Обнажённое Тело В Искусстве

🛑 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻

5,6 тыс. просмотров публикацииУникальные посетители страницы
3,2 тыс. прочитали до концаЭто 57% от открывших публикацию
Честность, открытость, страх перед окружающим миром и простое одиночество, скрывающиеся за художественными полотнами в стиле ню.
Интерес к обнажённой фигуре в мировом искусстве не утихает уже тысячи лет. Доисторические каменные статуэтки с изображением голых женщин, воспевание физической красоты во времена Ренессанса, «бытовая» нагота в эпоху Просвещения, переосмысление телесности в искусстве конца ХХ века и, наконец, шокирующая откровенность в современных перформансах и художественных выставках. Всё это, бесспорно, является значимой частью проницательного и всеобъемлющего искусства.
Героями таких произведений становятся совершенно разные, а зачастую даже полярные персонажи: начиная с героев библейских сюжетов, граций, нимф и атлетичных юношей и заканчивая изображениями ведьм, куртизанок и выходцев из социальных низов. Но что так привлекает художников в изображении обнажённых фигур? Закоренелые консерваторы и блюстители целомудрия ошибочно расставляют акценты на пошлости художественных произведений, сравнивая их с крайней формой эротизма и даже порнографией. Однако истинный посыл в изображении нагого тела великими художниками совершенно иной. Хрупкость и одиночество, свобода и величие, беззащитность перед окружающей средой и непреодолимая тяга к естественности человеческого тела, – вот лишь несколько тем, раскрывающихся на подобных полотнах.
ART FLASH решил по-новому взглянуть на искусство в стиле ню и вспомнил художников, для которых обнажённое тело стало средством выражения новых смыслов и идей.
Французский живописец Франсуа Буше был любимым художником Людовика XV и его фаворитки маркизы де Помпадур. Обращаясь в своём творчестве к мифологическим и библейским сюжетам, художник стремился описать безмятежный мир, наполненный нежностью и многочисленными наслаждениями, за что часто подвергался резкой критике. Нимфы и амуры на картинах Буше источают чувственность, их тела и аксессуары выполнены в ярких и сияющих красках, что отчётливо прослеживается на картинах «Купание Венеры» и «Пан и Сиринкс».
«Пан и Сиринкс» (Франсуа Буше, 1759)
По легенде, Буше в качестве натурщиц приглашал маркиз и графинь, находивших особое удовольствие в позировании обнажёнными. Такое поведение художника многим казалось фривольным и легкомысленным. Масла в огонь добавила картина «Леда и Лебедь» – по мнению современников Буше, самая неприличная интерпретация античной истории о близости бога Зевса и прекрасной Леды. Демонстрирование обнажённого тела, которое художники привыкли драпировать и прятать за одеждой, больше напугало ценителей искусства, чем восхитило. Однако именно такая честность и чувственность в изображении нагих персонажей сделали Франсуа Буше ярким представителем художественной культуры рококо.
«Леда и Лебедь» (Франсуа Буше, 1740)
«Я пишу людей, чтобы узнать их. Не приводите ко мне женщин, которые ждут, что я изображу их обаятельными или приукрашенными: я их немедленно разочарую», – Сюзанна Валадон
Главная героиня знаменитой картины Ренуара «Танец в Буживале» в реальности оказалась Сюзанной Валадон – первой женщиной, принятой в Национальное общество изящных искусств. Обладая жёстким нравом и небывалой целеустремлённостью, художница могла работать над одной своей картиной в течение десяти лет.
Подход Валадон к изображению обнажённых на своих картинах можно назвать «подглядыванием в замочную скважину». Женщины на полотнах художницы заняты своими делами, спокойны и не стремятся позировать. Это придаёт творениям Валадон оттенок искренности и естественности.
В творениях художницы нет места поэзии и романтичности: Валадон не ставила себе цель создать «красивый» образ на картине и польстить своим моделям. Такая честность в искусстве поражала современников девушки, ведь для неё не существовало рамок в изображении обнажённых натур, что придавало шедеврам Валадон особую остроту и проницательность.
«Обнаженное будущее или гадалка» (Сюзанна Валадон, 1912)
«Я не отрицаю, что рисовал и писал акварели эротического содержания. Но это всегда были произведения искусства. Есть ли хоть один художник, который не делал эротические работы?», – Эгон Шиле о себе
«Нервное» творчество Эгона Шиле насквозь пропитано страданиями и беззащитностью перед окружающим миром, что сделало его одной из самых противоречивых фигур в истории искусства. Дрожащие линии и резкие контуры превращают обнажённые фигуры на холсте Шиле в подобие диких растений, истощенных и по природе не идеальных.
Цель такого искусства состояла в демонстрации эстетики безобразного, принимаемого большинством как ненормальное или даже патологичное. Шиле и не собирался изображать просто «красивые» тела. Художник мастерски раскрывал настроение персонажей своих полотен: позы, выражение лица, положение рук на таких картинах способны многое рассказать о психологическом состоянии главных героев. Все эти выразительные средства и, конечно же, глубокая жизненная драма самого Эгона Шиле сделали его искусство таким уникальными и искренним.
Уникальность стиля русского художника Кузьмы Петрова-Водкина выражается в переплетении сразу нескольких приёмов, традиций и сюжетов. С одной стороны, в его творчестве ярко прослеживается подражание французскому символизму и итальянскому Возрождению, с другой – в шедеврах мастера соблюдаются традиции русской иконописи. Отстранённые аллегории, яркие краски, странные пропорции тел персонажей сделали Петрова-Водкина новатором в искусстве своего времени.  
«Купание красного коня» (Кузьма Сергеевич Петров-Водкин, 1912)
В своих полотнах Кузьма Сергеевич стремился отчётливо показать духовные устремления персонажей. Чаще главными героями его картин становились именно молодые юноши: мужскую фигуру Петров-Водкин считал более выразительной. Кроме этого, художник говорил, что мускулатура человеческого тела должна быть естественной, а занятия гимнастикой и танцами, по его мнению, тело «уродуют», поскольку развивают его односторонне.
«Сон» (Кузьма Сергеевич Петров-Водкин, 1910)
Недооценённый при жизни итальянский художник и скульптор Амедео Модильяни обрёл широкую популярность только после своей смерти: сейчас по его биографии снимают фильмы и пишут книги, а в 2015 году знаменитая картина художника «Лежащая обнажённая» была продана на аукционе Christie’s за $170,4 млн.
«Лежащая обнажённая» (Амедео Модильяни, 1917-1918)
Удлинённые головы героинь Модильяни, скульптурность их лиц, отрешённость и пустота взгляда стали яркой особенностью творчества итальянского художника, которая, при этом, многих до сих пор способна легко напугать. Модильяни можно назвать основателем эмоционального ню в искусстве. Эротизм картин итальянца не вызывает никаких сомнений, но, помимо этого, женщины на его полотнах имеют свой характер, они как будто бросают вызов зрителю своей наготой, а тёплая световая гамма наполняет картины художника живостью и дополнительной привлекательностью.
«Сидящая обнажённая» (Амедео Модильяни, 1917)
Основоположник кубизма, испанский художник Пабло Пикассо всю свою жизнь посвятил творчеству, внедрив в него собственные болезненные страхи и желания, странные фантазии и нескончаемые рассуждения о смысле существования. С 15-ти лет секс и живопись составляли два самых страстных увлечения художника, и именно сексуальная жизнь стала своеобразным катализатором его искусства, сублимируясь в странные образы на его картинах.
«Обнажённая в красном кресле» (Пабло Пикассо, 1929)
Полотно «Авиньонские девицы» – первая картина кубического периода автора. Изображение сценки из публичного дома в барселонском Готическом квартале многими критиками признаётся как «самое влиятельное произведение искусства за последние 100 лет». А в статье The New York Times в июне 2017 года искусствовед Холланд Коттер утверждает, что этим шедевром Пикассо изменил историю искусства. Обнажённые тела на полотнах Пикассо буквально видоизменяются на глазах зрителя, превращаясь в агрессивных и опасных сексуальных существ.
«Авиньонские девицы» (Пабло Пикассо, 1907)
Весьма неоднозначный и поэтому часто подвергающийся критике британский художник Люсьен Фрейд имел довольно необычные представления об изображении обнажённых фигур. Фрейд с юности не признавал академических канонов в искусстве, поэтому решил создать свои собственные. Тела мужчин и женщин на его картинах всегда показаны естественными и фактурными, работы, как правило, выполнены в бледных тонах, а модели находятся в необычных позах или же вообще спят. Одна из самых известных работ Фрейда – «Спящая социальная работница». Картина была продана на аукционе Christie’s за рекордные $33,6 млн.
«Спящая социальная работница» (Люсьен Фрейд, 1995)
Интересно, что чаще всего герои картин художника выглядят печальными и потерянными. Сам Фрейд называл это состоянием «животного в клетке». Поэтому и главной задачей своего искусства художник провозгласил не воспевание эротизма, а подчёркивание уязвимости человеческого тела.
«Обнажённый мужчина, вид сзади» (Люсьен Фрейд, 1992)
Представитель современной художественной школы Великобритании Гарри Холланд считается одним из самых популярных художников, чьи работы можно встретить в государственных и частных коллекциях по всему миру, в том числе в галерее Тейт, Британском музее, Музее Метрополитен в Нью-Йорке, Национальном музее Уэльса и Национальной портретной галерее Канады.
Уникальность стиля Холланда состоит в технической точности и двусмысленности изображаемых сюжетов. Модели на полотнах художника изображены в спокойном, неброском окружении, а взгляд и позы главных героев пропитаны чувством таинственности и отрешённости.
Оригинал публикации ищите на сайте ART FLASH.
чтобы не пропустить новые публикации

Для улучшения работы сайта и его взаимодействия с пользователями мы используем cookie-файлы. Продолжая работу с сайтом, вы разрешаете использование cookie-файлов. Пожалуйста, ознакомьтесь с политикой, чтобы узнать больше.
Медиа, которое рассказывает о социальных проблемах и людях, которые с ними сталкиваются
Самые важные тексты и срочные новости от «Таких дел» в моментальных уведомлениях
Феминистку и ЛГБТ-активистку Юлию Цветкову обвиняют по статье о порнографии из-за рисунков вульвы. Ей грозит шесть лет колонии.
Вместе с кандидатом искусствоведения Николаем Ивановым «Такие дела» постарались разобраться, где проходит граница между порнографией и искусством.
Существует множество определений порнографии как в контексте литературы и живописи, так и в контексте права. Согласно Большому юридическому словарю, к порнографии относят произведения, «в которых открыто натуралистически изображен или описан половой акт в различных его проявлениях и которые не имеют художественной или научной ценности». Для установления художественной ценности назначается специальная экспертиза.
Экспертизе по порнографии людей не учат, рассказывает кандидат искусствоведения Николай Иванов. Эксперта привлекают к уголовным делам с участием визуальных изображений или видео, содержащими подозрение на порнографию, экстремизм, фашизм или оскорбление чувств верующих. Он участвовал со стороны защиты в пяти судебных процессах, связанных с порнографией.
Изображение гениталий крупным планом может быть обосновано педагогической необходимостью. Например, в учебниках медицинских вузов, когда студентам объясняют, как устроена репродуктивная система человека. Или когда это оправдывается художественной идеей и произведение не может существовать без конкретного изображения или сцены.
«В случае с Юлей Цветковой мы имеем обыкновенные рисунки, — объясняет эксперт. — Какие-то из них я нашел на сайте The Guardian, которые были выставлены и собраны с целью дестигматизации вагины и женского тела. Это большой художественный проект. 20 тысяч обычных людей рисовали вагины, как они их видели, и присылали на этот сайт. Эти вагины находятся в открытом доступе, любой может их найти».
Некоторые из рисунков, представленных в паблике «Монологи вагины«, использовались в качестве книжных иллюстраций и не имели ограничений по возрасту. Другие были представлены в галереях и музеях, каталогах к ним. Это говорит о том, что они часть — часть культурного пространства, изучаются и становятся предметом диалога, считает Николай Иванов. Часть изображений обнаружилась на сайтах гинекологических и косметических клиник.
Цель порнографических материалов, как указывает Большой психологический словарь, — вызвать возбуждение. Но поскольку это нельзя доказать или опровергнуть, а определение порнографии в законодательстве отсутствует, то рассматривать стоит контекст и смысл, вкладываемый автором в произведение.
«Я не могу отвечать про возбуждение, это не в моей компетенции. Допускаю, что люди могут испытывать возбуждение, глядя на что угодно. Я могу рассуждать лишь от обратного — что изображение оправдано художественной идеей», — объясняет искусствовед.
Обнаженные тела присутствовали в искусстве со времен Древнего мира: они вытканы из ткани, вырезаны из кости, им посвящены сюжеты множества картин. Сейчас эти произведения представлены в большинстве музеев. Поэтому тема уголовной ответственности за так называемую порнографию так горячо обсуждается в искусствоведческой среде: поскольку дел о порнографии становится все больше, музеи тоже под угрозой.
«И Эрмитаж, и Русский музей, и Третьяковская галерея, и музей имени Пушкина, и Академия художеств — все в один голос говорят, что дела о порнографии — это какое-то наступление абсурда. Если оглядываться на историю искусства, где миллионы обнаженных людей, миллионы обнаженных детей, миллионы гениталий, если рассматривать то, что хранится в музеях [как порнографию], то сядут все хранители музеев и библиотек без исключения», — считает Николай Иванов.
сядут все хранители музеев и библиотек без исключения
По мнению эксперта, в делах о порнографии обвинение апеллирует к духовным скрепам, нормативности, религиозности, ценности государства и коллективизации. С этой точки зрения различия между людьми не учитываются и даже раздражают. Поэтому страдают и феминистки, и ЛГБТ, и активисты, идущие против государственных корпораций.
Это давление в том числе на культуру и свободу слова, добавляет Иванов. Ведь мнение выражается не только словами, но и визуальным образом: посредством изображений, фильмов. И эта свобода волеизъявления прописана в Конституции, к чему может обращаться сторона защиты при рассмотрении дел о порнографии.
В нынешних условиях задача искусствоведов — предоставлять экспертизу и вместе бороться за свободу творчества, считает Иванов. «Это не было моей мечтой в жизни — стать специалистом по порнографии, — говорит эксперт. — У меня и в мыслях этого не было при получении степени кандидата искусствоведения. Но когда начались дела, связанные с тем, что художники и обыкновенные люди стали размещать изображения где-то в сети, в книгах или делать видеофильмы с тем, что можно назвать порнографией, я понял, что нужно каким-то образом переквалифицироваться».
Если раньше в практике Николая Иванова было одно дело раз в два года, то сейчас ему присылают так называемые порнографические изображения практические каждые две недели. В частности, он также работал над экспертизой фильма «Дау» для суда между режиссером Илья Хржановским и Минкультом.
Еще одно дело из практики эксперта связано с фильмом «Инстинктивная критика фашизма», в котором снималась поэтесса Катя Ганеши. Вместе с бывшим мужем она более 17 лет назад записала ролик, в котором присутствовал половой акт без демонстрации подробностей. Сюжет перемежался кадрами о развитии Третьего рейха. Поэтессу обвинили не только в создании порнографического ролика, но и в пропаганде фашизма.
Художественная идея, как установил эксперт, заключалась в том, что «нацизм как апофеоз мирового зла можно победить, только навалившись на него целиком. Разумом, всеми своими инстинктами, природно, изнутри». По этой причине была проведена параллель с сексуальным актом. Из-за видео и обнаженных фотографий, опубликованных в социальных сетях, Катю Ганеши уволили с работы. Суд отказался признать увольнение незаконным.
Николай Иванов занимался и делом брянской трансгендерной женщины Мишель, которую приговорили к трем годам колонии за публикацию эротических изображений во «ВКонтакте». Речь шла о трех картинках в стиле «манга», которые были размещены на странице еще в 2014 году. Уголовное дело возбудили только спустя пять лет.
«У кого-то из них нет рта, носа, глаза в пол-лица. У кого-то есть фантастические крылья, как у летучей мыши, рога, есть гениталии, преувеличенные, наверное, раз в десять. Это обычный ход для японской мультипликации, тут нет ничего криминального. Но следователь увидел в этих изображениях детей до четырнадцати лет. И, соответственно, Мишель пришили распространение порнографии с участием детей до четырнадцати», — рассказывает Иванов.
Эксперт пришел к выводу, что в рассматриваемых картинках есть высокая доля условности. Поскольку персонажи вымышленные, их возраст может быть любым: как 14 лет, так и 830. Кроме того, «хентай» — известный жанр японской анимации, он широко представлен в интернете и находится в публичном доступе. После пересмотра приговора Мишель дали два года исправительных работ (за вычетом пяти месяцев из-за нахождения в СИЗО) и штраф в 50 тысяч рублей.
Статья 242 УК РФ о незаконном изготовлении и распространении порнографической продукции устарела и должна быть пересмотрена, уверен Николай Иванов. «Это же абсурд — за какие-то рисуночки получать шесть лет колонии. Даже если испытывает человек возбуждение при виде рисунков, а кто из людей его не испытывает? Это что, преступление? Почему на это мы должны опираться? То, что кто-то испытал возбуждение, ложится в такие приговоры, в такие сроки чудовищные», — рассуждает кандидат искусствоведения.
Если смотреть на причиненный ущерб, ситуация тоже неоднозначная. Кто больше пострадал: человек, отсидевший шесть лет в тюрьме, или тот, кто увидел изображения в интернете, даже если они были порнографией? Николай Иванов называет это «совершенно несоизмеримыми человеческими реакциями» и добавляет, что, несмотря на комичность экспертиз порнографических материалов, их нужно проводить, пока создаются новые уголовные дела.
«Мне эрмитажные хранители говорят: “Коля, защищай, потому что мы сядем следующими”. Потому что они хранят откровенную порнографию. И здесь мы, искусствоведы, пытаемся сделать все, чтобы художники в этом смысле были неограничены. Они имеют право пользоваться любыми методами для того, чтобы выразить свою идею», — заключает Николай Иванов.
Каждый день мы пишем о самых важных проблемах в нашей стране. Мы уверены, что их можно преодолеть, только рассказывая о том, что происходит на самом деле. Поэтому мы посылаем корреспондентов в командировки, публикуем репортажи и интервью, фотоистории и экспертные мнения. Мы собираем деньги для множества фондов — и не берем из них никакого процента на свою работу.
Но сами «Такие дела» существуют благодаря пожертвованиям. И мы просим вас оформить ежемесячное пожертвование в поддержку проекта. Любая
Порно С Очень
Порно Жирные Азиатки
Видео Онлайн Много Спермы
Секс Учителя В Колготках
Бабский Анал
Обнажённое тело в фокусе искусства
Нагое женское тело: Нагое и укрытое тело в искусстве ...
Порнография и обнаженное тело в искусстве: в чем разница ...
8 художников, для которых обнажённое тело – это искусство ...
Обнажённое тело - это тоже искусство. Обсуждение на ...
Обнаженное тело в искусстве | ВКонтакте
Фотография обнажённого женского тела #1
Обнаженное тело в искусстве: записи сообщества | ВКонтакте
Обнаженное тело - wordparts.ru
Обнажённое Тело В Искусстве