#КультурнаяЖизнь 

В конце ноября много премьер: сразу две в Большом театре, два Константина Юрьевича поставили две разные «Чайки», а уже в продаже есть билеты на премьеры 2025 года, мы заметили.

«Ионыч»в театре Вахтангова, режиссер Олег Долин (премьера состоялась 26 ноября 2024). Яркая и стильная премьера, с изящным светом, окрашенная в черно-красные цвета под великолепную музыку Чайковского переносит нас во времена Чехова. По замыслу режиссера, повествование идет от лица главной героини -Котика. Это история о негромкой, но сильной любви, о нежных чувствах Старцева к Котику, которые разбиваются как стеклянная банка, а в месте с ней  разбивается и личность самого Старцева, превращенного в Ионыча.«Люблю искусство!»-несколько раз за спектакль повторяет Котик, а зритель наслаждается прекрасным спектаклем.

«Сорочинская ярмарка» в Большом театре, дирижёр Валерий Гергиев (премьера состоялась 28 ноября 2024).

 В красочную фольклорную атмосферу постановки удачно добавлено повествование рассказчика, который начинает спектакль с приветствия дирижёра. В постановке задействованы большой хор, танцовщики, красивые декорации, а так же знакомый со школы юмор Гоголя.

«Хованщина» в Большом театре,

(премьера 26 ноября 2024 года), за дирижёрским пультом — маэстро Валерий Гергиев. Это спектакль - событие, мурашки и долгое послевкусие от пения хора мы все прочувствовали. Хор звучит с оркестром как единое целое. На сцену выходит настоящий конь, декорации и костюмы выше всяких похвал, на сцене одновременно так много артистов, мы не смогли посчитать даже сколько. Либретто основано на реальных событиях - в центре событий стрелецкий бунт, который устроил в XVII веке на Руси военачальник Иван Хованский. Пусть вас не пугает продолжительность 5 часов с двумя антрактами. 

«Чайка с продолжением» в театре на Бронной, режиссер Константин Богомолов (предпремьерный показ состоялся 28 ноября 2024). В начале спектакля режиссер поприветствовал зрителей и спросил, читали ли мы Чайку? Чайку мы, безусловно, читали и даже смотрели несколько раз в театрах. Постановка перенесена в 1980 годы, где герои ходят в кедах и спортивных костюмах, рассуждают и даже критикуют некоторые театры, режиссеров и актрис того времени.  было немножко обидно :) Не совсем понятно  и продолжение после привычного занавеса традиционной Чайки и в финале явно не хватает ритмичности, а так же, например, удивило желание Аркадиной отправиться на ЭКО. Понимаем, что это реалии сегодняшних дней, но никак не 80-х, и более похоже на рекламу, а не смысловую нагрузку. Стоит отметить красивый видеоряд средних и крупных планов, а так же актерскую игру Елизаветы Базыкиной в роли Аркадиной. Будем с нетерпением ждать премьеру, так как уверены, что спектакль еще ждут доработки и полное раскрытие замысла режиссера. Потому что не бывает плохих спектаклей, бывает, что с первого раза зрителю не все понятно.

«Чайка» в МХТ имени Чехова в постановке художественного руководителя - директора Константина Хабенского, режиссерский дебют на театральной сцене. 

(предпремьерный показ состоялся 29 ноября 2024 года)

Константин Юрьевич поприветствовал всех и начал со слов благодарности: «фонд, который я представляю, помогает бороться с онкологией головного и спинного мозга, по сборам взяли планку в 1 млрд рублей, большая часть сотрудников фонда в зале, спасибо за вашу работу!» Дальше он сказал, что Антон Павлович утверждал, «Чайка» - это комедия, она может быть с разными оттенками: «мы полетели!». В зале при этом присутствовало огромное количество актеров, надо сказать! Наша редакция расположилась возле левого входа в зал и мы с удовольствием наблюдали как все актеры, которые пришли в качестве зрителей, подходили поздороваться перед спектаклем с Константином Юрьевичем. 

Спектакль начинается со звуков: детские голоса и смех, беззаботное детство, с одной стороны, а после- завывания собаки, как предчувствие беды. Крики чаек, разумеется, плеск воды, лодка с веслами, покачивающееся дерево, всё это и ещё необыкновенный свет создают особенную атмосферу. 

Кристина Бабушкина исполнила роль Ирины Аркадиной, она эффектно появилась в черных очках и белом костюме, все её образы очень эстетичные, конечно актерская игра потрясающая. Она видит свою героиню «не выдуманным персонажем, а женщиной со своей болью»,- сказала она журналистам про образ. И мы почувствовали эту боль. 

Первый акт длился больше 2- х часов, но всё на одном дыхании быстро пролетело. 

Дорн в исполнении Игоря Верника не оставит равнодушным, очень живой и выразительный образ доктора. 

«Люди, львы, орлы и куропатки, рогатые олени, гуси, пауки, молчаливые рыбы..», монолог звучит пронзительно в конце ещё раз. За всю историю театра пьеса ставилась пять раз. Браво!

@hr4pr