Лирические фрагменты в композиции поэмы Гоголя "Мертвые души". Дипломная (ВКР). Литература.
👉🏻👉🏻👉🏻 ВСЯ ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻
Вы можете узнать стоимость помощи в написании студенческой работы.
Помощь в написании работы, которую точно примут!
Похожие работы на - Лирические фрагменты в композиции поэмы Гоголя "Мертвые души"
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Нужна качественная работа без плагиата?
Не нашел материал для своей работы?
Поможем написать качественную работу Без плагиата!
« Лирические фрагменты в
композиции « Мертвых душ »
Гоголя: идейное наполнение и стилистические особенности »
В
1807 году в помещичьей семье, хозяйка Мария Ивановна, у которой двое детей
перед тем умерло, едва появившись на свет, дала обет перед чудотворным образом
святителя Николая, называемым Диканьским, если будет у нее сын, наречь его
Николаем, и просила местного священника молиться до тех пор, пока его не
известят о рождении дитяти и попросят отслужить благодарственный молебен.
Испрошенный молитвой, новорожденный Николай и был встречен в этом мире молитвой
благодарения Богу… [1]
В
1809 году родился Николай Васильевич Гоголь, ставший в последствии одним из
величайших писателей русской литературы, подаривший миру такие гениальные
произведения, как «Тарас Бульба», «Ревизор», «Вечера на хуторе близ Диканьки»
и, конечно же, поэму «Мертвые души».
Поэма
«Мертвые души» Николая Васильевича Гоголя – гениальное творение русской
классики, связанное с именем Пушкина и созданное под его влиянием. «Мертвые
души» - одно из величайших произведений Гоголя, оно же одно из самых
оригинальных и загадочных. Оригинальность жанровой структуры произведения «Мертвые
души» исключает сплав привычных жанров, эклектическую смесь по принципу
гоголевской Агафьи Тихоновны: «...если бы губы Никанора Ивановича да приставить
к носу Ивана Кузьмича...» [2] Но именно так долгое время
смотрели на жанр «Мертвых душ». Лирические монологи Гоголя — примечательное
явление и с точки зрения поэтики.
«Мертвые
души» явились не только сатирой на Россию Чичиковых и Собакевичей, но и
лирической поэмой о России — родине великого народа. Слово «поэма», обозначенное
на титуле книги, должно было не только подчеркнуть особую значимость этой темы.
Оно раздвигало границы сюжета, придавало повествованию широкую историческую
перспективу и вместе с тем освобождало все произведение от привычных для
современников писателя ассоциаций с «плутовским» романом и свойственных ему
условностей. Предвидя, что «Мертвые души» будут приняты далеко не всеми
читателями, известный критик Белинский объяснил это тем, что произведение
Гоголя не соответствует «понятию толпы о романе как о Сказке, где действующие
лица полюбили, разлучились, а потом женились и стали богаты и счастливы».
На
протяжении своего творческого пути Гоголь неустанно изучал русскую речь, внося
в свои записные книжки записи разговоров крестьян, народных пословиц, слов из
народных говоров, терминов различных профессий и специальностей. Многие годы
Гоголь работал над составлением обширного словаря «Сборника слов
простонародных, старинных и малоупотребительных», а также над созданием
«Объяснительного словаря великорусского языка» (осуществленного впоследствии
В. Далем).
В
бумагах Гоголя сохранились материалы и списки слов с объяснением их значения,
а также набросок объявления об издании такого словаря, в котором прекрасно
раскрыто отношение Гоголя к языку, к слову. «В продолжение многих лет,— писал
Гоголь, — занимаясь русским языком, поражаясь более и более меткостью и разумом
слов его, я убеждался более и более в существенной необходимости такого объяснительного
словаря, который бы выставил, так сказать, лицом русское слово в его прямом
значении...» [3] .
Поэма «Мертвые души» является одним из самых известных и замечательных
произведений русской литературы. Великий писатель-реалист Николай Васильевич
Гоголь показал всю современную Россию, сатирически изобразив поместное
дворянство и губернское чиновничество. Но если присмотреться, отвратительные и
жалкие черты гоголевских персонажей не изжиты до сих пор и ярко проявляются и
сегодня, на рубеже нового века и требуют детального анализа, что и подтверждает
тему дипломной работы. Актуальность темы обусловливается также тем, что
стилистические особенности поэмы представляют интерес для современной филологии
в изучении становления, развития и эволюцию русского языка в русской
литературе. Связи творчества Гоголя с современностью широки и многолики. Само
осознание этих связей обогащает наши представление о завоеваниях русской
классической литературы. Неиссякаемая сила образных обобщений Гоголя раскрывают
непреходящее значение его художественного наследия.
Целью
дипломной работы является изучить и проанализировать лирические фрагменты поэмы
«Мертвые души» Н. Гоголя, объяснить идейное наполнение и стилистические
особенности.
В
ходе работы следует выполнить ряд задач:
-
рассмотреть художественный мир Николая Гоголя;
-
проанализировать идейное наполнение лирических фрагментов поэмы «Мертвые души»;
-
дать оценку стилистическим особенностям лирических фрагментов поэмы.
Объектом
дипломной работы является известнейшая поэма русской классики «Мертвые души».
Предметом
дипломной работы выступает идейное наполнение и стилистические особенности
текста поэмы «Мертвые души».
В
работе широко использовались тексты известных русских поэтов, писателей,
критиков, таких как Н. Некрасов, В. Белинский, Л. Толстой, А. Пушкин и т.д.,
учебные пособия по русской филологии, русской стилистике, критическая учебная
литература таких авторов как М.Б. Храпченко, Степанов Н.Л., Машинский С.,
Люстрова З.Н., Лотман Ю., Новиков Н. и других. При выполнении дипломного
исследования автором были изучены труды Н.Гоголя, использованы публикации в
печатных СМИ, а также собственные разработки автора.
Дипломная
работа состоит из трех глав, последовательно раскрывающих тему работы,
заключение-вывод и список используемой литературы.
Каждый
большой художник — это целый мир. Войти в этот мир, ощутить его многогранность
и неповторимую красоту — значит приблизить себя к познанию бесконечного
разнообразия жизни, поставить себя на какую-то более высокую ступень
духовного, эстетического развития. Творчество каждого крупного писателя —
драгоценный кладезь художественного и душевного, можно сказать, «человековедческого»
опыта; имеющего громадное значение для поступательного развития общества.
Щедрин
называл художественную литературу «сокращенной вселенной» [4] .
Изучая ее, человек обретает крылья, оказывается способным шире, глубже понять
историю и тот всегда беспокойный современный мир, в котором он живет. Великое
прошлое невидимыми нитями связано с настоящим. В художественном наследии запечатлены
история и душа народа. Вот почему оно — неиссякаемый источник его духовного и
эмоционального обогащения. В этом же состоит реальная ценность и русской классики [5] .
Искусство
Гоголя возникло на основании, которое было воздвигнуто до него Пушкиным. В «Борисе
Годунове» и «Евгении Онегине», «Медном всаднике» и «Капитанской дочке»
писатель совершил величайшие открытия. Поразительное мастерство, с каким Пушкин
отразил всю полноту современной ему действительности и проникал в тайники
душевного мира своих героев, проницательность, с какой в каждом из них он видел
отражение реальных процессов общественной жизни.
По
следу, проложенному Пушкиным, шел Гоголь, но шел своим путем. Пушкин раскрыл
глубокие противоречия современного общества. Но при всем том мир, художественно
осознанный поэтом, исполнен красоты и гармонии, стихия отрицания уравновешена
стихией утверждения. Пушкин, по верному слову Аполлона Григорьева, «был
чистым, возвышенным и гармоническим эхом всего, все претворяя в красоту и гармонию» [6] .
Художественный мир Гоголя не столь универсален и всеобъемлющ. Иным было и его
восприятие современной жизни. В творчестве Пушкина много света, солнца,
радости. Вся его поэзия проникнута несокрушимой силой человеческого духа, она
была апофеозом молодости, светлых надежд и веры, она отражала кипение страстей
и того «разгула на пиру жизни», о котором восторженно писал Белинский.
В первой половине 19-ого века
в России жили и творили многие великие поэты и писатели. Однако в русской
литературе принято считать, что с 40-х годов 19-ого века начинается «гоголевский»
период русской литературы. Эту формулировку предложил Чернышевский. Он
приписывает Гоголю заслугу прочного введения в русскую изящную литературу
сатирического - или, как справедливее будет назвать его, критического
направления. Ещё одна заслуга - основание новой школы писателей [7] .
Творения Гоголя,
обнажавшие социальные пороки царской России, составили одно из важнейших
звеньев становления русского критического реализма. Никогда прежде в России
взор сатирика не проникал так глубоко в повседневное, в будничную сторону
социальной жизни общества.
Гоголевский
комизм - это комизм устоявшегося, ежедневного, обретшего силу привычки, комизм
мелочной жизни, которому сатирик придал огромный обобщающий смысл. После сатиры
классицизма творчество Гоголя явилось одной из вех новой реалистической
литературы. Значение Гоголя для русской литературы было огромно. С появлением
Гоголя литература обратилась к русской жизни, к русскому народу; стала
стремиться к самобытности, народности, из риторической стремилась сделаться
естественною, натуральною. Ни в одном русском писателе это стремление не достигло
такого успеха, как в Гоголе. Для этого нужно было обратить внимание на толпу,
на массу, изображать людей обыкновенных, а неприятные только исключение из
общего правила. Это великая заслуга со стороны Гоголя. Этим он совершенно
изменил взгляд на само искусство.
Реализм
Гоголя, как и Пушкина, был проникнут духом бесстрашного анализа сущности
социальных явлений современности. Но своеобразие гоголевского реализма
состояло в том, что он совмещал в себе широту осмысления действительности в целом
с микроскопически подробным исследованием ее самых потаенных закоулков. Гоголь
изображает своих героев во всей конкретности их общественного бытия, во всех
мельчайших деталях их бытового уклада, их повседневного существования.
«Зачем
же изображать бедность, да бедность, да несовершенство нашей жизни, выкапывая
людей из глуши, из отдаленных закоулков государства?» [8]
Эти начальные строки из второго тома «Мертвых душ», может быть, лучше всего
раскрывают пафос гоголевского творчества.
Никогда
прежде противоречия русской действительности не были так обнажены, как в
30—40-х годах. Критическое изображение ее уродств и безобразий становилось
главной задачей литературы. И это гениально ощутил Гоголь. Объясняя в
четвертом письме «По поводу «Мертвых душ» причины сожжения в 1845 году второго
тома поэмы, он заметил, что бессмысленно сейчас «вывести несколько прекрасных
характеров, обнаруживающих высокое благородство нашей породы». И далее он
пишет: «Нет, бывает время, когда нельзя иначе устремить общество или даже все
поколение к прекрасному, пока не покажешь всю глубину его настоящей мерзости» [9] .
Гоголь
был убежден, что в условиях современной ему России идеал и красоту жизни можно
выразить, прежде всего, через отрицание безобразной действительности. Именно
таким было его творчество, в этом заключалось своеобразие его реализма.
Влияние Гоголя на
русскую литературу было огромно. Не только все молодые таланты бросились на
указанный им путь, но и некоторые писатели, уже приобретшие известность, пошли
по этому пути, оставив свой прежний.
О своём
восхищении Гоголем и о связях с его творчеством говорили Некрасов, Тургенев,
Гончаров, Герцен, а в 20ом веке мы наблюдаем влияние Гоголя на Маяковского.
Ахматову, Зощенко, Булгакова и др.
Чернышевский
утверждал, что Пушкин является отцом русской поэзии, а Гоголь - отцом русской
прозаической литературы.
Белинский
отмечал, что в авторе «Ревизора» и «Мертвых душ» русская литература обрела
своего «самого национального писателя». Общенациональное значение Гоголя
критик видел в том, что с появлением этого художника наша литература
исключительно: обратилась к русской действительности. «Может быть, — писал он,
— через это она сделалась более одностороннею и даже однообразною, зато и
более оригинальною, самобытною, а, следовательно, и истинною». Всестороннее
изображение реальных процессов жизни, исследование ее «ревущих противоречий» —
по этому пути пойдет вся большая русская литература нослегоголевской эпохи.
Художественный
мир Гоголя необыкновенно своеобразен и сложен. Кажущаяся простота и ясность
его произведений не должна обманывать. На них лежит отпечаток оригинальной,
можно сказать, удивительной личности великого мастера, его очень глубокого
взгляда на жизнь.
И
то и другое имеет непосредственное отношение к его художественному миру. Гоголь
— один из самых сложных писателей мира. Его судьба — литературная и житейская —
потрясает своим драматизмом.
Обличая все
дурное, Гоголь верил в торжество справедливости, которая победит, как только
люди осознают гибельность «дурного», а чтобы осознали, Гоголь осмеивает все
презренное, ничтожное. Реализовать эту задачу ему помогает смех. Не тот смех,
который порождается временной раздражительностью или плохим характером, не тот
легкий смех, служащий для праздного развлечения, но тот, который «весь излетает
из светлой природы человека», на дне которой заключен «вечно бьющий родник
его».
Суд истории,
презрительный смех потомков - вот что, по мысли Гоголя, послужит возмездием
этому пошлому, равнодушному миру, который ничего не может изменить в себе даже
перед лицом очевидной угрозы бессмысленной своей гибели.
Художественное
творчество Гоголя, воплощавшее в ярких, законченных типах все отрицательное,
все темное, пошлое и нравственно-убогое, чем так богата была Россия, было для
людей 40-х годов неоскудевающим источником умственных и нравственных возбуждений.
Темные гоголевские типы (Собакевичи, Маниловы, Ноздревы, Чичиковы ) явились для
них источником света, ибо они умели извлечь из этих образов скрытую мысль
поэта, его поэтическую и человеческую скорбь; его « незримые, неведомые миру
слезы », превращенные в « видимый смех », были им и видны и понятны. Великая
скорбь художника шла от сердца к сердцу . Это нам помогает почувствовать
истинно «гоголевский» способ повествования: тон повествователя насмешлив,
ироничен; он беспощадно бичует изображенные в «Мёртвых душах» пороки. Но
вместе с тем в произведении встречаются и лирические отступления, в которых
изображаются силуэты русских крестьян, русской природы, русского языка, дороги,
тройки, далей... В этих многочисленных лирических отступлениях нам ясно видна
позиция автора, его отношение к изображаемому, всепроникающий лиризм его любви
к отчизне.
Гоголь
был одним из самых удивительных и своеобразных мастеров художественного слова.
Среди великих русских писателей он обладал, пожалуй, едва ли не наиболее
выразительными приметами стиля. Гоголевский язык, гоголевский пейзаж,
гоголевский юмор, гоголевская манера в изображении портрета — эти выражения давно
стали обиходными. И, тем не менее, изучение стиля, художественного мастерства
Гоголя все еще остается далеко не в полной мере решенной задачей.
Отечественное
литературоведение многое сделало для изучения наследия Гоголя — возможно, даже
больше, чем в отношении некоторых других классиков. Но можем ли мы сказать, что
оно уже в полной мере изучено? Едва ли даже когда-нибудь в исторически обозримом
будущем у нас появятся основания для утвердительного ответа на этот вопрос. На
каждом новом витке истории возникает необходимость заново прочитать и по-новому
обдумать творчество великих писателей прошлого. Классика неисчерпаема. Каждая
эпоха открывает в великом наследии прежде не замеченные грани и находит в нем
нечто важное для раздумий о делах собственных, современных. Многое в
художественном опыте Гоголя сегодня необыкновенно интересно и поучительно.
Одно
из самых прекрасных достижений искусства Гоголя — слово. Мало кто из великих
писателей владел столь совершенно магией слова, искусством словесной живописи,
как Гоголь.
Не
только язык, но и слог он считал «первыми необходимыми орудиями всякого
писателя» [10] . Оценивая творчество
любого поэта или прозаика, Гоголь прежде всего обращает внимание на его слог,
являющийся как бы визитной карточкой писателя. Сам по себе слог еще не делает
писателя, но если нет слога — нет писателя.
Именно
в слоге прежде всего выражается индивидуальность художника, самобытность его
видения мира, его возможности в раскрытии «внутреннего человека», его стиль. В
слоге обнажается все самое сокровенное, что есть в писателе. В представлении
Гоголя, слог—это не внешняя выразительность фразы, это не манера письма, а
нечто гораздо более глубинное, выражающее коренную суть творчества.
Вот
он пытается определить существеннейшую черту поэзии Державина: «Все у него
крупно. Слог у него крупен, как ни у кого из наших поэтов» [11] .
Стоит обратить внимание: между одной и другой фразой нет никакого средостения.
Сказав, что у Державина все крупно, Гоголь тут же, следом, уточняет, что он
разумеет под словом «все», и начинает со слога. Ибо сказать о слоге писателя —
значит сказать едва ли не о самом характерном в его искусстве.
Отличительная
черта Крылова, по мнению Гоголя, в том, что «поэт и мудрец слились в нем
воедино». Отсюда живописность и меткость изображения у Крылова. Одно с другим
сливается так естественно, а изображение столь верно, что «у него не поймаешь
его слога. Предмет, как бы не имея словесной оболочки, выступает сам собою,
натурою перед глаза» [12] . Слог выражает не
наружный блеск фразы, в нем проглядывает натура художника.
Заботу
о языке, о слове Гоголь считал наиглавнейшим для писателя делом. Точность в
обращении со словом в значительной мере определяет достоверность изображения
действительности и помогает ее познанию. Отмечая в статье «О «Современнике»
некоторые новейшие явления русской литературы, Гоголь, например, выделяет в
ряду современных литераторов В. И. Даля. Не владея искусством вымысла и в этом
отношении не будучи поэтом, Даль, однако, обладает существенным достоинством:
«он видит всюду дело и глядит на всякую вещь с ее дельной стороны». Он не
принадлежит к числу «повествователей-изобретателей», но зато имеет громадное
перед ними преимущество: он берет заурядный случай из повседневной жизни,
свидетелем или очевидцем которого был, и, ничего не прибавляя к нему, создает
«наизанимательнейшую повесть».
Самая
замечательная особенность Казака Луганского — в том, что «все у него правда и
взято так, как есть в природе». А этому драгоценному качеству в значительной
мере содействуют «достоверный язык» и «живость слова», характерно
окрашивающие каждую строчку писателя, «придвигая ближе к Познанью русского быта
и нашей народной жизни» [13] . Гоголь предупреждает,
что, быть может, он судит здесь пристрастно, ибо этот прозаик, как выражается
автор статьи, «более других угодил личности моего собственного вкуса». Во
всяком случае, пишет он, именно такой тип писателя «полезен и нужен всем нам в
нынешнее время».
Достоверность
языка в художественном произведении служит для Гоголя свидетельством верного
чувства действительности. А выше и значительнее этого нет ничего для писателя.
Впрочем,
достоинство слога, сколь бы оно ни было существенным, само по себе еще не
создает художника. Оно является, по мнению Гоголя, лишь предпосылкой, которая
отнюдь не автоматически обеспечивает высокий уровень произведения.
В
статье «О «Современнике» Гоголь называет довольно популярного в определенных
читательских кругах 40-х годов В. А. Соллогуба. Это был весьма одаренный
прозаик, со своей, только ему присущей манерой письма, с характерными
приметами языка и стиля. Гоголь отмечает свойственную молодому писателю наблюдательность,
даже остроту взгляда на некоторые стороны современного общества, а также
точность слога. И тем не менее творчество Соллогуба далеко от совершенства, ибо
собственная душа автора «не набралась еще... содержанья более строгого», и он
не сумел глубже, отчетливее «взглянуть вообще на жизнь» [14] .
Языковое
мастерство — чрезвычайно важный, может быть даже важнейший, элемент
писательского искусства. Но понятие художественного мастерства, по убеждению
Гоголя, еще емче, ибо оно более непосредственно вбирает в себя все стороны
произведения – и его форму, и содержание. Вместе с тем и язык произведения
никак не нейтрален по отношению к содержанию. Понимание этой очень сложной и всегда
индивидуально проявляющейся взаимосвязи внутри искусства художественного слова
лежит в самой сути эстетической позиции Гоголя.
Великое
искусство никогда не стареет. Классики вторгаются в духовную жизнь нашего
общества и становятся частью его самосознания.
Художественный
мир Гоголя, как и всякого большого писателя, сложен и неисчерпаем. Каждое
поколение не только заново прочитывает классика, но и обогащает его своим
непрерывно развивающимся историческим опытом. В этом состоит тайна неувядаемой
силы и красоты художественного наследия.
Художественный
мир Гоголя — это живой родник поэзии, вот уже на протяжении почти
полугорастолетия двигающий вперед духовную жизнь миллионов людей. И как бы
далеко ни ушло после «Ревизора» и «Мертвых душ» развитие русской литературы, но
многие ее самые выдающиеся свершения были в истоках своих предсказаны и
подготовлены Гоголем.
2.
идейное наполнение ЛИРИЧЕСКИХ ФРАГМЕНТОВ В ПОЭМЕ
«МЕРТВЫЕ ДУШИ»
У
каждого художника есть творение. Которое он считает главным делом своей жизни, в
которое он вложил самые заветные, сокровенные думы, все свое сердце. Таким
главным делом жизни Гоголя явились «Мертвые души». Его писательская биография
продолжалась двадцать три года. Из них около семнадцати лет были отданы работе
над «Мертвыми душами».
Композиционная
структура «Мертвых душ» весьма необычна. Повествование строится как история
похождений Чичикова. Это, по словам Валериана Майкова, дало возможность Гоголю
исколесить вместе со своим героем «все углы и закоулки русской провинции». В «Мертвых
душах» дан социальный разрез всей России. Чичиков — в центре сюжета и всех
событий, происходящих в поэме. Чичиков — необходимое звено во взаимоотношениях
персонажей. Вспомним, например, что образы помещиков между собой композиционно
почти не связаны. Они не общаются друг с другом, каждый из них раскрывается
перед нами преимущественно в своих отношениях с Чичиковым.
Отсюда у
некоторых старых исследователей возникал соблазн видеть в «Мертвых душах» лишь
цикл разрозненных новелл, в каждой из которых читатель знакомится с новым
помещиком либо с нравами чиновников губернского города. Такое восприятие поэмы
неверно. Достаточно хотя бы одну главу поставить не на свое место, чтобы
расшаталась композиция всего произведения.
Ирония
— характерный элемент гоголевской сатиры. Мало кто из русских писателей XIX века пользовался этим оружием так
искусно и изобретательно, как Гоголь. Правда, она создавала для читателей
известные трудности в уяснении позиции автора, его взгляда на изображенный
предмет. «Всякому, — писал Белинский, — легче понять идею, прямо и
положительно выговариваемую, нежели идею, которая заключает в себе смысл,
противоположный тому, который выражает слова ее» [15] .
В
иронии всегда сшибаются прямой смысл речи и скрытый, который именно и
оказывается истинным. Ирония — это замаскированная усмешка, выраженная в
повествовании, восторженном по форме и издевательском по существу. «В приемах
своих господин имел что-то солидное и высморкался чрезвычайно громко» [16] ,
— читаем мы о Чичикове в самом начале поэмы и уже не верим в чичиковское
притязание на значительность.
В
развитии реализма ирония сыграла огромную роль, во-первых, довершив
освобождение литературы от свойственной эпигонам романтизма риторики, от
ложной многозначительности и приподнятости, а, во-вторых, став художественным
средством критического анализа действительности. Гоголь считал иронию
характерной особенностью русской литературы. «У нас у всех много иронии, —
писал он. — Она видна в наших пословицах и песнях и, что всего изумительней,
часто там, где видимо страждет душа и не расположена вовсе к веселости» [17] .
Сатирическая ирония Гоголя помогала обнажать объективные противоречия
действительности. В этом ее коренное отличие от романтической иронии,
основанной на субъективных ассоциациях и произвольной игре ума, не вскрывавшей
внутренних неурядиц жизни и нередко искажавшей ее.
Ирония
— одна из существенных примет поэтики Гоголя, она иногда пронизывает
повествование на всю его глубину.
Каждый
помещик в «Мертвых душах» - целый отдельно взятый мир…
«Маниловщина»
— замечательное художественное открытие Гоголя. Когда Константин Аксаков
заметил в своей брошюре о «Мертвых душах», что Манилов вовсе не такое уж
страшное зло и что Гоголь отнесся к нему якобы «без всякой досады, без всякого
смеха, даже с участием», Белинский сурово возразил критику: «Все эти Маниловы и
подобные им забавны только в книге; в действительности же, избави боже с ними
встречаться, — а не встречаться с ними нельзя, потому что их-таки довольно в
действительности...» [18] . Мягкость и слащавая
любезность Манилова совмещается с откровенной жестокостью к людям. Он – такой
же крепостник, как и все другие душевладельцы. «Маниловщина» обозначает не
только конкретное явление крепостнической России. Она несет в себе громадное
обобщение.
После
Манилова Чичиков направился к Собакевичу, но случилось так, что он попал к
Коробочке. Этот случай не был безразличным Гоголю. Бездеятельный Манилов и неутомимо
хлопотливая Коробочка в некотором роде антиподы. И потому они композиционно
поставлены рядом. Один характер делает более резким, рельефным другой.
По
своему умственному развитию Коробочка кажется ниже всех остальных помещиков.
Чичиков недаром называет ее «дубинноголовой». Коробочка вся погружена в мир
мелочных хозяйственных интересов. Манилов «парит» над землей, а она поглощена
прозой будничного земного существования. Манилов не знает хозяйства и совсем
не может им заниматься. Коробочка же, напротив, ушла в свое скудоумное и
трусливое хозяйствование. Она не отваживается уступить Чичикову свои мертвые
души не только потому, что боится прогадать в цене с незнакомым ей товаром,
но еще из опасения, а вдруг они «в хозяйстве-то как-нибудь под случай
понадобятся» [19] .
Такой
неожиданный поворот мысли — в сути характера «крепколобой» старухи. Она ведет
свое хозяйство глупо, жадно. Коробочка озабочена лишь одним — копеечной
выгодой. Да и с копейкой-то она не умеет обращаться: деньги лежат мертвым
грузом в ее пестрядевых мешочках. Узок и убог мир Коробочки. Но так ли далеко
от нее ушел Манилов? Такие ли уж они антиподы, как кажется по их столь
различным характерам?
Хотя
и по-своему, но Коробочка совершенно так же, как Манилов, не может взять в толк
смысла «негоции» Чичикова. Торгуя живыми душами и хорошо зная цену на них,
Коробочка принимает мертвые души за какой-то ей еще неизвестный, но уже ходкий
товар. Но она проявляет нерешительность. Коробочка привыкла жить по заведенному
испокон веков порядку, и все необычное возбуждает в ней страх и недоверие.
Коммерция Чичикова пугает ее, своими сомнениями и опасениями она едва не
доводит его до исступления. «Послушайте, матушка... Эх какие вы! что ж они
могут стоить! Рассмотрите: ведь это прах. Понимаете ли? это просто прах».
Чичиков почти не владеет собой и костит «проклятую старуху» [20] .
Но
здесь неожиданно вторгается голос автора: «Впрочем, Чичиков напрасно сердился:
иной и почтенный, и государственный даже человек, а на деле выходит совершенная
Коробочка». Вспомним сравнение Манилова с «слишком умным министром».
Типологические обобщения Гоголя в «Мертвых душах» всегда очень емки. Они завершают
портреты героев и острием своим неизменно устремлены к самой вершине
социальной пирамиды помещичье-чиновничьего общества.
Каждый
из помещиков, с которыми встречается Чичиков, обладает своей резко
обозначенной индивидуальностью. И каждому так или иначе дана типологическая характеристика,
вытекающая из его индивидуальности и как бы концентрирующая иронию Гоголя уже в
глубоко серьезную, подчас скорбную мысль о целом разряде типичных явлений. Так
типологическая характеристика включается в художественную структуру поэмы,
становится ее органичным компонентом.
В
Ноздреве Гоголь создал совершенно новый в мировой литературе
социально-психологический тип. В одном из лирических отступлений подчеркивается
мысль об удивительном многообразии форм, в которых проявляется ноздревщина. «Ноздрев
долго еще не выведется из мира, — предостерегает Гоголь. — Он везде между нами
и, может быть, только ходит в другом кафтане; но легкомысленно-непроницательны
люди, и человек в другом кафтане кажется им другим человеком» [21] .
Сравнивая
характеры помещиков, можно у каждого найти свои «преимущества» перед другими и
свои степени пародии на ум, сердечность, хозяйственность и т. д. Но есть один
признак, по которому эти образы выстраиваются по нисходящей лестнице: от
одного к другому все гуще становится та их античеловеческая сущность, которую
сам Гоголь назвал пошлостью холодных, раздробленных характеров. «...Один за
другим следуют у меня герои один пошлее другого», — писал Гоголь об этом в
1843 году. «Многосторонность» Ноздрева, кончающаяся «гадью», ничуть ни лучше
сладкой безличности Манилова, как ноздревские «юркость и бойкость характера»
ничуть не лучше «дубинноголовости» Коробочки.
Давно
уже замечена одна характерная особенность гоголевской поэтики: особый интерес
писателя к изображению бытового, вещного, предметного окружения его героев.
Художник
необычайно наблюдательный, Гоголь умел находить отражение характера человека в
окружающих его мелочах быта, это явно прослеживается в знакомстве с
Собакевичем.
Главу
о Плюшкине Гоголь считал одной из самых трудных. Она тоже несколько раз
переделывалась, в нее вводились
Похожие работы на - Лирические фрагменты в композиции поэмы Гоголя "Мертвые души" Дипломная (ВКР). Литература.
Контрольная Работа На Тему Понятие Управленческих Отношений
Реферат Виды Терроризма
Итоговое Сочинение 2022 Между Прошлым И Будущим
Курсовая Работа На Тему Изучение Экологических Особенностей Биологического Мониторинга Калужской Области По Стабильности Развития Берёзы Повислой
Реферат: Автоматизация основных финансовых показателей
Автореферат На Тему Інвестування Регіональної Економіки Та Її Ефективність В Україні
Реферат по теме Ассортимент, его виды и показатели
Топик: The United Kingdom of Great Britain
Реферат Диены Углеводороды Применение Заключение
Реферат: Брачность. Скачать бесплатно и без регистрации
Реферат: Кондорсе, Мари Жан Антуан Никола
Что Такое Совесть Итоговое Сочинение По Литературе
Реферат по теме Французская и русская культура
Реферат: Анализ финансового состояния предприятия розничной торговли на примере магазина Маяк
Курсовая Работа На Тему Стратегия Ценообразования На Примере Предприятия Ооо "Гуслицкий Знахарь"
Курсовая работа: Проблемы подбора персонала на предприятии. Скачать бесплатно и без регистрации
Курсовая работа: Информационное обеспечение органов местного самоуправления
Риск Ликвидности Курсовая Работа
Реферат: Оснащение рабочего места секретаря
Контрольная Работа Номер 12 Мерзляк
Похожие работы на - Выращивание роз на срезку
Реферат: Билеты
Похожие работы на - Использование лечебно-физической культуры при заболеваниях органов пищеварения