Снять пав Бухара

______________

✅ ️Наши контакты (Telegram):✅ ️

>>>🔥🔥🔥(ЖМИ СЮДА)🔥🔥🔥<<<

✅ ️ ▲ ✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ✅ ️

______________

Снять пав Бухара

Коммерческие помещения Бухара - аренде

Снять пав Бухара

Незаметный Анзор Бухарский

Снять пав Бухара

Фотограф из Узбекистана — Анзор Салиджанов , — более известный под патриотическим псевдонимом Бухарский, несмотря на победы, выставки и проводимые мастерклассы, относится к своим достижениям с долей иронии и скромности. В интернете его давно знают как автора атмосферных снимков светотеней любимой Бухары и отлично владеющего словом писателя. Продолжая серию интервью Photographer. Это — я! В сети о вас написано достаточно много: с одной стороны, хочется избежать повторений, но в то же время и заинтересовать читателей, которые могли ни разу о вас не слышать. Я знаю, что вы учились в Ташкентском театрально-художественном институте на факультете «театральная декорация», затем работали по специальности «декоратор» в театре оперы и балета им. Алишера Навои в Ташкенте. Глядя на ваше снимки, метафора театра неизбежна: вот, например, «задник» из стены минарета или развешенного белья, вот и «персонажи» — спешащие по своим делам жители, подсматривающие дети, случайно обратившая в сторону объектива взгляд женщина. Для вас Узбекистан — театр? Я всю жизнь работал с изображением: раньше рисовал графику, писал акварелью и маслом, сейчас фотографирую. Иногда замечаю в своих снимках театральное построение сцены — главный герой, задник, мизансцены, и даже падуги и кулисы. Или, как вы признались в одном из интервью, не вовлекаетесь в происходящее, предпочитая «мечтать о шапке-невидимке»? Особенно мечта становится актуальной, когда «есть кадр», но по разным, не зависящим от меня причинам его невозможно снять. Конечно, как честный фотограф, я стараюсь соблюдать кодекс настоящего документалиста — не вмешиваться в происходящее, оставаться наблюдателем. И учителя мои говорят, что режиссировать кадр не кошерно. Тем не менее, как бы вам не хотелось откреститься от социального аспекта, его нельзя не замечать в «театре Узбекистана Бухарского». Почему вы не делаете этот аспект более видимым через серии снимков, которые могли бы рассказать зрителям из других стран о проблемах будничного Узбекистана: например, о пропасти между богатыми и бедными, о роли религии в жизни людей, о представлениях местных жителей о красивом? Я ищу в творчестве сиюминутный кадр, кадр-щелчок, самоценный в своем одиночестве. В социальной фотографии нужен конфликт: маргиналов с обществом, личности с государством и т. Я же ищу гармонию. Гармонию света и тени, цвета, линий, событий. Есть ли реальные намерения в этой области? Вы слышали о моем новом проекте? Если задуматься, то проект — это план, заранее продуманное действие, часто даже долгосрочное. А искусство — оно из Космоса, или от Бога, если хотите. Его нельзя запланировать, рассчитать. В искусстве очень часто конечный результат непредсказуем, в этом есть его великая сила. Проекты — это от лукавого. Проектные современные художники очень хитры и расчетливы. Они заранее знают, из чего проект собрать и куда потом его пристроить. Эти ушлые ребята высасывают «проекты» буквально из пальца и умудряются на них неплохо разжиться, ибо знают все актуальные гранты, объявленные в интернете. Если взять отдельный экспонат в данном случае мы говорим о фотографии из их проектов, то он собой ровным счетом ничего не представляет. Более того, очень часто эти проекты не воспринимаются цельно, если не знать их концепцию — то есть принцип, по которому «художник» их собрал. Если говорить о себе, то есть несколько тем, над которыми я работаю постоянно: это темы с азиатскими цыганами-люли, городской фотографии о Бухаре, сельской местности. Это даже не серии, это именно темы, из которых я время от времени что-то вытаскиваю потом для показа на выставках или в интернете. А пропасть между богатыми и бедными существовала всегда и везде, не только в Узбекистане. Кстати, именно в Узбекистане эта пропасть не столь очевидна, народ в последнее время стал жить достаточно зажиточно, если не сказать — кучеряво. Улицы заполонило огромное количество дорогих автомобилей, появились нехарактерные для маленьких городов пробки. Жилища вытянулись ввысь и вширь, а сами жители одеваются как с миланской недели моды. Жаль, но одновременно с этим исчезают неповторимые лики городов, их прежняя духовность и монолитность. Приезжайте в Бухару, Хиву или Самарканд — вас с гордостью поведут показывать старый город, его кирпичные достопримечательности. Эти островки старины — единственное, что осталось от подлинной красоты и былой идентичности, да и то, со скоростью погребается под приметами современности, обрастая спутниковыми антеннами, рекламными вывесками и пластиковыми строениями. Неужели вам никогда не встречались актуальные авторы, чьи концепции действительно вызывали бы в вас интерес и уважение? Может чуточку презрительное, и не к фотографии конечно же, а к авторам актуальных проектов и всему, что с этим связано. Знаю небольшую ташкентскую тусовку молодых и седых авторов, постоянно вьющуюся вокруг грантодательных организаций. Все, что они делают, давно сделано за границей и в России, но они упорно продолжают мусолить избитые мотивы: «экологические проблемы», «глобализация», «молодежный эпатаж», «гендерные конфликты», «национальные меньшинства» и даже «сексуальные меньшинства». Все это, как правило, получается много хуже, чем уже созданное ранее. Чем, скажите, может быть интересен проект с татуировками и пирсингом, если ранее подобное видено уже сотни раз? Тем, что этот сделан в Ташкенте? Но избитые в хвост и гриву темы авторы заправляют соусом из громоздких концепций, тянущих на диссертацию. Где молодежь получает образование в этих профессиях? Я бы промолчал, но внутренний бесенок так и егозит: «Ну же, не молчи, выдай парочку ядовитых комментариев! Ну, смелее! Фотожурналистика в Узбекистане… Чтобы существовало такое понятие, наверное, прежде всего, нужно наличие самой журналистики — пишущей остро, злободневно. В советское время существовали газеты и журналы, где были и крепкие тексты и фотоиллюстрации к ним, были отличные мастера, снимающие для прессы. Позже в печатной продукции выжили желтые развлекательные газетенки со сканвордами и рубриками «Это интересно». Ясен пень, что картинки к ним дергались уже из интернета, а вакансия фотокора стала ненужной. В Ташкенте есть несколько фотошкол, где молодежь обучают профессии, но популярностью пользуются курсы свадебной и студийной съемки. Несколько раз энтузиасты пробовали организовать мастер-классы, приглашая метров современной фотожурналистики из России и даже из заграницы. Примечательно, что народ на них шел очень вяло, тогда как местный свадебный фотограф средней руки собирал на своих семинарах аншлаги. Не могу не сказать о метрах отечественной фотографии, работавших когда-то в новостной прессе — Викторе Ане, Владимире Дубровском. Они могли бы послужить отличным вектором для молодежи, если бы фотожурналистика существовала. Но боюсь, что она умирает как профессия не только у нас, но и во всем мире…. А среди проблем, которые сегодня характерны Узбекистану, вы перечислили «засилие пошлости, мракобесия и бескультурья». Что, как вам кажется, должно произойти, чтобы поднять культурный уровень узбеков? Как направить уже этот имеющийся «массовый интерес» в созидательное русло ценителей фотографии другого уровня? Ведь, судя по вашему профессиональное резюме, вы все же показываете свои работы на родине, ваши выставки были в Ташкенте, Бухаре, Самарканде — значит предложения со стороны галерей все же есть, есть и зрители…. Какие галереи? Что Вы такое говорите? В Ташкенте есть единственный Дом Фотографии, где иногда проводятся фотовыставки. Все они монтируются под бдительным оком какого-нибудь «ответственного лица» из Министерства Культуры, единолично решающего, что оставить в окончательной экспозиции, а что показывать не следует. Не беда, если нарушится тщательно выстроенная куратором концепция, все решается на номенклатурном уровне. Я не знаю, почему даже в искусстве это должны делать чиновники, частенько не разбирающиеся в нем совсем. Недавно мне понадобилась одна справка из Академии Художеств, членом «Творческого Объединения» которой я являюсь как раз по секции фотографии. Справка нужна была, чтобы заполнить графу «место работы» в анкете для получения заграничной визы. Секретарь в приемной меня предупредила: «У Вас есть две минуты, чтобы изложить проблему». Я прождал еще десять минут, хотя посетителей больше не было, когда меня таки, пригласили в кабинет. Сохраняя регламент, я выпалил свою проблему, кажется даже, уложившись в минуту сорок семь секунд. Мы не выдаем подобные справки всем подряд. Где Ваше удостоверение, для начала? Напрасно я показывал уже купленные авиабилеты и копии всех сданных в посольство документов удостоверение я забыл дома в Бухаре — восседавшая за столом была неумолима, сославшись на строжайший порядок для получения «важных документов», через внимание… «Международный Отдел». В итоге, справку в Академии мне так и не дали. Я понимаю, что сейчас непростые времена, когда в обществе активизируются негативные элементы и явления, но борьба с ними не должна превращаться в охоту на ведьм. Например, в Узбекистане усилили борьбу с порнографией и ее производителями. И это неплохо, лишь бы не получалось как в пословице про лес и щепки. Однажды, уже на родине, в аэропорте, увидев у меня кофр с фотокамерой, таможенник решил заняться досмотром как кофра, так и остального багажа. Порно везете? Однако, мой аргумент показался неубедительным и его коллеги унесли смотреть содержимое диска без меня, между прочим на служебном компьютере. Я не знаю, насколько это законно, если конечно вы не подозреваемый, но таможенник в это время еще и полностью досмотрел мой багаж, тщательно перелистывая подаренные мне книги, а потом долго изучал содержимое моего мобильного телефона. Мракобесие и бескультурье рождается в обществе, искусство всего лишь зеркало этого общества, отражающее наиболее яркие его моменты, или вскрывающее язвы. Мы должны гордиться безумно талантливой землячкой, благодаря таким личностям в мире узнают о нашей стране, ведь любая страна — это, прежде всего, ее герои. Но случается неожиданное — в соцсетях ее вдруг начинают обливать грязью именно соотечественники, обсуждая внешний вид певицы, прическу, татуировки, манеру одеваться и даже личную жизнь. Пишут агрессивно, не стесняясь в выражениях. Где хваленные узбекские доброжелательность и гостеприимство? Почему мы набрасываемся стаей, нет, точнее сворой на тех, кто чуть отличается от нас, кто на голову поднялся выше? Насколько это событие значимо для формирования и развития культурной среды в Узбекистане? Проявляет ли интерес публика? В какой степени решаются задачи данного мероприятия? Какая роль в них была отведена вашим работам? Я два раза участвовал на ней со своими работами, и даже был награжден серебряной медалью с дипломом. Какую обратную связь получили? Они имели переменный успех: молодым фотографам понравились, более старшие разглядывали с некоторым подозрением и ехидством. В я выставлял уже «чистую фотографию» в рамках кураторского проекта «Эстетика гедонизма». Никакой обратной связи со мной не было, да я и не ожидал такой. На одной из биеннале членом жюри был даже великий Гарик Пинхасов, приглашенный организаторами специально по такому случаю. Жаль-жаль, мне так и не довелось с ним встретиться лично — я проводил тогда мастер-класс для участников из России.. Что касается культурной среды в Узбекистане — то, на мой взгляд, она очень пестрая. Если в глубинке народу ближе традиционные ремесла — чеканка, глиняная посуда, миниатюры, тряпичные национальные куклы и т. Есть постоянные тусовки на этом интересе, закрытые и в меру открытые показы, совместные воркшопы. Большой популярности это не найдет никогда, все-таки Узбекистан — страна глубоких консервативных ценностей, но развиваться параллельно, не вступая в конфронтацию с академическим искусством, будет. Очень интересно узнать и об этом опыте. Представляли ли вы свою экспозицию лично? Участие в такого рода международных мероприятиях — очень большое достижение для любого автора. Значит ли это, что ваше творчество было признано на государственном уровне? Это я на счет «было признано на государственном уровне» Начну с того, что о существовании Венецианской биеннале я слыхом не слыхал, пока не получил на электронную почту приглашение к участию от координатора нашего павильона. Тогда я увлекался фотоколлажами и активно выставлял их в интернете. Координатор — молодая талантливая девушка из Бишкека — увидела их в интернете и показала куратору павильона. Мной заинтересовались и пригласили показать свое творчество на одной из главных мировых площадок современного искусства. Так я оказался единственным участником из Узбекистана в CAP, хотя заявок от самовыдвиженцов было не меньше семидесяти, как мне сказали позже. И надо же было случиться, что буквально незадолго до этого у меня сломалась фотокамера. Я собрал все документы и пошел в местные бухарские органы власти с просьбой помочь в приобретении недорогой камеры любительского уровня, ибо не хотелось оказаться в Венеции без основного инструмента. Меня отослали в отдел «Международных связей», где очень внимательно выслушали. Наконец, один из представителей власти решил пойти ко мне домой и лично осмотреть условия моей жизни. Не знаю, что он ожидал там найти — Ламборджини у подъезда или огромный пентхауз, но ничего кроме старых обоев в однокомнатной квартире он не увидел. Чиновник торжественно пообещал мне помочь с камерой, и приходил еще два раза. Поняв, что фотоаппарата мне от него не дождаться, в четвертый раз я просто встретил его у двери, не пригласив внутрь. С тех пор я решил для себя одно — мне не нужно никакой помощи, лишь бы не мешали. Зато я был первым в мире узбеком, лично поехавшим на Венецианскую Биеннале представлять свои работы! Я гордо стоял у своей экспозиции в костюме и галстуке, раздавая автографы, и надеялся, что меня наградят золотым венецианским львом! Я ничуть не расстраиваюсь, что меня не знают на Родине, и отчасти даже рад этому, ведь фотограф не должен быть на виду. Фотограф — лицо не публичное, это не звезда сцены или кино, не крупный бизнесмен или политик. Я уверен, что фотограф должен быть незаметным. Анзор Бухарский. Фото Павла Косенко. Анзор Бухарский Салиджанов — фотограф, преподаватель документальной, жанровой и стрит-фотографии, победитель ряда фотоконкурсов, в числе которых — гран-при в конкурсе документальной фотографии им. Карла Буллы, Санкт-Петербург В , представляя Узбекистан, Анзор принял участие в й Биеннале современного искусства в Венеции, в — в Биеннале в Стамбуле. По версии китайского сайта The Other Hundred, Анзор Бухарский вошел список лучших фотографов года. Начало Культпросвет Персона. Ольга Бубич. Войти Зарегистрироваться. Pexels открывает возможности для творчества. Вышла книга Олега Виденина «Девочки с окраин». Riga Photomonth стартует на следующей неделе. Фотограф снял 15 парных портретов собак и их владельцев, которые до смешного похожи друг на друга. Ru E-mail: info photographer. Ссылка должна быть открытой и доступной для поисковых систем. Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения авторов. Права на материалы сайта принадлежат их владельцам. Но боюсь, что она умирает как профессия не только у нас, но и во всем мире… — Однажды, говоря об узбекской фотографии, вы отметили, что ее стоит называть «массовым увлечением, но никак не явлением». Ведь, судя по вашему профессиональное резюме, вы все же показываете свои работы на родине, ваши выставки были в Ташкенте, Бухаре, Самарканде — значит предложения со стороны галерей все же есть, есть и зрители… — Стоп, стоп, стоп! Фото Павла Косенко Анзор Бухарский Салиджанов — фотограф, преподаватель документальной, жанровой и стрит-фотографии, победитель ряда фотоконкурсов, в числе которых — гран-при в конкурсе документальной фотографии им. Затем рублей в год. Полное или частичное воспроизведение материалов сайта разрешается только в интернете, при условии размещения прямой ссылки на Photographer. Фотографы Портфолио Соглашение Ресурсы Размещение рекламы.

Hydra MDMA таблетки Ульяновск

Закладки кокаин в Сорочинске

Снять пав Бухара

Марихуана Додома

Купить кокс закладкой Салоники

Болохово купить закладку Euro HQ Hash (ЧЕРНЫЙ)