Sorokin's films
1. «Сорокин трип», реж. Юрий Сапрыкин, Антон Желнов, 2019
Документальный фильм рассказывает историю становления Владимира Сорокина как живого классика русской литературы. Авторы исследуют, как повлиял на писателя московский концептуализм 70-х, скандал со «смыванием» его романа «Голубое сало» в огромный унитаз у Большого театра и творчество Фёдора Достоевского.
Здесь звучит прямая речь Сорокина, много обсуждаются его ключевые работы и отношения с семьёй. Запечатлел всю эту красоту Михаил Кричман.
2. «Безумный Фриц», реж. Татьяна Диденко, Александр Шамайский, 1994
Короткометражный фильм-коллаж, составленный из цитат советского антивоенного кинематографа — от «Подвига разведчика» Бориса Барнета до культового сериала эпохи застоя «Семнадцать мгновений весы» Татьяны Лиозновой.
По словам Сорокина, идея заключалась в том, чтобы показать сутки из жизни врага. Фашист в «Безумном фрице» — это собирательный образ садиста, наслаждающегося властью, педантично соблюдающего ритуалы и уверенного в собственной неуязвимости. Герои фильма чередуют жестокие убийства с беспробудными пьянками, в которых проглядывает узнаваемая сорокинская физиологичность и гастрономическая одержимость.
На российском телевидении фильм показали один раз — 9 мая 1994 года. Сегодня из 47-ми минут материала доступно только 14.
3. «Москва», реж. Александр Зельдович, 2001
Эстетская энциклопедия столичного гламура, зарождающегося в конце 90-х. История подполья, где криминальный бизнес соседствует с экзистенциальным вакуумом и концептуальным искусством. Сцены убийства здесь напоминают музейные инсталляции, а за распадающимся на фрагменты сюжетом проглядывают образы классической русской литературы: тут и мечтающие о Москве «Три сестры» Антона Чехова, и угасающий «луч света» в лице Татьяны Друбич.
Фирменный сорокинский юмор, мастерство провокации, интерес к психопатологии и сновидческая визуальность отличают «Москву» от большинства российских социальных драм. Максимально точный перевод прозы Сорокина на кинематографический язык.
4. «Копейка», реж. Иван Дыховичный, 2002
Гротескная комедия о судьбе одной «копейки», культового автомобиля ВАЗ-2101, который переходит из рук в руки. Постепенно теряя статус предмета роскоши, машина служит то члену политбюро, то проститутке, то КГБшнику, то карточному шулеру. Попеременно она превращается в дом, кровать и гроб, проносясь со свистом сквозь последние десятилетия СССР.
В фильме много мата, секса, крови и водки. Прямо как в текстах Сорокина.
5. «4», реж. Илья Хржановский, 2004
Самый сложно пересказываемый фильм по сценарию Владимира Сорокина получил на Роттердамском кинофестивале главный приз, чудом вышел в прокат и наделал много шума среди российских критиков.
Столкнувшись в московском баре, проститутка, мясник и настройщик роялей принимаются рассказывать друг другу фантастические истории. Одна из них — про клонирование «по четыре». Опрокинув несколько стаканов и разругавшись в пух и прах, собеседники покидают здание, после чего оказываются во власти той самой мистической четвёрки. Поросята «круглой» породы, оргии, Шнур и бабушки — как в ранних работах Сорокина, дальнейший «кинотекст» Хржановского распадается на образы и превращается в настоящее испытание для зрителя любого уровня подготовки. Осторожно, может понравиться.
6. «Мишень», реж. Александр Зельдович, 2011
В прекрасной России будущего, наступившей по замыслу Сорокина, в 2020-м году, всё спокойно. Герои фильма счастливы, богаты и влиятельны, есть только один нюанс — проблема смерти всё ещё не разрешена. Прослышав, что где-то на Алтае есть омолаживающая «мишень», герои отправляются в путешествие и обретают бессмертие. Вскоре они обнаруживают неожиданный побочный эффект «молодильной камеры» — теперь их пороки и дурные наклонности больше невозможно скрывать.
О замысле второго совместного с Сорокиным проекта режиссёр Александр Зельдович высказался так: «У Мишеля Уэльбека есть фраза: «Мир как супермаркет». В данном случае тему картины можно сформулировать так: Бог — не супермаркет!»
7. «Дау», реж. Илья Хржановский, 2020
Долгострой Ильи Хржановского изначально задумывался как фильм о советском физике Льве Ландау по сценарию Владимира Сорокина, однако очень скоро режиссер понял, что гораздо больше биографии Ландау его интересует воссоздание на экране советской действительности в мельчайших подробностях. Проект разросся и превратился в масштабный перфоманс, итогом которого предстали 700 часов отснятого материала, нашумевший показ в Париже, несколько полнометражных фильмов, раскол в рядах российских кинокритиков и приз Берлинале.
Чтобы составить представление о «Дау» сегодня можно посмотреть скандально известную часть «Дау. Наташа» или «Дау. Вырождение».
Больше материалов об авторском кино ищите на канале в Telegram.