Польский кинематограф моральной тревоги
Принято считать, что отцами кинематографа являются братья Люмьер, однако мало кто знает, что Польша сыграла немаловажную роль в развитии искусства кино.
Петр Лебедзинский и Казимир Прушинский успешно разработали некие устройства, которые отвечали за проекцию изображений, находящихся в движении. Одна из первых во всем мире кинокамер — плеограф Прушинского. Интересный факт: он был запатентован за два года до изобретения синематографа Люмьеров. Но, увы, по стечению обстоятельств он был едва заметен из-под тени Люмьеров.
Бесспорно, судьба Польши трагична: бесконечное разделения соседними империями и набеги — все это значительно повлияло на историю становления польского кинематографа. Как только независимая Польша и ее киноиндустрия начали стремится к окончательному становлению, на нее обрушилась Вторая Мировая война.
Но для начала давайте поговорим о стремительном рождении традиций кинематографа.
Первый кинотеатр появился в городе Лодзи в 1899 году, а назывался он «Театр живой фотографии». Для людей это стало радостным открытием, и, естественно, новый вид развлечений стал безумно популярен.
«Антось первый раз в Варшаве» — первый сохранившийся фильм, который был снять Жоржем Мейером в 1908 году. День премьеры картины в Польше отмечается как день польской киноиндустрии. Фильм повествует историю молодого француза, который приезжает из деревни в Варшаву, затягивающую его в бурный водоворот городской жизни. Картина закрепила интерес зрителя к польскому кинематографу, а актеры, сыгравшие в фильме, стали первыми польскими кинозвездами.
В тот период строились и открывались кинотеатры с особой скоростью и успехом. Они получили в основном французские названия. Это было уместно в тот период, по мнению людей это свидетельствовало об их уровне. Однако, кинематограф находился под строгим контролем, детям вход был воспрещен.
Ранее упомянутый режиссер Казимир Прушинский и Болеслав Матушевский параллельно развитию «коммерческого» кинематографа продолжали свои авторские эксперименты.
Огромную роль в польском кинематографе сыграло патриотическое вдохновение народа. Перед государством в тот период стал вопрос о возвращении себе независимости. Как известно, Польша на 123 года исчезла с политической карты мира. Страна возродилась с новыми границами только после Первой Мировой войны. Через кинематограф режиссеры продвигали идею национального единства народа, ярко изображали вред, который был нанесен во время длительной оккупации. Самым показательным фильмом, который отражал в себе данные идеи, стала «Прусская культура», снятая в 1908 году. Картина рассказывает зрителю о страданиях, возникших вследствии политики германизации.
С процессом изменения политики менялся и кинематограф. С вытеснением русских солдат из Варшавы стали появляться антироссийские картины, имевшие значительный успех и популярность.
Однако была и обратная сторона медали: в первые годы после Первой Мировой войны единственные киностудии «Сфинкс» и «Космофильм» испытали невероятные сложности. Первая столкнулась с проблемой нехватки финансов, а вторая и вовсе перестала снимать фильмы. В конце концов, в 1915 году эти две студии объединились в одну, вследствие чего у них получилось выпустить несколько документальных фильмов о жизни во время войны: «Варшава в настоящий момент» 1916 год. Эти нестабильность и трудности вынудили начинающих звезд уехать за пределы страны в поисках успеха и счастья. После войны польская киноиндустрия начала заметно расти и развиваться, а спрос на актеров поднялся.
В Польшу в самом начале двадцатого века пришла эпоха кабаре и театра. Актеры, выступающие на этих площадках, мечтали о карьере в кино и стремились получить роль именно на большом экране.
Сейчас мы немного поговорим об одной из самых популярных польских актрис — Поле Негри. Дебютом бывшей актрисы театра стала картина «Раба страстей, раба порока». Она была первой из европейских киноактрис, которая подписала контракт с одной из самых популярных американской студией «Paramount Studios».
Конечно же, правительство не переставало мешать успеху и росту польской киноиндустрии. Налоги поднимали, объясняя это высшей степенью патриотизма. Режиссеры и продюсеры оказались в непростой ситуации. Многие приняли решение импортировать зарубежные кинокартины, а не пиарить отечественные. Тех, кто принялся делать последнее, не ждал успех.
В середине 20-х годов мир польского кино ждали очередные изменения. На смену послевоенным драмам пришел авантюрный сюжет. Например, фильм «Орленок», повествующий о путешествии на аэроплане из Варшавы в Токио. Картина имела невероятный успех. Народ толпами шел на сеансы в кинотеатр «Варшавский бродвей».
Из чего же польские режиссеры черпали вдохновение при создании «авантюрных» картин? Конечно же, из литературы. Например, «Галька», снятая в 1913 году по одноименному роману Генрика Сенкевича. Настоящие шедевры появились в результате патриотических сценариев, опирающихся на романы, все было рассчитано на аудиторию более искушенную и «думающую», поэтому режиссеры искали сценаристов начитанных, но тем не менее имеющих свой уникальный почерк.
В итоге, в конце межвоенного периода польское кино стало национальным институтом, которому удалось заявить о своем качестве, создав произведения высочайшего уровня.
Мы должны сказать, что даже сейчас польское кино не остановилось. Оно продолжает совершенствоваться и развиваться. Некоторые из фильмов попали в список номинантов на премию Оскар, а одному фильму даже удалось ее получить.
Нам хотелось бы предложить вам целый список польских картин, обязательных к просмотру:
1. «Ида», 2013 год.
Опытный режиссер Павел Павликовский рассказывает удивительную историю простой девушки Анны, которая вот-вот собирается стать монахиней.
2. «Перформер», 2015 год.
Режиссеры Лукаш Рондула и Мацей Собещанский перенесли на экран жизнь удивительного персонажа — Оскара Давицки, известного художника, который большую часть своего творческого пути «исследует границы своего существования». В общем-то, эта картина о выживании, а точнее о том, как художник вынужден обманывать, выжимать силой из себя новые идеи, чтобы жить.
3. «Соблазн», 2015 год.
Злата и Сербра — это две русалки, которых случайным образом выловила рок-группа и решила сводить девушек в бар. Русалки очарованы жизнью людей на суше. Они принимают решение остаться и, более того, создать свою собственную группу.
«Соблазн» стал дебютом Агнеши Смочиньской, ученицы школы Анджея Вайды.
4. «Лицо» 2018 год.
Эта картина Молгожат Шумовской — острая сатира на «душный» и затхлый мир католической провинции в Польше, где каждый уповает на то, что их молитвы Богу помогут решить все их проблемы. По такому же принципу действует и главный герой Яцык.
5. «Нина», 2018 год.
Нина — учительница за тридцать, живущая с мужем рутинной жизнью, но однажды неудачно выезжая со стоянки, она врезается в машину — это в корне меняет ее жизнь. Будьте готовы, фильм довольно необычный и резкий, что поначалу вызвало некий диссонанс среди критиков и зрителей. «Нина» — невероятно смелый фильм, созданный в условиях строго католицизма.
Конечно же, список на этом не заканчивается, продолжать его можно очень долго. Но мы, пожалуй, начнем и закончим этим. Польский кинематограф многогранен, и на его исследование у вас уйдет немало свободного времени, но поверьте, это того стоит.
Автор: Катарина Акопова