Купить Гиблый Орск

🔥Мы профессиональная команда, которая на рынке работает уже более 5 лет и специализируемся исключительно на лучших продуктах.

У нас лучший товар, который вы когда-либо пробовали!

______________

✅ ️Наши контакты (Telegram):✅ ️

>>>НАПИСАТЬ ОПЕРАТОРУ В ТЕЛЕГРАМ (ЖМИ СЮДА)<<<

✅ ️ ▲ ✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ✅ ️

_______________

ВНИМАНИЕ! ВАЖНО!🔥🔥🔥

В Телеграм переходить только по ССЫЛКЕ что ВЫШЕ, в поиске НАС НЕТ там только фейки !!!

_______________

Купить Гиблый Орск

Баксан купить MDMA Pills - BLUE

Адрес: , г. Екатеринбург, пр. Ленина, 97 E-mail: info kolyada-theatre. Автономная некоммерческая организация «Коляда-Театр». Политика конфиденциальности Пользовательское соглашение. Создание сайта - Web-Архитектура. Это и не сюжет особо даже. Так себе, картинка из жизни. Сидят посреди зимы четыре несчастья и ругаются друг с другом, но легче от этого никому не становится. Настоящая трагедия героев бирюковского спектакля не в нищете, а в том, что тепла этого у них нет и нет понимания, что виной тому утраченная где-то способность излучать это тепло самим. То есть чем-то пожертвовать, совершить усилие. Это чрезвычайно важно, потому что в усилии и есть любовь. Надежда, что там говорить, маленькая, хрупкая, и чтобы закрепить ее, в финале Бирюков заставляет своих героев сесть рядом и начать хоть немного слышать и согревать друг друга. И пусть не для них на экранах телевизоров бьют праздничные куранты, гремят фейерверки. Настоящее маленькое новогоднее чудо происходит все-таки здесь, где четыре нелепых существа, разучившихся любить, но не потерявших еще способности жалеть, нестройно поют вслед своим ушедшим поездом про то, что зима будет большая, а актеры, выходя на поклон, видят, как зрители хлопают и почему-то плачут», — Павел Шишкин, ИЦ «Пензенская правда». В этом произведении он остроумно и интересно интерпретирует характеры из «Трёх сестёр». Героини пьесы Коляды три женщины в зрелом возрасте, бывшие учительницы. Есть и герой — бывший скрипач Оперного театра того же возраста. Для своих работодателей, как и для всего мира, они больше не важны, списаны, невидимы. Но если заглянуть глубже, в сущности, их история ещё не написана. Об этих людях мы, на самом деле, знаем немного… о чём они думают, что чувствуют, на что надеются, принесли ли прожитые годы мудрость или только прибавили возраста. Что такое молодость и что такое зрелость, что сохраняет нашу душу живой? Что в нашей жизни значит воображение, поэзия? Все эти вопросы красной линией проходят через пьесу, и красивая история, рассказанная автором, предстаёт хрупкой и тёплой. В природе существует особое явление «бабье лето». На дворе осень, а солнце светит, как летом. И Николай Коляда создаёт в своей комедии ту же атмосферу, в ней раскрывается драма желания, неизбывной жажды чудес, любви и глубокой потребности любить и быть любимым. Разве можно так напиваться на рубль?! Вы меня озлобляете. Я человек, измученный нарзаном. Каждый россиянин знает наизусть цитаты из великого авантюрного произведения Ильи Ильфа и Евгения Петрова. Роман был написан в году, но он о нас! В ярких типажах, населяющих роман, легко узнаются наши современники. Блестящий дуэт Великого Комбинатора Остапа Бендера и Ипполита Матвеевича Воробьянинова, лишённого положения уездного предводителя дворянства, занимается поиском сокровищ мадам Петуховой. Перед смертью тёща призналась Ипполиту Матвеевичу в том, что спрятала свои дореволюционные фамильные драгоценности в одном из двенадцати стульев гарнитура работы мастера Гамбса. Инсценировку по роману создал Николай Коляда. И поставил по ней в апреле года в своём театре первый в России спектакль «Двенадцать стульев». Произведение было неоднократно экранизировано, но театральная жизнь его только начинается. Наш театр получил право первой после авторской постановки спектакля. Дополняют события на сцене, а иногда придают им новые смыслы кадры из фильмов свидетеля эпохи и гения кинодукоменталистики Дзиги Вертова. Лёд тронулся, господа присяжные заседатели! Тут, вроде, все как положено: и школа есть, и СДК, ферма, домов пару десятков, а людей мало. А место-то хорошее. Все городские когда устало вздыхают и говорят: «Сейчас бы в деревню. Природа, тишина…», они это о Заречном говорят, именно её и представляют. Жизнь в деревне идет своим чередом. Однажды нежданно-негаданно в деревне объявляется «незваный гость». Рассказ о взаимоотношениях ученика и учительницы, изложенный каждым из участников максимально доверительно Тут нет ни правых, ни виноватых. Потому что речь идёт о любви, которая, как звестно, может «нечаянно нагрянуть, когда её совсем не ждёшь». Сильная, красивая, бесшабашная! Самая первая настоящая в жизни наших героев. Драматург Ярослава Пулинович и режиссер Ольга Румянцева приглашают вас на землю, где умеют хранить достоинство, верить в лучшее и жить сегодняшним днем. Как отстоять свои чувства, если весь окружающий мир против? Поймут ли дети родителей? Сможет любовь победить обстоятельства, предрассудки и время? Восемь молодых девушек занимаются в хоровом коллективе «Наитие», под руководством всеми обожаемого, талантливого, но уже немолодого, Сергей Сергеича. Перед нами распахивается мир российской глубинки, состоящий из комплексов, болезней, жизненных неурядиц и одиночества. Но с другой стороны, этот мир светится отзывчивыми, чудными и влюбленными в своё дело людьми. У кого-то слабое зрение, у кого-то полное отсутствие слуха, «голосов практически и фактически нет», но они вдохновенно поют в своём ансамбле, который стал для них общим домом. Но Сергей Сергеевич принимает решение покинуть ансамбль, который погрузился в дрязги, склоки и панибратство. Ему хочется обновления, гастролей, конкурсов, огня. Всё это предлагает ему вновь прибывшая солистка Роза Глухих. Праздничный день отчётного концерта омрачён. Участницы ансамбля оказываются перед выбором: отпустить навсегда своего руководителя, а вместе с ним и свою мечту, или наступить на горло своей гордыне Спектакль соткан из любимых русский фольклорных песен, дополнен житейскими байками и поговорочками Он «прикасается» к загадочной русской душе и из комедии превращается в трагикомедию. Поначалу мы погружены в девичий мир радостей, шуток, праздника и смеёмся вместе с ними; а потом — молчим, думаем, а может быть, даже плачем. И тот факт, что ты до сих пор никого не убил, ничего не украл, еще не означает, что живешь как агнец Божий. В спектакле есть персонаж, перечисляющий грехи человеческие. По-моему, из … Так вот, когда этот список перечитываешь или на слух воспринимаешь, порой искренне удивляешься: и это тоже грех? Например, надо жить, будто держишь во рту горячую картофелину, чтобы напрасно не болтать. Потому что наши разговоры, в основном пустые, засоряют Небо… Понимаем ли мы это? Гоголевская история в сегодняшнем дне — в этом и есть решение спектакля. В этом есть вся тайна. Она пугает сама по себе, своей глубиной», — Владимир Кравцев, главный художник Свердловского театра драмы, художник-постановщик спектакля «ВИЙ». В получившемся тексте личные истории собеседников драматурга превращаются в истории о «театральных архетипах», персоналии становятся типажами, а история Саратовского ТЮЗа — универсальной летописью о преемственности поколений, возникновении и угасании традиций, о памяти и забвении. И рассуждая о театре, его истории, его свершениях, его победах и поражениях, вдруг мы невольно поняли, что говорим не только об эпохе театра, но и об эпохе вообще. Мы неожиданно для себя заговорили и о стране, и об обществе, о памяти, и переменах. Как было, как есть и как будет? И мы отвечаем с надеждой: «Всё будет хорошо…», — рассказывает Илья Ротенберг. Героиня хочет получить в наследство драгоценности, которые якобы остались от умершей бабушки, а встречает лишь работницу социальной службы и незнакомого красавца. Но история вовсе не в деньгах, а в судьбах. Кто в итоге с чем останется — с чистой душой или разбитым корытом? Режиссёр и художник Борис Алексеев превращает сцену в гипертрофированный ковер, который смотрит со всех стен, как вечный символ еще такого близкого прошлого. И эта, казалось бы, бытовая истории, через скандал, спор, флирт и истерику, вдруг превращается в притчу, и отступает страх и боль, и возникает Бог. Ведь в любом возрасте и при любых обстоятельствах для души это остаётся самым главным критерием человеческого счастья. Люди хотят любви, ищут её, сворачивают горы, чтобы она вошла в их жизнь. Любовь способна совершенно менять мир вокруг человека и его самого, будить в нас самые светлые чувства. Эльза и Василий — обычные пожилые люди. Но то, что с ними произошло, можно назвать чудом — ведь так редко мы можем сказать «да» чувству, которое стучит в сердце, вопреки всему… Да! Такие чудеса случаются! Они будут случаться, пока живо в человеке это вечное стремление — стремление к любви! Загоруйко, г. Неизвестно, сколько сотен лет хранят они в памяти историю своего полуразвалившегося дома, его жильцов, гостей, проезжих. Какими бы нелепыми не были их байки, они хранят неизбывную любовь к Тюмени, ее жителям. Любовь искреннюю и насмешливую, без ложного пафоса и сантиментов. Он — токарь, она — санитарка. Привычно живут и общаются друг с другом, используя типичную для своей среды лексику, насыщенную жаргоном и бранью. Но наступает день, когда в их квартире появляется гипнотизёр, приглашенный супругой, чтобы найти припрятанные мужем деньги. Поочерёдно погружаемые в транс супруги выдают друг другу самые сокровенные тайны. Зрителя ждёт смешная и немного грустная история о любви и испытаниях, через которые проходим все мы в жизни. Малая сцена создаст полную иллюзию присутствия в квартире этой легко узнаваемой семейной пары. Отразит жизнь На этот раз главная роль вовсе не у Анны, а у Алексея, ее мужа, предстающего перед зрителями в качестве величины страдающей, но ищущей выхода из создавшихся в его жизни ужасающих обстоятельств измены жены и осуждения ее обществом. Библейские вопросы о возможном прощении ее, попытки отыскать причины драмы в собственном отношении к семье и уходящей так некрасиво жизни теперь всецело поглощают этого, некогда солидного и вполне благополучного человека. В спектакле он как зеркало отражает участь Анны, ринувшейся под поезд. Только его поезд — это отношения с сыном, жестокость и интриги высшего света, в котором он вынужден по праву рождения занимать видное положение. К финалу спектакля ему всецело дают почувствовать, как двояки и эфемерны законы «света», казавшиеся когда-то незыблемыми. И всё же не вызывает сомнения, что очень многие зрители, знакомые и не знакомые с великим первоисточником, увидят в этом необычном взгляде на классику то, что способно будет хотя бы частично изменить их отношение к окружающим, сделав его более сердечным и полным искреннего соучастия к их нуждам! Их никто не воспринимает всерьёз, их предпочитают не замечать. И, конечно, очень зря. Когда маленькая девочка заводит дружбу с привидением — случиться может всё, что угодно. Отис для себя и своей семьи покупает замок Кентервиль. В этом замке много лет живёт привидение сэра Симона де Кентервиля, убившего свою высокородную супругу леди Элеонору в году. Потревоженный призрак пытается запугать представителей современной американской цивилизации внезапно возникающими кровавыми пятнами и звоном ржавых цепей по ночам — но бесполезно. Карикатурная семья не только не собирается воспринимать всерьез угрозы, но ещё и смеется над ним. Уайльд заставляет испытывать жалость к бедному призраку. Светлана Баженова пытается с другой стороны продемонстрировать нам сущность сэра Симона. Если внимательно приглядеться к тексту, сэр Симон — преступник. Безжалостный и жестокий. Он убил свою жену за то, что она плохо готовила и была дурна собой. Братья жены заморили его голодом в кандалах. Он действительно убийца, а не романтический милый невинный герой, который заперт волей случая или рока в замке. Баженова, возможно, тоже жалеет парня, но в первую очередь она нам его показывает без ореолов сказочной прозы», — Ирина Чернышева, Омский портал «Культура». А вам бывало больно? Неожиданно, резко. Допустим, подошёл вежливый улыбающийся незнакомец и вдруг, казалось бы ни с того ни с сего, зарядил вам носком ботинка по голени. Или приходилось делать что-то настолько противоречащее вашей внутренней природе, что хотелось плеваться, помыться с мылом? Что-то мелкое, стыдное, но, aber… выгодное в материальном плане. Есть множество отвратительных вещей, которые делаются представителями нашего вида. Есть поступки настолько вопиющие, что никто в здравом уме не стал бы их совершать. Но есть другие поступки. Почти невидимые, мелкомасштабные. Тем не менее, последствия их — когда из мелких точек разрастаются язвы и чёрные дыры, пожирающие всё, что казалось правильным, — последствия эти ужасны. Мы все это наблюдаем. Речь идёт о компромиссах с совестью, об уродовании своей индивидуальности в угоду моменту. Ложь превращается в подлость, подлость — в скотское укоренившееся хамство. Погоня за рейтингами и гонорарами — в повсеместную пошлость и торжество посредственности. Это гнусно. Во-вторых, почему проституирующие писатели в пьесе — немцы? Потому что есть немецкое винтажное порно на кассетах формата VHS. К настоящим, географическим немцам, к которым мы все питаем уважение, данная история не имеет ровно никакого отношения. Хотя как знать. У них тоже есть писатели. Мужик с бабой торгуют вениками, старуха — семечками, попугаем, пальмой… в общем, маленький супермаркет. Как выясняется, они все трое ещё и соседи по дому. Ругаются, ссорятся, плачут, молятся — предъявляя претензии к жизни, в которой чёрная полоса затянулась, а белая никак не наступит. Нет, нет! Всё не так мрачно, всё кончится хорошо! И смех, и слёзы, и любовь! Сибирская река Тара, а на ней стоят сибирские деревни и живут в них «сибиряки». Не русские, не немцы, не татары, а «сибиряки». Вот стоит одна такая деревенька, вернее, ну как она стоит, не стоит она вовсе, река год от года чуть-чуть подмывает берег и задвигает её всё ближе к лесу, где живёт Шайтан-озеро. Говорят, гиблое место, говорят, вода там «мёртвая», говорят, на дне озера стоит храм индуистского бога Ханумана, и когда придёт «конец света», храм всплывёт со дна и спасёт этих… ну, тех, кто в это верит и ждёт, а их там таких год от года все больше — молодёжь. Чудаков много: староверцы, язычники и кто хочешь, там же энергетический пуп земли. А как же? Только вот местным как-то это всё смешно, всю жизнь там жили и их отцы, и деды и прадеды и никаких храмов, никаких вылетающих из озера НЛО не видели. Но на всякий случай часто туда не ходят, не зря же старики озеро Шайтанкой прозвали. Вот и зажата теперь деревня между рекой и лесом, в котором живёт Шайтан-озеро. Гафури, г. Казалось бы, всего 10 человек, но у них столько обаяния, желания жить, помочь, что в этой деревне застревают все военные, прибывшие сюда в поисках сбежавшего из армии паренька. Жанр — лирическая комедия: зрители могут и посмеяться, и призадуматься… Призадуматься о том, что каждый из нас в душе ищет тот уголок, где его примут таким, какой он есть, где он сможет сбежать от современного «одиночества в толпе» и влиться в «деревенский хор». Кстати, в спектакле хор — самый настоящий. В Балтирэкском хоре — пионеры, доярки, рабочий класс, старики, космонавты, хоккеисты, впоследствии к ним примыкают даже министр обороны и сам президент Изо дня в день, гоня прочь отчаяние и нехорошие мысли, они превращают свою жизнь в веселый, горький и бессмысленный аттракцион. Где заканчивается их вера в великое чувство и в чистое счастье? Там же, где заканчивается их изобретательность. Ни алкоголь, ни бедность, ни зима, ни череда унылых будней не могут помешать им любить — глупо, самоотверженно и вечно. Но это история про нас. Они уверены, что счастье зависит от наличия мужика на диване. Отчасти они верят в светлое будущее, отчасти осознают, что ни лучше, ни хуже уже не станет», — Ирина Чернышева, информационное агентство «ВОмске». Девятиклассник Мельников пытается разобраться в правилах, выдуманных взрослыми и с юношеским максимализмом изобличает их двойные стандарты. Всё идет по плану до тех пор, пока Мельников не встречает психолога Марка и Лизу из одиннадцатого класса. Первый сбивает его с толку, а вторая — с намеченного пути…. Харламова, г. Спектакль о том, «как превратить секунду в вечность. На тот случай, если вы никого не убивали…Или не любили так сильно, как…». С ними приключаются всякие обычные истории, но для девочек каждое приключение становится событием и потрясением. Просто потому, что это Москва, а они — добрые, честные, весёлые и им по 17 лет. Пьеса была написана в году и, по словам автора, ранее нигде не ставилась. В блестящих костюмах. Они красивые, и мне с ними все понятно. Вы непостижимые, и мне же с вами приходится с утра до вечера. Мне зеленые ближе, чем вы. Глаза у вас ледяные. Жестокие и беспомощные. А сами вы ничего не боитесь. Я не понимаю, как с вами. Как вести себя, когда инопланетяне собираются уничтожить землю? На что потратить последние часы жизни? Как можно жить под колпаком, зная, что все важные решения за тебя уже приняты? Стыдно ли бояться? Можно ли стать героем, когда ты сам не веришь в героизм? Оправдывает ли импульсивный поступок фраза: «Мы не хотели? Так ли велика разница между условными безликими инопланетянами и очень конкретным, но столь же безликим миром взрослых? Лермонтова, г. Простой русский человек Борис Бызов, отметив с друзьями выдачу зарплаты, спрятал деньги, а наутро не смог вспомнить, куда. Впереди — поездка к матери, и его жена Надя подошла к решению проблемы нетрадиционно: вместо ахов и паники она позвонила Николаю Николаевичу Лебедеву, дипломированному Гипнотизёру. Лебедев, рассчитывающий на короткий сеанс гипноза и честно заработанные, впадает в тихий ужас — мало того, что всё идёт не по плану, тут ещё из всевозможных шкафчиков сознания Бориса один за другим начинают выползать самые удивительные, где-то нелепые, а где-то невыносимо предсказуемые, но оттого не менее смешные «скелеты». Но, самое главное, всё это — только начало истории…. По улицам ходят отряды просвещенцев, отлавливают «быдло» и наносят последним «удар мировой культурой». Простые парни с районов вынуждены уходить в подполье. В жестокой борьбе интеллигенции и мрака непобедимой остается только любовь. Пьеса Ирины Васьковской 'Галатея Собакина' получила премию «Дебют» и заняла первое место на международном конкурсе «Евразия». Странное название. При чём здесь велосипед и уж тем более Бог? Просто это уравнение, которое надо решить: кто ты, почему ты здесь, зачем? И все мысли, что лезут в голову, когда тебе плохо и ты слушаешь грустную музыку. И не говори, что у тебя не так. Что с тобой не так? Как устроен человеческий глаз? Что там: радужная оболочка, хрусталик… и темнота. Говорят, что есть взрослые, а есть подростки — типа недовзрослые, раз они не оплачивают коммунальные услуги и не говорят в ресторанах: «Сдачи не надо». На самом деле — нет никаких взрослых. Это страшная тайна: если прищуриться и склонить левое ухо к левому плечу, ты это увидишь… взрослые просто И никто не знает. Но если ты себе задаёшь эти вопросы, и с тобой не всё в порядке, и ты знаешь, почему небо синее, или не знаешь… Мы не рассказываем здесь о сюжете. Нужно просто прийти и понять. Екатеринбург Ярослава Пулинович по мотивам одноимённой повести Л. Санкт-Петербург Художник-постановщик — Александр Храмцов г. Санкт-Петербург Режиссер мультимедиа — Наталья Наумова г. Москва Классическое произведение Толстого, написанное два века назад, благодаря взгляду молодых авторов спектакля — драматурга Ярославы Пулинович и режиссера Георгия Цнобиладзе, делает «Отрочество» актуальным для сегодняшнего зрителя. Жизнь главного героя, Николеньки, раскрывается в наиболее сложный для него период — взросления — переживания первой любви, непонимания, конфликта с миром… Драматург Ярослава Пулинович: «Самым важным в этой инсценировке для меня была попытка передать состояние четырнадцатилетнего подростка. Показать грани взросления — острое желание быть любимым и в то же время чувство, что весь мир против тебя». Режиссёр Георгий Цнобиладзе: «Моя задача — сочинить на сцене историю, которая будет созвучна чувствам и переживаниям зрителя и будет рассказана современным языком, понятным ему». Теперь её стихи становятся заклинаниями! Она может всё! Но какой ценой? Непредсказуемый, захватывающий сюжет одновременно смешной и страшный будет интересен зрителям от 12 до лет! Пьеса «Тётя Вера кидается огурцами» написана в году и уже получила признание профессионального сообщества — вошла в тройку лидеров на лаборатории современной драматургии для детей, организованной по инициативе РАМТ октябрь г. Пьеса поставлена впервые! Здесь правит тоталитарный режим. И самая большая мечта главного героя Федота — сбежать из этой «зоны». Действие происходит в карликовом тоталитарном государстве недалекого будущего. Образ будущего Шергин, как и многие другие авторы, заимствует в прошлом. Удмуртия здесь — коммунистическое государство с диктатором во главе, населением, разбитым на ячейки колхозного типа, распределительной экономикой и семейным планированием. Впрочем, в пьесе есть и ряд карнавальных перевертышей, попирающих представления о «норме». Молодой режиссёр Тимур Кулов представляет свой взгляд на довольно провокационный материал и усиливает карнавальное начало, обозначенное в пьесе. Москва Художник — Татьяна Кудрявцева «Можно убрать весь текст из спектакля — зритель всё равно поймет, о чём он», — говорит Дмитрий Акриш. После просмотра смысл этой фразы станет очевиден: это спектакль эмоций. Бунтарских и беззащитных. Во время действия начинаешь чувствовать, как подросток, дышать, как подросток, вспоминать этот мир сильнейших эмоций и страстей. Не будет игры, только истинные чувства и переживания. В спектакле есть сцены, в которых артисты выступают от собственного имени. Перед началом работы над постановкой каждый из них написал о себе, рассказал о своей боли и переживаниях, а режиссёр лишь подкорректировал их, раздав роли. Это спектакль, выворачивающий наизнанку внутренний мир тинэйджеров. Возможно, он побудит зрителей задать себе вопросы или, наоборот, поможет найти ответы. Но один вопрос будет точно: почему «Бог ездит на велосипеде»?