О ВЛИЯНИИ КУЛЬТУРНОГО БАГАЖА НА ВОСПРИЯТИЕ В КОНТЕКСТЕ ДИСКУССИЙ О СОВРЕМЕННЫХ ИКОНАХ

О ВЛИЯНИИ КУЛЬТУРНОГО БАГАЖА НА ВОСПРИЯТИЕ В КОНТЕКСТЕ ДИСКУССИЙ О СОВРЕМЕННЫХ ИКОНАХ

Монахиня Афанасия (Иванова В.Г.)


Аннотация. В настоящие время некоторые иконописцы находятся в поиске новой выразительности для своих произведений. Как правило, эти поиски имеют ориентацию на древние образцы или существование аналогов в сакральном искусстве прошлого. Однако восприятие подобных приемов новаторства в современном контексте отличается от их восприятия в древности. И если тогда подобные примеры не вызывали негативных ассоциаций и никого не смущали, то сейчас ситуация иная. Это связано с тем, что к настоящему времени культурный багаж человечества полон многими явлениями, которые не были известны прошлому. Поэтому, когда в современных иконах имеются заимствования некоторых элементов выразительности древнего искусства, порой возникают ассоциации, навеянные уже последующими явлениями искусства и культуры. Эти ассоциации связаны с явлениями светской культуры и поэтому снижают степень сакральности, присущий образам древности. С этих позиций в статье рассматриваются современные иконы, вызывающие ассоциации с авангардным искусством, наивным искусством, искусством плаката, мультипликацией и сувенирами.

Ключевые слова: Современная икона, ассоциативное восприятие, сакральное искусство, новаторство в иконописи.

 

В настоящее время можно услышать мнение, что иконописцы прошлого были гораздо свободнее современных в своем творчестве, и только узость взгляда не позволяет адекватно оценить новаторство некоторых современных иконописцев. Однако, следует заметить, что, как правило, все новое - это забытое старое, и новизна в современном церковном искусстве чаще всего имеет сознательные ориентиры или бессознательные аналоги в искусстве прошлого.

И здесь следует учитывать два положения. Первое - древние традиции бывают разные: «Традиции бывают каноничные, выражающие канон, неканоничные — посторонние канону, и антиканоничные — враждебные ему. Есть иконы традиционные, но неканоничные, и не все из них истинные, несмотря на свою традиционность». Второе - к настоящему времени культурный багаж человечества полон явлениями, которые не были известны древности. И при взгляде на современные иконы с заимствованиями каких-то элементов из образцов древности, порой возникают ассоциации, навеянные уже последующими явлениями искусства и культуры. И часто эти ассоциации связаны с явлениями светской культуры, поэтому вносят постороннее сакральному искусству настроение и не позволяют достигнуть возвышенного настроя, присущего образам древности.

Все эти рассуждения носят характер авторского мнения, т. к. индивидуальное восприятие бывает разным, и то что иные принимают восторженно, отвергается другими. И все же, рассмотрим некоторые примеры современной иконописи, вызывающие инородные ассоциации.

  • Ассоциации с авангардным искусством

Известно, что изобразительный язык иконы оказал влияние на развитие авангарда: «Связь между русским авангардом и иконописью определилась и начала изучаться буквально с самого начала его существования». Одной из первых стала использовать иконописные сюжеты и приемы в сочетании с авангардной манерой Н. Гончарова. В 1912 г. это было воспринято публикой как возмутительная провокация и картины были изъяты с выставки «Ослиный хвост». Подобная история произошла на персональной выставке художницы в 1913 г., и обе эти скандальные истории лишь привлекли к художнице всеобщее внимание и принесли славу.

О. Губарева отмечает, что именно то, что впоследствии покажется иностранным искусствоведам интересным, новаторским и перспективным в творчестве Н. Гончаровой, вызвало столь негативную реакцию русских современников - это «смешение границ светской и православной культуры». Можно отметить, что этот же аспект позитивно оценивается и многими современными русскими деятелями культуры в отношении современных икон, имеющих черты авангардного искусства, и этот же аспект смущает современных православных традиционалистов. Вследствие смешения границ светского и сакрального «Происходит занижение сакральной ценности изображения», где главным являются творческие поиски художника и «образ и сюжет выполняют [лишь - м. А.] обслуживающую функцию».

 Также можно заметить, что, свойственная абстрактному искусству, высокая степень обобщения и стилизации форм, ведет к их «развоплощению» (рис. 1) и «расчеловечиванию» (рис. 2), что противоречит необходимому для иконы принципу антропоморфности, связанному с главным свидетельством иконы - о воплощении и вочеловечении Бога.

рис. 1
рис. 2

В настоящее время направление христианского искусства (и в т.ч. иконописи), использующее приемы авангарда широко развито как в России, так и за рубежом, и, например, т.н. Львовская иконописная школа прямо носит название «Галицкий иконный авангард».

  • Ассоциации с искусством плаката 

В своей книге О.В. Губарева рассматривает влияние иконной изобразительности и на язык советского плаката. А в настоящее время выразительность плаката оказывает влияние на язык некоторых икон. С одной стороны, в отдельных современных иконах можно заметить «плакатность» в дизайнерской выразительности огрубленной и упрощенной стилизации (рис. 3), с другой стороны ее можно заметить даже в строении композиции, отсылающей к известным плакатам прошлого (рис. 4).

рис. 3
рис. 4
  • Этот ряд можно продолжить иконами, выполненными в стиле неопримитивизма.

Известны большие территориальные районы с «наивными» традициями в церковном искусстве. Это Грузия, Армения, Каппадокия, Эфиопия, где современное церковное искусство активно продолжает местные традиции. В древнерусском искусстве «наивные» иконы представлены Северными письмами. Однако, в современности это направление может быть выбрано художником и просто по личным симпатиям, независимо от этнической и географической принадлежности (рис. 5).

рис. 5

Можно отметить, что в настоящее время, исполнителями «наивных» икон зачастую являются уже не народные, а профессиональные мастера. А еще нужно учесть, что любой современный человек оказывается сверхискушенным в сравнении с древним уже потому, что область доступной ему информации несравнимо шире возможностей последнего. И если принять это во внимание, становится понятным, что наивное искусство создается отнюдь не наивными людьми. И искренность и непосредственность, за которую так ценят наивное искусство, становится уже не идущей из глубины души, а достигаемой известными художественными приемами. Поэтому современный неопримитивизм совсем не эквивалент древней архаике. И как же тогда можно его назвать? «Нарочитым примитивизмом» или «стилизованным народным стилем»? И чем тогда стилизация «наива» лучше стилизации классики, за что жестко критикуют традиционных иконописцев сторонники других направлений иконописи?

Также можно заметить, что вследствие особенности восприятия современных людей, привыкших к реалистическому искусству, обилию фото и видео продукции, неопримитивистов могут обвинить в неумении рисовать. Поэтому некоторые исследователи церковного искусства говорят о необходимости анатомической правильности построения человека в современном иконописном творчестве. Например, такое мнение высказывает И.К. Языкова в четвертой лекции курса «Икона в секулярном мире».

  • Ассоциации с мультипликацией

Некоторые современные иконы вызывают ассоциацию с мультипликацией (рис. 6). Подобные изобразительные приемы можно встретить в древнем христианском искусстве. Однако, в те времена анимационного кино еще не существовало, и ни у кого не могло возникнуть этой ассоциативной связи. Сейчас же, глядя на образы, похожие на мультипликационные, неизбежно возникает и связанное с мультипликацией легкое настроение - на игру, развлечение и отдых, которое совершенно не подходит для сакрального искусства.

рис. 6
  • Ассоциации с сувенирами

Традиция паломнических сувениров была хорошо известна в древнем мире. Сохранилось множество разнообразных «евлогий» из святых мест, на которых имеются священные изображения. Также и народные иконы прошлого могли исполняться из самых разнообразных материалов - например, известны иконы, написанные на сушеной рыбе, на позвонках кита и рыбьих костях, вырезанные из перламутра и слоновой кости, сделанные из стекла и минералов и даже выложенные из перьев птиц. Однако, в прошлые времена это воспринималось вполне органично, и возможно, потому, что сувениры древности еще не являлись продуктом массовой культуры и ширпотреба.

В настоящее время производится огромное количество вещей, являющихся примером синтеза икон с сувенирами. И это могут быть как художественные вещи (рис. 7), так и продукция массового производства (рис. 8).

рис. 7
рис. 8

Отношение ревностных православных к этому явлению отрицательное: «икона не может быть сувениром. Это <…> памятные безделушки, которые выводятся из области сакрального <…> граница между профанным и сакральным <…> размывается». И если в художественных образцах степень этой размытости границ проявляется скорее в преобладании художественности над духовным содержанием и снижение значения иконы как сакрального образа, то в продукции широкого потребления десакрализация образа откровенна (рис. 9).

рис. 9

В продолжение этого ряда можно представить пример современной иконы, устроенной по принципу рекламного щита (рис. 10 а - 10 в). Известно, что такие иконы в манере академической живописи создавали непрофессиональные мастера в России (как и в Западной Европе), по крайней мере, с конца XVIII в. Даже вполне возможно, что этот прием совмещения изображений в щитовой рекламе взят именно оттуда. Однако сейчас подобное явление в церковном искусстве неизбежно вызывает ассоциацию с рекламой и всеми ее отнюдь не сакральными качествами.

рис. 10 а
рис. 10 б
рис. 10 в

Подводя итоги этой статьи можно повторить, что в ней рассматриваются современные произведения церковного искусства с позиций современного восприятия. И если в древности подобные примеры не вызывали негативных ассоциаций и никого не смущали, то сейчас ситуация иная.

Когда-то сакральное искусство оказало влияние (и оказывает до сих пор) на возникновение различных явлений в светском искусстве, а теперь светское искусство влияет на сакральное. Однако, возникающие при созерцании некоторых современных икон ассоциации с явлениями светской культуры мешают. Почему? Потому что образ, который должен настраивать на духовное, настраивает на мирское.

Можно напомнить, что мы живем в эпоху «визуальной культуры», где большая часть информации передается изображениями. И природа зрительного восприятия такова, что усваивает визуальную информацию на уровне подсознания, минуя рациональное мышление. Поэтому образ, имеющий определенное родство с некоторыми общеизвестными явлениями, неизбежно вызовет соответствующие ассоциации и соответствующее настроение. И это хорошо бы помнить современным иконописцам.

 

Сведения об авторе. Монахиня Афанасия (Иванова) - магистр теологии. (е-mail: afanasiya_98@mail.ru)

 

Библиография

1. Губарева О.В. Икона как искусство: Эстетические традиции русской иконописи и современная визуальная культура. – СПб. : Аргус СПб, 2022. – 356 с., илл.

2. Даревский В.Э. Взгляд на современную иконопись. Книга 1. За рубежом. - Препринт, 2017. - 145 с., илл.

3.  Зотов С.О. Иконографический беспредел: необычное в православной иконе - М. : Эксмо, 2021. - 368 с., илл.

4. Кнутов А., свщ, Немыченков В. В чем мы прегрешаем против Догмата об иконопочитании. Проблемы современного иконопочитания. Часть 1. URL: https://pravoslavie.ru/119929.html (дата обращения 04.03.23).

5. Чернышев Н., прот. Образы и Образ: Статьи, проповеди и интервью. Иконы, настенные росписи и рисунки - 2-е изд., испр. и доп. - М., 2022. - 528 с., илл.

6. Языкова И. Икона в секулярном мире. URL: https://www.predanie.ru/yazykova-irina-konstantinovna/ikona-v-sekulyarnom-mire/ (дата обращения 02.12.21).

 

Иллюстрации представлены без подписей, поскольку в данном случае важен пример, а не конкретные данные.

 

Nun Afanasia (Ivanova V.G.)

 

ABOUT INFLUENCE OF CULTURAL BAGGAGE ON PERCEPTION IN THE CONTEXT OF DISCUSSIONS ABOUT MODERN ICONS

 

Abstract. At this time, some icon painters are in search of a new expression for their works. As a rule, these searches are oriented on ancient samples or the existence of analogues in the sacred art of the past. However, the perception of such innovative techniques in the modern context differs from their perception in ancient times. And if then such examples did not cause negative associations and did not confuse anyone, now the situation is different. This is due to the fact that now the cultural baggage of mankind is full of many phenomena that were not known in the past. Therefore, when modern icons have borrowings of some elements of the expressiveness of ancient art, associations sometimes arise, inspired by subsequent phenomena of art and culture. These associations are associated with the phenomena of secular culture and so that, reduce the level of sacredness inherent in the images of antiquity. From these positions, the article examines modern icons that evoke associations with avant-garde art, naive art, poster art, animation and souvenirs.

Keywords: Modern icon; associative perception; sacred art; innovation in icon painting.

Author information. Nun Afanasia (Ivanova) - Magister of Theology. (е-mail: afanasiya_98@mail.


Report Page