От опен-колла до премьеры

В преддверии завершения приёма заявок на опен-колл 2024, рассказываем о нескольких реализованных проектах, которые из эскизов и коротких постановок были развиты в спектакли большой формы в рамках фестиваля Context в разные годы.

2020

«Воздух»

Хореограф: Ольга Лабовкина

Постановка впервые была показана как 15-минутная миниатюра на Конкурсе молодых хореографов фестиваля Context. Diana Vishneva-2017 и впоследствии доработана до «полнометражной» версии. К 2020 году работа Ольги Лабовкиной трансформировалась и дополнилась новыми деталями.

По словам автора, в этой работе она «играла с идеей свободы, воздуха как пространства устремлений». И вместе со зрителем задавалась вопросами: «что остаётся, если исчезает воздух?» и «на что мы готовы в экстремальных условиях ради ещё одного вздоха?».

Саунд-дизайнер: AORTHA | Дмитрий Ладес
Художник по свету, маппинг: Татьяна Мишина
Художник-декоратор: Максим Крук (Maks Krugge Studio)
Ассистент постановщика: Евгения Николайчук
Исполнительный директор: Ксюша Андросова
Арт-менеджер, промоутер: Илья Козак
Исполнители: Александр Филиппов, Иван Сачков, Ольга Лабовкина

2021

«Эго»

Хореограф: Нурбек Батулла

«Nafs» («Эго») — междисциплинарный проект, объединивший в себе национальную музыку, современную хореографию, изобразительное искусство и цифровые технологии. В основу спектакля легло древне-татарское поэтическое произведение «Кыйссаи Йосыф» («История Иосифа»). 

Музыка в постановке возникала из информации внутри спектакля: импульсом для звука служило  действие танцовщика. И наоборот: артист получал импульс от звука и танцевал музыку своим телом, делая её зримой. Похожим образом работала и генеративная графика — импульсы от датчиков движения, прикрепленных к танцовщикам, проецировались на экран, формируя дополненную реальность. Автор выразил свой замысел через ансамблевую импровизацию, в которой органично слились музыка и танец. Результатом стали полтора часа абсолютной свободы творчества, самовыражения и обмена энергией со зрителями.

Композитор, музыкант (гитара, труба, перкуссии, вокал): Йусуф Бикчантаев
Музыканты: Булат Абдуллин, Сугдэр Лудуп
Арт-директор: Рашид Османов
Медиа-художник: Денис Елагин
Технический директор: Дарья Андреева
Администратор: Алена Батулла
Исполнители: Марат Казиханов, Айрат Файзрахманов, Марат Хайруллин, Григорий Кириллов, Нурбек Батулла

2022

«Явь»

Хореограф: Анна Щеклеина

Особенным проектом десятого года фестиваля стала программа Context Symphony — инициатива, адресованная хореографам современного танца и направленная на создание новой работы крупной формы. Более чем из  70 заявок от молодых и уже состоявшихся хореографов, победителем была выбрана хореограф из Екатеринбурга — Анна Щеклеина. Её спектакль «Явь» исследовал зону коллективной и индивидуальной природы, характера и интуитивного знания. Анна видела свою задачу в создании эффекта визуального гипноза, а также внезапного ощущения яви, пронзительного для зрителя. В работе затрагивались гендерные вопросы, суть мужской и женской энергии.  На вопрос «почему “Явь”?», она отвечала: «Это про явное и неявное. Про то, что кажется, и то, что существует. Про то, что представляется одним, а на деле оказывается совсем другим. Про миф и действительность».

Сценограф и художник по костюмам: Татьяна Луданик
Саунд-дизайнер: Андрей Петрушенков
Музыкальные редакторы: Валерий Васюков, Валерий Пешков
Художники по свету: Татьяна Мишина, Александра-Виктория Чаян
Видеохудожник: Михаил Мясников
Репетитор: Виктория Арчая
Куратор проекта: Иван Естегнеев
Исполнители: танцтруппа Context

2023

«О дивный новый мир»

Хореограф: Илья Манылов

В своей работе Илья Манылов стремился зафиксировать изменения, словно определяя новую концепцию самой жизни и желаемого будущего мира, возможно иллюзорного. Переход из прошлого состояния движения и мышления, стремление к «другому я». Автор использовал эмпирический метод,  предложив танцтруппе Context самостоятельно нащупать паттерны движения как из личного прошлого, так и из массовой культуры.

В процессе создания постановки Илья Манылов продолжил сотворчество с композитором и художником Михаилом Мясоедовым (Brinstaar). Первым опытом их совместной работы был проект «Послание», премьерой которого открывался прошлый сезон фестиваля.

Художники по костюмам: Игорь Андреев, Маша Комарова/ Vereja
Видео-художник: Татьяна Ахметгалиева 
Художник по свету: Арсений Радьков
Исполнители: танцгруппа Context

2023

Papier Mache

Хореограф: Элина Кавалерова

Человек в современном мире, подобно художественному материалу, способен принимать «нужную форму», становиться гибким. Тело сегодняшнего дня, как объект коммуникации, задаёт вопросы: что сегодня значит «создавать, влиять и видоизменять». 

Papier Mache («Папье-маше») — живое междисциплинарное пластическое высказывание, автор которого путём экспериментов отправилась на поиски языка тела полного поэзии, метафор и ассоциаций.

Работая над постановкой Элина Кавалерова впервые сотрудничала с молодым композитором и саунд-дизайнером Симоной Маркевич.

Сценограф и художник по костюмам: Ксения Кочубей 
Исполнители: танцгруппа Context