Розвиток культури Давньої Греції класичної доби - Культура и искусство курсовая работа

Главная

Культура и искусство
Розвиток культури Давньої Греції класичної доби

Архітектура, проектування, спорудження та художнього обрамлення громадських будівель у Давній Греції. Статуарна скульптура класичної доби. Розквіт монументального живопису в IV ст., виникнення класичного стилю та особливості розписів керамічних посудин.


посмотреть текст работы


скачать работу можно здесь


полная информация о работе


весь список подобных работ


Нужна помощь с учёбой? Наши эксперты готовы помочь!
Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с
политикой обработки персональных данных

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Список використаних джерел та літератури
Актуальність теми. Стародавня Греція, як і мистецтво тієї епохи, займають особливе місце у світовій історії. Деякі історики так і називають цю цивілізацію «грецьке диво», і це не є перебільшенням, оскільки твори мистецтва, що дійшли до наших днів, дивують і вражають нашу уяву до цих пір. У нашому сучасному світі здається, що вже ніщо не може здивувати людину, коли всі механізоване і доведено до автоматизму, і щодня з'являється щось нове для спрощення життя людей. Але коли дивишся на стародавні пам'ятки скульптури, живопису, архітектури, вазопису та ін, розумієш, що простояли століття споруди, і що збереглися картини і кераміка, не просто радують око, але і доставляють духовне задоволення і виробляють незабутні враження, а всього-то варто лише один раз подивитися і переконатися в цьому.
Мистецтво Стародавньої Греції вивчається вченими всіх країн вже величезну кількість років і актуальність давньогрецького мистецтва з часом лише посилюється. Адже і зараз існує грецьке напрямок у мистецтві, трохи видозмінений грецький стиль прикрашає не один музей, театр, а часом і в звичайних будинках, люди намагаються перенестися в цю епоху, за коштами обробки кімнат в античному стилі. Отже, значимість цієї теми не може викликати будь-яких сумнівів, тому як вивчаючи мистецтво Стародавньої Греції ми не тільки вчимося красу, а й пізнаємо через нього побут і життя як економічну так і політичну того часу.
На жаль, збереглося не всю спадщину мистецтва Стародавньої Греції, але це жодною мірою не завадило вченим, істориком не тільки нашого часу, але жили в різні століття відкривати, вивчати і описувати всілякі пам'ятки давньогрецького мистецтва.
Об'єктом дослідження є розвиток культури Давньої Греції класичної доби.
Предмет - Давньогрецьке класичне мистецтво.
Хронологічні рамки охоплюють період V- IV ст.до н.е.: рання класика («суворий стиль») - перша половина V ст. до н.е.; висока класика - друга половина V ст. до н.е.; пізня класика - 400 - 325 рр. до н.е.
Географічні межі - територія класичної Греції.
Історіографія теми. У кінці XVIII - першій половині XIX ст. історія Стародавньої Греції набуває важливого значення в європейській історичній науці. Плідний вплив на розробку грецької історії мала можливість введення в науковий обіг дедалі більшої кількості джерел, насамперед археологічних та епіграфічних. Після звільнення території Греції від турецького ярма і утворення незалежної грецької держави (у 1830 р.) до Греції були направлені численні і щедро фінансовані археологічні експедиції низки країн Європи (особливу активність проявляли Франція і Німеччина), які займалися описом збережених руїн - найважливіших центрів давньогрецької культури - і в ряді місць приступили до їх розкопок. Історія Стародавньої Греції викликала велику увагу не тільки фахівців античників, але і широких громадських кіл Європи XIX ст. Твори грецького мистецтва (особливо скульптура) стали розглядатися як найцінніше надбання кращих європейських музеїв [32, c. 19-36].
Все це сприяло появі низки видатних робіт, що заклали основи давньогрецької історії. Найбільш інтенсивна розробка історії Стародавньої Греції в XIX в. йшла в Німеччині. Основи наукової історії античного мистецтва були закладені німецьким вченим Й. Вінкельманном , який у 1764 р. випустив видатну працю «Історія мистецтва давнини». У цій роботі пам'ятники античного, насамперед грецького, мистецтва були вивчені, класифіковані за різними історичними періодами, виявлена ??історія різних стілів. Успіхи у вивченні історії Стародавньої Греції в другій половині XIX ст. були пов'язані з археологічними відкриттями на території Греції, рясними надходженнями епіграфічного матеріалу і більш досконалими методами його обробки [31, с. 3 - 27].
Найбільш яскравим зразком культурно-історичного напрямку європейської історіографії 70-80-х років XIX ст. є дослідження грецької цивілізації як складного культурно-релігійного комплексу, проведене швейцарським істориком Я. Буркхардом («Історія грецької культури», 1893-1902) . На відміну від більшості істориків XIX ст., які вважали визначальною силою історичного розвитку держава, політичні установи, Я. Буркхард висував на перший план історію духовної культури. Основу грецької цивілізації, її рушійну силу він бачить в особливостях «грецького духу», носіями якого є великі особистості, «цивілізатори» народу.
Вивчення історії Стародавньої Греції в Російській імперії почалося ще в XVIII ст. Знавцями грецької історії були М. Ломоносов, О. Радищев, які часто використовували у своїх працях відомості давньогрецьких авторів.
Велике захоплення античною, насамперед давньогрецькою, історією і культурою в Росії спостерігається в першій половині XIX ст. І. Мартинов у 20-х роках XIX ст. видав у 26 томів перекладів російською мовою давньогрецьких авторів.
Г. Соколов був засновником цілого напряму російської науки грецької давнини, пов'язаного з ретельним аналізом все більш зростаючого епіграфічного матеріалу, і вважається батьком російської епіграфічної школи. Вчений прагнув поставити вивчення історичних проблем на суто фактологічну основу, виявити всі достовірні частини античної традиції. Його невеликі за обсягом статті уточнили багато різних датувань і подій грецької історії V - III ст. до н. е.. і міцно увійшли в науковий ужиток [41, с.180]. У роботах Р. Віппера були відомості найбільш повної для його часу розробки соціальної історії Древньої Греції VIII - IV ст. до н. е., складні взаємини різних соціальних груп, зіткнення і боротьба між ними та вплив цих взаємин на загальний хід розвитку давньогрецького суспільства [25, с. 9 - 11].
Ф. Зелінський активно займався вивченням різних аспектів грецької релігії і культури. Результатом цих занять була публікація чотиритомного праці « З життя ідей» (1905 - 1907, 1922). Російський історик був прихильником ідеалістичного напрямку і розглядав панівні в Греції ідеї, духовну культуру і насамперед релігію в якості основи політичного та соціально-економічного розвитку греків. У цілому російська наука зробила цінний внесок в європейський Антична, збагатила світову науку багатьма серйозними дослідженнями з історії Стародавньої Греції [28, c.42 - 45].
З жовтня 1917 р. радянська наука стала розвиватися на основі марксизму-ленінізму, на міцному фундаменті матеріалістичного розуміння історії. Наукова та викладацька робота в галузі історії, в тому числі і давньої історії, до 1934 р. проводилася головним чином в Російській академії історії матеріальної культури (створена в 1919 р., з 1926 р. - Державна академія історії матеріальної культури - ГАІМК), на факультетах суспільних наук державних університетів, раніше всього Московського і Ленінградського, в спеціалізованих історико-археологічних музеях (в першу чергу в Керченській, Херсонеському та Одеському). Було підготовлено кілька хрестоматій, призначених для студентів і самоосвіти. Однією з перших таких робіт було видання «Стародавній світ в пам'ятниках його писемності» (1923), складене Д. Жаринова, П. Нікольським, С. Радциг і В. Стерліговим [38, c. 280]. Хрестоматія з історії Стародавньої Греції була підготовлена ??Г. Прігоровським [хвостів с.21]. До 20-м років відноситься початок наукової діяльності В. С. Сергєєва. Перу В. Сергєєва належить книга з історії Стародавньої Греції та Стародавнього Риму (1922), написаних з марксистських позицій [39, c.50].
Протягом 1917 - 1934 рр. радянська наука пройшла великий і складний шлях розвитку. У ході пошуків і напруженої боротьби молодий марксистської науки з традиціями буржуазного світогляду, з реакційною зарубіжної історіографією радянське Антична сприйняло кращі досягнення прогресивної російської історіографії, опанувало марксистсько-ленінської методології, творчо застосувало її до дослідження конкретних історичних проблем давньої історії, і на цій основі поставило ряд проблем, слабо досліджених в дореволюційній та зарубіжній історіографії [28, c.331].
З початку 1920-х р. розпочався новий період у розвитку зарубіжної історіографії. Разом з тим триває накопичення джерел, ведуться великомасштабні археологічні розкопки, надходять у розпорядження фахівців нові сотні тисяч написів, монет, пам'яток матеріальної культури. Удосконалюється методика історичного дослідження, історики починають використовувати методи природничих та технічних наук (математики, статистики, геофізики, палеогеографії та ін), розширюється проблематика історичного дослідження - тепер вивчення ведеться практично по всіх періодах і регіонах античної давнини.
Мета курсової роботи - вивчення образотворчого мистецтва та архітектури.
Для досягнення мети було поставлено кілька основних завдань:
- Розглянути мистецтво, проектування, спорудження та художнього обромлення громадських будов;
- з'ясувати особливості розписів керамічних посудин.
Огляд джерельної бази. Джерела, що використовувались у курсовій роботі можна поділити на зображальні ( архітектурні, скульптурні та предмету живописа) та писемні джерела.
Основним джерелом наших знань про мистецтво Стародавньої Греції є збережені пам'ятники. Архітектурні та скульптурні пам'ятники Афін, Пестума або Олімпії дають нам найвищі зразки художньої творчості грецького народу. Але багато античні статуї, до нас дійшли, не є грецькими оригіналами. Про значної частини пам'ятників ми можемо мати уявлення лише по мармуровим копіям, виконаним давньоримськими майстрами. В епоху розквіту Римської імперії (І - ІІ ст. н.е.) римляни прагнули прикрашати свої палаци та храми копіями з прославлених грецьких статуй і фресок. Так як майже всі великі грецькі бронзові статуї були переплавлені в роки загибелі античного суспільства, а мармурові - в більшій своїй частині зруйновані, то часто тільки за римськими копіям, зазвичай при цьому неточним, ми можемо судити про ряд шедеврів грецької скульптури.
Грецька живопис в оригіналах також майже не збереглася. Велике значення мають фрески піздньокласичного характеру (які відтворюють іноді більш ранні зразки), що збереглися в розкопаних - під засипань їх попелу і лави римських містах Помпеях і Геркуланумі, а також деякі фрески, знайдені в руїнах стародавнього Риму, в Болгарії, на півдні СРСР і в ряді інших місць. До деякої міри уявлення про монументального живопису Стародавньої Греції можуть дати зображення на грецьких вазах. Але грецькі вази, прекрасні за формою і прикрашені розписом, дивовижною як за своїм реалізму, так і по тонкому почуттю форми посудини, що дійшли до нас у великій кількості, самі по собі представляють найвищу художню цінність [32 , c. 8 - 19].
Велике значення при вивченні грецького мистецтва мають також письмові свідчення давніх авторів, описи пам'яток мистецтва і згадки про них у давньогрецьких і давньоримських літературних творах, віршах, філософських трактатах і т. п. Найбільше значення в якості джерел історії грецького мистецтва мають «Опис Еллади» Павсанія [15, с. 30 - 35 ], «Природна історія» Плінія [17, c. 77 - 78] , «Опис статуй» Калістрата [13, c.251], «Десять книг про архітектуру» Вітрувія [5, c.19].
Методологічна база. Основу методології дослідження складали принципи історизму, об'єктивності. Використовував методи аналізу та синтезу а саме: філософські методи, хронологічні, метод індукції. Також застосовував історично-типологічний метод та класифікацію історичних джерел. Ці методи дозволили здійснити комплексну реконструкцію мистецтва Давньої Греції класичного періода. Ці методи дали змогу максимально об'єктивно дослідити проблему і розв'язати поставлені завдання.
Практичне значення. Фактичний матеріал курсової роботи може бути використаний при підготовці до семінарських занять та рефератів.
Структура роботи. Дослідження будується за проблемно - хронологічним принципом. Робота складається зі вступу, трьох розділів, висновків, списку використованних джерел і літератури та додатків. І висновок, де є відповіді на питання, поставлені при визначенні мети роботи.
архітектура живопис скульптура греція
Коли воїни з персами закінчилися перемогою греків, а Афіни, возвисившись над своїми союзниками, отримали можливість розпоряджатися величезними фінансовими засобами, коли, нарешті, почалася розробка покладів мармуру в Пентелікон в Аттиці архітектура вступила тут в пору найвищого розквіту.
Найбільшого розмаху досягло монументальне будівництво в Афінах при Периклі: за неповних два десятиліття були споруджені Парфенон, Пропілеї, невеликий храм Афіни - Переможниці; пізніше також Ерехтейон. Впадає в очі прагнення поєднувати елементи іонійскої і доричної архітектури. Справжньої гармонії вдалося досягти будівельникам Парфенона Іктину і Калликрату. Колони храму мають таку ж висоту, що і колони храму Зевса в Олімпії, але на зміну важким пропорціям «суворого» стилю прийшли стрункість, витонченість [40, c.315].
Майстрів приваблювало типове, а не індивідуальне, наростало прагнення до гармонійної пропорційності частин художнього твору. Художні форми першої половини V століття, особливо архітектурні, чіткі, енергійні і напружені не тільки в будівлях Балканського півострова, але і в будівлях Сіракуз, Агрігента, Селинунте, Метапонта, Пестума. Храм Афіни Афайі на острові Егіна був центром великого святилища.
Храм Гери II в Пестуме був побудований між 475 і 460 рр.. до н. е.. Майстер прагнув підкреслити в ньому відчуття спокійної мощі. Цікаво, що видали на тлі великої рівнини, облямована далекій грядою гір, грандіозність храму не відчувається. Але з ближньої точки зору колони, співвіднесені до масштабів людини, здаються особливо потужними. В цілому поступове наростання відчуття величі храму в міру наближення до нього створює строго і точно розрахований ефект. Слід врахувати, що храм Гери II споруджувався в зоні святилищ, де вже стояли інші храми, зокрема архаїчний храм, також присвячений Гері. Храм був споруджений поряд із так званою Базилікою, і разом вони утворювали потужний пластичний вузол ансамблю. Єдність храмів забезпечувалося вже єдністю ордера, проте вони не зливалися в єдину масу, а як би доповнювали один одного.
Більш низькою і більш компактною Базиліці (співвідношення колон 9:18) протистоїть високий і подовжений у своїх пропорціях (співвідношення колон 6:14) храм Гери. У схилу Кроноса перебували скарбниці архаїчний храм Гери, біля якого йшов шлях на стадіон. Перед входом у святилище перебував пританей - зал для урочистих обідів і бенкетів, а в огорожі Альтіса - храми Гери і Зевса і неподалік бронзові статуї, виліплені на кошти провинилися або злякавшись перед змаганням атлетів. Південніше стояла гробниця героя Еліди Пелопса - курган з огорожею і портиком. Східніше - де давали передбачення жерці - вівтар Зевса, з кожним роком ставав все вище від безперервних жертвоприношень. Далі тягнувся сім разів відображавший звук портик Ехо, в тіні якого поблизу агори, прикрашеної статуями, відпочивали паломники [32, c.89].
Не менш шанувалося греками святилище в Дельфах, де перебував оракул Аполлона, що повідомляв думку бога про те чи іншому задуманому людьми підприємстві, а раніше жив вигнаний олімпійцем Пітон - чудовисько, уособлене з темрявою чи злом, переможеними світлом і добром - Аполлоном. Жриця Піфія, що сиділа над дурманними парами, що виходили з ущелини скелі, бурмотіла слова, які жерці повідомляли прочанинові. Тут же знаходився Омфалос - священний камінь, що вважався центром землі: за переказами, Зевс, визначаючи його, випустив двох орлів, і вони злетілися до цього місця [34, с. 118 - 119; додаток А].
Прагнення греків до виявлення в архітектурі деяких загальних законів пропорції і гармонії, прагнення до розумної краси і ясності пронизували всі їх художнє мислення, починаючи зі зрілою архаїки і кінчаючи епохою класики.
У всякому разі в образі античних храмів VI-V ст. до н. е.. ми ясно відчуваємо ту художню гармонію порядку і волі, яка робить їх живими творіннями мистецтва [32 , с. 89 - 92].
У класичну епоху особливо розширилися і процвітали святилища Зевса в Олімпії і Аполлона в Дельфах [28, c.118 - 119 ; додаток Б, В] . Складні завдання введення храму в поступово формується архітектурний ансамбль виникли і у Лібон, будівельника храму Зевса в Олімпії (між 468 і 456 рр.. до н. е..). Слід підкреслити, що цей храм являв собою одне з найдосконаліших творінь ордерної архітектури V в. до н. е.. Його відрізняли ясна гармонія пропорцій (співвідношення колон 6:13). Храм був споруджений з дуже твердого черепашника, що давало можливість добитися майже карбованої точності виконання деталей; святкова розмальовка, достаток скульптур надавали йому особливу урочистість і велич.
Будівельники багато прикрасили храм Зевса. Розмальовка архітектурних деталей, скульптури фронтонів, мозаїка на підлозі робили його видатним пам'ятником мистецтва. Погано збережений храм Зевса не може зараз дати уявлення про те, як виглядав ранньокласичний періптер. Це краще видно на прикладі храму Гери II в Пестуме, побудованому з кристалічного вапняку золотистого кольору, де знайшли вираження нові риси класичного мистецтва.
Священний ділянка Олімпії отримав назву Альтіс - «Гай»; очевидно, малася на увазі гай священних дерев, що знаходилася на ділянці між руслами двох протикавших тут річок - Алфея і Кладея. Храм Зевса являє собою справжній класичний периптер, перший абсолютно зрілий дорийский храм Греції. Пропорції його (6х 13 колон) стали компактніше і цілей, загальний вигляд справляв менш важковагове враження , ніж у архаїчних будівель [25, с. 55].
Скульптурний декор храму Зевса в Олімпії дозволяє відновити ранньоклассичний ансамбль у найбільш повному вигляді. Храм прикрашали метопи і два фронтону, виконані з паросского мармуру. Їх творцями, згідно Павсанию, були два майстри, Алкамен і Пеонія з Менде (Фракія). Але ці дані погано узгоджуються з даними інших авторів, так що питання про авторство метоп і фронтонів залишається відкритим. Зовнішні метопи були позбавлені декору і непофарбована, рельєфні - яскраво розфарбовані [25, с. 57] .
Храм займав панівне становище в розташованому на рівнині святилище Зевса в Олімпії - місці проведення всееллінскіх Олімпійських ігор. Великий стадіон, низько розпластаний по землі, що стоїть осторонь від храму і зовсім інший за своїм архітектурним типом, не міг сприяти досягненню контрастного ефекту зіставлення двох типологічно близьких будівель.
Храм Зевса в Олімпії знаменував собою перехід від ранньої до високої класики. Саме в цей період розвитку зодчества наступає і час затвердження найбільш органічних форм синтезу архітектури і монументального образотворчого мистецтва, досягнення глибокого образного співзвуччя скульптури і зодчества [32, с. 89 - 92].
Грецька архітектура ІІ пол.V в. до н.е. проходить в цілому той же шлях розвитку, що і вазопис: від монументально-героїчних, суспільно значущих образів до більш камерних і приватних. Цей культурний період в образотворчому мистецтві, як і у розвитку філософії і драми, соредоточівается, переоформлені у новий, позднеклассіческій.
Найбільш яскравим пам'ятником архітектури цього часу є ансамбль Афінського Акрополя, відбудовуються в силу ряду причин не тільки при своєму инициаторе Перикле, а й далі, аж до кінця V ст. до н.е. Показово для грецького мистецтва, що як і раніше ансамбль релігійного святилища. Але не менш показово, що у високій класиці святилище ставати міським. Ансамбль Акрополя був піднятий на вершину гори, перебувати прямо в центрі Афін становить найголовніші містоутворююче початок [додаток Г].
За Перикла Акрополь створився як «небесний» комплекс будівель, в якому перебуває подружжя правлячих світом богів.
Ансамбль Афінського Акрополя чудовий єдністю свого виконання: він був задуманий і відбудований в порівняно короткий проміжок часу. Керівником і натхненником цієї величезної. Блискуче здійсненої роботи по праву вважають Перикла. Скульптурним декором відав Фідій.
Акрополь являє собою сувору прямовисну, майже неживу скелю. Здавна вхід на вершину був влаштований із західного боку, як і в багатьох інших святилищах. Про нові храмах цитаделі Афін легенди ходили вже в самій античності. Так, Плутарх писав про них: «За досконалості кожне з них вже тоді здавалися древнім. Але по своїй свіжості вони здаються виконаними тільки в даний час »
Вхід на скелю, Пропілеї, при Перикле придбав монументальний і урочистий вигляд. При архітекторі Мнесікла всередині оформлення підйому висотою в 1,43 м було влаштовано п'ять високих ступенів. Всередині були особливі стелі - одні з перших кам'яних в Греції, оброблені ошатно і вишукано (золоті зірки на синьому тлі). Цікаво, що в Пропилеях Мнесикл активно використовував курватури - викривлення прямих ліній для створення сприятливого враження від забудови. У цілому Пропілеї були задумані не як вхід, а як цілий монументальний західний фасад святилища [додаток Д].
Зліва до Пропілея приєднувалось будівлю «картинної галереї», Пінакотеки, відомої тим, що в ній були влаштовані два вікна з самиз ранніх в грецькій архітектури. У Пінакотеки, за повідомленням Павсанія, перебували Пінака - невеликі живописні зображення на деревах. У Акрополі «картини» були зосереджені при вході.
По інший бік Пропилей розташовувався невеликий храмик Ніки Аптерос - Афіни Ніки Безкрилої, збудований архітектором Каллікратом (449 - 421 рр. до н.е.). Храм Ніки був створений на місці, пов'язаному з переходом життя в смерть, що пов'язане з його ритуальним становищем в південно-західній частині святилища, і в цьому випадки південно-східна Пінакотека з її зборами образів виступала як втілення життя [додаток Е].
Храм Ніки - витончений і маленький «храм в антах» (5 х 8 м), що стоїть на стрімкому пиргосе, стіни якого складені з вестнякових плит. Храмик примітний ще однією обставиною: в ньому вперше в Греції з'явилося кутові капітелі. Храм Афіни Ніки Аптерос не представляє собою оригінал: розібраний турками ще в ХVIIст., Він двічі відновлювався: у 1835-1836 рр.. і рівно через сто років у 1935 - 1936 рр..
Парфенон - храм Діви, який почав відбудовуватися ще наприкінці VI ст. до н.е., що не був закінчений у зв'язку з перським навалою. Новий храм з розмахом і блиском був збудований практично заново в 447 - 438 рр.. до н. е.. (438 р. - рік його освячення), хоча скульптурні роботи тривали аж до 432 р. до н. е.. Парфенон збудований з місцевого пентелийского мармуру, здатного набувати на відкритому повітрі кремуватим - золотисту патину. Теплий колір цього храму, як і інших будівель Акрополя, надає їм на тлі сірої скелі особливу життя. Архітектори Іктін і Каллікрат задумали будівлю більш протяжним, ніж храм Зевса в Олімпії (8 х 17 колон, 31 х 70 м), і зробили його дорийским Периптер з масою іонійських деталей. Покільки храм був відсунутий до південно - східного краю скелі і відвідувачі бачили його отдаленним, великий Парфенон не пригнічував своїми розмірами і «виростав» в міру наближення до нього людини. Людина і бог входили до храму пліч-о-пліч, і ця співмірність божественного і людського відгукувалася у всіх частинах Парфенона, у всіх його деталях[30 , c.93].
Структура Парфенона відрізнялася від звичайного грецького храму, і в нього перед входами стояло по шість колон і крім традиційних пронаоса, наоса і опістодома був ще один зал з чотирма іонійськими колонами всередині (2x2), в який входили з заходу. Храм, таким чином, був двостороннім: «працювали» обидва його фасаду, західний і східний, обидва мали двері, які вели в самостійні приміщення.
Зараз на Акрополі зникли огорожі всіх священних ділянок, всі вівтарі, всі присвятні дари, якими була всіяна площа. В давнину і Парфенон, і Ерехтейон бачилися відвідувачам всередині складно розгородженому хащі - до кождого храму добиралися, пройшовши через цілий ліс пам'яток і безліч огорож. Звичайно, Акрополь, подібно будь-якому святиліщу Греції, не був архітектурним ансамблем в тому «чисто естетичному» сенсі, в якому нам хотілося б його бачити тепер. Але проте всі його частини були строго продумані і пов'язані з цілою [25 , с. 160 - 178 ; додаток Ж].
Центр будівництва в пізньокласичної Греції переміщається з Афін до Пелопоннес. Тут будується новий місто Мегалополь (Великий місто), оточений з усіх боків стіною і створений з широким застосуванням затвердившишейся ще наприкінці V ст. до н. е.. Гипподамовой системи - правильної планування, при якій мережа вулиць і площ підчиняється прямих лініях. У мальовничих старих забудовах, як, наприклад, в скелястих Афінах, таке рішення важко було втілити в життя, але у рівнинній частині Аркадії це осуществілось. У місті були храми, численні громадські будівлі включаючи величезний триярусний театр, розрахований на 44 тисячі глядачів [додаток З].
З побудованих в Пелопоннесі храмів найкрасивішим і значним, на думку самих древніх, був храм Афіни Алей в Тегее, збудований архітектором Скопасом замість старого, згорілого ок. 395 р. до н. е.. Храм збевав витягнуті пропорції висококлассіческіх будинків (6 х 14 колон), але внутрішньо відрізнявся від них.
Нову роль храму в пізньокласичної Греції дозволяє зрозуміти і нова структура святилища, якою вона постає в Епідаврі. Святилище Асклепія в Епідаврі, ок. 380-330 рр.. до н. е., - одне з небагатьох і єдине значительне із збудованих в IV ст. до н. е.. в Балканської Греції [25, с. 299 - 300; додаток И].
Закінчуючи огляд грецької архітектури кінця V століття, необхідно зупинитися ще на одному чудовому пам'ятнику цієї перехідної епохи. Ерехтейон так само характерний для Афін епохи Алківіада, як Парфенон для Афін епохи Перикла. Наскільки Парфенон моментально величавий, настільки ж Ерехтейон - інтимно витончений. Важкі обставини воєнного часу дозволили вести споруду Ерехтеіона тільки з великими перервами, в паузах, обумовлених військовими успіхами. Ерехтейон був початий після Нікієва світу 421 року і закінчений після перемог Алківіада в 409 - 408 роках. Головний автор проекту невідомий. Філокл, ім'я якого зберегла напис, знайдена на Акрополі, був тільки одним з виконавців основного проекту. Ерехтейон являє собою саме блискуче вощющеніе так званого аттічного варіанту іонічного ордера. Ерехтейон відрізняється надзвичайною складністю композиції. Він збудований на нерівних рівнях скелястого схилу, має три абсолютно різних за розмірами та формами портика і включає не одне, а кілька святилищ [26, с. 219 - 221; додаток І]. Усередині Ерехтейон складався з трьох головних приміщень. У східній його частині, на більш високом Туровне, знаходилося святілще Афіни Поліади. До нього примикали із західного боку святилища Ерехтея і Посейдона, що виходили у вестибюль, під підлогою якого знаходилася цистерна з солоною водою. Ерехтейон відрізняється надзвичайною вишуканістю в матеріалі і в обробці окремих форм. Він був збудований з пентелийского мармуру [34, с. 257].
Особливе значення в становленні зодчества ранньої і зрілої класики мала група храмів, споруджених протягом V ст. до н. е. в Агрідженто. Могутні пропорції храмів, вільна угруповання їх обсягів створюють архітектурний ансамбль надзвичайної краси. Більшість храмів було розташоване на гребені довгого невисокого пагорба, чітко вимальовуючись на тлі неба. Найбільший з них, грандіозний храм Зевса з його величезними теламонами, або атлантами, дополнявшими колонаду, був розташований на схилі, майже біля підніжжя пагорба і як би підтримував своєю потужною конструкцією храми, піднесені на гребінь. Вже в розташуванні храмів Агрідженто на пагорбі виражається особливе почуття зв'язку храму з навколишньою природою, з пейзажем, настільки характерне для ряду раннеклассових культур. У греків цей зв'язок, що носить характер співзвуччя і контрасту одночасно, здійснювалася з особливо точним розумінням завдання. Хоча в період ранньої класики (особливо в Сицилії) і продовжували споруджуватися храми, пов'язані з традицією архаїки, поступово утверджує себе величаво гармонійна система архітектурних пропорцій [39, с.200 ; додаток К].
Таким чином, в архітектурі V ст. до н.е. розвивається все той же тип храму - периптер переважно доричного ордера. Пропорції стали стрункішою, гармонійніше, придбали велику логіку, ясність і простоту. Архітектура постає перед нами в гармонії з середовищем, в пропорційності з людською фігурою, у синтезі зі скульптурою. У період ранньої класики, так званого суворо стилю (490-450 рр.. до н.е.), скульптура має перехідний характер від архаїки до класики. Це видно на фронтонних групах храму Афіни Афаій на острові Егіна. У класичному періоді відбувається відновлення Акрополя, які храми він у себе включав. Характерні особливості архітектури Стародавньої Греції класичного періоду є:
1. Реалізм і досконалість архітектури Стародавньої Греції.
2. Створення нових типів споруд: громадських, спортивних, видовищних, загальноосвітніх та культових.
3. Співвідносність архітектурної форми та функціонального призначення споруди з соціумом з народними звичаями та традиціями, природними умовами.
4. Досягнення в галузі художньої форми. Простота форм і тектоничность конструкцій.
У розвитку скульптури V ст. до н. е. досить чітко виділяються періоди так званої ранньої класики (приблизно до 60-х р. V ст. до н. е.) і високої або зрілої класики (приблизно з середини століття). Остання чверть V ст. до н. е.. хоча і відноситься в головних своїх проявах ще до зрілої класиці, але все ж у скульптурі (не кажучи вже про вазопису) відчувається зародження нових тенденцій, які потім приведуть у своєму подальшому розвитку до пізньої класиці. Її початок припадає на самий кінець V ст. до н. е.. Для формування скульптури класики становить інтерес еволюція наступних основних жанрів або видів пластики: по-перше, розвиток культової або меморіальної статуї і статуарной групи, а по-друге, пов'язаних з архітектурою багатофігурних композицій. Перша лінія дає уявлення про еволюцію образу досконалої людини в мистецтві, друга - вирішує одну з істотних проблем - проблему синтетичної єдності скульптури з монументальною архітектурою. Як у тому, так і в іншому напрямку розвитку скульптури ранньої класики вирішувалися деякі загальні естетичні завдання, створювалося нове в порівнянні з архаїкою розуміння образу людини або групи людей, пов'язаних єдністю дії - людського колективу[33, c. 145] .
Статуарна скульптура ранньої класики продовжує розробляти сюжетні мотиви, характерні і для архаїки: прямо стоїть оголен
Розвиток культури Давньої Греції класичної доби курсовая работа. Культура и искусство.
Дипломная работа по теме Управление таможенными органами на основе контроллинга
Сочинение Как Опадают Листья 3 Класс Презентация
Курсовая работа по теме Оценка объекта недвижимости (склад 1350 кв.м. г. Орёл, ш. Новосильское)
Текст Для Написания Сочинения Егэ
Сочинение На Тему Страшен Или Жалок Митрофанушка
Таможенных Органов Реферат
Реферат: Теория личности Эрика Эриксона
Му К Курсовой Работе Эксплуатация Вив
В Чем Заключается Горе От Ума Сочинение
Сочинение Рассуждение По Роману Что Делать
Источники Современного Российского Права Реферат
Реферат На Тему Экологическая Безопасность
Скачать Реферат На Тему Обслуживание Локомотив М
Реферат по теме Роль религии в современном мире
Реферат: Оценка роли монголо-татарского нашествия на развитие цивилизационных процессов в России в отечественной литературе
Реферат: Работа в очаге дифтерии. Скачать бесплатно и без регистрации
Водный Транспорт Реферат
Контрольная Работа По Информатике Информация
Сочинение Про Отечественную Войну 1812
Реферат по теме Развод как социальное зло
Нормативный правовой акт как источник права - Государство и право курсовая работа
Шельф, его строение и полезные ископаемые - Геология, гидрология и геодезия курсовая работа
Стратегия и тактика русских войск в Северной войне - История и исторические личности реферат