Способы подобрать цветовую палитру для иллюстрации
artyomХудожники и иллюстраторы — хоть и творческие, но обычные люди, и у них бывают периоды стагнаций и неразберихи в голове. Ведь сталкивались с такой ситуацией, когда просыпаешься пораньше, чтобы успеть выполнить срочный заказ, но не понимаешь, какие цвета помогут лучше раскрыть тот или иной замысел. Редакция не рисует, но вот подводки к текстам в этом канале также переписываются не один раз, прежде чем обрести свой финальный вид. Так что проблема знакомая.
Поэтому и решили собрать способы подбора цветовой палитры для иллюстраций в этом материале. Если посчитаете материал интересным — будем благодарны за репост!
Подбирайте случайно
Наименее надежный способ подбирать цвета — просто составлять палитру на лету. В этом случае отсутствует отправная точка, ограничения на количество красок. Также нет того общего принципа, который сделает вашу работу качественной, живой.
Для новичков, которые только вступают на путь профессиональной иллюстрации — это нормально. Через потодбные грабли необходимо переступить, чтобы научиться планировать процесс работы над шедевром.
Используйте цветовую палитру бренда
Если рисуете новогоднюю открытку для сотрудников СБЕРа, например — вам будет сложно отойти от цветовой палитры компании. С одной стороны, это ограничивает вашу фантазию и возможность развития собственных идей. А с другой, упрощает задачу создания иллюстрации.
Учитывайте пожелания клиента
Немного похоже на предыдущий пункт, потому что зачастую у клиента уже есть сформированная идея о том, в каком цвете должна быть выдержана картинка, хотя бы в общей форме. Отталкивайтесь от поставленной задачи, развивайте идеи клиента и привносите свои собственные, не забывая их согласовывать.
Например, если вас попросили сделать иллюстрацию, используя только оттенки синего, то всегда сможете поэкспериментировать с насыщенностью, как минимум.
Понравившиеся картинки как пример
Бывает же так, что листаете ленту Пинтереста и вдруг понимаете, что нашли то самое цветовое сочетание в чьей-то фотографии. Ничего стыдного в этом нет. К тому же, копируя палитру, не нарушаете авторских прав. Главное не увлечься, начав копировать образ и подачу вместе с цветом.
Привычная палитра
Такой подход помогает формировать узнаваемость и собственный стиль в иллюстрации. Если привыкли рисовать сепией, клиентам это нравится и их поток не иссякает — проблемы точно нет. Главное не забывать о том, что останавливаться в поисках стиля нельзя, иначе превратитесь в иллюстрирующую машину, бездушную и постоянную в своих подачах.
Классические цветовые сочетания
Люди привыкли к тому, что ягоды клубники — красные, а ее листья — зеленые. К тому же, это одно из цветовых сочетаний, помогающее раскрыть контрастность цветов и их звучание. Ведь именно на зеленом фоне красные ягоды заметнее, ярче. Эта схема называется комплементарной, и если вас не посетила муза — четкие логические схемы помогут сделать убедительную и красивую иллюстрацию.
Помните про комфорт
В зависимости от выбранной техники, иногда бывает сложно добавить в палитру больше цветов, чем в ней уже есть. А иногда как раз минимизация цветов — необходимость для раскрытия замысла иллюстрации. Поэтому, если по задумке у вас 1 или 2 цвета и чувствуете, что больше не нужно — значит так и есть. Доверяйте себе.
Цветовые гайды и инструменты подбора цветов
Вспомните Иттена и его книгу про цвет. Там был цветовой круг, который давно перенесли в «цифру», сделав на его основе множество полезных инструментов по построению колористических схем. Задаете основной цвет, выбираете принцип формирования палитры и на выходе получаете готовый набор плашек.