Русский Портрет 18 Века Реферат
Русский Портрет 18 Века Реферат
1
2
>
Разделы
Рубрикатор по предметам
Рубрикатор по типам работ
Пользовательское соглашение
Размещение рекламы
Оставьте заявку, и в течение 10 минут на почту вам станут поступать предложения!
Творчество Ф. С. Рокотова (1735-1808) составляет одну из самых обаятельных
XVIII век был знаменателен для России заметными переменами и
значительными достижениями в области искусства. Изменились его жанровая
структура, содержание, характер, средства художественного выражения. И в
архитектуре, и в скульптуре, и в живописи, и в графике русское искусство
выходило на общеевропейские пути развития. Еще в недрах XVII века, в
петровские времена, происходил процесс «обмирщания» русской культуры. В
становлении и развитии светской культуры общеевропейского типа невозможно
было полагаться на старые художественные способы выражения, для которых новые задачи оказались не по плечу. Приглашаемые на русскую службу иностранные мастера
не только помогали создавать новое искусство, но и были учителями русских
людей. Другим не менее важным путем получения профессиональной подготовки
была посылка русских мастеров на учебу в Западную Европу. Так многие
русские мастера получили высокую подготовку во Франции, Голландии, Италии,
Англии, Германии. Я думаю, что именно на этом этапе русское искусство
вступило в более тесное соприкосновение со стилевыми тенденциями,
выработанными в западноевропейском искусстве нового времени, через которые
предстояло пройти свой путь и ему. Однако поначалу процесс перестройки
художественного сознания русских мастеров протекал с большими трудностями,
в методе их работы еще сказывались традиционные представления, законы
средневекового творчества в форме монументально-декоративных росписей и
Во второй половине XVII столетия вместе с другими видами искусства в
России, живопись переживает серьезные изменения. В определенной мере они
подготавливают те коренные реформы, которые происходят в ней в начале XVIII
века. Вступая на позиции искусства нового времени со значительным
запозданием по сравнению с другими передовыми в художественном отношении
европейскими странами, русская живопись по-своему отражает общие
закономерности этой стадии развития. На первый план выдвигается светское
искусство. Первоначально светская живопись утверждается в Петербурге и
Москве, но уже со второй половины XVIII века получает значительное
распространение в других городах и усадьбах. Традиционное ответвление
живописи иконопись по-прежнему широко бытует во всех слоях общества.
Русская живопись развивалась на протяжении всего XVIII века в тесном
контакте с искусством западноевропейских школ, приобщаясь к всеобщему
достоянию произведениям искусства эпохи Ренессанса и барокко, а также
широко используя опыт соседних государств. Вместе с тем. Как уже давно
установили исследователи, искусство в целом и живопись в частности, на
протяжении всего XVIII века связаны единой направленностью и имеют ярко
выраженный национальный характер. В этот период в России творили величайшие
мастера своего дела представители отечественной художественной школы и
иностранные живописцы. Наиболее интересным явлением в искусстве петровской
эпохи стал портрет. У истоков портретной живописи нового времени стоит И.
Портрет первой половины 18 столетия.
В ранних произведениях, создававшихся на рубеже столетий, еще сохраняются элементы средневековой портретной живописи- парсуны, с характерной для нее передачей социального положения модели, статичностью поз, плоскостностью трактовки форм, интересом к орнаменту. Постепенно портрет начинал все глубже воссоздавать
внутреннее содержание человека. В первой четверти 18го века появлялись портреты, в которых правдиво запечатлены образы многих выдающихся современников. Самыми крупными художниками первой половины 18 века были И.Н.Никитин и А.М.Матвеев. Они быстрее других преодолели иконописные влияния и создали подлинно художественные произведения искусства нового времени.
Уже ранние портреты Ивана Никитича Никитина отличались большим мастерством исполнения. Петр Первых очень гордился Никитиным и художник неоднократно писал портреты самого императора. Ярко проявилось мастерство художника в портрете Петра на смертном одре. Это неоконченное произведение несет следы быстрого, смелого письма, оно выполнено в эскизной манере уверенной рукой опытного художника.
Наиболее значителен не только в творчестве самого Никитина, Нои вообще в русской портретной живописи первой половины 18 века так называемый «Портрет напольного гетмана». Художник изобразил пожилого, как бы уставшего от долгих трудов человека. Это один из немногих портретов, в которых человек не позирует, не представлен перед зрителем в «наиприятнейшем свете», а полон глубокой внутренней жизни. Великолепно удалось художнику и колористическое решение полотна.
Портретное искусство Никитина- вершина в истории развития русской живописи первой половины 18 века. Никому из его современников- художников не удалось достичь такого глубокого проникновения в существо человеческой психологии, такого артистизма и профессионального мастерства.
В начале 18 века в области портретного жанра работал целый ряд талантливых мастеров. Многообразие форм портретного жанра проявилось в произведениях миниатюристов- Г.С.Мусикийского и А.Г.Овсова, создавших серию портретов Петра 1 и его ближайшего окружения.
Середина века - время подъема и возрождения национальных традиций- в области живописи представлена именами И.Я.Вишнякова, А.П.Антропова, И.П.Аргунова. Легкость и свобода в построении композиции, в движении кисти и мазке петровских пенсионеров сменяется у мастеров середины столетия большей традиционностью письма, нарочитостью в позировании модели.
О выдающемся мастерстве и одаренности Ивана Яковлевича Вишнякова можно судить по портретам К. и Н. Тишиных и особенно Сарры Фремор. Изобразив девочку в платье придворной дамы, художник, вместе с тем, запечатлел живой и реальный образ подростка- неловкость и скованность движений, некоторая напряженность позы, угловатость. Несмотря на статичность модели, условность в трактовке фигуры, жеста, орнамента, портрет Сарры Фремор покоряет своей поэтичностью. Это ,по-моему, одно из лучших живописных полотен середины века.
Крупным мастером живописного портрета, сочетавшим разнообразные художественные приемы, был в середине 18 века Алексей Петрович Антропов. Портрет статс- дамы А.М. Измайловой(1759) интересен выразительной характеристикой модели. Его отличают национальная и историческая типичность образа, живописно- пластическая цельность. Портрет прост по композиции. Он построен на сочетании звучных и синих тонов.
И.И.Аргунов(1729- 1802)- крепостной графов Шереметьевых - представитель очень талантливой семьи архитекторов и художников. Он создал многочисленные портреты Шереметьевых и людей их круга. Обычно они ему не позировали, и Аргунов , как он сам рассказывал, писал их, наблюдая во время торжественных праздников во дворце. К лучшим произведениям художника относятся парные портреты К.А.Хрипунова, «иностранной коллегии переводчика», и его жены(1757)-людей незнатного происхождения. Аргунов изображает свои модели крупным планом: они словно находятся рядом со зрителем.
Живопись последних десятилетий XVIII века отличается значительным разнообразием и полнотой. В первую очередь это обусловлено основанием Академии художеств. Русская школа овладевает теперь теми жанрами живописи, которые прежде были представлены лишь работами старых и современных западноевропейских мастеров. Наиболее крупные достижения русской живописи последних десятилетий XVIII века связаны с искусством портретаво. второй половине 18 века портретное искусство достигает своего расцвета. В это время творят крупнейшие живописцы Ф.С.Рокотов, Д.Г.Левицкий и В.Л.Боровиковский, соэдававшие блестящую галерею портретов современников, произведения, воспевающие красоту и благородство устремлений человека. Русский портрет той поры счастливо сочетает в себе большую глубину и значительность в изображении человеческой личности. Художники воссоздавали образ человека с помощью различных живописных средств: изысканных цветов и рефлексов, богатейшей системы многослойного наложения красок, прозрачных лессировок, тонкого и виртуозного использования фактуры красочной поверхности.
Творчество Ф. С. Рокотова (1735-1808) составляет одну из самых обаятельных и труднообъяснимых страниц нашей культуры. Уже в довольно зрелом возрасте он был принят в Академию художеств. Его ранние произведения портреты Г. Г. Орлова (1762-1763 гг.), Е. Б. Юсуповой (1756-1761 гг.) свидетельствуют о его причастности к культуре рококо. Признаки этого стиля есть и в коронационном портрете Екатерины II (1763 г.), ставшей образцом для изображения весьма взыскательной императрицы. Еще много портретов вышло из- под кисти художника поэт В. И. Майков (1769-1770 гг.), почти все семейство Воронцова он сам (конец 1760-х), его жена М. А. Воронцова и дети (1770-е). В период восьмидесятых годов восемнадцатого века в портретах Ф. С. Рокотова преобладает оттенок горделивого сознания собственной значимости, к этому периоду относят: портрет молодой генеральши В. Е. Новосильцевой (1780 г.), знатной дамы Е. Н. Орловой. Рокотов писал преимущественно камерные портреты. В его произведени
Русский портрет XVIII века | реферат [28,0 K], добавлен 25.07.2009
Скачать реферат Русский портрет 18 века - коллекция курсовых...
Русский портрет 18 века - виды, черты, истоки
Реферат по изобразительному искусству на тему " Русский ..."
Русский портрет 18 века
Сочинение По Русскому Описание Памятника Культуры
Сочинение На Тему Отношение К Близким
Контрольная Работа Номер 7 Вариант
Керемет Эссе
Курсовая Работа Совершенствование Кредитной Политики Коммерческого Банка