Обнаженная Фигура Человека

Обнаженная Фигура Человека




⚡ 👉🏻👉🏻👉🏻 ЗА ПОДРОБНОСТЯМИ ЖМИ ЗДЕСЬ 👈🏻👈🏻👈🏻
























































Блог школы Bratec Lis School о живописи и иллюстрации

Browse: Home
» Рисунок обнажённой натуры

Рисуя человека, мы обращаемся к живому объекту, поэтому первым важным моментом становится изображение именно живой натуры, непосредственное наблюдение и контакт . В начале обучения полезно делать небольшие трёхминутные скетчи, постепенно переходя к серьёзным штудиям . Однако, не следует забывать, что излишняя проработанность может “заморозить” рисунок, изображение начинает выглядеть как статуя и становится мёртвым .
Оптимальным является освещение модели одним источником света . Ещё старые мастера обнаружили, что наилучшее освещение для создания необходимой глубины и формы изображаемого обеспечивает один источник света . Лучше всего — высоко над моделью, немного сбоку .
Самые важные знания при рисовании фигуры: пропорции человеческого тела и анатомия человека . Вы можете отследить, что в рисунке обращаете внимание только на то, что уже хорошо знаете . Мы так устроены, что видим только то, что уже знаем . Сначала мы видим только контуры фигуры . Когда обращаем внимание на тени, стараемся передать форму и объём в своём рисунке . Зная строение мускулов, связок и костей, мы начинаем их видеть и включаем в свой рисунок .
Существует безграничное множество техник и способов рисования . Попробуйте использовать все средства и методики, которые вам нравятся, вызывают отклик . Важнее всего не то, чем мы рисуем, а как мы это делаем .
Конечно, не существует одинаковых типовых людей . Однако, знание общих пропорций значительно упрощает рисование . У классических греческих фигур и фигур эпохи Ренессанса рост составляет восемь размеров головы, а размер головы используется в качестве единицы измерения . В природе, средняя длина человеческой фигуры составляет семь с половиной длин голов, однако, фигура в восемь размеров выглядит на рисунке благороднее и её удобнее измерять .
У классической мужской фигуры ширина плеч составляет два размера головы, а бёдер — полтора размера . У женской наоборот: бёдра — два размера головы, плечи — полтора .
Некоторые кости проступают на поверхности кожи и становятся важными опорными точками для рисования, при оценке пропорций . На худом теле они выступают, на полном выделяются в виде ямочек .
Изображая любые объекты живой или неживой природы, мы рассматриваем их или их части как простые фигуры . Части человеческого тела имеют формы цилиндра или сферы . Все угловые плоскости тела всегда завершаются мягкими скруглёнными краями . Рисуя торс или палец(в основе обеих частей тела цилиндр), мы решаем одну и ту же задачу на передачу формы . Где нам важно чётко представлять соотношение света и тени .
Легче всего рассмотреть эти отношения на примере освещённой сверху и сбоку сферы . Средним тоном мы называем общий оттенок освещённой области . Это, как правило, 80% нашего изображения . Наиболее яркая часть, выделенная светом, располагается ближе всего к источнику света . Область, обращённая в сторону, противоположную от источника света, называется тенью . Самая тёмная тень лежит на границе со средним тоном, это “акцент тени” . Область на нашем рисунке, лежащая у “границ” сферы будет светлее, так как на неё даёт рефлекс фон или другие расположенные рядом предметы . Сфера будет отбрасывать падующую тень на фон или расположенные рядом предметы . По насыщенности такая тень темнее всего рядом с самой сферой . Насыщенность смягчается, становится более светлой и диффузной, к краям отбрасываемой тени . От самого светлого к тёмному оттенки можно расположить таким образом: блик, самый яркий свет, средний тон, отражённый свет(рефлекс), тень, падающая тень, акцент тени, начало падающей тени .
По отбрасываемым теням можно определить как объекты соотносятся друг с другом .
Большинство старых мастеров использовали один источник света, получая три четверти освещённого пространства и одну четверть тени .
При изучении форм тела важно уяснить и держать в голове, прежде всего, как женская фигура отличается от мужской . У женщин обычно больше жировой ткани, это придаёт форме их тела и теням мягкий округлый вид . Кости обоих скелетов одинаковы, за исключение бёдер, но у женщин они меньше . Черты лица у женщин тоньше, шея изящнее и визуально выглядит более длинной, ключицы располагаются более горизонтально, а формы мускул на груди и плечах не просматриваются . Грудь лежит поверх мускул груди, различаясь по форме и строению . Женская талия выше, чем мужская, а ягодицы тяжелее, их линии плавнее . Пупок расположен ниже талии и глубже утоплен в живот .
У мужчин сильнее выдаётся челюсть, шея толще, плечевые мышцы больше . Ключицы вытянуты и указывают своими кончиками на верхнюю часть плеча . Размеры рук и ног, относительно размеров тела, больше, чем у женщин . Мужской скелет крупнее, а мышцы более развиты . Меньше жировой ткани, что придаёт фигуре более угловатый вид .
При рисовании стоящей фигуры, нам не нужно учитывать перспективу, в этом случае нам легче пользоваться своими знаниями о стандартных пропорциях .
Существует три способа постановки фигуры: с опорой на одну ногу, когда вес равномерно распределён на обе ноги, с опорой на одну ногу, другая поднята .
Когда вес тела перенесён на одну ногу, бедро с этой стороны располагается выше, чем с другой . Другая нога обеспечивает равновесие тела . Плечи обычно образуют противоположный угол, обеспечивая баланс фигуры . Это, так называемая, поза противостояния . Когда вес тела равномерно распределён, плечи образуют прямую линию .
В большинстве случаев, высота сидящей фигуры составляет шесть размеров головы: четыре на торс и две на ту часть ноги, которая расположена не в перспективе . Вес тела переносится на ягодицы и бёдра, что делает их более плоскими .
Когда фигура стоит на коленях, вес распределяется на оба колена или на одно, а также, иногда, на локти или кисти рук . Высота фигуры составляет шесть размеров головы . Фигуры в коленопреклонённых позах могут быть очень выразительными .
Довольно сложно изображать фигуру, сидящую на корточках . Такая поза даёт ощущение ожидания действия . Распределение веса тела носит временных характер . Трудно рисовать руки и ноги в сложной перспективе .
Рисование лежащей фигуры представляется наиболее сложной задачей из-за необходимости изображения форм тела в перспективе и различных ракурсах . Самой главной трудностью становится соблюдение пропорций . Трудно пользоваться правилом восьми голов, из-за того, что восприятие лежащего человека не так привычно, как стоящего . По-видимому, самый простой способ заключается в том, чтобы разделить протяженность фигуры на половины, потом на четверти и отметить опорные точки .
При работе над изображением фигуры человека в перспективе, важно не находиться слишком близко к объекту, так как слишком близкое расположение визуально искажает пропорции . Важно найти части тела, которые находятся на одной линии .
Чтобы создать впечатление движения фигуры, следует рисовать её свободно, не углубляясь в проработку деталей . Необходимо уловить основную линию жеста . Изображение движения бывает трёх характеров: подготовка к движению, само движение и момент, когда оно произошло . Фигура должна выглядеть несбалансировано для придания движению реалистичности .
Текст подготовила Валерия Ольховская


Если доступны результаты автозаполнения, используйте стрелки вверх и вниз для их просмотра и выбора . Если у вас сенсорное устройство, выбирайте варианты с помощью касаний и жестов прокрутки .
Colleen Wing screenshots, images and pictures - Comic Vine
Pose Reference for Artists — Sword fighting! Book? Check any of the dozen posts . . .
How To Draw Manga & Comics on Instagram: “Hey guys! Merry Christmas hope you guys are having a great time with family and friends . Check out these great refs from…”
Open whole Hey guys! Merry Christmas hope you guys are having a great time with family and friends . Check out these great refs from…
Photoshop Tutorial: Wonder Woman Pin Up Digital Painting
Justin R . Martin @posereference Instagram Profile | Picpanzee
Justin R . Martin @posereference Instagram Profile | Picdeer
Justin R . Martin @posereference Instagram Profile | Picpanzee
Female - Sitting PoseMuse .com is our portal to poses you can use for your own art . We have collected these renditions and made them available both as physical and as e-books! #pose #reference #drawing #illustration #posemuse
Female – Standing Artists: Feel free to use our poses to create your own art, wi… #drawings #art – Art
Female Standing Artists: Feel free to use our poses to create your own art wi #drawings #art
Learn To Draw People - The Female Body - Drawing On Demand
Female - In Repose It's a pain to come-up with new poses all the time . We buy amazing reference, make the pose understandable, and give it to you . Pose Reference for you to get your new drawing done fast! Books at www .PoseMuse .com #pose #reference #drawing #tutorial #posemuse #illustration #inspiration
Untitled by POSEmuse .deviantart .com on @DeviantArt
РИСУЕМ ЧЕЛОВЕКА | ПОЗЫ И АНАТОМИЯ – 3,529 photos | VK

При рисовании обнаженной фигуры в движении большое значение имеет самый характер постановки . На уроках рисования Artintent модель никогда не ставится в искусственном нарочито придуманном повороте; натурщику дается возможность самому определить положение, подсказав лишь ему, что от него требуется .
Лучше всего, если движение его будет осмысленным, то есть продиктованным определенным действием . Например: человек, тянущий канат, натягивающий тетиву лука, бросающий копье и т . д . Тогда рисующему легче понять логику движения, его содержание, яснее будет и единство всех частей фигуры, подчиненных основному смыслу, цели этого движения . В поставленной таким образом фигуре вы отчетливо прочувствуете тот ритм, который возникает в живом организме при том или ином повороте и который непременно будет другим, если движение изменится .
Собственно говоря, ритм этот существует даже в самой спокойной постановке . Но при движении фигуры он будет ощутительнее и составит главную задачу построения рисунка на уроке рисования .
Обращаясь к классическому наследию в области изобразительного искусства, мы найдем множество примеров, анализ которых позволит лучше понять, в чем заключается суть передачи ритма движения живой фигуры, и подскажет нам, на что нужно обратить внимание, воплощая его в рисунке с натуры .
Античная скульптура, произведения мастеров эпохи Возрождения, этюды и рисунки обнаженной фигуры А . А . Иванова, в советском искусстве ряд работ А . А . Дейнеки — вот далеко не полный круг примеров для «наглядных пособий» в интересующем нас вопросе .
Попробуем проанализировать один из рисунков А . А . Иванова, исполненный им в римский период, в 1830—1840-х годах (рис . 1) .
Перед нами рисунок обнаженной натурщицы, рисунок живой, убедительно передающий и характер модели и, несомненно, сходство — в него веришь . Особое внимание обратите на передачу движения, на то, как ему подчиняются все формы фигуры, как большие, так равно и самые мелкие детали . При сохранении многообразия трактовки форм все проникнуто единством . Здесь, конечно, нужны и знания, и большая практика, да и талантливость, так как многое тут нужно угадать и почувствовать самому . Этому научить, пожалуй, и невозможно . Но подсказать то, что может быть полезным при изучении данного рисунка, то, что может быть учтено в собственной практике рисования с натуры, можно и нужно .
Прежде всего — сама поза фигуры и точка зрения художника . Обратите внимание, как поворот головы связан с общим движением торса и вытянутой ноги и как поднятая рука повторяет движение бедра согнутой ноги .
Трудно сказать, сама ли модель приняла такое именно положение, или это попросил сделать художник . Возможно, и то и другое . Во всяком случае, постановка получилась удачная и интересная .
А затем, по возможности, разберемся, на что художник обратил особенное внимание, стремясь передать цельность движения всей фигуры .
В данной постановке движение фигуры идет по диагонали, под углом к горизонтальной плоскости, что в первую очередь определяется основной линией построения от яремной ямки до лобкового сочленения . Поднятая рука и согнутая нога слегка приближаются к основному движению по диагонали . И если вы будете внимательно рассматривать рисунок, то увидите повторы основного движения в различных частях фигуры, например в нижней части головы, в ступке вытянутой ноги, в предплечье поднятой руки с голенью согнутой левой ноги (рис . 2) .
Возьмите кальку, наложите ее на рисунок и нанесите замеченные вами повторы основного движения в самых различных частях фигуры, конечно, там, где они подмечены автором рисунка . Такой разбор можно проделать в отношении целого ряда соответствующих рисунков, и, когда вы уясните хотя бы примерно, в чем тут дело, тогда попробуйте увидеть это при рисовании с натуры и передайте в вашей работе .
Прежде чем приступить к рисунку обнаженной фигуры в движении, нужно учесть одно немаловажное обстоятельство . Дело в том, что выразительность движения продержится натурщиком очень недолго, мышцы ослабеют, самая суть движения будет уже несколько иной, иным будет и ритм, направленность отдельных частей фигуры выйдет из общего строя движения, останется лишь приблизительная поза .
Как быть?
Первое, о чем мы говорим начинающим в школе рисования Артинтент: « Чтобы научиться рисовать - надо научиться видеть » . И прежде чем вести более или менее продолжительный рисунок, нужно внимательно посмотреть фигуру, заметить характер ее движения, суть его, запечатлеть это в своем воображении (само собой разумеется, что нужно припомнить и все то, что вы узнали в отношении рисунка фигуры на целом ряде предыдущих уроков рисования) .
Затем необходимо сделать несколько набросков карандашом, с целью уловить движение фигуры в тот или иной, наиболее выразительный его момент . Вот где понадобится умение цельно видеть, и если вы этого умения в себе не воспитали, будет очень трудно, ибо «срисовать движение» с живой подвижной модели по частям совершенно невозможно . Тут больше чем в каком-либо другом случае каждая часть, каждая деталь должны быть сопряжены с общим, сквозным движением всей фигуры .
Из сделанных набросков карандашом выберите тот, который наиболее выразительно передает характер движения фигуры; его и положите в основу вашего рисунка и, уточняя пропорции, отрабатывая детали, форму и прочее, обращайтесь к натуре за справками, не теряя сути движения, уловленной в наброске .
Заканчивая рисунок, обобщая его уже после того, как он обогащен деталями, стремитесь к первоначальной свежести наброска, то есть не потеряйте в рисунке остроты и выразительности движения живой фигуры .
Начиная этот урок рисования, прежде всего, необходимо высказать некоторые соображения, касающиеся рисунка лежащей фигуры . Если вы будете рисовать лежащую фигуру спереди или со спины, то есть когда положение ее будет параллельно листу бумаги (картинной плоскости) или под небольшим углом, тут все будет ясно, и работа над рисунком затруднений не вызовет . Но если вы посмотрите на фигуру со стороны ног или головы, особенно если устроитесь на близком расстоянии от модели, в этом случае в ходе выполнения рисунка возникнут некоторые затруднения, к преодолению которых нужно заранее приготовиться . При построении фигуры, особенно при передаче пропорций в том или ином сокращении, голова, если она будет на переднем плане, может получиться в рисунке такого размера, что вся помеченная вами фигура примет совершенно невероятный вид и пропорции ее покажутся искаженными . Это вызовет у вас законное чувство беспокойства, вы будете то уменьшать голову в рисунке, то ее увеличивать, потеряете связь ее с остальными частями фигуры и с фигурой в целом .
В данном случае необходимо знать, что обычное измерение, перспектива с близкой точки будут ложными, получится искажение .
Как же поступить? Рисовать фигуру с аналогичной точки бывает необходимо, и мы знаем целый ряд рисунков и этюдов, где фигура, взятая в таком ракурсе, не производит впечатления нарушения пропорций . Леонардо да Винчи давно подметил на практике несостоятельность перспективы с близкой точки и советовал рисующему принять «дистанцию, по крайней мере, в 20 раз больше, чем наибольшая высота и ширина изображаемого предмета» .
Совет очень полезный, и если даже рисовать с рекомендуемой дистанции не всегда возможно (особенно в группе), то проверить впечатление от рисунка с указанного расстояния от модели затруд-нения не составит, и таким советом можно воспользоваться .
На практике, во время урока рисования, при решении задачи ракурса лежащей фигуры, можно дать простой совет, суть которого заключается в следующем: вот вы наметили в рисунке построение лежащей фигуры с головой и руками на переднем плане, наметили и ее пропорции . Но чувствуете, что в рисунке что-то не так, получается какое-то искажение, несоответствие в пропорциях: то голова велика и фигура кажется короткой, то голова получается маленькой, ступня на последнем плане настолько мала, что фигура кажется очень длинной, и т . д . Словом рисунок начинает разваливаться . Проверяете при помощи карандаша в вытянутой руке (как мы рекомендовали ранее, на начальных уроках рисования) соотношения частей — все будто на месте, и все-таки что-то не то .
Попробуйте теперь намеченную вами в рисунке фигуру представить стоящей . Вы тогда яснее почувствуете искаженные пропорции в рисунке и увидите, где нужно будет внести соответствующие исправления . В ходе работы над рисунком такого рода проверку нужно сделать не один раз .
Суть дела заключается здесь в том, чтобы почувствовать и передать в перспективном сокращении истинные размеры предметов . Если в отношении такого сложного объекта, каким является фигура человека, это будет трудновато и неясно — можно обратиться к предметам более простым, (т .е . сначала необходимо научиться рисовать простые объекты), но усвоить существо дела перспективного рисования обязательно нужно . Попробуйте нарисовать карандаш . На уроках рисования это предложенное упражнение уже опытным ученикам, вызывало чувство недоумения у многих, а заключалось оно именно в умении передать истинный размер карандаша в перспективном сокращении . Попробуйте проделать несколько аналогичных упражнений, нарисовать различные предметы в необычном для вас ракурсе, в сильном перспективном сокращении и вы на практике убедитесь, что это не так-то уж просто .
В отношении же рисунка фигуры человека в ракурсе нужно помнить, что в каком бы сложном сокращении вы ее ни рисовали, нельзя терять из виду живого человека с соотношением всех характерных для него форм и гармоничной их связи .
Попробуем разобрать рисунок (рис . 3) А . И . Иванова .
Рисунок сделан им в период, когда он учился в Академии художеств . То ли ему место «досталось» такое, а может, сам учитель поставил ему очень сложную задачу — сказать трудно . Перед нами рисунок лежащей фигуры в ракурсе с головой и руками на переднем плане . Точка зрения взята очень близкой .
Задача трудная . Сложность усугубляется еще и тем, что предплечье согнутой руки закрывает почти всю нижнюю часть головы, и эта рука оказалась на самом переднем плане . Шея и голени обеих ног с данной точки зрения не видны вовсе . Весь торс сократился перспективно до такой степени, что плечо согнутой руки пришлось нарисовать в пространстве равным ширине плеча вытянутой руки, а расстояние от этой руки до бедра оказалось меньше, чем ширина предплечья . Зато вытянутая рука по масштабу стала смотреться длиннее ноги .
Увязать эти неожиданные изменения привычных по величине частей фигуры в единое целое, не теряя ощущения нормально слаженной фигуры натурщика, конечно, трудно, и следы исправлений в рисунке говорят о том, что ученику А . И . Иванову пришлось над рисунком основательно поработать . Тут нужно передать связь форм между собой; показать, как из-за одной формы видна другая; расположить по планам свет и тень, чтобы они не мешали передаче формы в пространстве; по-разному отработать и моделировку форм, особенно обратив внимание на формы переднего плана . Дать почувствовать величину частей, не видимых с точки зрения, избранной художником . Это вполне удалось в отношении голени правой ноги натурщика . Благодаря верно нарисованной форме бедра и коленного сустава, а также точно найденного места ступни величина голени ясно чувствуется в рисунке . Конечно, этот рисунок далек от совершенства, но все же с задачей автор справился, и недаром его рисунок был оставлен в Академии в качестве оригинала .
В рисунке И . Е . Репина (рис . 4) задача значительно проще . При таком положении фигуры очень сильных сокращений форм нет .
Нужно обратить внимание на то, как Репин намечает части фигуры, скрытые формами, находящимися ближе к рисующему .
Подставку, на которую опирается согнутая нога, он делает как бы прозрачной в той части, где она закрывает голень левой ноги натурщика, то есть не пририсовывает к подставке видимые за ней части ноги, а рисует всю ногу целиком . Или в другом случае — сквозь верхнюю часть согнутой ноги виден легкий контур находящейся за ней руки . Такой прием при рисовании фигуры (да и не только фигуры) позволяет лучше и точнее построить ее и передать в рисунке цельность восприятия .
Образцов изображения фигуры человека в самых разнообразных, иногда весьма смелых ракурсах можно привести много как в произведениях русских, так равно и западноевропейских художников, не говоря уже о плафонной живописи, где фигуры и не могут быть изображены без сильных ракурсов . Примеры эти вы увидите в музеях, картинных галереях и в иллюстрациях различных изданий, особенно по истории изобразительного искусства .
Поэтому здесь мы ограничимся лишь небольшим количеством примеров .
Фрагмент росписи Сикстинской капеллы Микеланджело «Пророк Иона» (рис . 5) .
«Мертвый Христос» А . Мантеньи (рис . 6) .
Фигура воина в картине «После побоища Игоря Святославовича с половцами» В . М . Васнецова (рис . 7) .
Лежащая женщина в картине «Последний день Помпеи» К . П . Брюллова (мы приводим подготовительный рисунок к ней — рис . 8) .
Рисунок лежащего натурщика А .А . Грицая (рис .9)
Рисунок натурщицы В .П . Иванова (рис .10)
И рисунки натуры А .Н . Черникова (рис .11)
Уроки рисования фигуры в ракурсе — дело интересное и увлекательное, но вместе с тем трудное . Правильно выполненный рисунок требует опытного глаза, опытной руки и знаний . Как и везде, нужно начинать с решения задач более простых и постепенно добираться до рисунка фигуры в ракурсах сложных .
запись на обучение по
 тел: +7 903 550 90 80        



Toggle navigation







artlab .club
fm





О сайте


Контакты


Гид по сайту


Условия использования

Наши баннеры











Дневники
Участники
Активность










Вход



Регистрация









Интересные



Новые +2






 



Обсуждаемые



За 24 часа
За 7 дней
За 30 дней
За все время





Топ



За 24 часа
За 7 дней
За 30 дней
За все время













Уже затрагивалась эта тема, но я решила в один пост собрать еще несколько новых и слегка подзабытых источников . В итоге это все отличный материал для практики рисования человека и животных, рекомендуется для использования только в учебных целях . Расположила в порядке того, что больше всего нравится мне и что удобнее всего использовать . В основном все бесплатно .
Осторожно, по ссылкам много обнаженной натуры .

Crocus Cafe Шикарный канал с обнаженной натурой

figuresfordrawing .tumblr .com/archive#_=_ Огромная коллекция с Тумблера, очень много интересных и сложных поз с красивой обработкой, люблю ей пользоваться .

reference .sketchdaily .net/ru/
Можно задать свои настройки и точно так же рисовать, важный плюсик — есть животные и части тела .

line-of-action .com/ Еще один хороший сайт, кроме поз есть отдельно эмоции, руки и животные .

drive .google .com/drive/u/0/folders/0B33F9qXgdh-AeXBFcDN3QmlYZDg Чья-то личная коллекция рефов, тоже очень много изображений, все сгруппировано по папкам .

senshistock .com/sketch/ Простой доступный сайт с секундомером и фотографиями людей в обстановке, фото с Deviantart, есть пары, есть одиночные фигуры, все одеты .

www .quickposes .com/ru Слишком много странных настроек, но тоже пользоваться можно .

www .posemaniacs .com/ Мышечные модели людей, нужен флеш плеер в браузере .

www .artmodels360 .com/ Сайт с возможностью обзора модели на 360 градусов и удобной панелью справа для выбора нужных рефов . Есть рисование на время, есть пары людей . Огромный жирный минус — подписка на год $37, бесплатно доступно только около 50 моделей (в правой панели нужно в меню Others выбрать Sample Image) .

www .anatomy360 .info/anatomy-scan-reference-dump/ 3D модели, для просмотра надо подписаться .

artmodelsphoto .tumblr .com/archive Немного глуповатый, на мой взгляд, тумблер с кучей гифок, но иногда попадаются интересные модельки .







Бесплатный курс о рисовании гуашью на английском


Отличный ресурс для рисования и понимания анатомии животных


Нейросети для обучения и развлечения


10 продвинутых фишек для удобного рисования в Иллюстраторе


Спасибо! Понравился Ютюб канал, лишь бы его не блокнули за обнаженку


Крокус-кафе? Да не должны . Он же такой весь академический по сути . И уже давно существует, солидный :)


Ага, мне тоже нравится . Такое количество разнообразнейших натур/типажей в реале не найти . По крайней мере, мне — точно не найти .


Спасибо за подборку!

www .quickposes .com/ru Слишком много странных настроек, но тоже пользоваться можно .
Может и немного странный, но зато там есть отдельно руки, ступни и животные) Ну и для быстрого скетчинга все можно настроить как удобно . Фото людей местами бывают не очень, но не критично .




#art



#artlab



#bee



#bumblebee



#comics



#creative market



#creativemarket



#detective



#draw



#etsy



#forest



#fotolia



#freemarket



#graphics



#icons



#illustration



#illustrator



#ink



Обнаженная Фигура Человека
Ебля С Неграми Порно
Порно Ролики Онлайн Кунилингус
Негр Молодую Блондинку Порно

Report Page