Платья Дворянок 18 Века

Платья Дворянок 18 Века




🛑 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻




















































После смерти императрицы Елизаветы Петровны 25 декабря 1761 года в её гардеробной обнаружилось 15 000 платьев. Невольно приходит мысль — сколько же за 20 лет царствования Елизавета Петровна потратила времени на выбор и обсуждение фасонов, на многочисленные примерки, не говоря уже о материи, кружевах, аксессуарах. Еще надо учесть, что 4 000 платьев сгорело у неё во время пожара 1753 года в Москве, а многие свои дорогие наряды она передавала в церкви и монастыри.
Из воспоминаний современников известно, что Елизавета Петровна была большая модница. Все иностранные продавцы модных вещей под страхом строгого наказания обязаны были предлагать свой товар ей в первую очередь, придворным доставалось то, что осталось. Она переодевалась очень часто, иногда до 7 раз в день. И от придворных дам требовала, чтобы в ношеных платьях они на балах не появлялись.
А платья тогда были объемные, с фижмами. К корсетам пристегивалось «панье» (корзина), колоколообразное сооружение из китового уса или прутьев на которое натягивалась нижняя юбка, а затем уже надевалось само платье. Платье, украшенное драгоценностями, было достаточно тяжелым и неудобным. В таком нельзя было сесть, дамам под присмотром специальных фрейлин приходилось ложиться прямо на пол, чтобы немного отдохнуть. Конечно материи, кружев и дорогой отделки на такое «одноразовое» платье уходило немало.
Елизавета Петровна хотя и была очень набожна, обожала веселиться. Балы и маскарады происходили во дворце два раза в неделю, иногда она со службы в церкви гнала прямо на бал, или наоборот, с бала ко всенощной где истово молилась.
На маскарадах она любила наряжаться в мужское платье, которое ей очень шло, другие дамы должны были следовать её примеру, а кавалеры, наоборот, рядились в дамское платье. Многие, конечно, выглядели смешно и нелепо, но должны были веселиться, потому что императрица не выносила рядом с собой унылых лиц.
Ей трудно было угодить. Елизавета Петровна не терпела безвкусицы и безобразия в нарядах придворных дам, но, в то же время нельзя было, чтобы какая-то дама надевала похожее платье, или, не дай Бог, в чем-то превосходила её высочество. Она могла подойти и испортить платье, прическу или украшение. У двух дам она прямо на балу срезала локоны, у другой испортила украшение, а Наталья Лопухина поплатилась урезанием языка и ссылкой не только за политическое противостояние. Елизавета Петровна не простила ей появление на балу в таком же как у неё платье и даже с такой же розой в прическе.
По этикету фижмы на платьях у дам должны были соответствовать придворному статусу: чем больше статус, тем шире юбка. Пришлось даже увеличивать ширину дверей во дворце и в каретах, чтобы дама могла пройти. Даже фижмы у дам были складные, чтобы можно было сложить их, если юбка вдруг оказывалось больше, чем у Елизаветы Петровны.
А что же стало с платьями императрицы, многие из которых были одеты ею всего один раз, а другие совсем новые? Часть из них были перешиты на церковные облачения, так как в то время не выпускали дорогих материй специально для духовенства.
Оставшиеся платья при Екатерине II и при Александре I использовали для пошива маскарадных костюмов. Небольшая часть сохранившихся платьев времен Елизаветы Петровны находится в крупнейших музеях России.
Когда-то я уже писала об истинной страсти Елизаветы, страсти к нарядам . Но давайте снова вернёмся к этой теме. Ведь о гардеробе императрицы ходят легенды! Екатерина II писала, что во время пожара 1 ноября 1753 в Летнем дворце » Елизавета Петровна потеряла всё, что привезли в Москву из её огромного гардероба «. И было там. четыре тысячи платьев. Замечу, помимо этих, сгоревших, в Москве находились и другие её платья — в Кремле хранилось 1452. К тому времени Елизавета была на престоле двенадцать лет, вот и накопилось. И ведь это только в Москве, основной гардероб был в Санкт-Петербурге!
Что касается цифры, которая нередко звучит, когда речь заходит о её нарядах, мол, после смерти императрицы осталось п ятнадцать тысяч платьев , то источник в данном случае — историк Василий Осипович Ключевский, который писал: » Елизавета жила и царствовала в золочёной нищете; она оставила после себя в гардеробе с лишком 15 тысяч платьев, два сундука шелковых чулок, кучу неоплаченных счетов и недостроенный громадный Зимний дворец. «
А вот исследователь Светлана Амелёхина приводит не такие устрашающие цифры. В «старой казённой» (т.е. кладовой) после кончины Елизаветы Петровны было 584 платья, в «казённых гардероба» — 3162. Мягко говоря — немало, но хоть не пятнадцать тысяч.
Известно также и то, что гардеробмейстер Елизаветы Петровны должен был первым увидеть привезённые из-за рубежа модные новинки. Но одно дело — знать это, а другое — прочитать записку самой императрицы. » Уведомилась я, что корабль французский пришёл с разными уборами дамскими. вели с купцами сюда прислать немедленно. А товары, которые я в Царском Селе отобрала и теперь их требую, ничего сюда не присланы. И ежели оные проданы, отобрать у всех, кроме посланницы саксонской, а именно у щеголих, и прислать все ко мне немедленно. Прикажи купцу оные сыскать и никому в угодность не утаивать, а ежели он утаит, то несчастлив будет, а на ком увижу, тот равную часть с ним примут «.
Читайте также: Модные цвета платьев 2020 2021
А вот теперь представьте, как несчастный купец шлёт посыльных к покупателям, а к самым важным наведывается сам, и просит/умоляет/требует, ссылаясь на приказ императрицы, вернуть то, что недавно им продал. И как щеголихи, которые уже какое-то время наслаждаются какой-нибудь красивой тканью (а, может, успели и платье заказать), или новеньким веером, или уже вышли в свет с новыми кружевами. теперь должны с ними расстаться! Одной только саксонской посланнице повезло, не отберут. 🙂
Хорошо быть императрицей-самодержицей. Все платья будут твоими!
Попытки ввести национальные элементы в придворный костюм предпринимались ещё во времена Екатерины II. Надевали «русские» платья и при внуке Екатерины, Александре I. А уж когда началась Отечественная война. Дамы, по воспоминаниям Ф. Вигеля, » отказались от французского языка. Многие из них, почти все оделись в сарафаны, надели кокошники и повязки; поглядевшись в зеркало, нашли, что наряд сей к ним очень пристал, и не скоро с ним расстались «.
Вплоть до 1830-х дамские наряды в русском стиле можно было видеть при дворе от случая к случаю. Например, в качестве маскарадных. Или же парадных — как, например, на коронации Николая I.
Однако затем они превратились в обязательную форму, все детали которой строго регламентируются. В 1833 году П.Г. Дивов, человек, перу которого принадлежит выражение » офранцуженный сарафан «, так писал в своём дневнике: » Петербург занят преобразованием в костюме фрейлин и придворных дам. Придумали новый, как говорят, национальный костюм, который эти дамы обязаны будут носить в дни больших выходов при дворе «. Через три месяца эти наряды приобрели статус официальных.
Ещё в 1831 вышел указ под названием » Положение о мундирах для чинов Императорского двора «, а в 1834 он был поглощён » Положением о гражданских мундирах «. И если в первом ничего о дамах не говорилось, то параллельно со вторым было утверждено » Описание дамских нарядов для приезда в торжественные дни к Высочайшему двору «. Вот он, дамский мундир!
К.Я. Булгаков, петербургский почт-директор, писал: » Утром вчера несколько дам было в новых костюмах; красавиц ещё более украшает, а дурным не к лицу. Описать не умею: род сарафана, на котором Русское платье с особенными рукавами, на голове кокошник с длинным вуалем или фатою, а у девушек повязки бархатныя, шелковыя, парчевыя или с другими украшениями, или просто. Давно не видел я двор столь блистательным, как вчера и утром, и вечером; уж подлинно двор Русского Царя! «
Итак, дамский придворный мундир представлял собой бархатное платье с декольтированным корсажем, длинными откидными рукавами и распашной юбкой со шлейфом. Впереди на юбке, по подолу и по шлейфу шло шитьё, » одинаковое с шитьем парадных мундиров придворных чинов «. Из-под распахнутой сверху донизу бархатной юбки платья виднелась юбка нижняя, из материи » какой кто пожелает «, обычно из белого атласа или шёлка.
И покрой, и вышивка, и, главное, цвет платьев были строго регламентированы. Так, у гофмейстерины платье было малиновым, платья статс-дам и камер-фрейлин были зелёными, у фрейлин – пунцовыми; у фрейлин великих княгинь – тоже пунцовыми, но не с золотым шитьём, а серебряным; у фрейлин великих княжон – светло-синими, а у их наставниц – синими. Незамужние девицы при этом носили на голове «повязку», а замужние – «повойник или кокошник» с белой вуалью.
Дамы, у которых не было должности при дворе, но которых туда приглашали, тоже должны были являться в подобных нарядах, которые при этом могли быть » различных цветов, с различным шитьём, кроме, однако же, узора шитья, назначенного для придворных дам «.
По поводу кокошников русских дам, экстравагантных с точки зрения тогдашних европейцев, успевших позабыть свои же головные уборы времён Ренессанса, весьма на них похожие, маркиз де Кюстин в 1839 писал: » Голову их венчает убор, похожий на своего рода крепостную стену из богато разукрашенной ткани или на невысокую мужскую шляпу без дна. Этот венец высотой в несколько дюймов, расшитый, как правило, драгоценными камнями, приятно обрамляет лицо, оставляя лоб открытым; самобытный и благородный, он очень к лицу красавицам, но безнадежно вредит женщинам некрасивым «.
Шли годы, менялась дамская мода, но придворный костюм менялся мало, в основном следуя за колебаниями ширины дамских юбок – пышные и немного укороченные в 1830-х; на кринолинах, объёмных каркасах для поддержания юбок, в середине века; с более узкими юбками начиная с 1870-х годов.
Богатый декор, вертикально идущий по центру передней части платья, длинные откидные рукава и относительно высокий головной убор визуально «вытягивали» фигуру, делая её более стройной и величавой. И, хотя обвинений в адрес этого костюма было высказано немало – он был далёк от подлинной национальной одежды – нельзя не признать, что некое стилистическое единство было выдержано. И именно это выгодно отличало парадный костюм при российском дворе от прочих дворов. Мария Бок, дочь П.А. Столыпина, писала: » На всех торжествах при иностранных дворах, где требуется придворное платье, особенно эффектно всегда выделялись русские дамы. У всех остальных придворных костюм состоит из шлейфа, прикрепляющегося к плечам при обыкновенном бальном платье. Традиционный обычай требует лишь от англичанок особого головного убора, состоящего из трёх страусовых перьев. Русские же дамы неизменно привлекали всеобщее внимание красотой и богатством наших национальных платьев. Кокошник, фата, богато вышитое исторического покроя русское платье с шлейфом и большое количество драгоценных камней не могли не производить впечатления «.
Читайте также: Вязаные платья с расширением
Можно возразить, сказав, что платья российских дам создавали картину достаточно однообразную, и оттого более скучную, чем в Европе. Ведь правила были строгими, и женщины вынуждены были наряжаться не так, как хотели, а так, » как на рисунке показано «.
Отнюдь! Вот как описывался приём в 1895, данный по случаю представления придворных дам новой императрице, Александре Федоровне: » Великолепная белая Николаевская зала к половине второго часа наполнилась дамами. Тут во всем блеске выказалась красота и богатство оригинального русского костюма. Какие тут были роскошные кокошники… каких богатые сарафаны из бархата, шелка, индейских тканей, какие богатые парча, меха на оторочках, цветы, кружево, какое разнообразие цветов и оттенков от тёмно-зеленых, синих до нежных и светло-зеленых, розовых, лиловых. Среди этого блеска и богатства туалетов, бриллиантов и драгоценных камней и значительной массы красных повязок и красных, вышитых золотом шлейфов фрейлин большого двора – там и здесь расхаживали в своих придворных зашитых золотом мундирах церемониймейстеры с жезлами. «
Придворное платье в русском стиле исчезло тогда же, когда и двор, для которого оно в своё время было создано, в 1917. Что ж, из всех потерь это была, быть может, наименее важная. Но именно её можно счесть воплощением великолепия этого двора.
Эрмитаж — удивительный музей, любая вещь здесь имеет собственную историю, пусть даже это обычные платья. Дело в том, что в музее хранится несчетное количество костюмов российских самодержцев, однако тысячи дорогущих экспонатов все равно куда-то пропали. Куда и когда?
Уникальность эрмитажной коллекции костюмов состоит в их подлинности. Эксперты уверяют, что далеко не в каждой стране можно найти вещи, пережившие то, что пережили платья и кафтаны из музеев России и бывших стран СНГ. В советское время столичные музеи щедро делились экспонатами с республиканскими, неся культуру в массы.
Коллекция костюмов Эрмитажа поражает воображение, из гардероба Петра I там находится 280 предметов. Именно эта подборка лучше всего представляет мужское платье первой четверти XVIII века, в коллекции представлено всё: от парадных костюмов до нижнего белья, от рабочих курток до маскарадных плащей.
Настоящей жемчужиной коллекции является костюм Петра, сшитый по форме офицера лейб-гвардии Преображенского полка, в котором он был во время Полтавской баталии в 1709 году. Национальная реликвия! А что же платья императриц?
Гардеробы Екатерины I, Елизаветы Петровны, Анны Иоанновны исчезли. Единственное, чем может порадовать музей — образцом коронационных костюмов. И то они уцелели благодаря традиции: абсолютно весь наряд (чулки, панталоны, подвязки, заколки, само платье, подъюбники, мантия) попадали в Оружейную палату Московского Кремля, где и хранились бережно.
Мемуаристы времен правления дочери Петра Первого в один голос уверяют, что нарядов у Елизаветы Петровны было великое множество. Правя огромной страной, самодержица просто не имела права носить что-то незаметное: все платья были богато вышиты и усыпаны драгоценными каменьями.
В наши дни легкая промышленность выпускает немало тканей, но в средние века все это делалось вручную: материал был дорог, платье стоило немалых денег. Императрице нужно было иметь сотни, если не тысячи платьев, которые она надевала максимум два раза, потом оно отправлялось в гардеробную. После — в казенную кладовую.
Но и кладовые дворца не резиновые, рано или поздно наряды императрицы из безумно дорогой материи передавали в церковь, где их распарывали, создавая облачения для среднего звена священнослужителей. Те были не против носить парчу в легкомысленный цветочек или в китайские драконы — церковь к тому времени еще не заморачивалась насчет символики, так что прокатывала любая парча.
Так что теперь нам известно, куда же подевалась огромная коллекция нарядов императрицы: их направили на нужды церкви. В дальнейшем эта практика продолжалась, например, в коллекции Эрмитажа есть облачение, сшитое из подвенечного платья жены Николая I.
Екатерина II правила Россией много лет, но от ее царского гардероба осталось немного. Музей Эрмитажа бережно хранить одну-единственную коллекцию т. н. мундирных платьев — это специально придуманные наряды, которые самодержица надевала в дни полковых праздников, приветствуя офицеров того или иного полка.
Коллекция платьев выглядит богато, впечатляюще и вызывает интерес. В наряде непременно присутствуют цвета гвардейского или армейского полка. У Семеновского полка это был изумрудный цвет плюс золотой галун, у конной гвардии — ярко-синий с ярко-красный, у флотских — кипенно-белый.
Екатерина II ввела особую моду: мундирные платья кроились по-мужски, но с учетом дамских форм. Все детали были те же, что и на официальной форме полка: те же декоративные клапаны или пуговицы. Приветствуя полк, императрица полностью соответствовала моменту.
Читайте также: Как удлинить платье трапецию своими руками
Сотрудники Эрмитажа сетуют, что коллекция мундирных платьев, к сожалению, неполная. Когда ее делили между разными музеями Петербурга и дворцами пригородов, то от одного костюма кому-то досталась юбка, кому-то — верхняя блуза, кому-то — нижнее платье, а кому-то — верхнее. Так что некоторые комплекты просто не собираются.
Начало правления 25 ноября (6 декабря) 1741
Конец правления 25 декабря 1761 (5 января 1762)
Коронация 25 апреля (6 мая) 1742
Елизавета славилась тем, что никогда не надевала один и тот же наряд дважды, после её смерти в гардеробе насчитали больше 15 тысяч платьев. Императрица не позволяла приходить в «ношеных» нарядах и своим придворным дамам, тем более запрещено было выглядеть нарядней императрицы.
Коронационное платье из тонкой парчи (глазет) с украшением из золотого позумента.
Императрица Елизавета Петровна, дочь Петра I и Екатерины I, превратила моду и западные манеры практически в диктатуру, ничуть не уступая в этом своему отцу, который собственноручно срезал бороды боярам. Но, если в петровское время предпочтение отдавалось немецким костюмам, то Елизавета Петровна своими указами окончательно ввела моду на французское платье и барочный стиль.
Коронационное платье сшили в России из русской парчи. Елизавета Петровна специально решила надеть платье из отечественной драгоценной ткани, чтобы поддержать русских промышленников. Государыня также приказала своим придворным дамам явиться на коронацию в платьях, сшитых из отечественной ткани.
ㅤПлатье сшито из парчовой ткани, именуемой «глазет».


Дамская мода к началу 40-х годов изменилась и юбка стала непомерно широкой. Это проявление господствовавшего в ту пору стиля РОКОКО. Ширина фижм соответствовала придворному званию. Императрица лично следила, чтобы никто из придворных дам не надел фижмы шире положенного. Носить такие широкие юбки было крайне неудобно. В них невозможно было сесть в карету, а во дворцах пришлось специально расширять дверные проёмы. В них было невозможно даже сесть, поэтому дамы просто ложились на пол чтобы отдохнуть, а особая фрейлина, стоя у двери, охраняла их покой. Корсеты делали из разных материалов – металла, ивовых прутьев. Самые дорогие корсеты изготавливали из китового уса.
ㅤПридумали даже специальные рычажки, которые регулировали ширину юбки. Если дамы узнавали, что на балу будет присутствовать сама императрица, они могли рычажком опустить фижмы и убавить ширину юбки.
О пышности и вычурности нарядов императрицы можно судить по ее портретам, написанным живописцами XVIII века.
Тяга к светским развлечениям повлекла за собой и необходимость в соответствующем гардеробе – у самой императрицы насчитывалось более 15 тысяч платьев!
Известно, что Елизавета не появлялась в одном и том же костюме дважды, предпочитая менять наряды даже по несколько раз в день.

Страстная любительница барокко, императрица привнесла стремление к роскоши и величию даже в мелочах.



Говоря о моде эпохи Елизаветы Петровны, более уместно описывать не фасоны, а личные пристрастия императрицы: несоответствие костюма ее вкусу и неподобающий внешний вид кого-то из окружения могли обернуться настоящей расправой.

Основным силуэтом женского костюма второй половины XVIII в., за исключением последнего его деся
Зимнее Платье Сарафан
Мода Свадебных Платьев Фото
Майнкрафт Платье Мод
Сколько Стоят Духи Маленькое Черное Платье
Ткань Софт Для Платья Состав Отзывы
Сколько платьев было у дворянок
Презентация на тему: Женская мода дворянок России XVIII века
Женская мода дворянок России XVIII века презентация, доклад
Как здоровью дворянок вредили чулки, шляпы, платья, а не ...
"Модные платья 18 века".: avdolls — LiveJournal
Тест. Быт и обычаи во второй половине XVIII века
История одежды: костюмы 18 века
мода конца 18-начала 19 веков: manon_legko — LiveJournal
Платья Дворянок 18 Века


Report Page