистка фона и кожи
Очень важный этап – это устранение технического мусора на фотографии. Лишние колоски, отвлекающие веснушки, пятна на фоне – все это следует убрать, чтобы взгляд не цеплялся за лишние детали. Для этого использую инструмент Spot Healing Brush Tool (Точечная Восстанавливающая Кисть). Она работает автоматически и пользоваться ей невероятно удобно.
Шаг 5. Цветокоррекция локальная и глобальная
При цветокоррекции всегда начинаю работу с изменения локальных цветов. В данном случае изменяю цветовой тон волос и платья при помощи корректирующих слоев Selective Color (Выборочная Коррекция Цвета) и Hue/Saturation (Цветовой Тон/Насыщенность) со следующими настройками:
1. Коррекция тона волос: 2. Коррекция тона платья:
Перехожу к коррекции глаз и усилению их контраста. Использую корректирующий слой Сurves (Кривая), делаю два слоя: один, чтобы подчеркнуть блики, второй – для контраста. По черной маске проявляю нужные области.
Далее усиливаю цвет глаз, для этого создаю пустой слой в режиме наложения Color (Цвет) и зеленой кистью окрашиваю глаз.
Следующий шаг – добавление локального контраста на лицо и общего контраста на картинку.
В данном случае так же использую корректирующий слой Сurves (Кривая). Создаю три Кривые: для контраста лица, акцентирования и общего контраста. Работаю с черными масками и проявляю нужные области.
Не забывайте, чтобы более детально маски и настройки вы сможете посмотреть в приложенном PSD-файле.
Посмотрим на результат локальных воздействий:
Переходим к глобальному тонированию.
С помощью глобального тонирования хочу подчеркнуть насыщенность цветов, сделать тени глубже, добавив синий оттенок и придать фотографии настроение. Корректирующие слои, которые использую для тонированиия этой фотографии выглядят так:
· Gradient Map (Карта Градиента);
· Color Fill (Заливка Цветом);
· Selective Color (Выборочная коррекция цвета).
Gradient Map (Карта Градиента). Использую, чтобы отдельно тонировать тени и света.
Color Fill (Заливка Цветом). Использую заливки в режиме наложения Exclusion (Исключение), для окрашивания теней, через белую маску черной кистью исключаю область лица.
С помощью Selective Color (Выборочная коррекция цвета) дорабатываю цвет волос и кожи.
Тут же создаю слой Black & White, ставлю его в режим наложения Soft Light (Мягкий Свет), со следующими настройками и проявляю веснушки по черной маске белой кистью.
Посмотрим на результат глобального тонирования:
Немного доработок
После всех манипуляций рекомендую сделать перерыв и посмотреть «новым» взглядом на фотографию. Вы удивитесь, что еще остались недоработанные детали. В моем случае - это не убранные волоски, тень на зубе и паразитный зеленый оттенок на пшенице. Дорабатываю эти моменты инструментами, которые уже использовала: Штампом - тень на зубе, Точечной Восстанавливающей Кистью - колоски.
Последний шаг - это устранение паразитного зеленого оттенка на пшенице. Если вы работаете в Photoshop CC (2014-2015) проще всего это сделать через Filter – Camera Raw Filter (Фильтр – Камера Raw).
Через вкладку HSL (Цветовой тон, Насыщенность, Яркость) корректируем насыщенность зеленого цвета на (-100), чтобы убрать нежелательный оттенок. Далее используя черную маску для данного слоя, проявляю эффект только на пшенице, белой кистью.
Шаг 6. Усиление резкости
Последний шаг - усиление резкости провожу через применение фильтра - High Pass (Цветовой Контраст), с радиусом воздействия 2 px:
Перевожу получившийся слой в режим наложения Soft Light (Мягкий Свет). Для более выраженного результата можно использовать режим наложения Linear Light (Линейный Свет).
Совет: Чтобы фотография смотрелась более резкой при загрузке в интернет, сделайте повторное усиление резкости, применив его к уменьшенному размеру снимка, регулируя непрозрачность. Так же, данное усиление резкости можно применить отдельно к глазам, губам или же другим деталям, используя черную маску.
Итак, посмотрим на финальный результат:
Была рада поделится с вами своим опытом! Желаю успехов в творчестве, вдохновения и отличных снимков!
Текст и Фото: Юлия Пустовит
PSD-файл: https://goo.gl/372sRM
Мой YouTube: http://youtube.com/c/JuliaPustovit
Вконтакте: https://vk.com/pu100vit
Instagram: https://www.instagram.com/pustovit_julia/