Sans dessus dessous mais impatiente

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Sans dessus dessous mais impatiente
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André Duchesne
LA PRESSE

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Sens dessus dessous ( Inside Out ) prend l'affiche le 19 juin.
Comment fonctionne la pensée, surtout dans les moments les plus troublants de la vie? Vaste sujet comptant toujours sa part de mystère. Mais chez Pixar/Disney, on s'est mis en tête de nous illustrer l'abc de l'esprit humain dans Inside Out ( Sens dessus dessous ), film dont les vedettes animées s'appellent Joie, Tristesse, Colère, Peur et Dégoût.
Dans l'esprit de Riley, 11 ans, Joie est la capitaine de ses émotions. Aux commandes du centre de contrôle de ses pensées, Joie laisse parcimonieusement de la place aux autres émotions - Peur, Colère, Tristesse et Dégoût - lorsque c'est nécessaire.
Tout va bien depuis la naissance de l'enfant. Mais au moment où elle déménage du Minnesota à San Francisco, Joie et Tristesse sont éjectées hors du centre, au grand dam des trois autres émotions qui, impuissantes, assistent au dérèglement de l'humeur de la demoiselle.
Dans un cerveau soudainement en pleine pagaille, Joie et Tristesse entament un voyage épique pour retrouver leurs pairs, traversant alors les autres parties de l'esprit de Riley: sa mémoire à long terme, ses rêves, son imagination, ses pensées abstraites. Heureusement qu'elles ont l'aide de Bing Bong, l'ami imaginaire de la fillette.
Six ans après Up ( Là-haut ), le tandem Pete Docter (réalisateur) et Jonas Rivera (producteur) remettent ça avec un film d'animation traitant avec originalité d'un sujet qui, somme toute, est un classique du cinéma familial: l'incontournable passage de l'enfance à l'adolescence.
M. Docter l'a souvent répété, c'est en observant sa propre fille de 11 ans changer d'humeur et devenir plus introvertie qu'il a senti l'idée du film germer en lui. «Nos émotions nous aident à composer avec la vie de tous les jours, lance Pete Docter en conférence de presse. Cela dit, ce projet fut pour moi un concept longtemps avant de se développer en une histoire.»
Au risque de verser dans les gros clichés, il est évident que chacun va retrouver, consciemment ou non, une part de lui-même dans le film. Si les parents en ressortent émus, Pete Docter va sans doute se sentir valorisé. «Rien ne m'a plus ébranlé dans la vie que cette expérience d'être parent. J'en tire encore des leçons chaque jour.»
En amont du tournage, l'équipe du film a mené de longues recherches afin d'en savoir plus sur les émotions. Il n'y a pas de consensus pour en déterminer le nombre, disent MM. Docter et Rivera. Leur consultant principal, le D r Paul Ekman, en proposait six: les cinq déjà nommées et la surprise. Ils ont laissé cette dernière sur la touche, estimant que, visuellement, elle se rapprocherait trop de la peur.
«Cinq émotions, ça constitue un beau groupe, observe Docter. Il y avait de la place pour plusieurs contrastes et plusieurs conflits.»
Après cela, il a fallu déterminer comment présenter les émotions. «Un de nos artisans nous a proposé d'avoir une forme différente pour chacune, dit Jonas Rivera: une étoile pour Joie, une larme pour Tristesse, un nerf pour Peur, une brique pour Colère et un bouquet de brocoli pour Dégoût.»
À partir de là, les couleurs allaient de soi: une larme bleue, un brocoli vert, une brique rouge, une étoile jaune doré. Le mauve a été arbitrairement attribué à la peur.
Restait la distribution. Qu'on voulait de catégorie A. Amy Poehler incarne Joie, entourée de Mindy Kaling (Dégoût), Bill Hader (Peur), Phyllis Smith (Tristesse) et Lewis Black (Colère).
En conférence de presse, le quintette nous en a fait voir... de toutes les couleurs.
«Dès que l'on m'a dit de quoi retournait l'histoire, je me suis dit que ce serait le seul bon film auquel j'aurais participé et que nous gagnerions un Oscar», a lancé Amy Poehler.
Cette dernière avait la délicate mission d'incarner une Joie exubérante sans tomber sur les nerfs de ses camarades. «Je crois avoir réussi, sinon il n'y aurait personne autour de moi en ce moment», a balancé la comédienne.
Lorsque les cinq comédiens se sont fait demander quel autre personnage ils auraient aimé incarner, à peu près tout le monde a dit Colère. «Il n'est pas toujours socialement acceptable d'être en colère. Ça doit donc être drôle d'être dans sa peau», a fait Mindy Kaling.
«Je remarque que personne ne souhaite être Joie», a glissé avec une moue Amy Poehler en regardant ses collègues.» Nouvel éclat de rire général.
Sur une note plus «songée» et plus tendre, Bill Hader a mis fin à la rencontre en faisant une profession de foi pour l'oeuvre. «Ce qu'il y a de génial avec ce film, c'est qu'il porte sur une période de la vie que nous devons tous traverser. Les choses changent; elles deviennent plus difficiles. Les films ordinaires ne parlent pas de ça. Lorsqu'on passe à l'adolescence, qu'on cherche des réponses à nos questions, on se sent seul au monde. Ce film l'illustre de merveilleuse façon.»
Inside Out (Sens dessus dessous) prend l'affiche le 19 juin.
Les frais de ce reportage ont été payés par Disney/Pixar.
Pour les voix originales des cinq principaux personnages d' Inside Out , les artisans de Disney/Pixar ont fait appel à des comédiens de renom. Pour la version québécoise, on a encore droit à une équipe de grandes pointures avec les Charlotte Le Bon (Joie), Sonia Vachon (Tristesse), Xavier Dolan (Peur), Réal Bossé (Colère) et Édith Cochrane (Dégoût).
Nous avons demandé aux interprètes des voix originales et des voix québécoises de nous parler des personnages, des émotions et du film. Voici ce que nous avons retenu...
Alter ego de Riley, Joie sème l'optimisme et le bonheur dans l'esprit de la fillette.
«Joie est dotée d'une énergie constante. Et elle est un brin autoritaire, dit Amy Poehler. Je pense aussi qu'elle vit beaucoup dans le moment présent. J'aimerais me voir davantage comme elle.»
«Ce qui est bien avec ce film, c'est qu'il n'y a pas de manichéisme. Il n'y a pas un méchant et un gentil. Le seul méchant potentiel est notre côté sombre. Et on se rend compte que nous en avons tous besoin. On a besoin de ces cinq émotions pour être complet et c'est en les acceptant et en les accueillant qu'on arrive à être des gens équilibrés. Et Dieu sait qu'il n'y en a pas beaucoup!»
Petit canard boiteux du groupe, Tristesse ne sait pas à quoi elle sert, et en plus, elle est gaffeuse!
«Pete et Jonas ont réussi à faire sortir de moi toutes mes insécurités.»
«Ce qui m'a touchée profondément est la petite fille qui, à l'intérieur de moi, s'est fait dire par le film que c'est correct de pleurer. Oui, dans la vie, des fois, c'est important de pleurer. Mais j'ai aussi beaucoup de joie. Je suis une bonne vivante! Les gens qui me connaissent savent que je peux pleurer facilement, mais qu'avec une petite farce, c'est vite passé.»
Grand patron de la sécurité, Peur évite à Riley de faire des gaffes.
Grand fan d'animation, Hader avait demandé à visiter les studios Pixar. Mis au courant de sa présence, les artisans du projet sont allés lui proposer un rôle. «Il a participé de très près à la création du personnage», dit le réalisateur Pete Docter. De son côté, Hader a blagué: «Je pense que je suis une poule mouillée.»
«Peur est chargé de tout ce qui est anxiété, risque et danger. Mais à un moment donné, ses propres émotions prennent le dessus. Lorsque Peur, Dégoût et Colère se retrouvent seuls aux commandes de la jeune fille, ils se sentent abandonnés. Car deux émotions majeures, Tristesse et Joie, manquent à l'appel. Sans ces deux émotions, les trois autres sont un peu dans une espèce de danse chaotique où elles essaient de gérer la petite fille pour lui permettre de garder sa santé mentale.»
Colère s'assure que tout soit juste et équitable. La moutarde lui monte au nez facilement!
«Les membres de ma famille se chamaillent tout le temps. C'est notre façon de démontrer notre amour. Ça fait partie de moi.» M. Black a été la première voix retenue du film, ce qu'il n'a pas manqué de souligner. «Lorsque les autres comédiens ont su que j'étais embauché, ils se sont tous précipités sur les rôles!»
«Comme parent, tu vois dans de tels films un outil pédagogique. Mon fils Léo, qui a maintenant 19 ans, a été élevé avec les films de Pixar. Et je lui ai dit que nous irions voir celui-ci ensemble. Les personnages [de Pixar] nous apprennent à gérer nos émotions. Et cette fois, c'est encore mieux parce que les émotions, on les voit.»
Dégoût est celle qui empêche Riley de s'empoisonner, tant physiquement que socialement.
«Dégout est impatiente et prompte à porter un jugement. Elle dit des choses que je lance dans mes mauvais jours ou que je me retiens de dire.»
«Notre travail n'est pas tant de représenter une émotion que de prêter notre voix à un personnage. Je ne suis pas sûre que j'incarne moi-même le dégoût au quotidien! Ici, le dégoût est physique, mais aussi social. Il s'exprime par la peur du jugement, de l'intégration sociale, de l'apparence, etc.»
Titulaire d'un doctorat de l'Université Adelphi (État de New York), le psychologue Paul Ekman est reconnu comme un grand spécialiste mondial des émotions.
Il s'est particulièrement distingué avec ses recherches sur les micro-expressions faciales révélatrices de comportements non verbaux.
Professeur émérite de l'Université de Californie à San Francisco (UCSF) à la retraite, il poursuit son travail, à 81 ans, à titre de consultant privé.
En 2009, le magazine Time le classait parmi les 100 personnes les plus influentes de la planète.

(Los Angeles) L’acteur américain Alec Baldwin a dit s’attendre à ce que personne ne soit inculpé pour le tir mortel émanant d’un revolver qu’il manipulait lui-même sur le tournage du western Rust , et a indiqué qu’il avait embauché un détective privé pour établir les responsabilités dans cette affaire.


(Los Angeles) Bien avant Denzel Washington ou Spike Lee, des générations de réalisateurs noirs pionniers et révolutionnaires ont façonné le cinéma américain et cherché à lutter contre les stéréotypes, montre une exposition du musée des Oscars qui s’ouvre dimanche à Los Angeles.


Ils sont nés en Corée du Sud, au Brésil, en Australie, au Rwanda et au Sri Lanka. Ils ont tous été adoptés. Ont tous grandi en France. Et aujourd’hui, ils se racontent.


Comme la plupart des œuvres que propose Denis Côté, Un été comme ça ne sera d’évidence pas du goût de tous. Le plus singulier des cinéastes québécois aborde cette fois des thèmes liés à la sexualité, rarement traités dans le cinéma québécois avec autant de liberté d’esprit que de délicatesse.


Tombée sous le charme d’un industriel russe, déjà marié et ayant peu de temps à consacrer à une amante, une femme se met néanmoins à vivre uniquement en fonction de ses rencontres avec lui, dans une relation passionnelle, marquée essentiellement par leurs rapports sexuels.


Le documentariste montréalais Martin Duckworth a consacré sa carrière à défendre la paix dans le monde. Il se raconte ici, en toute transparence, alors que sa femme, et l’amour de sa vie, franchit les derniers stades de la maladie d’Alzheimer. Un récit de vie, mais surtout d’amour, d’une douceur infinie.


De passage dans la savane africaine, un médecin veuf et ses deux filles adolescentes se font poursuivre par un lion sanguinaire.


La cinéaste Danielle Arbid a choisi Lætitia Dosch pour incarner au grand écran l’héroïne incandescente d’un roman qu’Annie Ernaux a publié il y a trois décennies. Les deux femmes ont partagé une belle communauté d’esprit pour raconter Passion simple , un film dont le récit est orchestré autour d’une liaison charnelle et épidermique.


(Los Angeles) Les causes du décès d’Anne Heche ont été révélées, celle-ci ayant succombé à des brûlures et à l’inhalation de fumée après son accident de voiture.


Un rapport du FBI sur un incident de violence domestique survenu dans un avion privé en 2016 a été rendu public cette semaine et on connaît désormais le nom de la plaignante : l’actrice Angelina Jolie.


Lancé au festival de Berlin il y a six mois, où il était en lice pour l’Ours d’or, Un été comme ça s’apprête maintenant à gagner nos écrans. Une occasion de faire le point avec Denis Côté, qui en signe le scénario et la réalisation.


(Los Angeles) Ezra Miller, vedette du prochain film de superhéros de Warner Bros, The Flash , a annoncé mardi souffrir de problèmes de santé mentale et avoir débuté un traitement après plusieurs arrestations par la police.  


(Los Angeles) Le réalisateur allemand Wolfgang Petersen, notamment connu pour ses films Troie et L’Histoire sans fin et pour avoir dirigé des vedettes mondiales telles que Clint Eastwood, George Clooney, Harrison Ford ou encore Brad Pitt, est mort d’un cancer du pancréas à 81 ans.


De retour derrière la caméra pour la première fois en 25 ans, Johnny Depp s’apprête à réaliser un film sur le peintre et sculpteur Amadeo Modigliani, en coproduction avec Al Pacino.


(Montréal) Un autre évènement cinématographique montréalais, les Rencontres internationales du documentaire, a dévoilé pour sa part une partie de sa programmation.


Le nouveau long métrage d’Anaïs Barbeau-Lavalette, Chien blanc , ouvrira le 28 e festival de films francophones Cinemania le 2 novembre.

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Billets d'humeur
Je suis un être impatient. Voici, comment j’ai appris à vivre avec.

Je suis un être impatient. Voici, comment j’ai appris à vivre avec. was last modified: juin 17th, 2019 by Solène
J’ai lu sur psychologies.com (mais pourquoi je lis des trucs pareil, moi ?) que pour le coté négatif, « L’impatient est un être sous pression. Normal, il bouillonne à l’intérieur, ce qui le rend irascible et agité » et pour le coté positif, « L’impatient à la caractéristique de s’intéresser à mille et une chose, avoir du goût pour le changement et l’inconnu, ne pas s’encroûter dans ses habitudes et ses certitudes qui sont alors de puissants antioxydants de l’esprit. » 
Pour bien comprendre ce que signifie en mon sens « impatient » et ce que cela peut me coûter au quotidien, je vous livre ci-dessous quelques situations qui expriment clairement cette contrainte :
Attendre que l’eau des pâtes boue (on en est là). Puis attendre que les pâtes soient cuites. Puis, les égoutter, les mettre dans un plat, puis mettre une sauce, etc. L’enfer. Trop long.
J’ai envie d’un jean « relaxed » maintenant et pas demain. J’irai donc avant le boulot, pendant ma pause déj , en sortant du boulot, quitte à y revenir après, mais j’aurai mon jean aujourd’hui. Je ne vous parle même pas d’attendre les soldes pour avoir la pièce que je veux à moitié prix.
Je ne vous parle même pas du streaming… Vive Netflix.
« J’en ai marre de mon taf », « J’en peux plus de mon appart « . Ce ne sont pas ces phrases là que vous entendrez chez l’impatient, mais plutôt « j’ai envie de faire le tour du monde », « j’ai envie de changer de quartier ». Ici, on se rattache à l’impatient l’on mentionnait plus haut, celui qui s’intéresse à mille et une chose. « Cette impatience-là est incompatible avec la plainte et les « râleries » puisqu’elle est fondée sur la croyance inconsciente qu’il y a toujours plus intéressant, étonnant, drôle ou réjouissant à venir » . Mais alors, attendre et prendre le temps de réfléchir à un projet solide et concret et économiser pour ce dernier ?… Trop long.
Tu connais la fille qui fait « F5 » 15 fois en une minute parce qu’elle attend un mail ? Je ne quitte pas mon téléphone des yeux tant que je n’ai pas ma réponse.
Autant vous dire que les projets de longue haleine du type « si tu as une alimentation équilibrée et que tu fais du sport, d’ici un an tu verras les résultats », ne sont pas pour moi. Je veux être mince la semaine prochaine.
Je prends des décisions très vite, parfois tranchantes, parfois les mauvaises, parce qu’une situation latente et incertaine me tue à petit feu.
Marre d’attendre un taxi, merci Uber.
Économiser pour un projet à court terme et voir les bénéfices de ma frustration (oui, parce qu’économiser pour une dépensière, c’est frustrant), OUI. En revanche, économiser pendant 10 ans pour avoir un apport pour un appartement que je vais mettre 25 ans à rembourser (25 ans!!!), c’est NON.
« Attends ça fait 48h qu’on se voit, le mec n’a toujours pas parlé de moi à sa mère quoi ! » Ah, bon, c’est normal, bon ok. (Et une fois qu’il veut m’épouser après 4 ans de relation : « Hoho, ça va un peu vite non ? Mais c’est un autre problème). Alors je caricature évidemment, mais je hais attendre sa réponse à mon message, je hais les « on se voit » qui traîne encore et encore, je hais ne pas savoir ce qu’il pense et devoir attendre que cela fasse suffisamment longtemps qu’on se connaisse pour avoir des discussions profondes…
Les files d’attente, les services longs au restaurant (« Non est pas bien la à boire un verre, j’ai la dalle, bordel »), Eurodisney, Pink Mama -« THE » place to be- de Paris (non mais 1h d’attente pour une pizza, sérieux?) ou encore, la 8e saison de Games of Throne. Mais il y a pire, le shampoing : mettre l’huile de ricin un quart d’heure avant sur les pointes, puis un shampoing, deux shampooings, le soin… Jon Snow a eu le temps de faire 4 allers-retours entre
Salope blonde se retrouve tous trous béants
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