Отвечаем на вопрос от Александра Рычкова, заданный в Telegram канале: «Чем отличается русский стиль от «ропетовщины»?

Кратко: «ропетовщина» – частный случай русского стиля.

Русский стиль – наименование национального направления архитектуры эклектики второй половины XIX века, наряду с русско-византийским и неовизантийским стилями развивавшегося под государственным покровительством и имевшего целью возрождение национальных форм на основе открытий историко-архитектурной науки. Идейной основой русского стиля, как и других неостилей, был историзм, понимаемый историками архитектуры в наиболее общем смысле как обращение к истории как источнику образцов для подражания.

В настоящее время в научной литературе нет единства мнений об этапах развития русского стиля, его течениях, их периодизации и соотношении. Достижение общепринятого знания о русском стиле – задача будущих исследований. Однако несмотря на дискуссионность проблемы, можно обобщить существующие точки зрения по данному вопросу. Поиски национального архитектурного стиля в Российской империи шли сложными путями и порождали разнообразные ответвления: такие как русско-византийский, неовизантийский и неорусский стили. Русский стиль был лишь одной из ветвей этого древа. Нередко эти ветви тесно сплетались, порождая причудливые соединения форм. В разные периоды архитекторы ориентировались в своём творчестве на образцы русского или византийского зодчества разных эпох и региональных школ.

Истоки русского стиля проявились в проектах, стилизованных под народное деревянное зодчество и составленных профессиональными архитекторами в 1810–1840-х годах по придворному заказу. Несколько бутафорский, искусственный характер этой архитектуры соединял классицистическую основу и своеобразно понятые русские орнаменты. К числу данных проектов относятся: образцовая деревня Глазово близ Павловска (1815, К.И. Росси); Blockhaus Nikolskoe в Потсдамском парке на берегу реки Хавель; русская колония Александровка в Потсдаме с церковью Александра Невского (1826–1829, В.П. Стасов, К.Ф. Шинкель); придворные увеселительные павильоны – кафе и ресторан в Екатерингофе (1830-е, О. Монферран) и Никольский домик в Петергофе (1835, А.И. Штакеншнейдер). Храм в Потсдаме считается одним из самых ранних сохранившихся памятников, в котором проявились черты русского стиля.

В 1830–1850-х годах в русской архитектуре официально с подачи императора Николая I утвердился русско-византийский стиль. При декларативном обращении к древнерусской архитектуре в качестве основы он сохранял классицистические принципы. Отчасти причиной была недостаточная изученность древних памятников. Русско-византийский стиль развивался в рамках государственного заказа К.А. Тоном и его учениками. Центральными памятниками этого стиля стали: Храм Христа Спасителя в Москве (1839–1883) и Большой Кремлёвский Дворец (1838–1849), скомпилированный из мотивов Теремного дворца Михаила Фёдоровича. В качестве главных образцов церковного зодчества использовались Успенский и Архангельский соборы Московского Кремля, элементы декора которых механически соединялись с классической композицией центрических пятиглавых храмов. Тоном была создана серия образцовых проектов церквей, благодаря чему стиль получил широкое распространение.

С середины XIX века обращение к историко-архитектурной науке, в том числе представителей московской архитектурной школы во главе с Московским дворцовым архитектурным училищем, стали импульсом для развития русского стиля.

В середине XIX века параллельно с русско-византийским стилем Тона формировалось неовизантийское стилистическое ответвление, ориентированное на образцы архитектуры средневизантийского, а позднее и ранневизантийского периодов. Одним из первых обратился к этой теме М.Д.Быковский во Владимирском соборе (1851–1859) Спасо-Бородинского монастыря.

Также параллельно развивался русский стиль, который на данном этапе применялся преимущественно в церковном зодчестве. Одним из ранних примеров постройки в русском стиле является Благовещенская церковь в Петровском парке в Москве (1844–1847, Ф.Ф. Рихтер), в формах которой угадываются мотивы столпообразных храмов Грозненской эпохи, соединённые с элементами московского узорочья XVII века. К 1850–1860-м годам относятся работы одного из основоположников русского стиля второй половины XIX века А.М. Горностаева на Валааме и Троицкой Сергиевой Приморской пустыни, а также проект Успенского собора в Гельсингфорсе (Хельсинки). Горностаев в своих проектах, так же как и Тон, смело смешивал условно русские мотивы с элементами западноевропейской романики и византийскими мотивами.

В 1850-е годы русский стиль начал проникать в жилую и гражданскую архитектуру. Особого внимания историков архитектуры удостоилась небольшая деревянная постройка 1856 года – русская изба на Девичьем поле в Москве, построенная по заказу М.П. Погодина начинающим архитектором учеником практического отделения МДАУ Н.В. Никитиным (1828–1913). С её появлением связывается новый этап развития русского стиля второй половины XIX века: благодаря личности заказчика постройка обрела значительную известность среди современников и стала импульсом для распространения русского стиля в городской среде.

Русский стиль пореформенных десятилетий эпохи Александра II составил отдельный эпизод в развитии национального варианта эклектики. В этот период он развивался в тени неовизантийского стиля, имевшего статус официального. Широкое применение русский стиль получил в архитектуре выставочных сооружений, павильонов, дач и загородных построек, созданных в традициях народного деревянного зодчества. Авторами наиболее известных проектов стали В.А. Гартман и И.П. Ропет (фамилия образована перестановкой двух слогов настоящей фамилии архитектора – Петров), а также их последователи: И.П. Богомолов, И.А. Монигетти В.Ф. Харламов, М.Т. Преображенский и другие.

Круг этих проектов и построек именуется «ропетовщиной» по имени одного из наиболее видных его представителей. Другое название – «петушиный стиль» – акцентирует их характерные черты: преувеличение и перенасыщенность декоративными деталями, отчасти напоминающими петушиные гребни. В художественной критике той эпохи В.В. Стасов активно противопоставлял постройки Горностаева и Ропета официальному «тоновскому» направлению русско-византийского стиля, считая их подлинно народными и демократичными, что способствовало популярности стиля. Однако сегодня очевидно, что данная точка зрения критика была явно тенденциозной, и «ропетовский» вариант русского стиля был лишь одной из разновидностей эклектической стилизации под русскую народную архитектуру, наряду с другими.

Кульминацией русского стиля стала последняя четверть XIX века и царствование Александра III. Особую роль в этом сыграл проводившийся в 1881–1882 годах конкурс на проект храма-памятника Спаса на Крови в Санкт-Петербурге (Собор Воскресения Христова, 1883–1907, А.А. Парланд), после которого русский стиль получил статус официального государственного стиля, сменив в этом качестве русско-византийский и неовизантийский.

Особенностью произведений этого времени стало археологически точное воспроизведение форм древнерусского зодчества, основанное на достижениях историко-архитектурной науки. В качестве образцов предпочтение отдавалось архитектуре московско-ярославского узорочья XVII века, декоративность которой была особенно созвучна эпохе эклектики с её боязнью пустоты. Другим наиболее значительным образцом стал храм Василия Блаженного, общепризнанный к тому времени, как национальный архитектурный символ России. Археологизм присущ главным произведениям русского стиля, в число которых входит Исторический музей в Москве (1875–1883, В.О. Шервуд, А.А. Семёнов), здание Городской думы в Москве (1890–1892, Д.Н. Чичагов), Верхние торговые ряды в Москве (1889–1893, А.Н. Померанцев), собор Святых Петра и Павла в Петергофе (1895–1904, проект Н.В. Султанова).

На рубеже XIX–XX веков поиски национальной идентичности в архитектуре были продолжены в русле неорусского стиля, испытавшего влияния модерна. Первым памятником нового направления считается церковь Спаса Нерукотворного в Абрамцеве (1881–1882, П.М. Самарин, В.М. Васнецов), в которой отразилась ориентация на древнее каменное зодчество Пскова. Однако повсеместно влияние неорусского стиля стало ощутимо лишь к 1900-м годам.

Итак на пути поисков национального направления в русской архитектуре XIX века можно отметить следующие этапы:

1) 1810–1830-е – истоки русского стиля в эпоху господства ампира;

2) 1830–1850-е – формирование официального русско-византийского «тоновского» стиля;

3) 1840–1860-е – параллельно с ним развивается русский стиль поначалу преимущественно в церковном зодчестве;

4) 1850–1880-е – в качестве господствующего стиля в церковном строительстве выдвигается неовизантийский (просуществует до 1910-х, но уже отойдя на второй план);

4) 1860–1870-е – «ропетовщина» – акцент смещается на архитектуру выставок и загородное строительство. В проектах интерпретируются мотивы народного деревянного зодчества;

5) 1880-е–1900-е – расцвет «археологической» версии русского стиля, получившего статус официального.

6) 1880-е–1900-е – зарождение и распространение неорусского стиля.

Таким образом, «ропетовщина» содержательно и хронологически явление более узкое, чем русский стиль.

Литература:

Кириченко Е.И. Русская архитектура 1830—1910-х годов. М.: Искусство, 1978.

Борисова Е.А. Русская архитектура второй половины XIX века. М.: Наука, 1979.

Кириченко Е.И. Архитектурные теории XIX века в России. М.: Искусство, 1986.

Кириченко Е.И. Русский стиль. М.: Галарт, 1997.

Лисовский В.Г. «Национальный стиль» в архитектуре России. М.: Совпадение, 2000.

Савельев Ю.Р. Искусство историзма и государственный заказ: вторая половина XIX - начало XX века. М.: Совпадение, 2008.

Варламова А.А. Источники композиции и декоративного оформления Погодинской избы // Актуальные проблемы теории и истории искусства: сб. науч. статей. Вып. 1. / Под ред. С.В. Мальцевой, Е.Ю. Станюкович-Денисовой. СПб.: НП-Принт, 2011.

Печёнкин И.Е. Несколько соображений о русском стиле в архитектуре XIX века // Артикульт. 2018. 29(1). С. 50–59.

Кириченко Е.И. Русский стиль. Поиски выражения национальной самобытности. Народность и национальность. Традиции древнерусского и народного искусства в русском искусстве XVIII — начала XX века. М.: Буксмарт, 2020.

Гладких Е.В. Погодинская изба в Москве: новые данные об истории постройки // Архитектурное наследство. Вып. 72. СПб.: Коло, 2020. С. 133–144.

Печёнкин И.Е. Два «русских стиля», Владимир Стасов и один миф в истории русского искусства XIX века // Актуальные проблемы теории и истории искусства: сб. науч. статей. Вып. 11 / Под ред. А. В. Захаровой, С.В. Мальцевой, Е.Ю. Станюкович-Денисовой. СПб.: Изд-во СПбГУ, 2021. С. 718–728.

Фото Алексей Яковлев.

Фото Елена Гладких.

#русский_стиль #ропетовщина #XIX #эклектика #историзм #деревянное_зодчество