Leopold and Loeb Case#019

作品名：《Rope》
关联度：★★☆☆☆

Sir Alfred Joseph Hitchcock（1899年8月13日，狮子座）作为英国电影导演和制片人，被广泛认为是电影史上最有影响力的电影制作人之一，虽然对我来说，他就是个喜欢在自己电影里露一小脸的，热爱Blond的胖子。

希区柯克风格包括使用相机运动来模仿人的凝视，从而将观众转变为偷窥者，以及构图镜头以最大化焦虑和恐惧。这个在本片中得到了很好的诠释。

本片是Hitchcock成立独立制作公司后他第一部彩色长片，如今人们津津乐道的是本片拍摄中的“长镜头”，即便受制于当时的技术条件，每个镜头的长度上限是十分钟。因此，这部片长80分钟的电影实际上存在着10个剪切点。

他之所以在本片拍摄过程中实验性地使用这种方式，很可能是因为启发他动了拍摄念头的是Patrick Hamilton（1904年3月17日，双鱼座）1929年的同名舞台剧（之后会在衍生 / 舞台剧 部分提到）。

这个比例很怀旧吧？

虽然舞台剧《Rope》也是根据本案创作的，但除了保留两人为了实践“超人理论”而进行的杀人这根主线以外，其他都改掉了，Hitchcock的电影版更进一步地把舞台剧改到牛津大学就读的英国贵族的设定又拉回了美国，放置在了纽约。

撇开技术部分，演员的表现力和台词本身的语意双关所带来的震撼还是很有意思的。我相信看过韩版和中文版音乐剧《Thrill Me》的人在观看本片的时候，会飞快意识到音乐剧里两人服装的配色和本片中的恰好相反。

John Dall（1920年5月26日，双子座）本身是舞台剧演员，Farley Earle Granger Jr.（1925年7月1日，巨蟹座）也是舞台剧出身，两人良好的演员素养在本片这种极其接近舞台剧演出的拍摄方式下，起到了绝妙的催化作用。

希区柯克对于悬念的设置在于，观众在本片开始就眼睁睁看着两名凶手勒死了受害人，而之后Brandon的处处招摇以及Phillip的紧张情绪像是两股力量拉扯着绳子的两头，受害人倒是一开始就解脱了，观众们则得在接下来的一个半小时内一直被勒着。

推荐观看的时候注意Brandon对台词的处理，从一开始他说话的时候就有点结结巴巴的，稍后出席派对的Rupert Cadell指出Brandon一激动就容易结巴，而这一点实际上是Richard转学去了密歇根大学之后就出现的症状，直到案发也没有改回来。

James Stewart（1908年5月20日，金牛座）是本片中咖位最大的演员。这个角色原本属意Cary Grant（ 1904年1月18日，魔羯座）。片中角色闲聊时提到了Cary Grant和Ingrid Bergman的一部影片，指的应该是此两人出演的，希区柯克自己两年前上映的影片《Notorious 》，也就是那部著名以绝妙手法规避“严禁接吻三秒以上”的电影。

John Dall所表现出的Brandon，也就是Richard的部分，一方面特别的张扬，无论是灵机一动的变更餐食的位置，还是在旁人眼睛底下拿着凶器满房间走；另一方面又特别的紧张，主要体现在对Rupert Cadell的应对上。Richard在5月22日之后就频繁接触参与此案的报业人员，其中很多人都是毕业于芝加哥大学和密歇根大学或者还在芝加哥大学就读，即便不是和他有同校之谊，也出于媒体本身对事件的热衷，一拍即合。与此同时Nathan也和他芝加哥大学犯罪学的教授深入探讨了本案的定性与量刑，教授当时也只是把这个讨论归结为班中优等生对热点事件的敏感而已。

对于Nathan所热衷的尼采的“超人理论”，本片也和其他很多改编作品一样，安到了Richard的角色头上，片中Brandon热切地向参加派对的众人宣扬他自Rupert Cadell处习来的“谋杀，是属于一部分优越者的特权”。这里借受害人父亲的回答已经体现出了普通人对此的反应，而之后Rupert Cadell本人的回答则更为犀利：

By what right do you dare to say that there's a superior few to which you belong? By what right did you decide that that boy in there was inferior and could be killed? Did you think you were God, Brandon? Is that what you thought when you choked the life out of him? Is that what you thought when you served food from his grave?! I don't know who you are but I know what you've done. You've murdered! You choked the life out of a fellow human being who could live and love as you never could, and never will again!

在这部影片中，事情败露也依然是从一些看似微不足道的细节推导出结论，对于常人来说，也依然可以说这是个以荒唐的理由杀人，以荒唐的方式收尾的故事，至于手法这里就不描述了，有兴趣的人可以自行观看。

我个人非常喜欢片尾的一个镜头，此时，从7点30分到9点15分光线不断变化，模型背景形成的曼哈顿天际线上玻璃丝做的云彩移动来移动去终于停下来，两名加害人和破解了谜团的男子安静地在室内分处于不同的位置，所有的双关语都不再重要，故意制造出的霓虹效果给结尾涂上变化的颜色。

我曾经和朋友们聊天时提到，希区柯克的悬念目的是虐观众，而不是为了服务叙事。正因为观众处于一个全知的状态，悬念本身才足够紧张刺激，加上前面提到过的“使用相机运动来模仿人的凝视”，更加让观者随着情节推进而捏一把汗。

由于本片“一镜到底”的需要，每个镜头至少要拍两遍，第一条取画面，第二条取声音，随后在后期时把声音与画面合成到一起，形成最后的成品。这主要是在当时的条件下，很难不把拍摄时候工作人员的声音收进去，尤其是为满足“一镜到底”的摄制而频繁移动的背景、道具、摄影师等……整个摄制过程是在前期摄影机、演员和照明人员整整10天的排练之后完成的，就这样还发生了摄影机压到脚或者杯子差点掉地上之类的事情。

附上10个编辑点的具体位置，其实还是很明显的。（想要自己发现的请跳过此部分）

有意思的是，扮演受害人的演员叫做Richard Hogan（1917年11月27日，射手座），本片也是他退出大银幕的作品。如果观者耐心看片尾字幕的话会发现，所有角色的身份都是以受害人视角列出的，这个在全片出镜率最低的人，担任了片尾字幕的主轴地位。

关于本片还有一些很有意思的部分，例如演员人物关系和电影隐喻以及剧本里没有明说但大家心知肚明的部分，我或许之后会在其他部分提到，只能说巧合的部分太多，没有被放在明面上讲的也太多。

No.019 衍生/ 电影--此条

No.020 衍生/ 电影--下一条