ПЕРЕВОД The Garden Grows

В ЛАГУНА-БИЧ, КАЛИФОРНИЯ, СЕНТЯБРЬ 2015.

Лос-анджелесский дуэт The Garden выпустил свой дебютный альбом The Life and Times of a Paperclip в 2013 году. Он состоял из 16 треков, длился едва ли 18 минут, состоял только из баса, барабанов и вокала, а тексты часто состояли не более чем из одного-двух слов. «Мы ничего не знали о том, как записывать альбом, поэтому мы просто сказали: „ Неважно“, - вспоминает Уайатт Ширс, одна половина The Garden. Однако в эту пятницу Уайатт и его брат-близнец Флетчер выпустят второй альбом The Garden «Haha» - более развитую коллекцию песен с добавлением инструментов и расширенной лирикой. «Зная о последствиях и исходе, испытывая куда большую гордость и осознание своей работы, чем в первый раз, мы гораздо более взволнованы», - говорит Уайатт о выходе альбома, а Флетчер запрыгнул в разговор: «Это определенно знак нашего развития».

До того как Хеди Слиман пригласил братьев выступить на показе Saint Laurent осень-зима 2013 года, братья никогда не покидали США. С момента той первой поездки в Париж уроженцы округа Оранж возвращались сезон за сезоном и совершили тур по всему миру - от Европы до Австралии и Азии. Однако Moonlight modeling не затронул их эго, так как братья по-прежнему сосредоточены на том, что они называют «Vada Vada»: жанр музыки, но, что более важно, общее творческое выражение, охватывающее все, что они делают.

Самый свежий пример «Вада Вада» - клип на песню «Egg», премьеру которого мы с удовольствием представляем ниже. В клипе (режиссер Лиза Манделуп) Флетчер и Уайатт одеты в белые джинсы, белые водолазки и белые хирургические маски, переправляются через зеленую реку и едут на мотоциклах по заросшей прерии, в итоге приезжают к дому с белыми дверями, где встречают женщину, также одетую в белое. Вместо шумных басов и барабанов, как на дебюте, в «Egg» целых три минуты сглаженного звука, клавиш (в этой песне играет Флетчер, а в остальных песнях Haha - Уайатт) и, что особенно важно, лирики.

Перед выходом Haha мы поговорили с музыкантами по телефону.

ЭМИЛИ МАКДЕРМОТТ: Как проходит тур? Я посмотрела расписание, и у вас почти каждый день концерты по всему миру.

УАЙАТТ: В целом, это только начало, но мы уже полторы недели здесь, в Австралии.

ФЛЕТЧЕР: [зевает] У нас сейчас как раз небольшой перерыв, как вы можете судить по этому зевку.

У: Нет, не отдыхаем. У нас сегодня концерт.

Ф: Это правда - о чем я думаю? [смеется]

М: Что ж, поздравляю с грядущим альбомом. В ней гораздо больше инструментов и лирики. Как вы думаете, насколько вы выросли как в музыкальном, так и в личном плане?

У: Мы многое пережили с момента выхода первого альбома. Как люди, мы очень выросли. В музыкальном плане, конечно, мы постоянно играем и много ездим на тур, так что и в этом плане мы тоже выросли. Я думаю, это видно на этом альбоме - кульминация роста, понимание бизнеса, в который мы погружаемся сейчас...

Ф: В нем есть небольшие намеки на личную зрелость, а также довольно серьезный прогресс в музыкальной сфере. Мы выросли как люди, находясь в дороге 24 часа в сутки 7 дней в неделю в течение трех лет - не думаю, что люди понимают, как часто мы находимся вдали от дома, в дороге, играя концерты почти каждый вечер. Потом мы возвращаемся домой, размышляем и познаем себя...

У: Ты многому учишься, многое видишь. Это, безусловно, влияет на музыку.

М: В клипе на песню «Egg» какая концепция скрывается за хирургическими масками, которые вы носите?

У: Хирургические маски символизируют нашу связь с бабушкой - вот о чем я подумал. Человек в этом видео играет роль нашей бабушки, которая умерла. На ней должна была быть маска...

Ф: Когда моя бабушка умерла [в 2010 году], нас там не было. Вся моя семья пошла смотреть, как она уходит из жизни, а мы с Уайаттом почему-то не захотели идти. Но потом мы оба встретились с бабушкой во сне и попрощались, что было очень странно. Мы прощались с ней в разных снах, обнимались и плакали, так что я думаю, что маски, когда их с нас снимают, в некотором смысле символизируют отпускание.

М: Это очень сильно. Возможно, это клише, но вам обоим снились похожие сны, поэтому я хочу спросить: вы находите, что у вас есть близнецовые телепатические моменты?

Ф: Бывают моменты, да.

У: Не обязательно, что у нас есть моменты близнецовой телепатии, скорее, мы едем в машине с незнакомым человеком, происходит что-то очень смешное, и мы знаем, что видели это вместе, но ничего об этом не говорим. Я сделаю определенное движение ногой, и он поймет, о чем я говорю.

Ф: Это как если мы находим что-то смешное, мы очень сильно толкаем другого, и он понимает, почему ты это сделал.

У: Это как скрытый код между нами двумя и некоторыми нашими близкими друзьями. Это странный способ говорить без слов.

MT: Те сольные музыкальные проекты, которые представлены на вашем сайте, Enjoy и Puzzle, вы действительно занимаетесь ими? Или они как бы отошли на второй план?

У и Ф: [оба смеются].

M: Может быть, это просто шутки?

Ф: Нет, на самом деле мы относимся к этому довольно серьезно. Для нас они - часть нас самих, которую мы не вкладываем в The Garden. Мы вкладываем в The Garden определенную часть себя, определенную часть нашего творчества. А Puzzle и Enjoy - это другая часть нас. Я выпустил около 21 альбома с Puzzle, а он - около 24 с Enjoy. Так что у нас есть время, мы занимаемся этим. Когда я дома, это мое любимое занятие. Я просыпаюсь и делаю это, укладываюсь спать и делаю это. Я не заставляю себя это делать. Это просто то, что я люблю. Это приятно. Если бы у меня не было этого [сейчас], то в какой-то момент оно бы у меня появилось, потому что это так правильно.

У: Аналогично.

M: Какие части себя вы выражаете через сайд проекты, а не через The Garden?

Ф: Может быть, больше романтической стороны себя, что касается отношений и личных чувств. Время от времени в песнях Garden звучит что-то о личностном росте и чувствах, но если вы послушаете тексты Enjoy или Puzzle, то они относятся к личному опыту, а не к миру, который мы с Уайаттом разделяем вместе. Это больше относится к нашему собственному опыту. В Puzzle я не пою о нас с Уайаттом и о том, что мы делаем вместе. Я пою о том, что делаю сам, а Уайатт поет о своей личной жизни, которая не связана со мной.

M: Ранее вы называли Mykki Blanco своим стилистическим примером. Вы все еще так считаете?

Ф: Я не знаю, ориентируюсь ли я на кого-то конкретно и ориентировался ли я вообще на кого-то в плане стиля, но я определенно очень внимательно следил за карьерой Микки Бланко, и мне действительно нравилось многое из того, что он делал и за что выступал. Я и сейчас слежу за его карьерой, но уже не так пристально. Конечно, мне нравилось то, что он носил, это было интересно. Когда он только начинал, мне это очень нравилось, и нравится до сих пор. Я всегда наблюдаю за тем, что он делает - но не в жутком плане. [смеется].

М: За кем из людей вы пристально следите, будь то музыка, кино, искусство или что-то еще?

Ф: Буду предельно честен-

У: Рики Мартин. [смеется].

Ф: Если быть предельно честным, то для меня это было все. Микки Бланко был для меня важной фигурой в свое время. Не то чтобы мне было 10 лет, когда я узнал о нем, потому что тогда он еще ничего не делал, но меня очень вдохновляло то, что он делал. Я не могу вспомнить никого другого.

У: Люди появляются то тут, то там. Они приходят и уходят. Кто-то, за кем я, возможно, когда-то наблюдал много времени, теперь уже нет.

Ф: Не потому, что они вам не нравятся-

У: - но вы двигаетесь дальше. По мере того как вы меняетесь, меняются и ваши влияния.

M: А что вы думаете о процессе написания? На дебютнике вы сказали, что просто приходите в студию и смотрите, что получится. Так ли это до сих пор?

У: В последнее время, если мы не репетируем непосредственно в гараже друг с другом, я начинаю работу на компьютере, делаю все - те части, которые обычно делает Флетчер, это петли, так что я делаю мелодии и тексты. Потом я приношу это Флетчеру и говорю: «Эй, что ты думаешь об этом?». Мы устраиваем мозговой штурм, а потом он добавляет свои части, то, что ему нужно, и тогда это становится нашей общей песней. Если только это не электронная песня, где мы оба просто поем, она обычно начинается со стола или гаража.

Ф: Да, ты не ограничиваешь себя одним местом для практики и одним местом для творчества. Ты можешь делать это где угодно и смотреть, что получится. Неважно, что у тебя выходит, к какому жанру это можно отнести, это все равно то, что ты делаешь. Мы можем сделать песню jungle, но это все равно будет The Garden, потому что мы привнесли в нее свою собственную изюминку Garden.

У: Мы можем сделать книгу, и это будет The Garden. Для нас это все, что мы хотим.

М: И вы все еще живете вместе?

У и Ф: Да.

Ф: [С] мамочкой и папочкой. [ оба смеются ] Мы все еще живем в одной комнате. По сути, мы пытаемся решить, когда и как переезжать, когда у нас столько туров - как не платить за комнату-призрак.

У: Мы смотрели дома и встречались с людьми, но это чертовски сложно, потому что нас никогда нет дома. Мы всегда чувствуем себя глупо, когда люди спрашивают: «Где вы живете?», а мы отвечаем: «В одной комнате». Трудно выбраться куда-то, когда нас нет дома.

Ф: Мы могли бы снять собственный ситком. Наша комната похожа на шоу «Барахольщики».

M: Какие вещи вы забираете с барахолки?

У: Знаете, когда наступает Хэллоуин или Рождество и появляются светящиеся фигурки привидений или Санта-Клаусов? Тонны таких. У меня их целая куча. Я их коллекционирую.

Ф: Я точно запасаюсь мерчами по Yu Yu Hakusho. Это мой любимый сериал. Я суперфанат. Я собираю их очень много - если бы я выстроил их все вместе и сложил в кучу, это выглядело бы очень впечатляюще.

M: Как вы думаете, сколько это может стоить?

Ф: Я недавно был в Японии и купил кое-что афигеть крутое всего за 20 долларов США. У меня такое чувство, что он стоит гораздо больше денег.

У: Наверное, добрых пять сотен!

Ф: [смеется] Мне кажется, что я получил действительно хороший счет только потому, что я был в Японии, а они не заботятся об этом так сильно, как, возможно, кто-то в США. Может быть, я мог бы заработать на этом деньги, но мне слишком нравится сериал, чтобы продавать что-то из этого, и у меня есть чувство, что он будет нравиться мне всегда.

У: Мы большие покупатели на eBay.

М: Итак, вы впервые придумали «Вада-Вада» в 2011 году. Вы все еще считаете это своим жанром?

У: Совершенно точно. Он обозначает все, что мы делаем, и все, что мы будем делать.

Ф: Мы живем ВВ Оно точно описывает то, что мы делаем -

У: - и как мы хотим это сделать. Больше никто не имеет права голоса.

M: Как вы пришли к такому названию?

У: Это было что-то вроде [быстро говорит тарабарщиной] - я произносил слова в гараже, пока на самом деле ни о чем не думал. Вада Вада было одним из тех тарабарщины, которые вылетали из моего рта. Я помню, что мне понравилось, как это звучало. В то время наши песни Garden были настолько чертовски простыми, что я подумал: «Окей, это текст», и тогда Вада Вада стала тем, чем она была. У нас была пара друзей, с которыми мы любили устраивать мозговые штурмы по поводу творческих идей, так что мы придумали философию нашего собственного мира, но в реальности - пузырь, который он мог бы представлять. Дальше все пошло как снежный ком.

Я помню, как мы с другом сели и придумали, что такое Вада Вада, что она собой представляет, чем она может быть. Помню, как на следующий день я пришел в школу, рассказал об этом своим лучшим друзьям и Флетчеру - он появился в середине основного разговора - и я просто вел себя как маленький ублюдок. Я говорил всем: «Ребята, я хочу рассказать вам одну классную вещь: это Вада-Вада. Она олицетворяет вот это, и это будет полностью то, чем мы можем пользоваться».

Ф: Я был в восторге. Я рассказал об этом кому-то, с кем общался в то время, и они сказали: «Что за херня?». Я такой тип: «Ты не выкупаешь!».

У: Мы встретились в тот день, все объяснил, и так образовалась VV команда.

М: Так в чем же заключается философия Вада Вада?

Ф: Когда кто-то спрашивает, что значит Вада Вада, для нас это означает чистое творческое самовыражение, равенство и то, что ты делаешь, не загоняя себя в рамки и не ограничивая себя - свободное, творческое самовыражение.

У: Ты помещаешь себя в реальность, но не беспокоишься о том, что происходит вокруг тебя. Еще один пример Вада Вада: однажды мы сделали этого персонажа - у него было маленькое дьявольское лицо, шляпа, а потом я и мой друг стояли в одеяле, так что получилось что-то вроде лошадиного тела с дьявольским лицом. Мы высаживали «это» - то есть Флетчер высаживал меня и моего друга - и мы ходили по городу, по торговым центрам, но ни с кем не разговаривали и ничего не делали. Люди спрашивали нас, что происходит, и получалось, что это Вада Вада. Это выставление собственного творчества на всеобщее обозрение. Они могут осуждать это, навешивать ярлыки, делать с этим все, что захотят. Один парень даже сказал: «El Diablo, El Diablo!». Но именно это и есть Вада Вада: делать свое искреннее творчество и выставлять его на всеобщее обозрение. Неважно, кто что думает, потому что ты продолжишь прогрессировать.

Ф: Не обязательно называть это Вада Вада, не обязательно называть это как-то еще; это может быть просто творение, которое исходит от вас. Это не обязательно панк, не обязательно рэп, не обязательно что-то еще. Это просто то, что есть, потому что это исходит от вас и является частью вас. Это может быть связано с гендером, это может быть связано с чем угодно. Я так считаю для себя.

М: Я представляю, что взросление в округе Оранж - это довольно удушающая среда. Как вы научились так полно принимать себя и не заботиться о том, что думают другие люди?

У: В округе Оранж очень легко выделиться и очень легко слиться с толпой, так что вы идете [в одну] сторону [или в другую].

Ф: Мне кажется, что, несмотря ни на что, даже если я одет в самый нормальный пиджак, нормальные брюки, нормальные обувь, нормальные волосы и все остальное, мне все равно по какой-то причине будут сигналить машины. Так что, в конце концов, не так уж важно, что я делаю. Мне просто нравится жить, делая то, что заставляет меня чувствовать себя действительно хорошо. Если мне от этого хорошо, значит, я счастлив, а все остальное не имеет значения.

M: Участие в подиумных показах - это более коммерческое занятие, чем все остальное, что вы делаете или во что, кажется, верите. Как вы решились на это?

Ф: Мы не стремимся не быть коммерческими. Я думаю, если бы у кого угодно была возможность сделать это, это было бы так: «Отлично, давай!». Мы также используем возможности и исследуем новые области. Если бы мы сказали: «О, это коммерция, мы не хотим этого делать», то откуда нам бля было бы знать?

У: Тогда вы просто ограничиваете себя.

Ф: Вы не проявляете объективности. Ты судишь о чем-то, еще ничего не зная об этом. Так что для нас это что-то вроде: «Ладно, мы попробуем». Люди слишком ограничивают себя из-за того, что они слышали или думают, что знают. Например, знаменитость, типа: «О, нахуй Майли Сайрус, чувак» - вы ее не знаете. Ты понятия не имеешь, почему она делает то, что делает. Вы ничего не знаете ни о какой знаменитости. Ты знаешь только то, что тебе говорят СМИ.

У: И вы действительно собираетесь доверять СМИ? СМИ известны тем, что лгут. [смеется].

Ф: Почему бы тебе просто не забыть об этом? Кому какое дело? Это не реальная жизнь, понимаете? Так что используйте возможности, будьте открыты во всех аспектах жизни, будьте счастливы сами с собой.

M: Какую одну из самых важных вещей вы усвоили, став частью семьи Saint Laurent?

У: Помнить о том, что нужно быть самим собой и не впадать в стереотипную модельную жизнь. Не терять голову.

Ф: Да, не терять голову, проявлять уважение, помнить, что ты не король только потому, что тебя пригласили на подиум. Многие люди приходят и думают: « Бля, да меня пригласили, я тут точно самый главный, давайте веселииииться!». А на деле типа: «Нет. Это уже давно происходит».

У: Вы должны помнить, где вы находитесь: вы в доме YSL, очень старого престижного бренда, и они могут выгнать вас и отправить обратно домой.

Ф: И не надо быть чертовски неискренним. Вам не принадлежит все. Мы с Уайаттом научились сохранять спокойствие, наблюдать за окружающей обстановкой и быть уважительными.

У: Но, конечно же, не забывать и о веселии.

М: Кажется, мы поговорили обо всем, что я хотел упомянуть. Есть ли что-то, о чем вы хотели поговорить, но о чем я не упомянул?

Ф: Ну, мы сейчас находимся в отеле с призраком.

У: Здесь есть пара призраков, в натуре.

Ф: Это площадка, на которой мы выступаем, но там есть несколько комнат, где останавливаются группы, и, судя по всему, маленькая девочка упала с крыши этого здания и умерла.

У: А потом парню в подвале отрубили голову. Мы были там низу, и там воняет-

Ф: -там воняет дерьмом. Так что мы напуганы. Комната, в которой умерла девочка, находится прямо под нами... Мне дискомфортно говорить об этом, потому что мы так близко к этому. Так что сейчас мы немного на пределе, но мы зависаем, слушаем рэп с открытым окном.

У: Немного Rich Gang, немного A$AP Ferg.

М: Погодите, так вы интересуетесь призраками и тому подобными вещами?

У: Да, но не для того, чтобы вмешиваться в них, потому что мы знаем, к каким последствиям это может привести. Если вы не знаете, что делаете, то очень глупо связываться с такими вещами.

Ф: В общем, не следуйте за Заг Баган

У: Не следуйте за Заг Баган, который является ведущим программы «Ghost Adventures». Мы увлекаемся этим на расстоянии, в основном. Мы не ходим на разведки.

Ф: Мне все время кажется, что я обернусь, а она будет стоять в коридоре и пялиться на меня. Я не смогу сегодня спать в этой комнате.

М: Никогда не знаешь, что может сделать эта маленькая девочка, если ты будешь спать в ее комнате.

Ф: Она может даже попытаться сбросить нас с балкона... Мне не следовало бы этого говорить...

У: Пожалуйста, Флетчер, не превращай это в типичную ситуацию из фильма. Не будь тем парнем, которого съедят первым.