Соблазнила учителя музыки что бы заниматься бесплатно
🛑 ПОДРОБНЕЕ ЖМИТЕ ЗДЕСЬ 👈🏻👈🏻👈🏻
Соблазнила учителя музыки что бы заниматься бесплатно
Еще не зарегистрированы? Создать учетную запись
{"smallUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images_en\/thumb\/b\/b0\/Become-a-Music-Teacher-Step-1.jpg\/v4-460px-Become-a-Music-Teacher-Step-1.jpg","bigUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images\/thumb\/b\/b0\/Become-a-Music-Teacher-Step-1.jpg\/v4-728px-Become-a-Music-Teacher-Step-1.jpg","smallWidth":460,"smallHeight":345,"bigWidth":728,"bigHeight":546,"licensing":"<\/div>"}
Закончите 4 курса колледжа или университета с музыкальной профилирующей дисциплиной. Возьмите курсы музыкального образования и обучения, истории музыки, теории музыки и музыкальной продукции.
Большинство колледжей и университетов требуют, чтобы у вас были музыкальные основы при подаче заявления о приеме, поэтому для вас будет плюсом, если вы умеете играть на музыкальном инструменте или петь.
Некоторые школы могут также потребовать от студентов пойти на прослушивание музыкальной программы в рамках процесса подачи заявки.
{"smallUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images_en\/thumb\/0\/04\/Become-a-Music-Teacher-Step-2.jpg\/v4-460px-Become-a-Music-Teacher-Step-2.jpg","bigUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images\/thumb\/0\/04\/Become-a-Music-Teacher-Step-2.jpg\/v4-728px-Become-a-Music-Teacher-Step-2.jpg","smallWidth":460,"smallHeight":345,"bigWidth":728,"bigHeight":546,"licensing":"
<\/div>"}
Определите свою специальность. Большинство школ предлагают соответствующие факультеты, например, если вы играете на пианино или гитаре.
Другие известные курсы включают в себя вокал для певцов или композиторов. Ваша специальность может помочь вам применить ваши знания в классе в зависимости от студенческого проекта.
{"smallUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images_en\/thumb\/9\/96\/Become-a-Music-Teacher-Step-3.jpg\/v4-460px-Become-a-Music-Teacher-Step-3.jpg","bigUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images\/thumb\/9\/96\/Become-a-Music-Teacher-Step-3.jpg\/v4-728px-Become-a-Music-Teacher-Step-3.jpg","smallWidth":460,"smallHeight":345,"bigWidth":728,"bigHeight":546,"licensing":"
<\/div>"}
Воспользуйтесь практическими возможностями обучения. В зависимости от школьной программы, вам может понадобиться работать либо как студенческий учитель, либо наблюдать за опытным учителем музыки в классе.
Узнайте, как учителя распределяют деятельность, такую как чтение музыки, репетиция песен или организация оркестра или джазового ансамбля.
{"smallUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images_en\/thumb\/3\/31\/Become-a-Music-Teacher-Step-4.jpg\/v4-460px-Become-a-Music-Teacher-Step-4.jpg","bigUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images\/thumb\/3\/31\/Become-a-Music-Teacher-Step-4.jpg\/v4-728px-Become-a-Music-Teacher-Step-4.jpg","smallWidth":460,"smallHeight":345,"bigWidth":728,"bigHeight":546,"licensing":"
<\/div>"}
Если вы планируете преподавать в школе, то получите сертификаты. Следуйте инструкциям, в зависимости от государства, в котором вы живете, чтобы подать заявление на получение сертифицированной лицензии.
Государственные сертифицирующие организации и такие национальные организации, как Национальная Ассоциация преподавателей музыки, предлагают учебные программы и экзамены, которые необходимо сдать для сертификации.
Общие требования подачи заявления на сертификацию включают наличие степени бакалавра в области музыки. Организация лицензирования сможет оценить ваши знания музыки, а также вашу способность работать со студентами.
{"smallUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images_en\/thumb\/0\/07\/Become-a-Music-Teacher-Step-5.jpg\/v4-460px-Become-a-Music-Teacher-Step-5.jpg","bigUrl":"https:\/\/www.wikihow.com\/images\/thumb\/0\/07\/Become-a-Music-Teacher-Step-5.jpg\/v4-728px-Become-a-Music-Teacher-Step-5.jpg","smallWidth":460,"smallHeight":345,"bigWidth":728,"bigHeight":546,"licensing":"
<\/div>"}
Поищите вакансии в школах. Большинство центров карьеры после колледжей, онлайн-сайты с вакансиями и ассоциации музыкального образования размещают свободные вакансии.
Вы можете найти работу, указанную под разными названиями. Существуют некоторые возможности для учителей, которые хотят сосредоточиться на общем музыкальном образовании или вокальном и хоровом обучении. Вы можете найти работу в музыкальной группе или как лидер оркестра.
wikiHow работает по принципу вики, а это значит, что многие наши статьи написаны несколькими авторами. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали авторы-волонтеры. Количество просмотров этой статьи: 22 083.
Куки помогают сделать WikiHow лучше. Продолжая использовать наш сайт, вы соглашаетесь с нашими куки правилами .
wikiHow работает по принципу вики, а это значит, что многие наши статьи написаны несколькими авторами. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали авторы-волонтеры.
Количество просмотров этой статьи: 22 083.
Если вы любите все, что связанно с музыкой, то карьера преподавателя музыки будет для вас идеальной. Это также подходит для тех, кто может обучать, будучи музыкантом, особенно если вам необходимо увеличить ваш доход, помогая другим развивать свои навыки и таланты. Чтобы стать учителем музыки, необходимо как минимум получить степень бакалавра. У вас должна быть основа: вокал, игра на инструментах или все сразу. Большинство школ также требуют музыкальные сертификаты.
Сертификат Таможенного союза, Сертификация продукции и оборудования, Сертификаты соответствия: Оставить заявку на обновление сертификата!
Читайте также: Аттестация накс вакансии
Читайте также: Аттестация персонала транспорт
Читайте также: Перечень вопросов для аттестации специалистов предприятия
К своей работе учителем музыки стараюсь подойти творчески и с любовью. Профессия учителя музыки мне нравится тем, что учитель имеет возможность импровизировать, творить, быть артистом и исполнителем. И конечно, считаю школу самым надёжным и интересным местом для занятий музыкой с детьми. В течение многих лет работаю над проблемой «Эстетическое воспитание на уроках музыки». В связи с этим ставлю перед собой следующие задачи:
— развитие у детей чувства прекрасного, формирование высоких эстетических чувств через музыку;
— развитие творческой личности на уроках музыки.
Уроки музыки — это уроки творчества. Каждый из них должен способствовать развитию личности школьника, выявления его индивидуального Я, проявлению способностей, активизации мышления и воображения.
Уроки музыки открывают много возможностей для творчества учителя. Работа учителя музыки характеризуется многоплановостью деятельности: интересно и увлеченно рассказывать детям о музыке, ее формах и жанрах; на высоком профессиональном уровне вести занятия по разучиванию и исполнению песен; давать теоретические знания в доступной форме, вести различные виды внеклассной работы. Следует подчеркнуть, что многоплановость и многопрофильность работы учителя музыки объясняется тем, что музыкальные занятия включают и активное слушание музыки, хоровое и индивидуальное пение, ознакомление с основными музыкальными понятиями и музыкальное творчество в различных проявлениях (беседы, рассказы, сочинение по прослушанному произведению, музыкально — ритмические движения, метод «свободного дирижирования и т.п.) Чтобы все это осуществить на практике, учитель должен овладеть множеством знаний и умений, любить и понимать детей, хорошо знать класс, состоящий из школьников с разными склонностями, интересами и способностями.
Творческая деятельность учителя музыки зависит от ряда обстоятельств, от условий, в которых он работает, от уровня общего развития класса и музыкальной подготовки школьников, от собственных личностных качеств.
Когда речь идет о творческом отношении к программе, то имеется в виду, прежде всего возможность учителя расширять музыкальный материал, используемый на уроке. В то же время основной стержень программы должен оставаться незыблемым. Это относится как к принципу «тематизма», так и к трем ведущим методам музыкального обучения (обобщения, забегания вперед и возвращение назад, эмоциональной драматургии). Творчество учителя музыки проявляется в решении задач, возникающих в работе с учащимися. Он должен обобщать, анализировать ситуацию и находить средства достижения цели, критически оценивать полученные данные и формулировать новую задачу. В ходе решения этих задач учитель использует различные методы. Но особое значение приобретают методы стимулирования мотивации учебно- познавательной деятельности школьников. Эти методы, сохраняя за собой обучающую функцию, способствуют проявлению активного познавательного интереса.
Чтобы творческие проявления учащихся носили активный характер, учителю необходимо:
• подбирать дополнительный музыкальный материал для развития конкретных творческих навыков;
• с целью формирования мышления привлекать материал из других видов искусств;
• умело импровизировать в неожиданных ситуациях;
• использовать разнообразные формы работы, которые пробуждают активность, заинтересованность (словесно-иллюстративная, поисковая).
Дети очень любят слушать музыку. И поэтому на уроках не обойтись без проигрывателя и магнитофона. В настоящее время у нас в кабинете музыки имеются музыкальный центр « Караоке», цветной телевизор и видеомагнитофон, DVD. Любимым занятием детей на уроках стало исполнение песен под «Караоке» (пение под записанную музыку) и в результате растет исполнительское мастерство учащихся. Исполняя песни под фонограмму, они проявляют самостоятельность, чувствуют себя артистами.
Очень важно, чтобы ребят окружала на уроке яркая, эмоционально-привлекательная и понятная музыка, чтобы любое произведение, которое прозвучит на уроке, было бы значимым для ребят, оставляло след в детской душе. Однако не менее важно, чтобы уже первоклассники не только знакомились с доступными для них произведениями, но и могли активно, самостоятельно размышлять о них. И здесь учитель должен создавать атмосферу доверия, доброжелательности, чтобы у ребят возникло желание высказаться о своих чувствах. С некоторыми учениками бывает трудно наладить контакт, привлечь их к общему разговору на уроке. Самолюбие, проявляющееся в подростковом возрасте, сковывает таких ребят. Им требуется особое внимание учителя. Я стараюсь в таких случаях проявить терпение и такт, поощрять любую попытку высказаться о музыке. Или задаю на дом письменное задание, где ученик выражает свои мысли.
Одной из важнейших сторон творческой деятельности учителя является искусство управления познавательной активностью учащихся на уроке музыки. Умение естественно и ненавязчиво подвести к теме урока, способствовать ее усвоению, пробудить активность ребят — все это требует от учителя определенного педагогического искусства. Учитель должен владеть словом, искусством общения с детьми, и искусством направленного музыкального воздействия. Во время беседы учитель должен задавать наводящие вопросы в целях достижения цели урока.
Занимаясь с детьми, я пришла к выводу, что все методы и утонченности педагогики остаются без результата, пока в детях не вызван интерес к знанию и не пробуждена самостоятельность. С этой целью главное внимание должно быть обращено на изучение внутреннего мира ребенка: не ломая детской души, разбудит в ней дремлющую любознательность, развить любовь к наблюдению, представив им полный простор к самодеятельности и условия к проявлению творческой работы. Другая задача — открыть перед детской душой путь к дальнейшему самосовершенствованию, заронить в ребенке зерно прекрасного — любовь к правде и красоте.
Мы знаем, что мера любой вещи, любого явления — не только количество, но и качество. Поэтому нас не может не тревожить, что в этом необъятном мире звуков слишком много плохой музыки, пошлой и безнравственной. Ведь хочет человек или не хочет — она оказывает на него свое влияние. Это поднимает моральную и профессиональную ответственность школьных учителей музыки в достижении высшей цели музыкального воспитания, которую трудно определить лучше, чем это сделал замечательный педагог В.А. Сухомлинский. Ему принадлежат мудрые слова: «Музыкальное воспитание- это не воспитание музыканта, а, прежде всего воспитание человека».
Я сама, как учитель музыки, принимаю активное участие в различных конкурсах районного и международного уровней.
На уроках кроме использования ТСО, стараюсь использовать современные образовательные технологии, в том числе ИКТ. Часто показываю открытые уроки школьного и районного уровня. Являюсь членом экспертной группы учителей района.
К своей работе учителем музыки стараюсь подойти творчески и с любовью. Профессия учителя музыки мне нравится тем, что учитель имеет возможность импровизировать, творить, быть артистом и исполнителем. И конечно, считаю школу самым надёжным и интересным местом для занятий музыкой с детьми. В течение многих лет работаю над проблемой «Эстетическое воспитание на уроках музыки». В связи с этим ставлю перед собой следующие задачи:
— развитие у детей чувства прекрасного, формирование высоких эстетических чувств через музыку;
— развитие творческой личности на уроках музыки.
Уроки музыки — это уроки творчества. Каждый из них должен способствовать развитию личности школьника, выявления его индивидуального Я, проявлению способностей, активизации мышления и воображения.
Уроки музыки открывают много возможностей для творчества учителя. Работа учителя музыки характеризуется многоплановостью деятельности: интересно и увлеченно рассказывать детям о музыке, ее формах и жанрах; на высоком профессиональном уровне вести занятия по разучиванию и исполнению песен; давать теоретические знания в доступной форме, вести различные виды внеклассной работы. Следует подчеркнуть, что многоплановость и многопрофильность работы учителя музыки объясняется тем, что музыкальные занятия включают и активное слушание музыки, хоровое и индивидуальное пение, ознакомление с основными музыкальными понятиями и музыкальное творчество в различных проявлениях (беседы, рассказы, сочинение по прослушанному произведению, музыкально — ритмические движения, метод «свободного дирижирования и т.п.) Чтобы все это осуществить на практике, учитель должен овладеть множеством знаний и умений, любить и понимать детей, хорошо знать класс, состоящий из школьников с разными склонностями, интересами и способностями.
Творческая деятельность учителя музыки зависит от ряда обстоятельств, от условий, в которых он работает, от уровня общего развития класса и музыкальной подготовки школьников, от собственных личностных качеств.
Когда речь идет о творческом отношении к программе, то имеется в виду, прежде всего возможность учителя расширять музыкальный материал, используемый на уроке. В то же время основной стержень программы должен оставаться незыблемым. Это относится как к принципу «тематизма», так и к трем ведущим методам музыкального обучения (обобщения, забегания вперед и возвращение назад, эмоциональной драматургии). Творчество учителя музыки проявляется в решении задач, возникающих в работе с учащимися. Он должен обобщать, анализировать ситуацию и находить средства достижения цели, критически оценивать полученные данные и формулировать новую задачу. В ходе решения этих задач учитель использует различные методы. Но особое значение приобретают методы стимулирования мотивации учебно- познавательной деятельности школьников. Эти методы, сохраняя за собой обучающую функцию, способствуют проявлению активного познавательного интереса.
Чтобы творческие проявления учащихся носили активный характер, учителю необходимо:
• подбирать дополнительный музыкальный материал для развития конкретных творческих навыков;
• с целью формирования мышления привлекать материал из других видов искусств;
• умело импровизировать в неожиданных ситуациях;
• использовать разнообразные формы работы, которые пробуждают активность, заинтересованность (словесно-иллюстративная, поисковая).
Дети очень любят слушать музыку. И поэтому на уроках не обойтись без проигрывателя и магнитофона. В настоящее время у нас в кабинете музыки имеются музыкальный центр « Караоке», цветной телевизор и видеомагнитофон, DVD. Любимым занятием детей на уроках стало исполнение песен под «Караоке» (пение под записанную музыку) и в результате растет исполнительское мастерство учащихся. Исполняя песни под фонограмму, они проявляют самостоятельность, чувствуют себя артистами.
Очень важно, чтобы ребят окружала на уроке яркая, эмоционально-привлекательная и понятная музыка, чтобы любое произведение, которое прозвучит на уроке, было бы значимым для ребят, оставляло след в детской душе. Однако не менее важно, чтобы уже первоклассники не только знакомились с доступными для них произведениями, но и могли активно, самостоятельно размышлять о них. И здесь учитель должен создавать атмосферу доверия, доброжелательности, чтобы у ребят возникло желание высказаться о своих чувствах. С некоторыми учениками бывает трудно наладить контакт, привлечь их к общему разговору на уроке. Самолюбие, проявляющееся в подростковом возрасте, сковывает таких ребят. Им требуется особое внимание учителя. Я стараюсь в таких случаях проявить терпение и такт, поощрять любую попытку высказаться о музыке. Или задаю на дом письменное задание, где ученик выражает свои мысли.
Одной из важнейших сторон творческой деятельности учителя является искусство управления познавательной активностью учащихся на уроке музыки. Умение естественно и ненавязчиво подвести к теме урока, способствовать ее усвоению, пробудить активность ребят — все это требует от учителя определенного педагогического искусства. Учитель должен владеть словом, искусством общения с детьми, и искусством направленного музыкального воздействия. Во время беседы учитель должен задавать наводящие вопросы в целях достижения цели урока.
Занимаясь с детьми, я пришла к выводу, что все методы и утонченности педагогики остаются без результата, пока в детях не вызван интерес к знанию и не пробуждена самостоятельность. С этой целью главное внимание должно быть обращено на изучение внутреннего мира ребенка: не ломая детской души, разбудит в ней дремлющую любознательность, развить любовь к наблюдению, представив им полный простор к самодеятельности и условия к проявлению творческой работы. Другая задача — открыть перед детской душой путь к дальнейшему самосовершенствованию, заронить в ребенке зерно прекрасного — любовь к правде и красоте.
Мы знаем, что мера любой вещи, любого явления — не только количество, но и качество. Поэтому нас не может не тревожить, что в этом необъятном мире звуков слишком много плохой музыки, пошлой и безнравственной. Ведь хочет человек или не хочет — она оказывает на него свое влияние. Это поднимает моральную и профессиональную ответственность школьных учителей музыки в достижении высшей цели музыкального воспитания, которую трудно определить лучше, чем это сделал замечательный педагог В.А. Сухомлинский. Ему принадлежат мудрые слова: «Музыкальное воспитание- это не воспитание музыканта, а, прежде всего воспитание человека».
Я сама, как учитель музыки, принимаю активное участие в различных конкурсах районного и международного уровней.
На уроках кроме использования ТСО, стараюсь использовать современные образовательные технологии, в том числе ИКТ. Часто показываю открытые уроки школьного и районного уровня. Являюсь членом экспертной группы учителей Аккайынского района.
В своей работе я использую программу по музыке для начальной и основной общеобразовательной школы авторов Г. П. Сергеевой, Е. Д. Критской, Т. С. Шмагиной. Программа «Музыка» составлены в соответствии с основными положениями художественно-педагогической концепции Д. Б. Кабалевского и примерными программами общего образования. Содержание программ базируется на художественно-образном, нравственно-эстетическом постижении школьниками основных пластов мирового музыкального искусства: фольклора, духовной музыки, произведений композиторов-классиков и совр
Подглядывание в женском туалете офиса
Блондинка скачет на члене только почистив зубки