Рафаэль Санти Картина Секстинская Мадонна
🛑 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻
Рафаэль Санти Картина Секстинская Мадонна
16 комментариев / От Оксана Копенкина / 07.09.2016 25.11.2020
16 комментариев к “Сикстинская Мадонна Рафаэля. Почему это шедевр Возрождения?”
Добавить комментарий Отменить ответ
Copyright © 2015-2021 Дневник живописи
Материалы сайта охраняются законом об авторском праве. Любое их копирование и использование возможно только с разрешения автора. ИП Копенкина Оксана Сергеевна | ИНН 645504719797 | e-mail: oxana.kopenkina@arts-dnevnik.ru | тел.: +7(985)8121744
В каждой картине - тайна, судьба, послание
Сикстинская Мадонна (1513) – самая знаменитая работа Рафаэля. Она вдохновляла писателей и поэтов 19 века. “Красота спасёт мир” Фёдор Достоевский сказал именно о ней. А фраза “Гений чистой красоты” принадлежит Василию Жуковскому. Ее позаимствовал Александр Пушкин. Чтобы посвятить земной женщине Анне Керн.
Многим картина нравится. Что же в ней такого особенного? Почему те, кто видели Сикстинскую Мадонну, не могут её уже никогда забыть?
Композиция “Сикстинской Мадонны” очень необычна для своего времени. Редко кто писал Мадонн в полный рост. Тем более идущих навстречу зрителю.
Чем-то композиция похожа на “святое собеседование”. Это когда Мадонна с младенцем сидит в интерьере или на природе. А около неё – несколько святых. Как правило, разговаривающих между собой. Отсюда и название такого типа композиции.
Так и на картине Рафаэля Мадонна окружена святыми Сикстом и Варварой. Однако в отличие от других “святых собеседований” Рафаэль включил в композицию зрителя.
Мадонна спускается к нам. Она смотрит нам в глаза. Святой Сикст указывает рукой ей путь. Такое включение зрителя в картину делает её завораживающей.
Сама композиция была не нова для Рафаэля. Несколькими годами ранее он создал Мадонну де Фолиньо.
На ней Мадонна сидит и не смотрит на зрителя. Но она уже возвышается над святыми. Рафаэль здесь также делает попытку включить зрителя в композицию. Только на нас смотрит святой Иоанн Креститель.
Почти все Мадонны изображались смотрящими на младенца или же просто с опущенными глазами. Сикстинская Мадонна смотрит прямо и чуть вниз (видимо Рафаэль предполагал, что зритель будет всегда смотреть на картину снизу вверх).
Взгляд Мадонны особенный. Грустный. Она знает, что ждёт её сына. Она несёт его нам, людям. В жертву. Нет, она не вцепилась в ребенка. Как это бы сделала любая земная женщина, пытаясь защитить своё дитя. Ребёнок тоже не хватается в тревоге за мать. Они со смирением идут навстречу трагической судьбе.
Рафаэль смог добиться потрясающего эффекта невесомости Мадонны. Обратите внимания, что её босые ступни слегка касаются облаков. В то же время фигуры святых Сикста и Варвары утопают в них. Такой контраст подчёркивает лёгкость главной героини.
Сама Мадонна очень красива. Считается, что моделью для неё послужила возлюбленная Рафаэля Маргарита Лути. Я в это мало верю. Если посмотреть на портрет Маргариты, сразу становится понятно, насколько они не похожи с Сикстинской Мадонной.
Возможно, при создании картины Рафаэль и Маргарита ещё и не были знакомы. Похожие на Маргариту образы появляются лишь начиная с 1514 года. Тогда как Сикстинская Мадонна была написана чуть ранее.
Работы Рафаэля. Слева: Форнарина (Маргарита Лути). 1518-1519 гг. Галерея Боргезе, Рим, Италия. Справа: Магдалена с картины “Святая Цицилия” (модель – предположительно Маргарита Лути). 1514-1516 гг. Национальная пинакотека, Болонья, Италия
Скорее всего Сикстинская Мадонна – собирательный образ. Сам Рафаэль писал в 1515 году своему другу Кастильоне о том, что красивых женщин так же мало, как и хороших судей. Поэтому чтобы написать красивую женщину, ему нужно многих из них увидеть. И уже потом рождается в голове идея, образ.
Об отношениях Рафаэля и Маргариты Лути читайте в статье “Форнарина Рафаэля. История любви и тайного брака”.
Во многих интернет-источниках вы найдёте следующую историю рождения “Сикстинской Мадонны”. Якобы её заказал Рафаэлю Папа Римский Юлий II . Для алтаря церкви Святого Сикста в небольшой городе Пьяченца (недалеко от Милана). Именно по имени этого святого и была названа Сикстинская Мадонна.
Сразу напрашивается вопрос, зачем Папе Римскому заказывать именитому и дорогостоящему художнику картину для провинциальной церкви?
Я думаю, на мой вопрос уже смог ответить историк Хуберт Гримме. Правда начал он исследование с других вопросов.
Зачем Рафаэль изобразил зелёный занавес и деревянную доску внизу картины? На неё опираются ангелочки. На ней же лежит тиара Папы Римского. Как будто святой Сикст снял её в знак глубокого поклонения перед Мадонной.
Поиски Гримме в 20х годах 20 века привели его к очень логичному выводу. Картина изначально была заказана для Ватикана. Она должна была висеть в Соборе святого Петра над гробом Папы Римского Сикста IV.
Он умер 30 лет до этого. Собор ещё был в процессе строительства. Как только появилась возможность, Юлий II решил перезахоронить Сикста IV в соборе. Тот приходился ему дядей. Не без помощи которого Юлий II и сделал свою карьеру. Не удивительно, что благодарный племянник не поскупился на оформление процесса перезахоронения. И заказал картину самому главному живописцу Ватикана, Рафаэлю.
Тем более, что Сикст IV также был большим любителем искусства. При нем была построена Сикстинская капелла (в его честь она и названа).
Гроб Сикста IV находился в нише. Поэтому Рафаэль изобразил внизу картины край гроба. Получалась невероятная иллюзия. Как будто на настоящий гроб опираются ангелочки. А с небес в темноту ниши сквозь занавес спускается сама Мадонна.
Так почему же картина так и не осталась в Ватикане после торжественного перезахоронения?
Тому помешали католические каноны, как рассуждал Гримме. Картина, которая украшала место захоронения, не могла быть вывешена за алтарь.
Но картина была слишком дорогой. Поэтому Юлий II отправил её в далекую провинцию. Где на эти правила могли закрыть глаза. Ради такого произведения искусства.
Ангелочки “Сикстинской Мадонны” сделали свою собственную карьеру. Их изображение нещадно эксплуатируется, начиная с 19 века. Порой люди даже и не догадываются, что придуманы они Рафаэлем для Сикстинской Мадонны. Мы их видим и на подушках, и на тарелках, и на дамских сумках.
На самом деле таких ангелочков до Рафаэля никто не создавал. Они откровенно скучают. По крайней мере не разделяют той грусти, которую испытывает Мадонна. Такова и жизнь. В ней могут быть поводы для грусти. Но нужно находить и место для озорства.
Кстати, куда же подевалось одно крыло у левого ангелочка?
Сикстинская Мадонна – это один из величайших шедевров мирового искусства . Её гармоничная красота вызывает эмоциональный отклик в душе человека любой нации. Как сказал историк искусств Бернард Беренсон, “главная причина славы Рафаэля – это его способность говорить со всеми обо всем на языке, понятном каждому”.
О Мадоннах Рафаэля также читайте в статье:
Если Вам близок мой стиль изложения и Вам интересно изучать живопись, я могу отправить Вам на почту бесплатный цикл уроков. Для этого заполните простую форму по этой ссылке .
Комментарии других читателей смотрите ниже . Они часто являются хорошим дополнением к статье. Ещё вы можете поделиться своим мнением о картине и художнике, а также задать вопрос автору.
Позволю себе добавить про ангелочков: если внимательнее посмотреть на них, то хорошо видно, что они никак не скучают, а пребывают в задумчивости… Их позы и взгляды явно говорят об этом. О чём же они задумались? Ангелы знают, что этот младенец – Сын Божий. А вот зачем он воплотился от земной девушки, пришел как младенец к людям – эта тайна им пока не открыта. Они понимают, что происходит колоссальное событие вселенского масштаба и размышляют: Чтоо же это? Для чего? Что будет дальше?
Николай, замечательная интерпретация!
Оксана ,спасибо! На счёт ангелков совпадаю с мнением Николая. Сколько раз видела эту картину, и репродукции и вживую ,и не замечала ,что крыло одно. Открытие года!!! А правда – почему одно?
Марианна, кто знает! Может, писал ученик и банально забыл! Может второе крыло по мнению Рафаэля было неуместно, как-то на что-то композиционно это влияло негативно… мол, спрячу-ка я его вроде как за спинку…
С благодарностью о увиденном и прочитанном.
Здравствуйте, Оксана. Вопрос немного не по теме, но интересно: на фреске “Сотворение Адама” розовая туника на Боге была нарисована позже, когда по решению Ватикана прикрывали наготу? Спасибо )
А стоимость этой картины есть на данный момент
Честно, не знаю. Нужно погуглить. Вообще я всегда считала что эту ткань Микеланджело написал. Он вообще любил подобрать вот такой вот … неподходящий цвет. Ну ведь правда, розовый… у Бога. Думаю, другой бы художник подобрал бы что-то более стандартное, голубое, например.
Здравствуйте!У меня вопрос почему Сикста на вытянутой вперёд руке шесть пальцев.Это вопрос волновал меня ещё со школьных лет.
Лариса, я не верю, что Рафаэль изобразил шесть пальцев. Просто так изображена рука, что сбоку видно часть ладони, просто похоже на палец…
Моя любимая картина! Ангелочки замечательные!
Красный – цвет власти, розовый – производный от красного. Вот и все)
Не поняла комментарий… что Вы хотите этим сказать?
Спасибо, очень интересное дополнение к прекрасной статье.
Сикстинская мадонна — Википедия
« Сикстинская Мадонна » Рафаэля : разбор картины | Яндекс Дзен
Сикстинская Мадонна Рафаэля . Почему это шедевр Возрождения?
« Сикстинская Мадонна »: главные загадки великой картины Рафаэля
Рафаэль . Сикстинская Мадонна | Заметки о живописи | Яндекс Дзен
« Сикстинская Мадонна » — картина Рафаэля Санти
Шедевр Рафаэля Сикстинская Мадонна (Алина Алексеева-Маркезин) / Проза.ру
История одного шедевра. Рафаэль Санти .« Сикстинская Мадонна »
Картина « Сикстинская Мадонна » | Artrue | Рафаэль
История одного шедевра: « Сикстинская Мадонна » Рафаэля - Статьи
9 секретов, которые таит в себе « Сикстинская Мадонна » гениального Рафаэля .
« Сикстинская мадонна » - описание картины Рафаэля Санти
Сикстинская Мадонна картина Рафаэля Санти
Судьба « Сикстинской Мадонны » Рафаэля Санти | Журнал «ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ»
Мадонна с щеглом – одна из лучших работа Рафаэля во Флорентийском периоде
https://foma.ru/wp-content/uploads/2021/01/770x250helpFome.gif
https://foma.ru/wp-content/uploads/2021/01/768x211helpFoma.gif
https://foma.ru/wp-content/uploads/2021/01/375x201helpFoma.gif
© Журнал Фома. Все права защищены, 2000—2020
Что прячется за зеленым покрывалом, куда смотрит Папа, и в честь чего получила свое название самая известна картина Рафаэля Санти? Отвечает Тимофей Китнис, историк, богослов, руководитель паломнического культурно-просветительского центра апостола Фомы в Европе.
Всемирно
признанный гений эпохи Высокого Возрождения, прославленный автор «Сикстинской
Мадонны» и множества других знаменитых полотен Рафаэль Санти появился на свет 6
апреля 1483 года. Это была Страстная Пятница, день распятия Иисуса Христа. Для
его отца Джованни Санти, который и сам был даровитым художником, работавшим при
дворе местного герцога (он расписывал алтарное пространство в храмах своего
родного города Урбино), появление сына стало настоящим подарком. Узнав, что
родился мальчик, он был вне себя от радости, и когда его спросили, как назвать новорожденного,
будто бы воскликнул: «Конечно же, как ангела, — Рафаилом!» В итальянском
варианте получилось — Рафаэль.
Случай с Рафаэлем — один из редчайших, исключительных, когда в истории закрепилось только имя мастера. Микеланджело (Буонарро́ти), Данте, Рафаэль — вот, кажется, и все. Это свидетельствует об особом, трепетном отношении итальянцев к этим великим сынам своего народа, когда достаточно одного только имени — и сразу понятно, о ком речь.
Ребенком Рафаэль рос в самом деле «ангельским»:
у него были огромные задумчивые глаза, светлые волосы, по натуре он был мальчик
тихий и кроткий, склонный к одиночеству и размышлению. Способствовало этому еще
и то, что Рафаэль рано потерял родителей. Его мама умерла, когда мальчику было
всего восемь лет, а в одиннадцать он лишился и отца.
Таким он, собственно говоря, и остался, даже
когда повзрослел. Впоследствии о Рафаэле много чего насочиняли, будто бы он вел
разгульную жизнь, не отказывал себе в самых разных удовольствиях… А в
действительности вел он почти затворнический образ жизни и искренне веровал в
Бога. Может, он не был таким уж оригинальным религиозным мыслителем, но был настоящим
добрым католиком. Умрет Рафаэль, кстати сказать, тоже в один из дней Страстной
недели, предварительно исповедавшись и причастившись.
Несколько
лет Рафаэль работал в мастерской Пьетро Перуджино, еще одного знаменитого
мастера итальянского Возрождения. Мастерская была обширная, и великий Перуджино
нередко отдавал своим ученикам дописывать работы, которые ему заказывали.
Доводилось заниматься этим, наверное, и молодому Рафаэлю. Именно здесь, под
руководством — и, наверное, не без влияния — Перуджино, он начал писать своих
«Мадонн». Всего он напишет их за свою жизнь более трех десятков!
В двадцатилетнем возрасте отправился во
Флоренцию — город, где цвели, казалось, самые прекрасные плоды европейского
искусства. Однако во Флоренции Рафаэль надолго не задержался. Довольно скоро он
обнаружил, что слава Флоренции как культурной столицы мира уже не вполне соответствует
действительному положению дел. Сохранившиеся в этом городе художественные школы
и живописцы зачастую оказывались лишь копиями прославленных мастеров прошлого,
и учиться у них было нечему — во всяком случае, Рафаэлю. Поэтому, когда уже
получившему первую известность художнику довелось познакомиться с Папой Римским
Юлием II и тот
пригласил его в Рим, художник с радостью воспользовался этим приглашением. Со
временем Рафаэль стал главным художником папского двора и всю жизнь пользовался
расположением понтифика, в том числе и после того, как Юлия II сменил
Лев X.
В Риме он и создает самую знаменитую из своих
«Мадонн» — «Сикстинскую».
Считается,
что это полотно появилось в 1513 году, хотя точная дата неизвестна. Зато
известна предыстория появления этой картины — ее рассказал как-то сам Рафаэль
своему другу. Однажды, еще когда он жил во Флоренции, он долго не мог уснуть, а
когда наконец задремал, то увидел Саму Богородицу, явившуюся перед ним в
неописуемо прекрасном свете. Со временем детали видения в его памяти потускнели,
но на всю жизнь осталось ощущение дивной чистоты и сияния, как бы изнутри
наполнявшего образ Пресвятой Девы. Все «Мадонны», которых писал с той поры
Рафаэль, были последовательными попытками приблизиться к тому идеалу красоты и
чистоты, к той несказанно прекрасной идее, которая была однажды ему открыта.
«Сикстинская
Мадонна» предназначалась для алтаря монастырского храма в честь святого папы
Римского Сикста II
в
провинциальном городке Пьяченце, примерно в 60 км от Милана. Сикст II жил в III веке,
еще задолго до разделения Католической и Православной Церквей, и в обеих
почитается как святой мученик. Титул «папа Римский» в те времена означал всего
лишь «епископ города Рима».
Полотно заказал Рафаэлю Папа Юлий II. Он приходился племянником одному из
своих предшественников на римском престоле, Папе Сиксту IV, который, в свою очередь, позаимствовал
имя у христианского мученика III
века.
«Сикстинская
Мадонна» располагалась в передней части алтаря, прямо за Распятием. На него-то и
указывает рука папы Сикста, изображенного справа (для зрителей — слева) от
Богородицы. Святой мученик, встретившийся со Христом в увековеченной Рафаэлем вечности,
указывает на Крест — символ страдания, через которое только и может совершаться
спасение человека.
Сегодня, когда полотно находится в Дрезденской
галерее, смысл жеста папы Сикста не столь ясен. А для прихожан церкви в
Пьяченце он был вполне очевиден.
С
левой (для нас с вами — с правой) стороны от Девы Марии Рафаэль изобразил святую
мученицу Варвару — покровительницу Пьяченцы, часть мощей которой покоилась
здесь же в церкви. Характерно, что Богородица и Младенец Христос у Нее на руках
оказываются у Рафаэля вписаны в «мученический» треугольник, что как бы
предвозвещает и Их мученические судьбы.
Первое,
на что обращает внимание всякий зритель, — это глаза Девы Марии и Младенца
Иисуса, мгновенно приковывающие к себе наше внимание. Это глаза, полные грусти,
глаза, знающие будущее наперед, но при этом нежные и любящие. Поражает не
по-детски серьезный взгляд Младенца, пришедшего в мир спасти людей — тех самых,
которые прибьют Его к Кресту. Поражает и глубина взгляда совсем еще юной Девы,
хорошо запомнившей пророчество Симеона Богоприимца: Се, лежит Сей на падение и на восстание многих в Израиле и в предмет
пререканий, — и Тебе Самой оружие пройдет душу, — да откроются помышления
многих сердец (Лк 2 :34–35).
Действительно,
ходили разговоры, будто образ Девы Марии Рафаэль писал со своей возлюбленной, натурщицы
Маргариты Лути (она была дочерью пекаря и потому называлась Форнариной — «булочницей»).
Правда это или нет, сказать невозможно, тем более что не до конца ясно даже, в
каких отношениях состояли художник и Форнарина. Вскоре после смерти Рафаэля эта
женщина была пострижена в монахини «в память о Рафаэле» — вот, по большому
счету, и все «доказательства». Версия о натурщице как прообразе Мадонны выглядит
в целом не более правдоподобно, чем предположение, что в лике Сикстинской
Мадонны художник воплотил свое представление об идеале женственности, отдал
дань памяти своей рано ушедшей матери…
Невозможно
не обратить внимание на двух упитанных ангелов на первом плане — за прошедшие
столетия их пухлые фигурки сделались чуть ли не «торговой маркой» итальянского
Возрождения. Часто обращают внимание и на Самого Младенца, тельце Которого
выписано тщательно, вплоть до складочек на руках и ногах. Это и впрямь
характерная черта искусства Возрождения — возвращение к античным формам, большее,
чем прежде, внимание к телосложению, к «телесной» стороне. Но это ни в коем
случае не возврат в язычество, как приходится иногда слышать от ревнителей
«чистой» духовности. Античный художественный язык позволяет Рафаэлю
подчеркнуть, что Христос, ни на мгновение не переставая быть Богом, пришел на
землю как истинный Человек, во всем подобный нам, кроме греха. А это уже важная
богословская мысль.
К слову сказать, ангелы у ног Девы Марии — не
единственные представители горнего мира на полотне Рафаэля. Если внимательнее
присмотреться к облакам, на фоне которых шествует Богородица, становится ясно,
что это ангельские лики. Невидимо присутствует на полотне и Сам Господь: колышущиеся
как бы от ветра одежды Пресвятой Девы и плат на Ее голове — не что иное, как
указание на действие Духа Святого.
Этот занавес из грубой зеленой ткани, как бы обрамляющий собой представляющееся нам небесное зрелище, традиционно вызывал много вопросов. Что это за полотно и для чего оно? На этот счет высказывалось много разных догадок. Самое правдоподобное, на мой взгляд, объяснение заставляет нас вспомнить об Иерусалимском храме и той завесе, которая отделяла его главную святыню — Святая святых — от основного храмового пространства. В тот момент, когда Христос испустил дух на Кресте, завеса, как сказано в Евангелии, раздралась надвое, сверху донизу (Мф 27 :51), и доступ в Святая святых, куда прежде мог входить один только первосвященник, и то лишь однажды в году, оказался открыт всему человечеству. Этот зеленый занавес, драпирующий полотно Рафаэля, вероятно, и есть та самая завеса, раздравшаяся посредине в момент крестной смерти Иисуса Христа и открывшая всякому человеку вход в Царство Небесное.
Порно С Красивыми Молоденькими Девушками
Секс С Узбекской Певицой
Смотреть Эротика Живая Камера В Реальный Мир Времени
Порно Аниме Полно Метражный Мультики
Негритянку Прут
c_limit/b3c2665ac2e4a76acc936576dfaa441ab431f2ca.jpeg" width="550" alt="Рафаэль Санти Картина Секстинская Мадонна" title="Рафаэль Санти Картина Секстинская Мадонна">
.jpg)
