Конопля Сан-Ремо Италия
Конопля Сан-Ремо ИталияКонопля Сан-Ремо Италия
• • • • • • • • • • • • • • • • •
Конопля Сан-Ремо Италия
• • • • • • • • • • • • • • • • •
Гарантии ❗ Качество ❗ Отзывы покупателей ❗
• • • • • • • • • • • • • • • • •
👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇 👇
Наши контакты:
▶️▶️▶️ (НАПИСАТЬ ОПЕРАТОРУ В ТЕЛЕГРАМ)️ ◀️◀️◀️
👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆 👆
• • • • • • • • • • • • • • • • •
🚩 ИСПОЛЬЗУЙТЕ ВПН (VPN), ЕСЛИ ССЫЛКА НЕ ОТКРЫВАЕТСЯ!
🚩 В Телеграм переходить только по ссылке что выше! В поиске тг фейки!
• • • • • • • • • • • • • • • • •
Конопля Сан-Ремо Италия
В связи с большим количеством заказов время их обработки увеличивается до дней. Включите в вашем браузере JavaScript! Уважаемые покупатели! Минимальная сумма заказа в интернет магазине 'Сундук Пряжи' - рублей. В наличии. Оставить отзыв Отзыв успешно отправлен. Он будет проверен администратором перед публикацией. Перед публикацией отзывы проходят модерацию. Для рукодельниц помпоны, журналы, ленты. Искусственный мех. Натуральный мех. Ленты и кружева. Лента атласная. Лента органза. Лента репсовая с рисунком. Деревянные шкатулки. Шкатулки, коробки, контейнеры для рукоделия. Основы под ободок. Основы под брошь. Основы под заколки. Вязанные корзины. Фетр, фоамиран. Фетр новогодний. Для вязания спицы, крючки, счетчики, маркеры. Спицы круговые. Спицы прямые, носочные. Спицы для вязания жгутов и кос. Крючки в ассортименте. Крючки ADDI. Крючки KnitPro. Наборы спиц. Наборы крючков. Маркеры, счетчики, булавки, наконечники. Моталки для пряжи. Фурнитура для игрушек. Глазки, носики, губы для игрушек. Суставы пластиковые. Ресницы для кукол и игрушек. Пуговицы, пряжки. Фиксаторы, концевики. Наборы для творчества. Клубки, Пятигорск. Пряжа Пехорской фабрики. Таблетка, Тамбов, Рассказовская пряжа. ПНК им. Наборы спиц KnitPro. Наборы крючков KnitPro. Аксессуары KnitPro. Трикотажная пряжа. Семеновская пряжа. Микрофибра, Стрейч. Микрополиэстер, полиакрил. Козий пух. Пух яка. Пух норки. Полиэфирный шнур. Шелк с шерстью. Пряжа для вязания сумок, шляп, руками. Пряжа буклированная. Пряжа детская. Пряжа ленточная. Пряжа трикотажная. Пряжа толстая. Пряжа фантазийная. Пряжа тонкая. Пряжа травка. Пряжа для игрушек. Пряжа для носков. Пряжа твидовая. Пряжа с люрексом, пайетками. Пряжа стрейч. Пряжа - мех. Шнур полиэфирный, хлопковый круглый. Пряжа в бобинах. Клеевые и не клеевые ленты. Нитки швейные. Резинка бельевая. Резинка ажурная. Резинка шляпная. Резинка спандекс. Бретели силиконовые. Булавки и броши декоративные. Инструменты и приспособления. Молнии трактор. Молнии спираль. Металлические молнии. Молнии металл брючные, юбочные. Молнии потайные. Молнии потайные 50см. Молнии потайные брючные, юбочные. Фурнитура для одежды и белья. Кружево вязаное. Кружево эластичное, стрейч. Кружево органза.
Купить Трамадол Монтре закладкой
LANA GATTO SANREMO (88% вискоза, 8% нейлон, 4% металлик, 50гр/75м)
Гашиш Бошки Шишки наркотик Арадипу
Конопля Сан-Ремо Италия
Конопля Сан-Ремо Италия
Референдум о легализации марихуаны в Италии невозможен
Конопля Сан-Ремо Италия
Купить Трамадол Вейёрбан закладкой
Сидящая кошка в санремо, италия
Пизанская башня стала главной мировой 'падающей' достопримечательностью благодаря своему знаменитому изъяну - метровая конструкция стоит под наклоном от основной оси, который возник еще в ходе строительства. Тем не менее, группа ученых под руководством профессора архитектуры римского университета 'Рома Тре' Камилло Нути выяснила причину 'затянувшегося чуда'. Поспособствовали этому и другие факторы - внушительная высота и жесткость конструкции башни, которая в сочетании с мягкостью фундамента изменяет вибрацию грунта и гасит колебания, возникающие во время подземных толчков. А в период сейсмической активности башня движется вокруг своей оси, то есть вокруг наклона, что спасает от ее разрушения каждый раз, когда происходят колебания. Фактически получается, что башне очень повезло, что за все эти годы ее никто не попытался выпрямить, либо укрепить ее фундамент'. Если интересуешься историей - то больше на моем канале в Telegram. Отдельными кинокритиками рассматривается как поджанр-предвестник слэшера. Прежде чем разобраться с тем, что же собой представляет джалло, имеет смысл углубиться в историю итальянского хоррора, коего до премьеры «Вампиров» года, можно сказать, не существовало. Кинокартина Рикардо Фреды и Марио Бавы, несмотря на коммерческий провал, послужила толчком для становления готического фильма ужасов по-итальянски. Лейтмотив «Вампиров» — тема двойственности, с одной стороны, характерная для немецкого киноэкспрессионизма х и литературы Эдгара Аллана По , с другой — для итальянских дива-фильмов х «Огонь» и «Сатанинская рапсодия». В дива-фильмах, подобно «Вампирам», готическая атмосфера черного романтизма соседствует с современной индустриальной Италией. Ключевыми темами становятся психопатия и одержимость, вызванные femme fatale, а к мелодраматичным сюжетам добавляются элементы сверхъестественного. Еще один предвестник итальянской готики в кино — «Маломбра» года, где роковая зависимость героини от прошлого перерастает в помешательство и в конечном счете превращает ее в убийцу. Однако полноценной хоррор-школы в итальянском кинематографе до «Вампиров» не существовало и настоящую популярность жанр обрел лишь после успеха в местном прокате фильмов цикла британской студии Hammer Films режиссера Терренса Фишера «Проклятие Франкенштейна» и «Дракула», тогда как триумф ждал итальянское жанровое кино в е, когда джалло покорил Европу и США. История джалло берет свое начало задолго до возникновения итальянского фильма ужасов как такового. Giallo то есть «желтый» — термин, уходящий корнями в Италию года, когда издательство «Мондадори» выпустило серию бульварных детективов с криминальной подоплекой. Их отличительной чертой стали желтые обложки и содержание в духе произведений Агаты Кристи, Эдгара Уоллеса и Артура Конан Дойля среди прочего встречались и переведенные на итальянский язык зарубежные романы. Эти дешевые бульварные детективы из газетных киосков пользовались большой популярностью среди бедных слоев населения, а их пик пришелся на послевоенное время. Кинематографический аналог джалло возник лишь в первой половине х благодаря фильмам уже упомянутого режиссера и мастера по спецэффектам Марио Бавы. Точкой отсчета принято считать год, когда на экраны вышел фильм «Девушка, которая слишком много знала» — ироничный детектив, определивший дальнейший вектор развития всего итало-хоррора. Здесь крестный отец итальянской готики Бава впервые в своей режиссерской карьере избрал местом действия современный ему Рим — следствие «экономического чуда» и возросшего интереса к Вечному городу со стороны туристов. Появляется ключевой для джалло сюжетный ход, когда иностранец, путешествуя по Италии, оказывается втянут в историю серийных убийств. Весь фильм американка Нора, ставшая свидетельницей преступления, в поисках улик блуждает на фоне главных столичных достопримечательностей, но как только солнце заходит, оживленные улицы живописного города превращается в мрачную экспрессионистскую арену, не имеющую с реальным Римом ничего общего. Зло начинает исходить не столько от таинственного маньяка, сколько от самого города, утратившего былые очертания. Бава использует светотеневую палитру своего режиссерского дебюта «Маска Сатаны», но применяет ее в рамках детективного жанра, как правило, не подразумевающего сверхъестественной подоплеки. Мизансцены, выстроенные по логике ночного кошмара, впоследствии станут визитной карточкой не только Бавы, но и Дарио Ардженто в его лучших работах. В фильме «Девушка, которая слишком много знала» вводится каноничная фигура сыщика поневоле, странное хобби которого способствует раскрытию преступления. В данном случае подобной причудой оказывается помешанность героини на детективных романах той самой «желтой» серии. Здесь же появляется архетипический для джалло образ «помощника», воплощенный американским актером Джоном Сэксоном. Кстати, в эксплуатационном кино Италии часто задействовались зарубежные актеры и актрисы, реплики которых дублировались на итальянский язык. Кроме «желтых» детективов и национального готического хоррора, важным подспорьем для Бавы послужили триллеры Альфреда Хичкока. И пусть в случае с фильмом «Девушка, которая слишком много знала» это не столь ярко выражено, но у короля саспенса Бавой заимствуются не только название, фигура маньяка-убийцы и «не те люди», вынужденные вести расследование вместо полиции, но и умелое сочетание страшного и комического. Визуальный стиль джалло формируется уже в следующем фильме Бавы «Шесть женщин для убийцы». В отличие от «Девушки», детективный сюжет здесь — лишь повод для демонстрации кровавых убийств, приравненных к произведению искусства. Режиссера интересует исключительно форма, в то время как содержание остается условным. Некто зверски расправляется с манекенщицей Изабеллой и подбрасывает ее бездыханное тело в модный дом. Обстановка накаляется, когда в разгар очередного показа обнаруживается дневник жертвы, содержащий компромат на всех присутствующих. Желая сохранить анонимность, маньяк пытается заполучить ценную улику, убивая каждого, кто осмелится встать у него на пути. Персонажи «Шести женщин» живут в мрачном ирреальном пространстве, за пределами которого нет никакого другого мира. Окутанный тьмой модный дом подсвечен пульсирующими неоновыми огнями. Игра света и тени порождает атмосферу безумия, усиливающуюся с каждым эпизодом. В этом сюрреалистическом мире зарождается зло, без лица и голоса. Как в кошмарном сне, от него невозможно убежать или скрыться. Единственный возможный выход — смерть. При этом шокирующие серийные убийства женщин, показанные в фильме, невероятно поэтичны, что отсылает к произведениям По, где смерть девушки эстетизировалась рассказчиком, описывалась как нечто прекрасное. Помимо лент Бавы, есть и другой, куда менее очевидный источник влияния. Практически одновременно с итальянскими хоррорами х в ФРГ сформировался специфический жанр krimi сокращение der Kriminalroman, то есть «криминальный роман» , представляющий собой серию остросюжетных триллеров, выходивших на экраны с по год. Параллель с итальянским джалло напрашивается даже на уровне литературного первоисточника: практически все krimi основаны на детективных произведениях британского писателя Эдгара Уоллеса, печатавшихся германским издательством «Голдманн» и пользовавшихся безумным спросом в промежутке между двумя Мировыми войнами. В конце года роман Уоллеса «Лягушка в маске» получил одноименную экранизацию, кассовый успех которой побудил немецких продюсеров купить права на другие детективы автора и поставить производство на поток. Серия стала одной из самых продолжительных в истории кинематографа: общее количество к году составило тридцать два фильма. Несмотря на британскую литературную основу, первые ленты создавались под серьезным влиянием цикла о докторе Мабузе Фрица Ланга. Сюжет откровенно устаревшего, но исторически важного фильма «Лягушка в маске» закручен вокруг противостояния детектива полиции с организованной преступностью, сеть которой распространились по всему городу. Во главе группировки оказывается криминальный гений, меняющий внешность и манипулирующий окружающими, заставляя их следовать собственным приказам. Сумрачные «лондонские» улицы неизменно покрыты туманом, а контрастная светотень с акцентом на черный цвет напоминает не только о нуаре, но и о кинематографе Веймарской республики. В сухом пересказе «Лягушка в маске» кажется простым детективом, но режиссер добавляет в традиционное повествование элемент «сенсационности» фильмов ужасов — жестокие серийные убийства. Последние не остаются за кадром, напротив, превращаются в один из главных аттракционов, в которых камера акцентирует внимание зрителей на лицах мертвецов с застывшим выражением ужаса, из-за чего за пределами Германии большинство krimi продавались как хорроры. Через два года сохраняющий сюжетную концепцию в духе «Мабузе» krimi существенно повышает градус насилия. В «Мертвых глазах Лондона» с Клаусом Кински немотивированная сюжетом продолжительность убийств, а также их общее количество возрастают в несколько раз. Сцены насилия смакуются с нетипичным для кинематографа начала х вуайеристским наслаждением: они практически полностью сняты одним кадром с точки зрения преступника, завершаясь сверхкрупными планами лиц жертв. С одной стороны, это позволяет скрывать личность убийцы вплоть до финала, с другой — ставит зрителя в положение убийцы. Интересно, что, в отличие от нуаров и французских криминальных фильмов х, все убийства совершаются голыми руками или холодным оружием, над чем иронизируют сами персонажи. Наиболее смотрибельным krimi для сегодняшнего зрителя, вероятно, станет незаслуженно забытое «Лондонское чудовище» года, однако для анализа куда интереснее фильм «Комната 13», вышедший за месяц до «Шести женщин для убийцы» Бавы. Как и предыдущие krimi, за основу берется уже привычный сюжет о борьбе сыщика Скотленд-Ярда с организованной преступностью Лондона. Параллельно этой сюжетной арке разворачивается история маньяка, личность которого, как и в «Мертвых глазах Лондона», держится в секрете благодаря съемке убийств с точки зрения преступника. Кроме кожаных перчаток, в качестве основного орудия появляется опасная бритва одно и самых распространенных орудий в джалло , а субъективная съемка оказывается куда более акцентированной и включает в себя не только процесс убийства, но и предсмертную агонию жертвы, смотрящей в камеру. Убийства холодным оружием не просто шокируют, но и эстетизируются благодаря крупности кадра, неожиданным ракурсам и подвижной камере. Совершаются они не из-за финансовой или личной выгоды, как прежде, а по причине психической патологии нападающего, развившейся на фоне детской травмы. Более того, маньяком оказывается не мужчина, а молодая женщина, до кульминационной сцены не проявлявшая явных отклонений. Истина раскрывается лишь в финале, где, как в «Психо» Хичкока и затем в «Птице с хрустальным оперением» Ардженто, сыщики и психологи буквально проговаривают причины психопатии убийцы, описывая зрителям события из его детства. Кроме психической травмы и вуайеризма из «Психо», в «Комнате 13» есть и другая, не менее очевидная параллель с Хичкоком. Повествование дважды прерывается длительными сценами, в которых убийца завороженно смотрит на огромный портрет своей покойной матери, что напрямую отсылает к «Головокружению». Заимствования из этого классического триллера продолжаются в фильме «Двуликий» года итальянского режиссера Рикардо Фреды ранее он снял готический хоррор о маньяке с говорящим названием «Ужасный секрет доктора Хичкока» , но уже на уровне фабулы. Традиционно эту ленту относят к джалло, но в действительности она является частью Уоллесовского цикла. В том же году один из соавторов сценария к «Двуликому» Лучио Фульчи выпустил собственную картину с абсолютно идентичным сюжетом «Одна на другой». Оба этих фильма, как и выходившие с по год «Такая нежная Вопреки тому, что кинематографическая серия Rialto Film кажется сугубо немецким феноменом, она всегда подразумевала транснациональный характер производства. Во-первых, подобно итальянскому exploitation, к съемкам часто привлекались звезды из-за рубежа, во-вторых, сама студия является датско-германской, в-третьих, к концу х немецкие продюсеры начали активно сотрудничать с итальянцами. Помимо «Двуликого» Фреды, такие классические джалло, как «Семь окровавленных орхидей» Ленци, «Труп появился вчера вечером» Тессари и «Что они сделали с Соланж? Более того, «Что они сделали с Соланж? Но традиционный для krimi полицейский процедурал в «Что они сделали с Соланж? Став единственным свидетелем и главным подозреваемым в чужой стране, он вынужден начать собственное расследование, в чем ему помогает жена-немка, выступающая в качестве традиционного для джалло персонажа-помощника. То есть в «Что они сделали с Соланж? При этом как «Птица с хрустальным оперением», так и «Кошка о девяти хвостах» Ардженто также создавались при непосредственном участии немецких продюсеров и дистрибьюторов, а в Германии продавались как адаптации романов Уоллеса. Завязкой действия служит не убийство, а некое странное, иррациональное событие. Прогуливаясь по ночному Риму, американский писатель Сэм Далмас становится случайным свидетелем нападения человека в черном плаще и шляпе на молодую девушку Монику в галерее современного искусства. Инспектор отбирает у него документы, запрещая покидать город до раскрытия дела. Так как методы полиции оказываются малоэффективными, а число жертв увеличивается, Далмас вынужден начать собственное расследование. Кроме того, сама невозможность понять смысл увиденного в ту роковую ночь вызывает у героя желание любой ценой найти логическую разгадку тайны. Чем дальше сыщик-любитель продвигается в своих попытках рационализировать происходящее, тем масштабнее становится тайна, а смертельная угроза нависает уже над ним и его близкими. Таким образом, установление личности маньяка напрямую зависит не от поиска реальных улик, а от того, сумеет ли Далмас восстановить в памяти всю картину целиком. Первое, что отличает фильм Ардженто от работ предшественников, — немотивированно долгие убийства или попытки убийства , хореографией напоминающие шоу-стопперы из мюзиклов Винсенте Миннелли. Как и у Миннелли, эпизоды убийств в джалло Ардженто тормозят фабулу и имеют уникальную внутреннюю драматургию, лишенную традиционной повествовательной логики. Преступления выстраиваются таким образом, что в жизни попросту неосуществимы. Кроме того, они совершаются экстравагантными орудиями — эффектными, но малоэффективными. Фантастичность убийств-шоу-стопперов подчеркивается на уровне стиля. Если столкновение маньяка и жертвы происходит в помещении, интерьеры, как правило, содержит контрастную светотеневую палитру зачастую перед преступлением в здании отключается свет, тогда как место убийства подсвечивается, превращаясь в импровизированную сцену , дополненную неожиданными ракурсами и декоративной избыточностью. Если же противостояние разворачивается на натуре, площади и улицы благодаря светотеневой палитре превращаются в клаустрофобическое пространство, как бы вычлененное из реального мира. Выход фильма совпал с социально-политическим кризисом в Италии. На смену экономическому росту и модернизации пришел молодежный бунт года, за которым последовали «свинцовые семидесятые». Правые и левые экстремистские группировки породили на улицах хаос. Ни один житель мегаполисов больше не мог чувствовать себя защищенным, а кровавые убийства на улицах стали элементом обыденности. С одной стороны, картина точно воспроизводила атмосферу паранойи больших городов, с другой — была оторвана от актуальной политической повестки. Неофициальное снятие табу на демонстрацию насилия на экране можно связать не только с тем, что на рубеже десятилетий итальянский хоррор шагнул с экранов в реальный мир, но и с творениями Пьера Паоло Пазолини, градус откровенности в которых достигал шокирующих высот. Жанровое кино в Италии перестало быть чем-то постыдным: в году Микеланджело Антониони снял «Фотоувеличение» — один из краеугольных камней триллера, а в году в киноальманахе «Три шага в бреду» всемирно известный режиссер Федерико Феллини обратился к хоррору, сославшись на Марио Баву и Роджера Кормана. Характерные жанровые и стилистические черты джалло в «Птице с хрустальным оперением» образовали единое целое, предложив многочисленным последователям готовую формулу. Если к середине х местная публика была еще не готова принять концепцию, базирующуюся на неприкрытом насилии, психоделии и завуалированном эротизме, то к началу х одним из наиболее востребованных поджанров в итальянском кино становится джалло, а его ключевым представителем — Дарио Ардженто. На волне успеха «Птицы» к джалло обращается каждый уважающий себя постановщик сегмента категории «Б». В культовом «Странном пороке госпожи Уорд» по-настоящему раскрылся режиссерский талант Серджио Мартино, вставшего с Бавой и Ардженто в один ряд, а на экране впервые заблистала Эдвиж Фенек, главная звезда субжанра и его секс-символ. Великий Лучио Фульчи, к началу х успевший поставить комедию с Адриано Челентано и несколько спагетти-вестернов, также обращается к набравшему популярность джалло и снимает такие выдающиеся картины, как «Ящерица в женской шкуре» и «Муки невинных». Бесспорно, были и другие знаковые кинокартины, достойные внимания, однако все они меркнут на фоне еще одной эпохальной работы все того же Дарио Ардженто. Речь, конечно же, о фильме «Кроваво-красное» года. Подобно Сэму Далмасу из «Птицы с хрустальным оперением», британский пианист Марк в исполнении Дэвида Хеммингса оказывается в эпицентре бойни и берет расследование в свои руки. Туринская площадь двух фонтанов, где происходят основные события, в искаженном мире «Кроваво-красного» становится частью Рима и формируется из отсылок к картинам Де Кирико и Эдварда Хоппера. К дезориентирующему зрителя визуальному ряду, характерному для всех предыдущих фильмов Ардженто, впервые добавляется соответствующая аранжировка, благодаря которой просмотр хоррора напоминает посещение рок-концерта. Изначально предполагалось, что саундтрек запишет группа Pink Floyd, а когда знаменитые музыканты отказались, Ардженто откопал на андеграундной сцене прогрессивную рок-группу Cherry Five и переименовал ее в Goblin. Аритмичные композиции никому не известного коллектива стали финальным штрихом, окончательно сформировавшим уникальный стиль кинематографа Ардженто. Причиной тому стало проникновение в местный прокат североамериканского слэшера. Связь джалло и слэшера видна невооруженным глазом: уже в фильме Серджио Мартино «Торсо», вышедшем в году, есть многие приемы, характерные для молодежных слэшеров «золотого века», классические «Черное Рождество» Боба Кларка и «Хэллоуин» Джона Карпентера создавались с оглядкой на джалло, тогда как в первых двух частях кинофраншизы «Пятница, е» практически покадрово копируются сцены из «Кровавого залива» Марио Бавы. Помимо слэшеров, эстетика джалло прижилась и в крупных студийных постановках, будь то оскароносный «Клют», «Глаза Лоры Марс» или «В ночной тиши» с Мэрил Стрип. Когда американские слэшеры, вдохновленные джалло, заполонили итальянские кинотеатры, местные режиссеры принялись создавать их блеклые аналоги. Один из немногочисленных удачных примеров спагетти-слэшера — «Водолей», вышедший аж в году. События «Водолея» разворачиваются на территории небольшого театра, где труппа репетирует мюзикл о маньяке в маске совы. Вскоре на территорию здания проникает настоящий психопат-убийца и принимается истреблять ничего не подозревающих артистов одного за другим. В своем полнометражном игровом дебюте Соави берет лучшее от обоих субжанров: изысканный визуальный ряд джалло и прямолинейную камерную резню слэшера. Гибрид удался на славу и стал настоящей жемчужиной итальянского жанрового кинематографа конца х. Впрочем, невзирая на все достоинства «Водолея», главные шедевры ждали Соави впереди — и джалло, и слэшер к тому моменту практически исчезли с экранов. Несмотря на закат популярности джалло в начале х, окончательно он так и не исчез: с переменным успехом к поджанру возвращались то Дарио Ардженто, то Ламберто Бава, сын Марио Бавы, а в новом тысячелетии об эстетике итало-хоррора х вспомнили представители нового поколения кинематографистов. Молодые режиссеры, работая в жанре ужасов, обильно цитируют, а то и покадрово копируют работы итальянских классиков. Наиболее ярко неоджалло представлен в фильмах бельгийского тандема Катте-Форцани «Горечь» и «Странный цвет слез твоего тела», где стиль Дарио Ардженто встречается с сюрреализмом Дэвида Линча, тогда как испанский «Тупик» Антонио Трасорраса с Аной де Армас, номинально являясь вампирским хоррором, визуально отсылает к техниколоровым хоррорам Бавы-старшего. Конечно, в большинстве своем последователи производят на свет откровенно бездарные поделки, как, например, братья Онетти с их «Абракадаброй», но порой отголоски джалло встречаются и в фестивальных хитах личностей масштаба Питера Стриклэнда и Гаспара Ноэ, в то время как тема искусства как транслятора зла, близкая всему итальянскому хоррору в целом, например, стала лейтмотивом «Бархатной бензопилы» Гилроя. Все это сложно назвать полноценным ренессансом, однако неуверенные и зачастую невнятные попытки осовременить джалло выполняют как минимум одну важную функцию — побуждают зрителя пересмотреть классику. Автор текста: Максим Федоров Источник: kinoafisha. Двухтомник Романа Суржикова «Полари. Лишь одна звезда» — новое клубное издание от «Фантлаба». Режиссер мечты — Федерико Феллини. Фантазм длиною в 5 фильмов — Хоррор из мира снов. Как понять «Евангелион» — история великой аниме-франшизы, которая покорила мир и обрела вечную жизнь в интернет-культуре. Классическая клюква — 22 персонажа зарубежного кино с фамилиями русских писателей. Майкл Кейн — актер, джентльмен и ловкач. Хронология «Звездных войн» — в каком порядке смотреть фильмы и сериалы. Научно-фантастический вестерн — почему «Триган: Ураган» заслуживает внимания зрителей. Что посмотреть в мае — лучшие фильмы, сериалы и аниме месяца. Советский киноавангард в лицах — главные режиссеры и фильмы той эпохи. У «Скалолаза» будет сиквел — с Сильвестром Сталлоне. В ожидании лета — 10 самых солнечных фильмов. Совсем не только Marvel — как сегодня связаны кино и комиксы. Повсюду: Зашкаливающая инфляция, войны, мировой кризис, неопределённость Италия в то же время:. Над Европой нависла смертельная опасность, пишет Politico. Из-за глобального потепления и неправильного управления ей угрожает нехватка воды. Опасаясь тотального дефицита и потери доступа к жизненно важному ресурсу, европейцы уже развернули в регионе настоящие битвы. Ключевое водохранилище, обслуживающее миллионы каталонцев, исчезает. Конфликты из-за ресурсов спровоцировали столкновения во Франции, где несколько деревень больше не могут обеспечить своих жителей водопроводной водой. А в самой большой реке Италии уже зафиксирован такой же низкий уровень воды, как и в жарком июне прошлого года. Европа страдает от сильной засухи с года. Повышение температуры затрудняет восстановление после дефицита того периода, в результате чего регион 'застревает' в опасном цикле, когда водные ресурсы становятся все более скудными. Зима должна была принести облегчение. Но во многих наиболее пострадавших регионах континента не было ни дождя, ни снега. Франция, где дождь не шел более 30 дней подряд в январе и феврале, пережила самую сухую зиму за последние 60 лет. Водохранилище Сау к северу от Барселоны так обмелело, что власти решили убрать из него рыбу, чтобы та не погибла и не нарушила водоснабжение региона. А уже на следующей неделе Испанию ждет ранняя жара. Чтобы Европа вырвалась из порочного круга, когда каждый год начинается с серьезного дефицита подземных вод, 'нам потребуется почти десятилетие с большим количеством осадков'. Во многих странах принимаются программы по жесточайшей экономии водных ресурсов. Вчера были в Турине, открыли, что голуби там очень наглые, если не кидаешь им еду, они клюют тебя за ноги Турин встретил нас книжным магазином, люди очень вежливые и немного странные, как в Питере.. Это видно в манере одеваться, в манере себя держать и в манере общения. Познакомились с молодым человеком, который ходил по верёвке натянутой между двумя деревьями Решили купить и себе такую верёвку, оказывается, что её можно купить в Декатлоне Узнали, что в Турине, есть целая организация таких эквилибристов, называется ' Torino sulla corda' переводится как 'Турин на вёвке '. Поиск Теги. Тип постов. Период времени. Горячее Лучшее Свежее. Показать полностью 1. Девушка, которая слишком много знала. Показать полностью Фильмы Подборка Италия Длиннопост. Показать полностью 4. Континент готовится к еще одной засухе после зимы с редким дождем и снегом. Весна едва наступила, а Европа уже засыхает. Историческая засуха прошлого года истощила поверхностные и подземные резервуары Европы. Планета Земля Засуха Европа Италия. Раньше слышала от моей подруги, что Турин похож на Питер, и в этот визит я поняла почему. Интересный был день а вообще мы в Турин по делам ездили. Видео Реалити Реалити-шоу. Забыли пароль? Создать аккаунт. Создавая аккаунт, я соглашаюсь с правилами использования сайта и даю согласие на обработку персональных данных. У меня уже есть аккаунт. Восстановление пароля. Получить код в Telegram.
Конопля Сан-Ремо Италия
Конопля Сан-Ремо Италия
LANA GATTO SANREMO (88% вискоза, 8% нейлон, 4% металлик, 50гр/75м)
Конопля Сан-Ремо Италия
Ганновер Германия купить Кокаин закладки