Референсы

Теория

В любом деле, будь то разработка дизайна, рисование, фотография или создание костюма для косплей-вечеринки, невозможно обойтись без использования референсов.

Сразу развею мифы:

• Референсы это плагиат и копирование чужих идей? — Нет, это компиляция и развитие наиболее удачных идей.
• Референсы не дают творить? — Нет, референсы служат источником вдохновения, а не ограничивают его.

Важно понять, что референсы — не просто картинки, а инструмент. Даже если у тебя уже есть чёткий реф, нужны дополнительные, чтобы уточнять детали. Например, рисуешь персонажа – тебе нужны рефы на:

• Позу
• Освещение
• Ткань и материалы
• Атмосферу и стиль

Но фишка в том, что собирать всё подряд – бесполезно. Представь, что ты на рынке: куча свежих яблок, спелых персиков… и где-то тухлый банан. Ты же не возьмёшь его просто потому, что «ну он тоже фрукт», да? Так же и с рефами: фильтруй, бери только то, что реально вдохновляет.

Каждый мощный референс – это как ДНК твоего творчества. Чем качественнее «гены», тем круче результат.

Где искать референсы?

• Яндекс/Google Картинки – первым делом я ищу референсы через обычный поиск в Яндексе и Гугле и тем самым набиваю чуть ли не 80-90% своих референсов для того или иного проекта.
• Pinterest – затем я иду в Pt, там я дособираю референсы, ибо может выдать то, что не индексировалось в Яндекс/Гугл Картинках.
• ArtStation – для полной картины я иду на артстейшан, там можно найти и заимствовать уже реальные и готовые проекты/работы. Подходит для 2д и 3д проектов.
• Behance – то же самое, что и артстейшан, но рефы из мира дизайна.

Как правило, этих сервисов более чем достаточно. Но для полноты картины есть еще такие сервисы, как:

✏️ 2D / Рисование:

• DeviantArt – огромная база работ художников, подходит для 2D вдохновения.
• Line of Action – лучший ресурс для изучения анатомии, поз и жестов.
• QuickPoses – сайт с референсами для рисования фигур и поз.
• Anatomy360 – ресурс с 3D-моделями человеческого тела для изучения анатомии.
• Flickr – фотографии реальных мест, которые можно использовать как референсы для создания окружения.
• Unsplash – бесплатные стоковые фотографии высокого качества, идеально для текстур и фонов.
• Google Earth – инструмент для изучения реальных локаций и архитектуры.  
• Concept Art World – ресурс для концепт-арта и вдохновения.
• Artbreeder – инструмент для создания и редактирования изображений с помощью ИИ.
• Shotdeck – база кадров из фильмов для визуального вдохновения.

📦 3D графика:

• Sketchfab – платформа для просмотра и изучения 3D-моделей, идеально для 3D-художников.
• Textures.com – лучшая библиотека текстур и материалов для 3D-моделирования.
• Polyhaven – бесплатные HDRI, текстуры и 3D-модели высокого качества.  
• CGTrader – маркетплейс 3D-моделей, где можно найти референсы и вдохновение.
• TurboSquid – еще один популярный ресурс для 3D-моделей и референсов.
• Blender Artists – форум для 3D-художников, где можно найти вдохновение и референсы.
• ZBrushCentral – сообщество для художников, работающих в ZBrush, с примерами работ.
• Pexels – бесплатные стоковые фото и видео для проектов.
• Pixabay – еще один популярный ресурс для бесплатных изображений и видео.

🔴 Дизайн:

• Behance – лучший ресурс для дизайнеров, где можно найти работы из мира графики, веба, анимации и многого другого.
• Dribbble – сообщество дизайнеров, где публикуются крутые работы, особенно полезно для UI/UX и графического дизайна.
• Muzli Design Inspiration – расширение и сайт для поиска дизайн-вдохновения.
• Lapa.ninja – коллекция лучших лендингов для вдохновения.
• Made in Tilda – примеры сайтов, созданных на Tilda, для референсов.
• Wowweb – подборка креативных сайтов для вдохновения.
• Designspiration – платформа для поиска идей в дизайне.
• Httpster – коллекция вдохновляющих сайтов для веб-дизайнеров.  
• Land-book – галерея красивых лендингов.  
• One Page Love – примеры одностраничных сайтов для вдохновения.  
• Cyrillic/design – ресурс для вдохновения в дизайне с акцентом на кириллицу.
• Font in Use – примеры использования шрифтов в реальных проектах.  
• Awwwards – лучшие сайты мира, отобранные по дизайну и функциональности.
• CSS Design Awards – еще одна платформа с крутыми примерами веб-дизайна.
• Niice – поисковик дизайн-вдохновения, агрегирующий Behance, Dribbble и другие платформы.
• Iconfinder – лучший ресурс для поиска иконок и иллюстраций.
• Freepik – бесплатные и платные графические ресурсы для дизайна.

Когда рефы собраны – переходим к наброскам. Делай простые скетчи на сером фоне – так легче воспринимать свет и тень. На этом этапе важны форма и идея, а не детали, так что не заморачивайся на прорисовке.

Главное правило – не увязнуть в вечных поисках рефов, а начать рисовать!

Анализ Референсов ❌

Анализируй, а не просто копируй

Просто «глянуть» референс и повторить – это путь в никуда. Вместо этого вдумчиво анализируй:

• Почему этот цвет смотрится так круто?
• Как падает свет?
• Почему тут такой силуэт?
• Какой эффект создаёт композиция?

Создай отдельную папку для идей. Не просто референсы, а именно идеи, которые тебе зашли. Со временем ты сможешь комбинировать их и выдавать собственный стиль.

Главное – фиксируй вдохновение!

Впечатления улетучиваются быстрее, чем свежесваренный кофе. Видишь что-то крутое – запиши, сохрани, заскринь. Потом это может стать частью твоей следующей работы.

Смотреть и думать – комбо для прокачки

1. Смотри внимательно. Не просто «о, прикольно», а реально разбирай визуальные решения. Как будто у тебя встроенный рентген:
2. На что сразу падает взгляд?
3. Какой шрифт использован и почему именно он?
4. Сколько колонок в тексте и как это влияет на восприятие?
5. Какие приёмы применены, какие цвета задействованы?
6. Разбирай работу, как профессионал, анализируй, почему автор сделал так, а не иначе.
7. Сохраняй не просто картинки, а решения. Это важно. Красивых картинок в сети вагон, но ключевое – именно работающие находки. Заведи несколько досок или папок и сортируй всё по категориям, чтобы потом не утонуть в хаосе референсов.

Как анализировать рефренсы

Когда рефренсы найдены, теперь их нужно анализировать

Этот анализ поможет помочь четко увидеть зачем нам этот референс и что мы на нем видим. Как он поможет нам в нашей работе.

Анализ производиться по 3 критериям это форма, материал, цветовое решение

Как делать Рефборд

Скажу, скажу: если говорить о программах для работы с рефами и рефбордом, то тут всё просто – PureRef. Это топ из топов, и, честно говоря, достойных аналогов ему просто нет. Так что не парься, просто качай и используй. Тем более, что он бесплатный.

• 👉 Скачать PureRef – в графе "пользовательская сумма" введи 0$, и программа твоя без лишних затрат.

В независимости от проекта, создается свой уникальный рефборд. В целом, если упростить, то создание рефборда — это сбор референсов по категориям в зависимости от задачи и нужного этапа. Как пример: на этапе моделирования собираешь рефы сетки, объектов и всего того, что поможет смоделировать нужный объект, на этапе рендера, соответственно, для помощи в рендере и т. д.

Как правило, если рефборд из мира 3D или рисования, то его можно поделить на следующие категории:

• 1. Целевой концепт/концепты. Основа рефборда. Референсы из этой категории задают общее направление проекта и помогают понять, к чему ты стремишься. Например, если ты создаешь 3D-модель Дарта Вейдера, сюда войдут изображения персонажа в разных ракурсах, его позы, эмоции (если они видны через шлем), а также общая атмосфера, связанная с ним.
• 2. Основные и крупные формы. Эти референсы помогут тебе сосредоточиться на крупных элементах объекта. Для Дарта Вейдера это будут: шлем (его форма, пропорции, детализация), плащ (как он лежит, как движется, его текстура), тело (пропорции, поза, общий силуэт), руки и ноги (их положение, анатомия, если видна).
• 3. Средние формы. Эти элементы дополняют основные формы и добавляют объекту узнаваемости. Для Вейдера это: световой меч (его форма, цвет, текстура), перчатки (их материал, детали, как они сочетаются с остальным костюмом), пояс (его форма, крепления, дополнительные элементы), нагрудник (его структура, рельеф, детали).
• 4. Третичные/мелкие формы и детали. Это те элементы, которые не бросаются в глаза сразу, но без которых объект теряет свою завершенность. Для Вейдера это: кнопки и панели на нагруднике; трубки и провода, которые соединяют элементы костюма; крепления плаща (как он держится на плечах); текстуры (например, потертости на металле или складки на ткани).
• 5. Стилистика. Этот раздел определяет, в каком стиле будет выполнен твой проект. Например, если ты создаешь Дарта Вейдера в стиле LEGO, то все предыдущие элементы должны быть адаптированы под этот стиль.
• 6. Рендер, цвет и свет. Этот раздел поможет тебе определиться с визуальной подачей. Для Дарта Вейдера это может быть:  Цветовая палитра (черный, серебристый, красный для светового меча). Освещение (как свет падает на шлем, как отражается от металла).  Настроение (мрачное, драматичное, как в оригинальных фильмах).  Композиция (как персонаж будет расположен в кадре).
• 7. Прочие вспомогательные референсы. Сюда можно добавить всё, что не вошло в предыдущие категории, но может быть полезным. Например:   Референсы движений (как Вейдер ходит, держит меч, поворачивает голову).   Референсы материалов (как выглядит ткань плаща, металл шлема).   Референсы окружения (как персонаж выглядит на фоне космоса или в интерьере Звезды Смерти).

💡Советы

• Добавь не только статичные изображения, но и кадры из фильмов, концепт-арты и даже скетчи других художников. Это поможет лучше понять характер и суть персонажа.
• Используй схемы и чертежи, чтобы точно передать пропорции. Это особенно важно для 3D-моделирования.
• Обрати внимание на то, как элементы взаимодействуют друг с другом. Например, как световой меч крепится к поясу или как перчатки сочетаются с рукавами.
• Используй макро-фотографии или крупные планы, чтобы рассмотреть мелкие детали. Это особенно важно для реалистичных проектов.
• Добавь референсы, которые показывают, как другие художники интерпретировали похожие идеи. Например, как выглядит LEGO-версия другого персонажа из "Звездных войн".
• Используй фотографии с похожим освещением или рендеры других художников, чтобы понять, как добиться нужного эффекта.
• Не бойся добавлять неочевидные референсы. Например, фотографии реальных объектов, которые вдохновляют тебя (старинные доспехи, технические устройства и т.д.).
• Выбирай изображения с высоким разрешением, чтобы можно было рассмотреть детали.
• Постоянное обновляй: Рефборд — это живой инструмент. Добавляй новые референсы по мере развития проекта.
• Не ограничивайся только прямыми референсами. Иногда абстрактные изображения или фотографии природы могут вдохновить на неожиданные решения.  

🔍 Пример: Проект "Darth Vader"

За пример возьмем мой проект по созданию Дарта Вейдера в 3D. И рассмотрим мой рефборд.

Я поделил свой рефборд на следующие категории:

• 1. Целевые рефы. Рефы, которые дают понимание о создаваемом объекте, или, другими словами, как выглядит лего-человечек Дарт Вейдер. (рис 1)
• 2. Рефы для моделирования. Референсы, которые помогут мне смоделировать все детали лего человечка (рис 2)
• 3.

Все референсы в своей подгруппе я делю на основные референсы, те, к которым буду обращаться чаще всего, и вспомогательные, те референсы, которые уточняют нюансы и детали.

Пополни свою визуальную библиотеку

Что такое визуальная библиотека? Представь, что твой мозг — склад, на который ты годами набрасываешь картинки, образы, ощущения. Когда ты рисуешь «из головы», это не магия — ты просто достаёшь из этого склада то, что уже там лежит. И люди, которые рисуют хорошо из головы, не сверхгении, просто у них богатая визуальная библиотека и большой опыт работы с рефами.

Есть два типа визуальной библиотеки:

1. Хард – твои референсы: картинки, фото, скетчи, арты, которые ты сознательно собираешь и хранишь.
2. Софт – это весь твой опыт: насмотренность, понимание форм, света, материалов, механики работы объектов. Всё, что ты запомнил, пережил, заметил. Другими словами, всё то, что у тебя хранится в голове, будь то сознательно или бессознательно.

Обе библиотеки должны работать в синергии. Софт помогает фантазировать, но без харда ты рискуешь застрять в абстрактных идеях, не имея чёткого визуального фундамента.

Пополнять и развивать свою визуальную библиотеку нужно для того, чтобы, во-первых, сформировать чувство вкуса, когда ты отличаешь качественное от некачественного, плохое от хорошего, профессиональную работу от работы джуна и т. д., в общем, понимаешь, какой референс достоин заимствования и вдохновения, а какой нет.

А второй не менее важный фактор — разрабатывать свою визуальную библиотеку для того, чтобы самому додумывать и знать, как должен выглядеть тот или иной объект, часть объекта, тела, да и чего угодно. То есть своей визуальной библиотекой ты будешь дополнять пробелы в референсах.

Практика

✔️ 1. Создай свою реф-базу. Заведи папку на компе или лучше используй Pinterest. Всё, что вдохновляет, — туда. Как пример, у меня подобная реф-база:

✔️ 2. Подписывайся на профи. Behance, Dribbble, ArtStation – следи за мастерами, анализируй их работы.

✔️ 3. Заполни ленту вдохновением. Группы, паблики, тематические мемы – пусть креатив сам стучится в твою голову.

✔️ 4. Ходи на выставки и просто смотри по сторонам. Иногда гениальные идеи прячутся прямо под ногами.

✔️ 5. Учись, впитывай, фиксируй. Читай книги, смотри лекции, изучай разные направления. Вдохновение можно найти даже в вещах, не связанных с дизайном.

💡Советы

• Изучай природу – фоткай, зарисовывай, анализируй. Даже обычный лист дерева – кладезь текстур и форм.
• Ходи на выставки – смотри на живопись, графику, скульптуру. Учись у мастеров прошлого.
• Читай книги (или слушай аудиокниги) – прокачивай фантазию, пусть в голове рождаются новые образы.
• Рисуй с натуры – это прям база. Вышел в парк – набросал лавочку, куст, случайного прохожего. Так тренируется глаз и рука.
• Кино и телевидение – не просто развлекуха. Фильмы и сериалы – мощный источник вдохновения, особенно если работаешь в жанре фэнтези или sci-fi. Глянь кадры из любимого фильма, проанализируй композицию, освещение, цвет. Документалки тоже полезны – можно подглядеть фактуру животных, исторические костюмы или технику старых мастеров.
• Фоткай сам – будь оригиналом. Собирать референсы – это круто, но если ты фотографируешь сам, твои работы станут уникальными. Собери собственный архив фото деревьев, домов, людей, животных – всё это пригодится. Плюс, ты сразу понимаешь перспективу, свет и детали без фотошопных искажений.