Крек Калининград

______________

✅ ️Наши контакты (Telegram):✅ ️

>>>🔥🔥🔥(ЖМИ СЮДА)🔥🔥🔥<<<

✅ ️ ▲ ✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ️✅ ▲ ✅ ️

______________

Крек Калининград

Луконина Анна Анатольевна

Крек Калининград

МОРСКОЕ ВЕНЧУРНОЕ БЮРО

Крек Калининград

Карта калининградского граффити. Для того, чтобы добавить граффити на карту, присылайте его фотографию с указанием места съёмки на afisha newkaliningrad. Калининградское уличное искусство: от вандализма к стрит-арту. Ещё лет десять назад о работах уличных художников спорили: можно, нельзя, искусство, вандализм. Сегодня же художествами на стенах никого не удивишь. Граффити без разрешения заполонило города и разорвало привычную урбанистическую среду. Незаконно, с риском автора прослыть хулиганом или вандалом, но смело и иногда оригинально. Есть ли уличное искусство в Калининграде, как и по каким правилам меняют общественное пространство художники, разобралась «Афиша Нового Калининграда. Райтер Паша Sho. Графический дизайнер Vojich. Начинающий райтер «Мрак». Продавец Дима. Иллюстратор Маша. Художник Feke. Художник El Kartoon. Стены домов, козырьки подъездов, балконы, двери, заборы, остановки, кресла и стекла автобусов, дорожные знаки, фонари и скамейки — всё попадается под руку уличным художникам. Уличное искусство в Калининграде начало развиваться в конце восьмидесятых годов. Тогда в городе зарождалась хип-хоп культура: появлялись брейк-данс команды, необычные шрифтовые надписи на школьных партах, первые граффити Макса Навигатора, Тролля и Грипа, царапины гвоздями или металлическими прутьями по стеклам трамваев. Выезды в Польшу и Литву вдохновляли, там несанкционированное искусство и хип-хоп культура развивались активнее: проходили брейк-фестивали, открывались специализированные магазины, где продавалась аэрозольная краска для граффити и журналы с фотографиями нью-йоркских разрисованных вагонов метро. В Калининграде в этот же период медленно разрасталось сообщество брейк-данса. На этой волне и появились первые тэги, а затем граффити. В девяностые рисунки на стенах были в новинку, их воспринимали неоднозначно, чаще негативно. Свежие граффити на заборах ликероводочного завода мгновенно закрашивали, но через некоторое время они появлялись вновь на тех же местах. Сейчас все самые известные местные райтеры того времени — взрослые мужчины с семьями. Уже несколько лет не видно их свежих работ, но то, что они делали, до сих пор помнят все причастные к этой культуре. Многие называют их идейными вдохновителями калининградского граффити. Еще пару лет назад на бетонном заборе по улице Гаражной висел рисунок собаки Макса Навигатора, который был закрашен видом Кёнигсберга с рекламой типографии. На Фестивальной аллее вдоль трамвайных путей до сих пор живы так называемые «куски» из девяносто восьмого. Под мостами, вдоль железнодорожных путей можно найти закрашенные рисунки. Работы «про-райтеров» живут долго и перекрывают их только тогда, когда они выцветают или осыпаются. Иногда «начинающие», к которым, как правило, нет уважения в городской райтерской тусовке, по незнанию портят тегами граффити из начала двухтысячных. Такое активно рисующие не поддерживают и в лучшем случае — объясняют, почему так делать нельзя, если, конечно, найдут. Что значат все эти слова? Граффити итал. Райтер англ. Тэг англ. Троу-ап, флоп англ. Кусок англ. Бомбинг англ. У райтеров есть свои понятия: например, если тебе не нравится чей-то рисунок, ты можешь «затойсить» его, то есть негативно оценить работу райтера, если же рисунок хорош, рядом с ним иногда появляется надпись 'yo' как жест одобрения. В любом городе, где когда-либо было больше одного райтера, есть «ховчики» или holl of fame — места, где рисунки появляются регулярно. Чаще всего «хофчики» находятся вдоль железных дорог и под мостами, там концентрация граффити зашкаливает. В этих местах встречаются работы местных и приезжих художников. Обычно постоянно и активо рисующих знают по тегу: crack, space, spend, sho — чаще всего встречаются в городе. За тэгом может стоять как один человек, так и целая команда, или на языке райтеов «крю». Эти ребята одновременно райтеры и бомберы: без разбора тэгают на фасадах домов, остановках, заборах, в подъездах и общественном транспорте, оставляют флопы в подворотнях, «кидают труапчики». При этом используется краска одного — трёх цветов. Азарт бомбинга в риске: ты рисуешь в проходимых местах, и есть вероятность, что придётся побегать от полиции. Когда рисунок занимает достаточно времени, чтобы не возникало проблем, берут с собой кого-нибудь «на шухер». Самые безобидные для города формы несанкционированного искусства — стикеры и постеры. Такие формы требуют предварительной подготовки: дизайн или отрисовка, печать на самоклейке или разведение клея. Стикеры чаще всего появляются на водосточных трубах, дверях, дорожных знаках. Постеры на стенах домов, остановках или опорах мостов. Чем больше тэгов, флопов, кусков ты оставляешь в городе, тем популярнее и авторитетнее ты становишься среди тех, кто поддерживают твою культуру. Одно из самых интересных направлений бомбинга — трэйнбомбинг — рисование на вагонах. В Калининграде уже легендой трэйнбомбинга стал Спрут, который рисует за команду «Антисанитария». Первую полноценную шрифтовую стилизацию он сделал ещё в апреле года. Буквами-персонажами он «вкрашивает» товарные поезда, которые часто даже не выходят из депо. Почти все свои свежие работы художник выкладывает в группу «Вконтакте». Основная часть стрит-арта — граффити, но нельзя считать, что стрит-арт — это и есть граффити. У этих направлений разные цели. Рисунки El Kartoon распознают без подписи: портреты из серии «Многоликость» на трансформаторной будке около ТЦ Европа, Дома Советов, рядом с Верхним и Нижним озёрами, выкрашеный трамвай, граффити на опорах под променадом в Светлогорске. Художник начал рисовать в м, после продолжительного перерыва пришёл к стрит-арту в м. Работы El Kartoon видели и в Екатеринбурге: там художник участвовал в фестивале «Стенограффия» международный фестиваль граффити, который ежегодно проводится в Екатеринбурге в первые выходные июля — прим. А в конце года художник стал одним из лучших авторов на конкурсе The Kutz в художественной галерее независимого искусства Its All 2 Much английского города Бристоль. Девиантное поведение Документальный фильм от московской стрит-арт команды 'Зачем! Андрей Adno сомневается в существовании уличного искусства в Калининграде, хотя до переезда в Москву был активным местным художником. Райтеры любят работы Андрея и сразу рассказывают о них, когда задаёшь вопросы о калининградском стрит-арте. Рисовать Adno начал в м, когда переехал в Пензу и поступил в художественное училище. Работы Adno узнаваемы, забавные персонажи, как называет их художник «артголики», до сих пор встречаются в городе. Сейчас Андрей живёт в Москве, у него своя дизайн-студия Art Family Group, он занимается разработкой программных интерфейсов, фирменных стилей, иллюстрацией. При этом Adno не перестает рисовать на стенах. Калининградская команда МЕМЕ тоже о том, что выходит за рамки понятия граффити. Работы художников появились в городе в году, самый первый их рисунок до сих пор не перекрыт. Выцветшие контуры медуз, рыб и длинноволосых женщин встречаются вдоль железнодорожных путей за мостом на улице Горького. МЕМЕ освоили заброшенные помещения, рисовать в безлюдных местах со временем стало их «фишкой». Команда, как правило, использует дешёвые материалы: водоэмульсионную краску, эмаль, колеры. Но это никак не сказывается на качестве рисунка. Их работы выделяются из общего городского контекста и увлекают зрителя. Несмотря на качество рисунка и мастерство художника, места для граффити в городе не предусмотрены, рисовать на домах можно только с разрешения собственников и по согласованию эскизов с главным архитектором города, а также после составления паспорта фасада в комитете архитектуры и градостроительства. Уличных художников могут задержать за хулиганство, которое влечет за собой штраф от до тысячи рублей или административный арест до 15 суток. Паша Sho о грани между граффити и вандализмом. Какие правила диктует улица несанкционированному искусству и в чём тонкости калининградского граффити. Шрифтовые надписи 'Sho' разных цветов и масштабов встречаются повсюду. Под этим псевдонимом знают дизайнера одежды Пашу, он работает в ателье и не скрывает, что каждый раз, когда рисует в публичных местах, рискует быть арестованным. Тегать для него, как кому-то курить сигареты. Одни не любят его за то, что он ушёл в коммерцию, другие — за то, что большая часть его творчества — вандализм. Паша Sho рассказал, какие правила диктует улица несанкционированному искусству и в чём тонкости калининградского граффити. Сначала это было маленькое хобби, которым я занимался раз в выходные с друзьями, потом я более или менее научился рисовать, затем начал на этом зарабатывать. Когда у меня появились первые заказы, ребята из офисов, которые в «ВК» ставят себе статусы: «Скорее бы пятница, меня достала моя работа», начали говорить, что я ушел в коммерцию. Ну, не знаю. Не было ни интернета, ни журналов — только эти граффити. Я поехал на фестиваль, познакомился со всеми, кто-то из тусовки взял мой номер и подтянул в нормальную движуху. Потом мы начали вместе активно рисовать. Не было красок нормальных, кэпов, маркеров. Мы рисовали баллонами, фасадной краской, эмалью, короче, всем, что продавалось. Раньше было всё равно, где рисовать, лишь бы повесить рисунок. Сейчас я ищу стильные места, чтобы граффити вписывалось в обстановку района. Мне очень нравится расписывать прозрачные остановки цветными красками. Кто-то сигареты курит, я — тегаю. Есть теги очень стильные, выше моего уровня, они вписываются в городскую среду. Рони Рэдно, например, из Нью-Йорка пишет огромные теги в три этажа, он настолько крутой чувак, что на фоне его тегов фоткаются голливудские звезды. Я давно не был в отделении полиции. Хотя раньше часто рисовал днем и меня жёстко принимали. Неприятно, но сейчас я делаю грамотно — ставлю людей на стрём. Если работу нарисовал тот, кто не в зуб ногой, она не вписывается вообще никак в городское пространство, — могу в лёгкую ее перекрыть. Когда меня перекрывают, я прихожу и перекрывают его. Была история: рисунок, который я делал для Thaiskii, перекрыл один художник. Я ему позвонил и попросил деньги за краску, он не захотел встречаться, а Thaiskii — чемпион области по тайскому боксу. В граффити есть такое правило — никто никого не перекрывает. Либо ты звонишь и говоришь, что собираешься его перекрыть и отдаешь краску. Все, с кем я рисовал, теперь с семьями, в командировках. Часто в калининградских тусовках бывает так, что за глаза говорят гадости, а потом встречают и жмут руку. Через десять минут приезжал другой наряд и говорил: «Поехали». Тут 50 на Как-то портрет рисовал на Ленинском, оформлял кальянную, на меня женщина выше этажом в суд подавала, полиция приходила, участковые. Говорила, что ей пахнет краской, хотя у профессиональных баллонов запах карамели. Раньше я много тегал в городе. Как-то даже заливал в пульверизатор черную краску и поливал дома. Прям по окнам, просто тегал, вандалил, в этом был какой-то азарт. Уличное искусство нельзя легализовать, — оно станет неинтересным. Как говорится, чем больше риска, тем слаще ириска. Здесь все ради ощущений. Графический дизайнер Vojich о взаимодействии художника со зрителем. Постер красного майского жука на синем фоне уже несколько лет висит под эстакадным мостом, его сделал Vojich. Он рисует за команду МЕМЕ, чаще кистями на стенах заброшенных зданий, для себя соотносит уличное искусство с паблик-артом и по-своему относится к изменению публичного пространства. Для него важно, чтобы работа не только вписывалась в пространство, но и влияла на зрителя, вызывала эмоции. Vojich рассказал, почему теги соотносятся с рекламой и зачем уличному художнику нужна цель. Потом в классе пятом увлекся рэп-культурой. У меня была тетрадка с Децлом и буквами граффити на обложке, я срисовал эти символы. Затем на их основе составил алфавит и начал делать надписи на бумаге. Тогда не было выхода в интернет, не было ничего, связанного с этой культурой, я даже не знал, что такое баллоны, и как из них краска льется. Рисовал фломастерами на стенах, брал чужие тетради, в которых были перерисовки из журналов, и перерисовывал себе. Это не только шрифты. Люди занимаются более интересными вещами: делают постеры, трафареты. Так я сделал свой первый трафарет — инопланетянина, который показывает в сторону пальцем. Повесил его в арке на улице Горького. Мне хотелось привлечь внимание зрителя, чтобы у человека появился сценарий поведения в голове. Мы собираемся вместе и идем рисовать. Иногда пытаемся составить общую композицию или каждый рисует свое. Наша стилистика и настроения схожи. Для меня интересна «заброшка», потому что там можно порисовать какие-то тебе интересные штуки. На «заброшке» тебя никто не мешает попробовать эскиз. Когда работаешь кистями, не получится быстро сделать и уйти, как чикокер грубое название начинающего райтера — прим. Просто придется пообщаться с людьми. Когда я рисовал вид Кенигсберга на улице Гаражной для типографии, прохожие спрашивали: что ты тут рисуешь, покажи эскиз, что будет. У меня было разрешение на рисунок, и я ждал, пока подъедут полицейские, но никто не подъехал. Во-первых, стены домов могут мне нравиться такими, какие они есть, во-вторых, мимо каждый день проходят люди, идут на работу или у кого-то окно выходит на этот дом. Ты можешь нарисовать ерунду, ну, или что-то крутое, но негативное, и тем самым повлияешь на настроение человека. Недавно я представил, что у меня перед окном растет красивое дерево, и я любуюсь им, живу с ним, и тут кто-то приехал и спилил его. Я же не перееду на другую квартиру, чтобы у меня было такое же дерево перед окном. Жизнь от этого в каком-то смысле меняется. Также и со стрит-артом, он возникает в городе — общественном пространстве. Ты можешь сделать что-то, и это будет выглядеть, как грязь. Он жив уже несколько лет. В этом же районе также долго висел постер мальчика с ножницами, потом его заставили ларьком, и я уже думал, что его сорвали, отметил в своем дневнике — конец чуваку. Потом оказалось, что он жив. Ларек убрали, и он провисел ещё больше года. Большинство граффити в нашем городе пустые, люди, делая их, не задумываются о городской среде. Но многие пытаются рисунок вписать, и у них даже получается. У кого-то она эгоистическая: мне нравится и все. Как-то раз я сделал постеры, которые мне казались нужными и полезными для какой-то стены. Я хотел ими дополнить место, чтобы человек, который идет мимо на работу, насладился ими, одобрил. За ночь я приклеил штук девять постеров, а наутро их все сорвали. Не знаю, кто это сделал, может, они были плохо приклеены, но с тех пор я прекратил их делать. В какой-то момент я начал воспринимать стрит-арт как часть паблик-арта. Важно наладить диалог, а не просто кинуть какую-то шутку, как спам. Картинка должна быть функциональна, как локация на карте. В ней должна быть информация. Они друг друга не перекрывают, потому что одной культуры, и эта группа тегов составляет интересный графический рисунок. Иногда идешь по городу и видишь какую-то будку уродскую, на которой наклеены объявления, но в сочетании с тегами, текстурой, краской облупившейся смотрится круто. Город маленький: группа отсюда и отсюда ходит с этими, они вместе рисуют. Если понаблюдать, то видно, что эти чуваки общаются, потому одним и тем же баллоном тегают, или тегают рядом, или рисовали в один момент. Даже не зная людей, можно это понять. А если этот теганул по этому, значит, тут что-то не так. У этих людей есть свои цели, свои знаки. Заметно, как техника меняется у чикокера, видно, что чувак только начал рисовать, а через год смотришь, и он уже делает что-то интересное. Это досуг, грубо говоря, они не преследуют сверхцелей. Если чикокер берет баллон и им одним может сделать тридцать тегов в разных частях города, то чувак, который занимается граффити и тратит на один кусок много банок, несет существенные затраты. Если подходить к этому осознанно, выбирать урбанистические места, то будет круто. А если делать везде для удовлетворения своей потребности, получается бред какой-то. Насколько бы не были отвратительными чикокеры, они имеют право на это, такое же, как и те люди, которые разрешают вешать где попало рекламу. Я бы лучше убрал рекламу и разрешил везде тегать. Спамовская реклама схожа с тегами. Только ребята спамят, чтобы потешить свое эго, высказать протест полицейскому, капиталистическому обществу, государству, а реклама работает на всю эту историю. Начинающий райтер «Мрак» о своём отношении к граффити. Парню, который с недавнего времени подписывается тегом «Мрак», 16 лет, он заканчивает девятый класс и поступает в колледж. Рисует в основном баллонами, прежде чем закрасить пустую стену, думает над эскизом, но места, как правило, выбирает случайно. Подумал, может, тоже попробовать. Потом долго играл в компьютерную граффити-игру. Серьезно начал заниматься граффити только лет с четырнадцати. Сначала рисую в скетчбуке, потом, когда получается хорошо, пытаюсь перерисовать на стену. Рисую по-разному, где когда получится. Все мои рисунки шрифтовые. До этого у меня было много разных других тегов. Тег выбирать просто: понравилось слово — начинаешь его скетчить, получается — работаешь над ним. В районе улицы Грига, там, где школа стоит, есть забор, вот там висит мое граффити, если ещё не закрасили. С друзьями рисовать веселее, они подскажут, где что криво, на свой взгляд. Например, место тихое, там и рисуем. Один раз мой друг рисовал на исписанной будке. Она была в тегах, надписях плохих. Сначала прохожие на него кричали, когда видели, что он рисует. Потом он объяснял, что хочет перекрыть это все — красиво будет, люди успокаивались. Ну и в конце концов тетка вышла, сказала: сейчас полицию вызову, и мы ушли другие места искать. Сначала мама боялась приводов в полицию, потом нормально стала относиться. Главное, чтобы было красиво. Чтобы не размазня, а качественный рисунок. Граффити на Грига я сделал для себя. Оно обошлось мне в пятьсот рублей, там всего два цвета. Если будешь делать качественно, к тебе будет больше уважения. Если ты будешь ходить на заборе писать «здесь был Вася», конечно, уважения никакого не будет. А если ты будешь качественные работы делать, которые понравятся другим ребятам, то будет все хорошо. Да и просто тег на стене — это нормально. Респектуют ребята тому, кто старше, таких точно никто не перекроет. Если в доме живет какой-то чувак и на его доме нарисуют, ему не понравится — разборки будут. На памятниках не рисует никто — это табу. Иллюстратор Маша о том, когда уличное искусство — не вандализм. Маша иллюстратор, она делает стикеры с дельфинами, рисует на кальке персонажей, которые превращаются в постеры. Её беспокоит, что в сознании жителей города рисунок на стене также, как и сломанная скамейка — вандализм. Хотя эти вещи неравнозначны. Маша Костевич рассказала, почему у людей складывается негативное впечатление об уличном искусстве и какие функции у постеров. Тогда я жила в Алмате и узнала, что в моём городе есть граффити-тусовка. Это была мастерская студии «Репос», ребята из которой катаются по всему миру по фестивалям и городам. У них была своя граффити-школа. В ней собрались такие пацанчики с улицы, и я тоже решила присоединиться интереса ради. Там я прозанималась немного, но зато познакомилась с людьми из этой среды и понеслось. Например, чтобы делать стикеры, нужно разбираться в векторной графике, я не знала, с чего начать. Вроде в интернете читаешь какие-то советы, но это всё не то. Да и одно дело, когда ты парень такой с района, дитя улиц, ну а я просто об этом читала, знакомилась с творчеством уличных художников. Это было года три назад, я его повесила на свой дом. Сначала нарисовала в скечбуке голову мальчика, потом перенесла все это на кальку и развела клей, чтобы приклеить постер на улице. Просто рисовать на стене для меня сложно, а когда ты делаешь какую-то заготовку и потом клеишь, другое к этому отношение. Я помню, как каждый день, когда я шла домой, заглядывала за угол и смотрела, висит ли он. Дом немецкий, а сам постер телесного цвета. Тогда я рисовала своими первыми маркерами. Мне нравилось, что рисунок не сливается со стеной и не контрастирует. Этот постер долго не провисел, от него остался только след на стене. Другой постер девушки, у которой вместо глаз значки инстаграма, я повесила на проспекте Мира. Он тоже долго не провисел, но кто-то сфотографировал его и выложил в сеть — сработало. Калька тонкая, она хорошо впитывает краску. Благодаря этому можно создавать интересные объемные штуки. К тому же краска маркеров надёжна, под дождем, под снегом с ней ничего не происходит. Давно говорю себе, что нужно начать баллончиками рисовать, но как-то с этим сложней, потому что это привлекает больше внимания, нужно искать место безлюдное. В центре вечером баллоном не порисуешь. Например, постер с растениями противопоставлен бетону, городу. В Калининграде много растений, и люди этого не замечают. Хотя это все субъективно. Интересно, что ты вкладываешь в работу один смысл, а люди понимают все иначе, в этом, наверное, и есть процесс понимания искусства. У всех своя тусовка. Я понимаю, что все закрыты. Хотя круто, когда у команд свой стиль, свои принципы. И если люди видят что-то в городе и это не реклама, тебе не хотят ничего продать, внушить — значит, что-то здесь не так. Есть райтеры, которые не подходят к рисунку осознанно, для них это как спорт. Из-за таких людей складывается негативное отношение к стрит-арту. Круто, если люди перестанут воспринимать уличное искусство как вандализм. Потому что сломанная скамейка и рисунок на стене — это не одно и тоже. Продавец Дима о судьбе первого магазина граффити-товаров в Калининграде. Дима — продавец канцтоваров, он предлагает краски, фломастеры и тетради, распечатывает документы по пять рублей за лист и иногда открывает стеллаж со «стаффом»: аэрозольной краской, «вандалайзерами», грифельным мелками, блокнотами для эскизов. Спросом эти товары пользуются не только у райтеров. Например, «баллоны» покупают перекрасить мелкие вещицы или ограды, а вандалайзерами рисуют, как маркерами, на плотной бумаге. Ещё несколько лет назад таких товаров был не один стеллаж, а целый граффити-магазин в «Двух пятёрках» на Горького. На этом месте теперь продукты, но рядом, возле парковки, до сих пор висят согласованные с директором торгового центра граффити. Дима рассказал, почему торговля граффити-товарами в Калининграде не удалась. Параллельно рисовал, приходил в магазин канцтоваров рядом с домом, частенько заказывал маркеры, а потом попросился сотрудником. Меня взяли, поработал месяц, и мы с шефом решили открыть граффити-магазин, потому что спрос на эти вещи был. Те, кто знали о нас, рассказывали другим. Пару месяцев торговля шла хорошо, потому что в городе был дефицит граффити-товаров. С первых продаж магазин мог не иметь выручки полгода. Но маркеры кончаются не быстро, а у нас настолько мало рисующих, что не было смысла им покупать снова. Мы продавали краски, сумки под маркеры, «художку». Краска универсальна. Часто приходят покупатели, говорят — о, это граффити, вандальный магазин. Тогда я начинаю объяснять, что краска не только для граффити используют. Например, художники покупают маркеры на холсты. Дизайнеры используют золотую краску из баллонов для того, чтобы красить сухие веточки. А у тех, кто приходил за краской для граффити, я часто спрашивал: что рисуешь, какой тег. Тем, кому краска нужна на побаловаться, я не продавал. Ко мне за все время работы магазина приходило пять Sho. Один раз пришёл мальчик, я у него спросил, за какую команду он рисует, что пишет. Он сказал, что его тег «Sho». Я ответил: «Да ладно, я же знаю, что ты не Sho, мы с Sho в одном дворе росли». А он: «Не хочешь — не верь». Мы давали тему на рисунок, собирали всех вместе рисовать, выбирали судьями авторитетных райтеров, они определяли победителя от нашего магазина. Там предлагали полную линейку фирмы Монтана — триста цветов. Хотя это не магазин граффити, это автомагазин, который возит краску для дизайна, как правило, для автомобилей. Батлы все проводились вживую, чтобы ребята могли друг с другом познакомиться. Скейт-парк, Правая набережная на День Победы. Фестивалей всего было несколько. Отсюда и появляются вандалы, но с ними бороться просто, ведь всю краску реально стереть. Художник Feke о восприятии уличной культуры. Feke — художник, он увлекается лейттерингом, стит-артом, постер-артом и иногда рисует кистями. Он считает, что рисунок должен нести смысл, вписываться в городское пространство, но при этом идея уличного искусства у каждого своя. Feke рассказал, что мешает людям положительно воспринимать стрит-арт, и как полиция относится к райтерам. Я ни с кем не был знаком и, конечно, отрицал, что рисую, поэтому делал это один либо брал с собой какого-то нерисующего друга. Со стилем у меня беда, я могу болеть чем-нибудь полгода, а потом во мне включается перфекционист, и меня начинают жутко бесить мои работы. Например, какие-то чикокеры, которые пишут на стенах «Вася лох» — самые низшие из уличных художников. Рисунок должен нести смысл, вписываться в городское пространство. Конечно, у тех, кто рисует слова на стенах, своя стихия: они гонятся за ощущениями. Например, написать что-то на Башне Врангеля. Не надо это портить. И даже в принципе какой-нибудь полноценный рисунок там не нужен. Вот у тебя есть куча голимых панельных домов, тебе нравится «бахать» — на них и рисуй. Должны быть какие-то ориентиры и приоритеты. Навалить как можно больше кусков на самых видных местах по принципу: чем больше риска, тем больше адреналина. А кто-то рисует на вагонах, которые даже не выезжают из депо, их начинают отмывать. Некоторые получают удовольствие от того, что тихонечко проберутся в метро, и у них эти рисунки останутся лишь на записи. По сути, это здание стоит без дела. А другим нужно прийти куда-нибудь по-быстрому навалить, чтобы кто-то их увидел, и бежать. Те, кому всё равно, перекрывают всех. Но есть и противоположное отношение: мы пришли один раз на «заброшку», хотели рисовать, но там уже кто-то поработал, на стене был нарисован пингвинчик. Художник оставил пингвина в центре своего рисунка. Мы открыли рюкзаки, а там была целая куча банок. Так вы художники? Нет, это покрасить велосипед. Ой, да что вы гоните. Сразу бы так и сказали, идите. Им дела никакого нет. А если ты рисуешь краской, тебе должно быть пофиг. Купил ведро за рублей. А баллоны, когда у тебя большая цветовая гамма, несколько цветов в косарь вылетает. Хотя эта субкультура, которая складывалась как протест, не должна быть задействована в молодежных патриотических фестивалях. El Kartoon про искусство в цифровую эпоху. Работа El Kartoon около Нижнего озера. Из-за дефицита информации первые серьёзные впечатления получал от местных художников, ну вот, например, от небезызвестного Макса Навигатора. Провисело оно лет двенадцать или тринадцать. Но гораздо интересней, что об этом думает зритель. Работа может быть неким «украшением», может быть интерактивом с окружающими, либо просто кучка с глазами или без них. Основное правило для меня — не делать хуже, чем было. Все должно идти комплексно, неразрывно от окружающей среды. Это скорее создание некой атмосферы. С отправкой возникли некоторые сложности на этот раз — не хотела картина пересекать границу, но в последний момент все разрешилось. Посчастливилось войти в тройку лидеров. Карта калининградского граффити Для того, чтобы добавить граффити на карту, присылайте его фотографию с указанием места съёмки на afisha newkaliningrad. Ru»; некоторые изображения предоставлены собеседниками.

Mephedrone Cabo san lucas

СТИМУЛЯТОРЫ Калуга

Крек Калининград

Coke Vlora

Дешево купить Метамфетамин Шахты

Cones, Bosko, Hashish Makadi Bay