Музыкальные предпочтения студентов на примере города Астрахани - Социология и обществознание курсовая работа

Главная

Социология и обществознание
Музыкальные предпочтения студентов на примере города Астрахани

Роль музыки в жизни современного студента. Наиболее популярный музыкальные стили в студенческой среде. Выявление закономерности между предпочтениями стилей в музыке на разных жизненных этапах среди студентов методом фокус-группового исследования.


посмотреть текст работы


скачать работу можно здесь


полная информация о работе


весь список подобных работ


Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Размещено на http://www.allbest.ru/
Размещено на http://www.allbest.ru/
ФЕДЕРАЛЬНОЕ АГЕНТСТВО ПО ОБРАЗОВАНИЮ
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«Астраханский Государственный Университет»
«Музыкальные предпочтения студентов на примере города Астрахани»
Глава 1. Теоретико-методологическая основа изучения музыкальных предпочтений
1.1 Рассмотрение предпочтений, определение музыкальных предпочтений
1.2 Методы исследования музыкальных предпочтений
Глава 2. Эмпирическая основа музыкальных предпочтений у современных студентов
2.1 Российские исследования музыкальных предпочтений
2.2 Исследование музыкальных предпочтений студентов методом фокус группы
Жизнь была бы ошибкой без музыки В мире мудрых мыслей. - М.: Знание, 1962. - C. 294.
Фридрих Ницше (Friedrich Nietzsche)
Рождение музыки берет свои истоки ещё с древних времен. Тогда, конечно, она являлась не совсем тем, что сейчас, большинство людей, понимают под этим понятием. Для начала, было бы логично, дать определение. Мумзыка (греч. МпхуйкЮ, от греч. мпэуб -- муза) -- вид искусства, художественным материалом которого является звук, особым образом организованный во времени http://ru.wikipedia.org/wiki/%CC%F3%E7%FB%EA%E0 . Вследствие этого, можно сделать вывод о том, что в историческом контексте развитие музыки неотделимо от деятельного развития чувственных способностей человека -- ход слухового освоения человеком музыкального материала в изменяющихся культурных условиях составляет наиболее фундаментальный уровень истории музыки.
Музыка сопутствовала человеку на всём протяжении истории. Но какой она была в те времена? Целые тысячелетия существования древнейших цивилизаций - Шумеро-Вавилонии, Древнего Китая, Египта - погружены для нас в безмолвие. А ведь музыка там звучала, о её участии в обрядах, в ритуальных драматических представлениях говорят сохранившиеся литературные памятники, археологические раскопки показывают, что, например, у древних вавилонян ещё в третьем тысячелетии до нашей эры были в ходу музыкальные инструменты: флейта, трёхструнная лира и другие. На фресках в египетских храмах мы видели группы музыкантов, играющих на лире, арфе, двойном гобое, аккомпанирующих певцам, танцовщицам, акробатам. Мы знаем, что при дворе вавилонских властителей и египетских фараонов существовали хоры и ансамбли музыкантов, включавшие до 150 участников. Но эта музыка давно и навсегда умолкла. Почему это произошло? Можно предположить, что ее не записывали: нигде не обнаружено нотных знаков.
Почти неслышные отзвуки музыки далёких веков долетают к нам из Древней Греции. Ее искусство сохранило на века, по словам К. Маркса, они "в известном смысле сохраняют значение нормы и недосягаемого образца К. Маркс, К критике политической экономии, 1953, стр. 225. ".
Древнегреческая лирическая поэзия была неотрывна от музыки, и само слово "лирика" в буквальном смысле означало пение в сопровождении лиры. Музыка была существенным элементом и греческой трагедии: диалоги декларировались нараспев, а хоры пелись. Хор, в сущности, был главным участником трагедии, его устами разъяснялись суть и смысл происходящего действия. Это был как бы голос автора и одновременно голос народа. Именно хор давал оценку событиям. Вот почему, например, хор из "Антигоны" Софокла стал гимном Афинского государства. Слова его звучат гордо:
Но сильнее человека нет в природе ничего.
Музыка Древней Греции имела воспитательное значение. Она поднимала дух людей, укрепляла силы Колпинский Ю. Д. Искусство Древней Греции. - М., 1961. .
Из Древней Греции дошло до нас и несколько отрывков самой музыки: мелодия оды (хвалебной песни) греческого поэта Пиндара, застольная песня, несколько гимнов. Но отрывков этих мало, и они удалены друг от друга на столетия. Гораздо больше мы знаем о музыкальной науке древних греков. Греческий учёный Пифагор положил начало музыкальной акустике, исследуя соотношение длины струн и высоты их звучания. Было подробно разработано учение о ладах (порядок и согласованность звуков музыкального произведения). Греки стремились научно обосновать воздействие музыки на эмоции человека и связывали это со строением лада (точнее, мелодии в этих ладах). Одни укрепляют мужество и стойкость, другие, наоборот, изнеживают.
Всё это говорит нам о том, что музыка в древнегреческой культуре занимала важное место, а сама музыка все же остается почти неизвестной. Но знаменательно то, что умолкнувшая музыка породила необычайно гулкое эхо, звучащее до наших дней. Греческие мифы, греческие трагедии обрели вторую жизнь в музыкальном искусстве всех народов. Композиторов привлекали и чисто художественная их сторона, и, главным образом, ясность выражения нравственного смыла, безоговорочное осуждение зла, возвеличение силы человеческого духа, героизма, самоотверженности. Примером может быть миф об Орфее, прославляющий и великую силу искусства, и силу самоотверженной любви. Певец Орфей, которого заслушивались даже дикие звери, бесстрашно проник в мрачный Аид - царство мёртвых, - чтобы найти там горячо любимую жену Эвридику, внезапно и безвременно умершую. Своим пением он пробудил сострадание в жестоких богах Аида, и те возвратили ему Эвридику. Но он потерял ее вторично, нарушив запрет ни разу по дороге не взглянуть на любимую Алпатов М. В. Художественные проблемы искусства Древней Греции. - М., 1987. . Сюжет этот (обычно с измененным, счастливым концом) был многократно использован в операх, с него и началась история этого жанра.
Нельзя не вспомнить и два произведения, созданные уже в XX веке: оперную трилогию С. Танеева "Орестея", заканчивающуюся гимном свету, разуму, справедливости, и симфоническую поэму Скрябина "Прометей", воссоздавшую античный образ титана, подарившего людям огонь и положившего начало развитию цивилизации.
Так из глубины веков доходит до нас голос далекого искусства, голос прекрасного детства и юности человечества.
В теоретической социологии музыка рассматривается в связи с процессами рационализации (М. Вебер), культурного отчуждения (Т. Адорно, М. Хоркхаймер), становления субкультур (X. Пилкинтон, Д. Хебдидж), классовой структурой (П. Бурдье, П. Димадджио).
Хотя социологические исследования музыки стали проводиться в XX столетии, ее социальное значение было в полной мере осознано в учениях древних. У Платона, Пифагора, Аристотеля и других мыслителей прошлого имеются «праидеи», которые в дальнейшем развивались ведущими социологами музыки.
Но для того чтобы постичь музыку как язык социальный (как выражение общественных противоречий), так и язык специальный, т.е. как язык с присущей ему внутренне завершенной имманентностью и структурой, необходимо преодолеть односторонние подходы наивного формального и наивного содержательного понимания музыки. Спором между этими двумя концепциями была наполнена музыкальная эстетика XIX века. Первым, кто сделал шаг в преодолении этих противоречий, был М. Вебер, рассмотревший феномен музыкального искусства в контексте процесса рационализации общества.
Однако наиболее ясно задача исследования имманентно-логического процесса развития музыки конкретизируется у Т. Адорно. Музыка выступала у него как форма отчуждения. Адорно изучал влияние социальной структуры на развитие жанров в искусстве. Считая, что для социологии музыка должна означать нечто большее, нежели, например, сигареты или мыло в маркетинговых исследованиях, т.е. более чем осознанность ее структур и чисто информативное знание музыкальных феноменов, он предполагает, что социологическое прочтение музыки заключается в конкретной расшифровке пути немузыкального в музыку и конкретной расшифровке музыкального как социального. При этом задача изучения структур внутреннего диалектического процесса сводится к изучению музыкальных образцов и как структур технически-музыкальных, и одновременно как структур социально-музыкальных. «Введение в социологию музыки» и другие произведения Адорно до сих пор являются влиятельным источником для многих исследователей музыки вне зависимости от того, придерживаются они его концепции или нет.
Следуя традициям Адорно, многие исследователи 60-х -70-х годов XX века стали рассматривать музыку в контексте популярной культуры (Д. Бергер и Р. Петерсон, X. Виленски, Н. Джейкобе, Л. Ловенталь, Д. Макдональд, А. Хаузер, А. Хеннион). Однако с конца 70-х фокус исследований смещается в сторону молодежной музыки и субкультур (М. Абраме, Е. Браун, М. О'Донелл, X. Пилкинтон, Ф. Стюарт, Дж. Форнас и соавторы, Д. Хебдидж, У. Хенди).
В тот же период начинают развиваться методы структурного анализа музыкальных произведений, которые в настоящее время являются, возможно, наиболее разработанными и часто используемыми в социологии музыки (М. Баррет, А. Бергсен, Т. Дауд, Б. Гаспаров, Р. Зарипов, К. Церуло). В основу этого подхода легли методы, разработанные музыковедами (П. Вестергард) и лингвистами (Ю. Лотман), а также дискурсивные практики (М. Фуко, Д. Михель).
С начала 80-х годов под влиянием теории П. Бурдье музыку начинают рассматривать как отражение определенного стиля жизни и интерпретировать ее в качестве стратифицирующего критерия. Музыкальные предпочтения соотносятся с той или иной стратой или субкультурой. В рамках структурного подхода было показано также, что отношения между элементами музыкальной культуры могут быть использованы при анализе общественной структуры (П. Димадджио и А. Муллен, А. Ломаке).
В последние годы появляется все больше статей по анализу национальной музыки (возрождаются традиции этномузыковедения). Особенно актуальным становится исследование музыки в контексте технологического развития и средств коммуникации. Изучается также влияние музыки на поведение людей (область, граничащая с социальной психологией).
В России первые работы, посвященные социокультурным аспектам музыкального искусства, стали проводиться уже в 20-е гг. XX в. (С.Н. Беляева-Экземплярская). Однако в рамках отечественной традиции эти исследования проводились, в основном, в русле таких гуманитарных наук как искусствоведение, культурология, психология, эстетика.
Многие российские исследователи в своих трудах рассматривали взаимодействие музыки и речи (Б. Асафьев, Ю. Гиппенрейтер, А. Леонтьев, В. Медушевский, В. Морозов, Е. Назайкинский, О. Овчинникова, В. Холопова, Б. Яворский). Появляются также работы, посвященные анализу социальных функций современной музыки (Ю. Волкова и Д. Леонтьев, Е. Калитеевская, Г. Кнабе, А. Сохор, Е. Чернокожева). Возможности применения метода, разработанного М. Вебером, при анализе конкретных музыкальных произведений рассмотрены в работах О. Красновой.
Однако большинство отечественных исследований музыки как социального феномена ограничивались попытками выявить зависимость между вкусами и социальным статусом индивида, обнаружив лишь связь интересов к искусству с такими характеристиками как пол, возраст и образование. Несмотря на то, что во второй половине XX века социологические исследования публики имели достаточно широкий размах, уже в 70-е годы стал ощущаться кризис используемых методов изучения художественных предпочтений. Оказалось, что вкусы нельзя объяснить только социально-демографическими факторами. В работе Г. Турука, посвященной проблеме предпочтений в сфере искусства, таким фактором считается художественный вкус. Попытки выявить другие личностные факторы, по его словам, к успеху пока не привели.
Цель данной работы: Выявление музыкальных предпочтений студентов на примере города Астрахани
Объектом выступают студенты города Астрахани
Предметом является музыкальные предпочтения студентов
Из поставленной цели исходят следующие задачи:
1. Определить роль музыки в жизни студента;
2. Выявить какой стиль в музыке пользуется большей популярностью среди студентов;
3. Выявить, как часто респонденты слушают музыку;
4. Выявить, как и где чаще слушают музыку студенты;
5. Выявить закономерность между предпочтениями стилей в музыке на разных жизненных этапах среди студентов;
Эмпирическая основа исследования. Для достижения поставленной цели применялся метод фокус - группового исследования, проводимый со студентами третьего и четвёртого курсов обучения
Структура работы. Работа состоит из введения, двух глав, 4 параграфов, заключения, приложения, списка использованной литературы.
Глава 1. «Теоретико-методологическая основа изучения музыкальных предпочтений»
1.1 Рассмотрение предпочтений, определение музыкальных предпочтений
Предпочтение - действие от глагола предпочесть, предпочитать; признание чьего-нибудь, преимущества перед кем-нибудь. Преимущественное внимание, уважение, одобрение кому-нибудь, чему-нибудь сравнительно с кем-нибудь, чем-нибудь. Отдать, оказать предпочтение кому-нибудь, чему-нибудь Толковый словарь русского языка Ушакова .
Так же понятие предпочтение, можно охарактеризовать как предрасположение к данной альтернативе в сравнении с другими в силу ее преимуществ.
В свою очередь, музыка - это вид искусства, объединяющий тоны в благозвучные группы звуков. Музыка - это язык звуков. Иногда мелодия состоит из звуков, которые следуют один за другим. Иногда они звучат вместе, гармонично.
Иногда звуки сталкиваются друг с другом, но очень часто эти столкновения полны определенного значения. Музыка - это мелодия, которая определяется подъемами, падениями или ровням движением звука. Музыка как мелодия определяется также ритмом ударов, разделением на части, скоростью звучания, или темпом; имеет значение громкость и мягкость звуков.
Все эти звуки механические, рождаются чисто технически, но мы не задумываемся над этим, когда музыка, ее звучание доставляет нам определенное наслаждение. Мы не всегда можем выразить то состояние, которое музыка вызывает в нас. Мы прсто чувствуем, что музыка вызывает радость, печаль, веселье, нежность, любовь, негодование - все оттенки чувств, которые не всегда могут быть переданы словами.
Музыка нравится нам своей красотой, а не тем, какие мысли она воплощает. Хотя в случаях с ассоциациями, нам нравятся больше сами воспоминания, которые вызывает определенная музыка. Поэтому в этом случае музыка, которая сама по себе красива, может быть нам неприятна.
Мы можем получить удовольствие даже от единичного звука голоса, скрипки, рожка или другого инструмента. Мелодия как музыка может нравиться очень долго, можно хорошо знать ее, но восторгаться всякий раз так, как будто мы впервые слышим ее.
Музыка существует в различных формах, от гимна до симфонии, и в разных видах, от народной мелодии до опер. Музыка - это величайшее изобретение человечества, поскольку музыка способна благотворно влиять не только на эмоциональную структуру человека, но и на физическую структуру живых организмов в принципе. Музыка в данном случае выступает как средство, а все остальное уже осуществляется водой как первоначальным источником жизни. Музыка способна облагораживать и структурировать воду на физическом уровне, в результате чего подобное состояние воды благотворно влияет на организмы, включая человеческий организм. Музыка вдохновляет к позитивному мышлению, поднимает настроения. При этом музыка может быть и объективно негативной не зависимо от нашего восприятия и мнения, поскольку определенные колебания звуков, которые может содержать музыка, негативно отражаются на структуре воды и, следовательно, негативно влияет на организмы, т.к. все мы состоим из воды.
Музыка может доставлять удовольствие, равно как и вызывать отвращение. Музыка способна связывать и влюблять. Музыка способна придать полноту картины действий, но также музыка может и опустошать. Музыка - это изобретение, которое имеет две стороны медали, впрочем, как и все нами же созданное. Музыка может уничтожить и ограничить, но так же может возвысить и придать сил. В любом случае музыка - это не средство злоупотребления, а явление, призванное нас развивать и воодушевлять.
Рассмотрев два составляющих определения, становится ясно, что музыкальное предпочтение это предрасположение к определенному стилю в музыке, в силу его преимуществ.
На первый взгляд, рассмотрение музыки как социального феномена в начале XXI столетия не кажется столь необычным и революционным. Связь развития музыкальной культуры с изменениями, происходящими в обществе, сегодня неоспоримо доказана многочисленными исследователями. Еще древние философы отмечали влияние музыки на государственную жизнь. Дискуссии о том, как под воздействием социальных изменений происходят трансформации музыкального искусства, изначально были предметом исследований ведущих социологов музыки. Становится очевидным, что музыка должна рассматриваться как отдельный социальный институт, влияние которого на общественную жизнь не должно оставаться вне поля зрения социологии.
Однако раньше движение искусства происходило так, что можно было наблюдать за постепенной сменой направлений, - генеральная тенденция направлялась то в ту, то в другую сторону, медленно колеблясь, так что в принципе этими колебаниями затрагивались крайности, которые приводились к синтезу совокупностью исторического процесса. Эти колебания были настолько замедленны, что вполне соизмерялись с человеческой личностью, стиль же в своем неторопливом созвучии соразмерялся с поколением, которое было носителем цены в искусстве, и поднимался в своем существе над уровнем моды. В настоящее время формируется невообразимое множество различных стилей и направлений, взаимодействующих друг с другом и противостоящих друг другу.
С распространением средств массовой коммуникации, тиражированием художественного творчества (грамзаписи, магнитофонные и видеозаписи) появились совершенно новые условия для функционирования музыкального искусства в обществе. Поп- и рок-культура заняли главенствующие позиции в системе художественных приоритетов нового поколения, став одной из наиболее распространенных форм досуга молодежи.
Молодые люди уделяют музыке куда больше внимания, времени и средств, чем взрослые. Разнообразные виды популярной музыки, художественные фильмы, мода, танцы в век технической воспроизводимости искусств уже в раннем детстве становятся культурными спутниками молодого поколения. Высокая степень оснащенности аппаратурой, а также другими продуктами культуры, например книгами и картинами, в семье, из которой происходит молодой человек, и его владение соответствующими благами и продуктами культуры уже в раннем возрасте благоприятствуют раннему развитию развлекательных потребностей. Молодые люди являются главными посетителями эстрадных концертов, дискотек, основными потребителями аудиотехники и музыкальной продукции. К молодежи обращаются эстрадные звезды и популярные группы, ей хотят понравиться популярные композиторы и авторы песенных текстов. Таким образом, музыкальные стили начинают выполнять функцию своего рода социальных языков, являясь стратифицирующим критерием для молодежных субкультур.
Музыка, постоянно воздействующая на индивида через аудиальные каналы, в определенной степени оказывает влияние на формирование его идентичности. В результате музыкальные предпочтения в начале XXI столетия становятся одной из составляющих социальной идентификации.
Таким образом, исследования в области социологии музыки помогают лучше понять процессы формирования идентичности современной российской молодежи. Сегодня кризис идентичности является одной из наиболее актуальных проблем российского общества. В связи с этим изучение музыкальных вкусов как отражения социальной идентификации представляется перспективным направлением для исследований в области социологии музыки, дающим дополнительную информацию для принятия обоснованных решений в сфере культурной и образовательной политики государства Цукерман B.C. Музыка и слушатель. - М., 1972 .
За последнее время на страницах журнала «Социологические исследования» все больше подвергаются анализу музыкальные вкусы и предпочтения как студентов, так и учащихся общеобразовательных школ.
Ученые различных направлений Д.В. Щирин, Н.Р. Исхакова, Р.Р. Болтачев отмечают огромное влияние музыки на формирование духовно-нравственной культуры растущего человека. И это не случайно, отношение подрастающего поколения к музыке различных жанров является индикатором и показателем его духовной сферы и нравственно-эстетической установки. Ведь музыкальное искусство является неотъемлемым средством социального воспитания студентов.
Социальное воспитание - сложный, целенаправленный процесс, заключающийся в создании материальных, духовных организационных условий для развития человека http://www.enc-dic.com/pedagogics/Vospitanie-Socialnoe-301.html . Применительно к современной социальной ситуации в нашей стране целью социального воспитания является формирование социально-активной личности, способной к индивидуально-творческой деятельности по преобразованию окружающей действительности и самой себя.
На сегодняшний день нет однозначного ответа на вопрос, как воспитать нравственно и духовно богатую личность. Но история науки свидетельствует, что немаловажная роль в воспитании такой личности принадлежит музыкальному искусству.
Музыка в семье искусств занимает особое место благодаря её непосредственному комплексному воздействию на человека. Многовековой опыт и специальные исследования показали, что музыка влияет на психику и на физиологию человека, что она может оказывать успокаивающее и возбуждающее воздействие, вызывать положительные и отрицательные эмоции. Именно поэтому при всём разнообразии направлений работы со студентами с большей настойчивостью утверждается тезис о важности музыкального воспитания, о его значении для развития общих психических свойств (мышления, воображения, внимания, памяти, воли), для воспитания эмоциональной отзывчивости, душевной чуткости, нравственно-эстетических потребностей, идеалов, т.е. для формирования разносторонне развитой, гуманной личности.
У человека эстетически неразвитого складывается формально-догматический тип интеллекта. Он видит только то, что ему заранее известно из учебников, распоряжений, инструкций - то, что "закодировано" в его памяти. В затруднительных ситуациях он растеряется: от действия по привычному штампу он перейдёт к действию по чистому произволу - ведь произвол есть также продукт некультурного, неразвитого воображения.
Из вышеизложенного следует, что одним из универсальных средств развития и воспитания личности всегда было искусство, и музыкальное искусство в частности, способное исподволь, ненавязчиво передать опыт моделирования мира по законам красоты.
Известный музыковед А.Н. Сохор среди всех исследуемых воздействий музыки на людей на особое место ставил две сверхфункции: воспитательную и эстетическую, сливающиеся в единую воспитательно-эстетическую.
В силу безграничных возможностей эмоционального воздействия музыки и предельности познавательных, идеологических, просветительских возможностей воспитательно-эстетическая сверхфункция доминирует над другими, т.к. служит формированию всего духовного мира человека.
Чтобы представить социальные функции в виде системы, необходимо пользоваться тем подходом к человеческой деятельности, который позволяет различать три функции искусства:
-эстетическую, в их неразрывной органической связи.
Необходимо считать, что к трём основным функциям искусства можно добавить преобразовательную, социального общения.
Исходя из этого можно констатировать, что музыка участвует в воспитании людей и преобразовании общества в познавательных целях, формируя интеллектуальные и нравственные качества, стимулируя творческие способности, содействуя социализации.
Ничто так не отличает нынешнее поколение, как его поглощенность музыкой. Огромное число молодых людей от десяти до двадцати лет живет исключительно ею. Это их страсть. Ничто не возбуждает их так сильно. Они не способны всерьез воспринимать что-нибудь другое. В школе, институте или дома они только и ждут возможности подключиться к своей музыке Зубок, Ю.А. Феномен риска в социологии. Опыт исследования молодежи / Ю.А. Зубок.- М.: Мысль, 2007. .
Место и роль музыки в формировании общечеловеческих ценностей определяется многофункциональностью музыкального искусства. Так, в число важнейших функций музыки входит эвристическая, информационная, познавательная, коммуникативная, организаторская, эстетическая и др.
Музыкальная культура - это сложная социальная система, которая включает в себя часть художественной культуры данного общества и представляет совокупность накопленных обществом ценностей музыкального искусства, а также деятельность людей и соответствующих учреждений по производству, сохранению, распределению и потреблению этих ценностей.
Под музыкальной культурой личности подразумевается: во-первых, индивидуальный социально-художественный опыт, обусловливающий возникновение высоких музыкальных потребностей; во-вторых, свойства личности, показателями которых является музыкальная развитость (любовь к музыкальному искусству, эмоциональное ее восприятие, потребность в различных образцах художественной музыки, музыкальная наблюдательность) и музыкальная образованность (владение способами музыкальной деятельности, искусствоведческими знаниями, эмоционально-ценностное отношение к искусству и жизни, «открытость» к новым музыкальным направлениям, знаниям о современном искусстве, а также устойчивость музыкально-эстетических традиций, художественный вкус, критическое избирательное отношение к разнообразным музыкальным явлениям) www.yugzone.ru .
1.2 Методы исследования музыкальных предпочтений
Музыкальные предпочтения молодежи сегодня нуждаются в объективных и систематических исследованиях. Исследования могут проводиться как количественными, так и качественными методиками.
Количественные исследования предполагают получение четко структурированной информации о большом количестве объектов исследования (население, предприятия и т.д.). Так же благодаря количественным методикам получают точные количественные (числовые) значения изучаемых показателей. Как правило, количественные исследования предполагают использование выборочного метода, то есть, обследованию подвергаются не все объекты, входящие в целевую группу, а лишь их часть (которая и составляет выборку исследования). Понятно, что размер выборки, а также ее содержательные характеристики (например, возраст, социальный статус, уровень дохода потребителей) определяются исходя из параметров целевой группы, интересующей заказчика.
Качественные методики от количественных отличаются тем, что больше ориентированы на выявление глубинных характеристик изучаемого объекта, на выявление определенных закономерностей, происходящей в социальной действительности.
Исследования можно проводить методом опроса. Опрос - метод сбора информации посредством обращения с вопросами к определенной группе людей (респондентам). Опросы бывают:
-массовый опрос (случайно отобранная группа людей - неспециалистов по теме опроса);
- экспертный опрос (респонденты - специалисты по теме опроса);
- глубинное интервью, т.е. беседа по теме в свободной форме;
- фокусированный опрос, который предполагает сбор данных по конкретной ситуации с предварительной подготовкой респондентов;
- социометрический опрос служит для измерения внутригрупповых отношений.
- Анкетирование: очное и заочное (почтовое, через газеты и журналы, в сети ИНТЕРНЕТ).
Существуют две разновидности опроса, они различаются в зависимости от формы обращения к респонденту письменной или устной, анкетирование и интервьюирование. Метод опроса, проводимый с хорошо обученными анкетёрами или интервьюерами позволяет получить большой объем информации в короткие сроки. Однако следует так же учитывать, что место проведения играет не маловажную роль в проведении исследования:
Наиболее распространенный в практике вид опроса - анкетирование, оно может быть как групповым, так и индивидуальным. Анкетирование проводится с помощью социологической анкеты, социологическая анкета это объединенная единым исследовательским замыслом система вопросов.
Почтовый опрос - разновидность анкетирования. Он заключается в рассылке анкет и получении на них ответов по почте. К достоинствам метода относится возможность получить ответы на вопросы деликатного характера, охватить опросом населенные пункты, куда анкетерам невозможно добраться, иметь дополнительную информацию, корректирующую данные, произведенные любым иным методом, экономить средства. Однако у данного метода существуют так же недостатки - низкий возврат анкет, перекосы репрезентативности, неизбежность выбраковки, нарушение правила анонимности опроса, усиливающее искажение ответов.
Разновидность почтового опроса - прессовый опрос. При прессовом опросе анкета печатается в газете или журнале. Основные преимущества: откровенность респондентов, обусловленная добровольностью их участия в опросе, оперативность, массовость, экономичность. Главные недостатки: низкая репрезентативность, невысокие показатели возврата заполненных анкет, малочисленность вопросов, преобладание закрытых вопросов, ограниченные возможности применения шкальных, табличных, диалоговых, менюобразных, контрольных и фильтровочных вопросов, вероятность влияния на респондента других лиц.
Телефонный опрос - специфический синтез анкетирования и интервьюирования, используемый, как правило, в рамках одного города или иного населенного пункта. Основные преимущества: оперативность, краткосрочность и экономичность. Главный недостаток: обусловлен невозможностью соблюдения правила репрезентативности выборки.
Телевизионный экспресс-опрос - метод сбора не столько социологической, сколько политологической информации, используемый ведущими политических телевизионных программ. Техника этого метода предполагает формулирование телеведущим одного наиболее актуального вопроса, мотивирование телезрителей на высказывание своего ответа на поставленный вопрос в форме либо "да", либо "нет", просьбу к телезрителям немедленно позвонить по указанному телефону и продекларировать свою позицию до окончания данной телепередачи (т.е. в течение, 20-30 мин), оперативный подсчет кода опроса с демонстрацией этого подсчета на электронном табло, комментирование полученных результатов.
Социологический опрос. Референдумы, плебисциты и иные общенародные голосования - политические мероприятия, которые связаны с опросом населения, а поэтому должны быть использованы для социологического анализа общественного мнения и степени социальной напряженности.
Интервью. При инте
Музыкальные предпочтения студентов на примере города Астрахани курсовая работа. Социология и обществознание.
Учебное пособие: Методические указания и контрольное задание №1 для студентов-заочников 3 курса образовательных учреждений среднего профессионального образования по специальностям 120101 «Прикладная геодезия»
Реферат: Wwi Essay Research Paper When the guns
Дипломная работа: Построение логической модели исследуемой системы
Курсовая работа: Стремление к избеганию неудачи как фактор, предопределяющий успешность учебной работы студента
Реферат: Производство отливок из сплавов цветных металлов
Контрольная работа по теме Уголовно-процессуальные функции
Сочинение На Севере Диком 9 Класс Кратко
Лекция по теме Право международных договоров
Реферат: Анализ производственно-экономической деятельности предприятия ЗАО "Тамбовмебель". Скачать бесплатно и без регистрации
Курсовая работа по теме Дидактические принципы начального обучения математике
Структура Курсовой Работы Состоит
Текст Василия Быкова О Войне Сочинение Егэ
Реферат по теме Раскрыть понятие и значение финансового контроля как специализированного контроля. Задачи и цели финансового контроля
Сочинение Шолохова 8 Томах
Дипломная работа: Развитие систем земледелия. Скачать бесплатно и без регистрации
Реферат На Тему Медицина В Спорте
Контрольная работа по теме Оцінка фінансового стану підприємства для можливості надання кредиту
Реферат: В. И. Стражев [и др.]; под общ ред. В. И. Стражева, Л. А. Богдановской. 7-е изд., испр. Минск: Выш шк., 2008. 527 с
Мой Подарок На День Рождения Сочинение
Реферат по теме Електронна мікроскопія
Україна. Демократія - Политология презентация
Основные черты нетрадиционных религий - Религия и мифология реферат
Изучение организации социальной защиты населения муниципального образования на примере Управления социальной защиты населения Таштыпского района - Социология и обществознание дипломная работа