Пока на улицах вирус качаем скилл в минете и позах

Пока на улицах вирус качаем скилл в минете и позах




🛑 ПОДРОБНЕЕ ЖМИТЕ ЗДЕСЬ 👈🏻👈🏻👈🏻

































Пока на улицах вирус качаем скилл в минете и позах


{"isRegardCpuComplete":false,"hasAccess":false}



{"id":3985,"url":"\/distributions\/3985\/click?bit=1&hash=780b0938bf258f70a88075159add3f3dae44ec32553d6dc975c9e87ef188f5c3","title":"\u0411\u0430\u0431\u0443\u0448\u043a\u0430 \u0438\u0433\u0440\u0430\u0435\u0442 \u0432 RDR2 ","buttonText":"\u0418 \u043a\u0430\u043a \u0435\u0439?","imageUuid":"f143b30f-0a2f-5bbf-beb5-8b6d3c8787dc","isPaidAndBannersEnabled":false}



15 дек 2017

15.12.2017




{"id":13609,"type":"num","link":"https:\/\/dtf.ru\/anime\/13609-na-ulicah-neo-tokio-kiberpank-v-anime","gtm":"","prevCount":null,"count":211,"isAuthorized":false}





{"id":13609,"type":1,"typeStr":"content","showTitle":false,"initialState":{"isActive":false},"gtm":""}



В заставке Bubblegum Crush есть заметные аллюзии к «Бегущему по лезвию»


Вся эстетика A.D Police Files в одном клипе



В «Акире» тоже ощущается сильное влияние «Бегущего по лезвию»



Хотя даже такая графика выглядит лучше современной экранизации «Берсерка»


Эпическая нарезка лучших моментов аниме


Битва с киборгом из второго эпизода


Краснеющие девушки и пафос — последнее, что ждёшь от Blame!


Serial Experiments Lain («Эксперименты Лэйн»)


Восприятие Texhnolyze рядовым зрителем. Шуточно, но правдиво.



Вот в такой цветовой гамме пройдет большая часть сериала


В заставке сериала играет трек британской группы Juno Reactor



Например, отсылка к картинке «Офелия» художника Дж. Э. Миллеса и фильму «Бегущий по лезвию»



Dominion Tank Police («Доминион: Танковая полиция»)



Почти один в один как «спиннер» Рика Декарда



«Ева» предстает перед героями в облике прекрасной девушки




{"likeData":{"id":13609,"type":1,"typeStr":"content","state":0,"withUsers":0,"contentId":13609,"subsite":{"id":64956,"name":"\u0410\u043d\u0438\u043c\u0435","avatar":"https:\/\/leonardo.osnova.io\/aa5053ce-9177-92ee-7f55-c6c0cdb6f2cd\/","url":"https:\/\/dtf.ru\/anime","type":2},"place":"content","isHidden":false,"count_likes":514,"count_dislikes":null,"gtm":"Post","action":"like","size":"default"}}





{"id":13609,"type":"num","link":"https:\/\/dtf.ru\/anime\/13609-na-ulicah-neo-tokio-kiberpank-v-anime","gtm":"","prevCount":null,"count":211,"isAuthorized":false}





{"contentId":13609,"count":10,"isReposted":false,"gtm":null}





{"id":13609,"type":1,"typeStr":"content","showTitle":false,"initialState":{"isActive":false},"gtm":"Post \u2014 Add To Favorites \u2014 Click"}





{"likeData":{"id":13609,"type":1,"typeStr":"content","state":0,"withUsers":0,"contentId":13609,"subsite":{"id":64956,"name":"\u0410\u043d\u0438\u043c\u0435","avatar":"https:\/\/leonardo.osnova.io\/aa5053ce-9177-92ee-7f55-c6c0cdb6f2cd\/","url":"https:\/\/dtf.ru\/anime","type":2},"place":"content","isHidden":false,"count_likes":514,"count_dislikes":null,"gtm":"Post","action":"dislike","size":"default"}}







{"id":10527,"url":"https:\/\/dtf.ru\/u\/10527-semen-kostin","name":"\u0421\u0435\u043c\u0451\u043d \u041a\u043e\u0441\u0442\u0438\u043d","avatar":"603692c4-abd1-50eb-93dd-682849535fe0","karma":84239,"description":"\u0410\u0432\u0442\u043e\u0440 DTF, \u0434\u043e\u0431\u0440\u044b\u0439 \u043e\u0442\u0430\u043a\u0443 \u0438 \u043a\u043e\u043b\u043b\u0435\u043a\u0446\u0438\u043e\u043d\u0435\u0440 \u0438\u0433\u0440. \u0420\u0430\u043d\u0435\u0435 \u043f\u0438\u0441\u0430\u043b \u0442\u0435\u043a\u0441\u0442\u044b \u0438 \u0441\u0446\u0435\u043d\u0430\u0440\u0438\u0438 \u0434\u043b\u044f \u0432\u0438\u0434\u0435\u043e\u0440\u043e\u043b\u0438\u043a\u043e\u0432 \u0432 \u00ab\u0418\u0433\u0440\u043e\u043c\u0430\u043d\u0438\u0438\u00bb.","isMe":false,"isSubscribed":false,"isNotificationsEnabled":false,"isShowMessengerButton":false,"isShowSubscribe":true,"hasBadge":true,"badgeType":"plus"}


Первое аниме в жанре киберпанк появилось 40 лет назад. С тех пор вышло множество анимационных фильмов, телесериалов и авторских короткометражек, действие которых происходит в технологичном и безрадостном будущем.
У многих словосочетание «киберпанковое аниме» сразу же ассоциируется с культовой франшизой «Призрак в доспехах». О ней мы уже рассказали в отдельном материале, а пока — вспомним другие работы в жанре. Забытые шедевры, малоизвестные авторские проекты и просто спорные работы для узкого круга зрителей.
События мини-сериала Bubblegum Crisis происходят в 2032 году в городе Мега-Токио (старый Токио уничтожен во время разрушительного землетрясения). Миром управляют корпорации, а в Японии — корпорация «Геном». Она занимается созданием новейших военных разработок, но в первую очередь в ней трудятся над «бумерами» — продвинутыми и неотличимыми от человека киборгами. Бумеры делятся на два типа — военные и гражданские. Последних создают для хозяйства и сексуальных утех.
Но даже у идеальной машины случаются сбои. Самый частый — осознание себя как личности, отдельного существа, которое не подчиняется хозяину. Полиция Мега-Токио не справляется с частыми поломками бумеров и убийствами людей. Обычного бумера не просто утихомирить, а уж если сломался военный — пиши пропало. Против него с трудом выстоит целый взвод солдат.
В безвыходной ситуации на помощь приходят Knight Sabers — секретный отряд отважных наёмниц в экзоскелетах, экипированных передовым оружием. Их цель: борьба с бумерами и коварной корпорацией «Геном», с которой свои счёты почти у каждого члена отряда.
Bubblegum Crisis — один из ранних успешных примеров киберпанка в аниме. В восьмидесятые японские аниматоры часто вдохновлялись фантастическими произведениями Уильяма Гибсона, Брюса Стерлинга и Филипа Дика. Огромное влияние на Bubblegum Crisis оказала не только фантастическая литература, но также работы дизайнера Сид Мида и кинематограф — особенно «Бегущий по лезвию». Нео-Токио как две капли воды похож на Лос-Анджелес 2019 года из «Бегущего», а открывающая с концертом напрямую цитирует нео-нуарный фильм Streets of Fire, который был очень популярен в Японии.
Во время просмотра Bubblegum Crisis у современного и неподготовленного зрителя могут возникнуть странные ощущения. Будто сериал снимали только ради того, чтобы отдать дань уважения западной поп-культуре 80-х, хотя само аниме как раз снято в 80-х. В последние годы ностальгический тренд по той эпохе появляется везде — от сериалов для Netflix и видеоигр. Создатели подобных проектов делают акцент именно на передачи духа 80-х, зачастую в весьма утрированной форме. Точно такое же ощущение складывается во время просмотра Bubblegum Crisis. Возможно поэтому сериал так свежо смотрится в наши дни.
Если описывать сериал абстрактно, то это — чистые восьмидесятые. В Bubblegum Crisis собраны все связующие элементы того времени, начиная от музыки и заканчивая тем, как фантасты ушедшей эпохи видели XXI век. Огромные компьютеры с кучей лампочек, бесконтрольная преступность, ночной город, грязные трущобы, панки, распутные полуголые девицы, зловещие корпорации и свихнувшиеся киборги. Все заимствованные элементы из популярных фильмов 80-х смотрятся органично и не выглядят как совсем наглый плагиат.
При этом Bubblegum Crisis никогда не претендовал на звание серьёзной работы. Сериал рваный, незаконченный и без связной сюжетной линии. Скорее подборка эффектных, но разрозненных историй, чем глубокое произведение. Сиквел под названием Bubblegum Crash не улучшил ситуацию, и ощущается скорее как качественный филлер, чем как полноценное продолжение.
В общем, Crisis и Crash — это хорошие боевики своей эпохи с драйвовым саундтреком (отвязный рок и яркий поп) и обворожительными красотками (моя фаворитка — русская Нене Романа). Почти как старые добрые фильмы «категории B» с VHS, но в формате аниме.
Вселенную продолжили в различных ответвлениях, сиквелах и приквелах. Например, сюжет сериала A.D Police Files («Передовая полиция») начинается за семь лет до событий, показанных в основном сериале. Отряда Knight Sabers тогда не существовало, поэтому с бумерами боролась Передовая Полиция Мега-Токио — специальный отряд, созданный для уничтожения взбесившихся киборгов. Главный герой, Леон Макникол — молодой полицейский, который только что поступил на службу.
A.D Police Files — мрачный и депрессивный боевик с элементами детектива. Каждая серия — отдельная история. На протяжении OVA-сериала создатели поднимают типичные азимовские вопросы: «Есть ли в машине что-то человеческое?» или «Заслуживают ли киборги нормальные права?».
Создатели не стеснялись показывать взрослый контент: в A.D Police Files хватает эротических сцен и натуралистичного насилия. Истории получились в разы серьёзнее, чем в Bubblegum, но по качеству они примерно на одинаковом уровне. Мощно и стильно, но в то же время местами поверхностно, и без такого количества жирных отсылок на популярную культуру.
В конце девяностых франшизу перезапустили двумя ремейками — Bubblegum Crisis Tokyo 2040 и A.D Police: To Protect and Serve . Оба сериала провалились по рейтингам на телевидении, разочаровали фанатов своей вторичностью и почти полностью растеряли былой шарм, за который так любили оригинал. Ничего удивительного — перезапуски с полностью новым сюжетом, дизайном и концепцией редко получались успешными.
Про вселенную Bubblegum Crisis вновь вспомнили в 2003 году с выходом трёх небольших короткометражек Parasite Dolls («Хищные куклы») . По сюжету аниме, с момента событий оригинального Bubblegum Crisis прошло два года, но бумеры по-прежнему выходят из строя и нападают на людей. Главный герой, детектив Баз Неквист, весь сериал расследует нераскрытые и сложные дела дефектных бумеров.
Изначально планировали создать 12-серийное аниме, но из-за недостатка финансирования хронометраж уместили всего три эпизода. Получилось скомкано, зато у аниме есть свой мощный шарм — эдакий неонуарный психологический триллер.
К сожалению, Parasite Dolls можно расценивать только как интересные зарисовки ко вселенной Bubblegum Crisis. Аниме идёт всего полтора часа и моментально выветривается из головы зрителя.
Давайте сразу с места в карьер: «Акира» — это не киберпанк, а постапокалиптика и биопанк. Действие оригинальной манги и её культовой адаптации разворачиваются в мире, который постепенно восстанавливается после разрушительной Третьей Мировой войны.
Тут же возникает закономерный вопрос: а что тогда этот фильм забыл в нашей подборке? Всё просто: дело в стилистике и атмосфере. Мир и архитектура «Акиры» одновременно пропитаны урбанистикой Японии 80-х, темой уличных разборок и визуальными отсылками к «Бегущему по лезвию».
«Акира» впоследствии повлияет на то, как выглядят «киберпанковые» города в аниме и, в целом, в массовой культуре. Например, к «Акира» есть несколько заметных аллюзий в игре Snatcher Хидео Кодзимы, а в игре Cyberpunk 2077 они встречаются повсеместно. Удивительный случай, когда стилистика работы из другого жанра влияет на целый пласт разных тайтлов. И именно поэтому «Акиру» так часто ошибочно причисляют к киберпанку.
История начинается в 2019 году, в мегаполисе Нео-Токио. Город готовится к XXXII Олимпийским играм (забавно, но предсказание почти совпало). Митинги, антиправительственные шествия, трущобы, бандитские разборки, мародёрство и нищета — уже обыденные вещи. Правительство игнорирует народ и разгоняет любые общественные демонстрации.
Канеда и Тэцуо — закадычные друзья, отпетые байкеры, «борцы с системой» и ученики второсортной школы для трудных детей. Во время разборки с бандой Клоунов они по уши вляпались в неприятности. Тэцуо едва не сбил на мотоцикле странного мальчика, потерял управление и попал в аварию. На место сразу же прибыли правительственные войска и забрали обоих.
Позже выяснилось, что Тэцуо столкнулся не с обычным ребёнком, а с эспером — человеком со сверхспособностями. В секретной правительственной организации уже много лет проводят опыты над людьми. К удивлению учёных, после контакта с эспером в Тэцуо проснулась загадочная сила.
Экранизация Akira от режиссера и мангаки Кацухиро Отомо оставила значимый след в популяризации японской анимации во всём мире. Фильм не получил широкого признания на родине и провалился в прокате, но в США премьеру встретили восторженно.
Akira перевернул представление многих американцев о японской анимации и подтолкнул к формированию западного аниме-фэндома. Мультипликацию из Японии почти моментально перестали считать чем-то детским, наивным и глупым. Критики вновь заговорили о том, что аниме — отдельная форма искусства, которую нужно тщательно исследовать.
Akira — настоящая революция для 1988 года. Это первое аниме снятое на широкоформатной плёнке и с частотой в 24 кадра (далеко не во всех, но во многих ключевых сценах). Помимо этого несколько крупных японских графических компанией работали над дорогостоящими компьютерными спецэффектами. В производство фильма вложилось семь крупных корпораций и издательств, а общий бюджет картины составил 10 миллионов долларов (сегодня это 25 миллионов с учётом инфляции) — немыслимая сумма для аниме-индустрии того времени.
Возникает ещё один вопрос: так что же лучше — аниме или манга? Если рассматривать с точки зрения полноты раскрытия сюжета, то выигрывает первоисточник. Но тут нужно учесть, что к выходу фильма Отомо ещё не закончил своё произведение. Он рисовал «Акиру» вплоть до 1990 года, тогда как фильм вышел в 1988-м.
Кацухиро Отомо самостоятельно адаптировал сюжет своей манги в полнометражный фильм и дал ему уникальную концовку. Так что манга и аниме — совершенно разные работы. Из общего у них только идеи, завязка и несколько ключевых сюжетных поворотов.
Зато у экранизации есть два заметных недостатка: неровный сценарий и перегруженность экшеном. Часто в адрес фильма можно услышать упрёк, будто сюжет крайне сумбурный. И это отчасти верно. В «Акире» есть несколько сложных для понимания моментов и сюжетных поворотов, которые объясняют зрителю поверхностно, будто впопыхах. А вторая половина фильма настолько перегружена экшеном, что центральная история совсем теряется на фоне зрелищных сцен.
Так что экранизацию и первоисточник проще воспринимать как разные произведения, с которыми стоит ознакомиться. Только так можно получить максимальное удовольствие от знакомства с культовым творением Отомо.
Appleseed — одна из ранних работ мангаки Сиро Масамунэ, создателя франшизы Ghost in the Shell. Режиссёр Нил Бломкамп однажды сознался, что дизайн для дроида в «Робот по имени Чаппи» он создавал под вдохновением от киборга Бриарея. К тому же, в Appleseed легко увидеть предтечи GITS. Тут тоже есть киборгизация общества, заговоры, спецоперации, группа оперативников, роботы-танки, хакеры и другие узнаваемые черты работ Сиро.
По сюжету манги, в 2127 году закончилась Пятая Мировая война. Ветераны войны Дюнан и Бриарей попадают в город Олимп, который считается самым безопасным местом на разрушенной Земле. Население города почти полностью состоит из биороидов — разумных и неотличимых от человека андроидов. Городом управляет компьютер Гейя и совет мудрых старейшин.
Дюнан и Бриарей постепенно привыкают к городу, заводят новых друзей и получают работу в местном отделении спецназа. Увы, безопасность Олимпа — мифична, её жителям постоянно угрожают террористические атаки и диверсии.
Главный минус манги и почти всех экранизаций Appleseed — это недостаток деталей. Есть много колоритных персонажей, но нет адекватного раскрытия их прошлого и мотиваций. То же самое касается мира будущего, в особенности устройства Олимпа. История мира рассказана не в манге, а в гайдбуке, который вышел спустя несколько лет после публикации последнего тома.
При этом манга перегружена длинными беседами на политические и философские темы. Странно, что при таком раскладе автор поверхностно отнёсся к мелочам, не дал читателю ощущение законченности и целостности произведения. Мангака придумал отличное начало, но не сделал вменяемую концовку и глубокую середину.
С экранизациями много проблем. Короткометражка 1988 года больше походит на рекламу манги. Короткая одночасовая история посвящена борьбе Дюнан и Бриарея с террористической организацией. Особой ценности для франшизы фильм не несёт, но это лучше, чем ничего. Тем более история тут оригинальная.
Японские компьютерные мультфильмы стареют быстро, и в отличие от ручной анимации — CGI постепенно теряет свой шарм (с ручной анимацией чаще наоборот). Полнометражные фильмы Appleseed состарились сегодня до такого состояния, что теперь их невозможно воспринимать всерьёз (особенно ранние картины). Тяжело привыкнуть к поверхностной лицевой анимации, неестественным движениям персонажей (выглядят как шарнирные куклы) и картонным декорациям. Не покидает ощущение, будто посмотрел длинный CG-ролик к старой игре на первой PlayStation, а не аниме.
С сюжетом тоже не задалось. Что-то раскрыли лучше, чем в манге, что-то целиком переделали с нуля. Так что остаётся смотреть не самую идеальную короткометражку 1988 года и терпеть морально устаревший визуальный ряд фильмов из нулевых.
Как альтернативный вариант — можно прочесть всю мангу и ознакомиться с Appleseed Alpha. Это сносный фильм о боевых подвигах Дюнан и Бриарея до переезда в Олимп. Картина одноразовая, зато компьютерная анимация не бьёт по глазам. Выглядит сносно, местами дорого и красиво. Правда, есть один важный нюанс — саундтрек Alpha целиком из ужасного дабстепа.
Когда речь идёт о лучших боевиках в истории аниме, то обычно вспоминают творчество режиссера Ёсиаки Кавадзири. Его фильмы известны во всём мире, их любят даже те, кто равнодушен к аниме. Больше всего режиссёр прославился благодаря фильмам Vampire Hunter D и Ninja Scroll. Отчасти потому, что ни одно его произведение не обходится без мистики, эротики и жесткости. Тему киберпанка Кавадзири затронул в двух своих работах.
Goku Midnight Eye («Гоку: Полуночный глаз») балансирует на грани откровенного трэша и эксплуатационного кино. Фильм снят по мотивам одноименной манги Тэрасавы Буити, создателя Space Adventure Cobra, о котором мы уже рассказывали в подборке аниме про космос.
В очередной раз японцы восстановили разрушенный после катаклизма Токио. По законам жанра в нём царствуют коррумпированные корпорации, и преступники, распространена наркоторговля, незаконные модификации тела и прочие «прелести» киберпанка. Частный детектив Гоку — брутальный и расчётливый мужчина. Его левый глаз — это терминал, способный подключиться к любым спутникам и компьютерам в мире.
Главный недостаток аниме кроется в суперспособности Гоку. В ней нет изъянов, а предел её возможностей продемонстрировали уже в самом начале, из-за чего весь сюжет легко предугадать.
Но смотреть стоит. Хотя бы ради женщины-павлина и женщины-мотоцикла с роботом-карликом на загривках. Таких безумных киборгов в жанре ещё не встречалось ни до, ни после.
Тему киберпанка режиссёр продолжил в Cyber City Oedo 808 («Кибергород Эдо 808») . В 2808 году киберполиция г
Голые женщины в ботфортах фото
Женская солидарность ради анального оргазма
Рыженький даблтрахбургер

Report Page