Кино Про Секс Самый Первый Выпуск
🛑 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻
Добавьте сюда выпуски, которые хотите посмотреть, но все никак. Они появятся в этом разделе на всех устройствах.
Шесть лучших фильмов о сексе и любви
В Москве открывается фестиваль Love.Doc
Шесть лучших фильмов о сексе и любви
— Искусственный отбор
В Москве открывается фестиваль Love.Doc
«Дудь и Баженов сделали из меня того, кто я есть сейчас». Режиссер Юрий Быков — о России, власти и компромиссах
14 октября в Москве займутся сексуальным просвещением: в кинотеатре «Октябрь» откроется первый фестиваль документальных фильмов о любви Love.Doc. Параллельно он будет проходить в Санкт-Петербурге и Екатеринбурге. В новом выпуске «Искусственного отбора» — самые интересные картины из программы.
На фестивале Love.Doc покажут и расскажут о том, что обычно табуировано, чего мы больше всего стесняемся, но одновременно чем больше всего и интересуемся. Шесть полнометражных картин, еще столько же короткого метра, и все про любовь, секс, одиночество, зависимость и перверсии. А откроется смотр довольно радикальным высказыванием, это будет российская премьера фильма «Щекотливая тема: Фильм о любви к самому себе». Да, это действительно документалка про мастурбацию.
Этот фильм режиссера Николаса Таны стал событием в Голливуде. Рецензии на него вышли во всех влиятельных изданиях, его серьезно обсуждают. Вот, например, цитата из Newsweek: «...революционная позиция, которая показывает, что удовольствие с самим собой — не повод нравственного отвращения». Вообще это кино призвано бороться со стеснением, против стигматизации. Получается такой культурологический анализ преодоления стыда. Ведь это до сих пор остается табу даже в разговорах. Хотя, как объясняют герои картины, этого быть не должно. А это актеры, в том числе порно‑звезды, политики, священники, мусульмане, буддисты и многие другие — от Ларри Флинта, основателя Hustler, до хирурга, которая пошла против Билла Клинтона. Каждый выносит свой вердикт о моральности мастурбации, о вреде и пользе этого процесса, в том числе для сексуальности и здоровья.
«Щекотливая тема: Фильм о любви к самому себе», реж. Николас Тана
Но главное — краснеть никто не будет, автор и зрителям не советует это делать, говорит, что это просто смешное и забавное зрелище. Ну и полезное. Вот, что вы узнаете: мировые продажи секс‑игрушек достигли 15 миллиардов долларов в 2014 году, но впереди — бум, эксперты говорят, что цифры могут подняться до 52 миллиардов долларов к 2020 году. Также оказывается, что кукурузные хлопья и крекеры были изобретены, чтобы обуздать желание мастурбировать у мальчиков, как именно – вы узнаете из фильма, а вибратор был изобретен, чтобы помочь врачам лечить пациенток от «истерики». В общем, взгляд на мастурбацию с разных сторон ‑ исторической, медицинской, законной, моральной, психологической и потребительской точек зрения. Между прочим, сам режиссер обещает приехать в Москву на премьеру, чтобы лично все рассказать и показать.
О том, как жить, танцуя ‑ следующий фильм из программы Love.Doc — «Наше последнее танго». Конечно, сразу вспоминается «Последнее танго в Париже». Но здесь про другое.
Главные герои — знаменитая аргентинская пара, Мария и Хуан, они были полвека вместе. Познакомились еще давно в танцевальном зале Буэнос‑Айреса, когда героям было по 14 и 17 лет. С тех пор так и танцевали танго, не отпуская друг друга из объятий. Это история про их роман в движении. Этот танец и есть смысл их жизни, как и для других аргентинских влюбленных, которых тоже он объединил. Современные пары воссоздают те самые легендарные отношения на экране. Получается такая красивая и эффектная ретроспектива жизни. Но никаких соплей, тем не менее. Ведь танго — танец жесткий и довольно эмоциональный. Все как в жизни: страсть, ненависть, снова страсть, экспрессия. Не все было гладко и у Хуана с Марией. Измены, боль, смена партнеров, но страсть оставалась всегда.
«Наше последнее танго», реж. Герман Краль
И, конечно же: любви все возрасты покорны, ее порывы благотворны. Даже когда тебе за 70. Это доказывают в этом самом дерзком и веселом фильме — «Возраст любви».
Это наглядное пособие о том, как не стареть сердцем. Мы встречаем главных героев‑пенсионеров на так называемом спид‑дейтинге, сеансе быстрых знакомств со случайными людьми, которые очень популярны в Америке. В кадре — десять мужчин и столько же женщин из пригорода Нью‑Йорка, они знакомятся, а потом мы следим за ними во время, и, конечно, после. А параллельно познаем, что после 70 жизнь только начинается. И все это снято с отличным чувством юмора, которым эти дедушки и бабушки владеют лучше многих молодых. В общем, старикам здесь место. О создании фильма режиссер расскажет в Москве на премьере. Приходите за этими мастер‑классами правильного и полезного старения.
«Возраст любви», реж. Стивен Лоринг
И вот еще один важный поворот — отношения на расстоянии. Многим знакома ситуация, когда возвращаешься домой из поездки за рубеж, а там, за горами, остаются не только прекрасные воспоминания. А еще любимый человек. Что из этого получится? Выясняют авторы фильма «Поездки по любви».
Это поначалу все выглядит романтично и даже полезно. Мол, больше страсти, когда люди после долгой разлуки встречаются на несколько дней, когда совершают подвиги, придумывают все эти поездки ради человека, а не города. Но кризис в любом случае наступит, особенно если это и правда долгие, сложные, серьезные связи. Вот о том, как люди пытаются их сохранить, вопреки изначальным условиям, это кино. Таких людей много, достаточно оглянуться вокруг. Особенно с развитием соцсетей, скайпов и различных технологий. Даже сексом по скайпу занимаются, еду вместе готовят и спят. Был даже неплохой художественный фильм в тему — «10 тысяч километров». Она в Лос-Анджелесе. Он в Барселоне. Год разлуки. Попробуй, проживи. «Поездки по любви» показывают, насколько отношения на расстоянии стали повседневной частью нашей жизни. Это минималистичный документальный фильм о 12 парах и их историях любви, разбросанных по всей Европе.
«Поездки по любви», реж. Карло Пизани
Российский след на фестивале тоже есть. Во‑первых, он прослеживается в шведском фильме, который называется «Светлана и Курт». Это очень веселая и в меру ироничная документалка про интернациональный брак — шведа и русской. Это видно даже по трейлеру.
«Светлана и Курт», реж. Валентина Свенссон
Главным героям за 40, но они решают поменять свою жизнь. Светлана — настоящая русская женщина, бизнес‑вумен с железной хваткой, амбициозная леди с Урала, владелица компании. Курт — ее полная противоположность, тихий и спокойный мужчина, который спокойно и без каких‑либо наполеоновских планов на будущее живет у себя в Швеции.
Для него Светлана оказалась пределом мечтаний. Но он для нее тоже. Потому она решает бросить все и переехать к нему за рубеж. Вот про этот личный подвиг, про любовь этих двух очень разных людей здесь подробно и рассказано. Культура, менталитет, характеры — все должно было быть против этого союза. Но он, несмотря ни на что, оказывается нерушимым. В чем секрет? Пытаются ответить авторы фильма, режиссер Валентина Свенссон приедет в Москву на премьеру лично рассказать о своих героях, а в Екатеринбурге, на родине, представлять картину будет сама героиня Светлана, которая теперь уже является гражданкой Швеции. Вот такая будет трехмерная возможность погрузиться в эту необычную судьбу.
На фестивале будет представлен и целый десант молодых российских режиссеров, которые высказывались на эту тему в своих короткометражных работах. Самый любопытный — от режиссера Романа Сафина, проект называется «Джи». Это про любовь в воздухе.
Небо, парашют, девушка. А еще двое мужчин рядом, из которых в состоянии свободного падения по идее надо выбрать единственного нужного. Но главное, это фильм про доверие, которое проявляется только в экстремальных ситуациях. А фильм на деле такой и вышел — экстремальный, безбашенный, захватывающая драма, которая разворачивается в небе. Это, конечно, в своем роде прорывное кино, инновационное по духу, и технически было довольно сложно его реализовать. Как утверждают создатели, для этого потребовалось полтора года, подготовки и десятки пробных прыжков, и воздушные каскадеры. Конечно же, рискованные операторские решения. И все ради 12 минут фильма про любовь. Вот так люди подходят у нас к важному делу.
Фото на превью: кадр из фильма «G [джи]», реж. Роман Сафин
Трудно вспомнить хотя бы один престижный кинофестиваль последних лет, который обошелся бы без громкого «эротического» скандала, разделившего публику на тех, кто за, и тех, кто против. Минувшая премьера фильма Ильи Хржановского «ДАУ. Наташа» вновь породила споры о том, приемлемы ли несимулированный секс и насилие в художественном кино. Однако порнография проникла в этот вид искусства не вчера — режиссеры переходили границы дозволенного начиная с 1970-х. «Нож» изучил, как снимали киноэротику Тинто Брасс, Катрин Брейя, Ларс фон Триер и Гаспар Ноэ.
Золотая эра «клубнички», эпоха «порношика» началась в 1969 году, когда « Грустный фильм » Энди Уорхола вышел в широкий прокат, и закончилась в середине 80-х, с массовым распространением VHS-кассет. Культовые картины « Глубокая глотка » (1972), « За зеленой дверью » (1972) и « Парни в песке » (1971) демонстрировались не только в специализированных кинотеатрах и привлекали внимание авторитетных критиков.
Зеленая дверь открылась, и большой кинематограф принялся изучать границы дозволенного. Революция началась снизу: одними из первых несимулированный секс стали показывать режиссеры фильмов категории B.
Пожалуй, наиболее яркий пример самоотверженного кинопроизводства — « Свит Свитбэк. Песнь мерзавца » (1971). В начале 70-х афроамериканцам на большом экране все еще приходилось туго: выбить средства на истории с центральными черными персонажами было практически невозможно. Режиссер Мелвин Ван Пиблз не стал ждать, пока белый Голливуд обратит на него внимание, и героически снял свой полнометражный дебютный фильм на собственные деньги всего за 19 дней, в промежутках между работой в коммерческих проектах.
Впрочем, деньги на лечение, полученные от Гильдии режиссеров, Пиблз тоже потратил на продакшен фильма. По сюжету афроамериканец по кличке Свит Свитбэк (прозвище он получил за свое умение ублажать женщин) спасается от преследования закона и борется с произволом белых полицейских.
Фильм начинается с довольно неоднозначной сцены в борделе, где работают черные проститутки: юного Свитбэка (персонажа играет 12-летний сын режиссера) соблазняет взрослая женщина и они занимаются сексом, после чего выясняется, что у парня талант! К счастью, этот эпизод был полностью постановочным. «Песнь мерзавца» стала культовой лентой и положила начало жанру блэксплотейшен — ориентированных на черную аудиторию фильмов о темнокожих.
Многие режиссеры, снимавшие низкобюджетное эксплуатационное кино (для него характерны натуралистичные и не очень сцены насилия, секса, кровавых драк, демонстрация обнаженных женских тел), снабжали свои картины хардкорными порновставками в обязательном порядке.
К их числу принадлежали, например, Хесус Франко, выпускающий по десять фильмов в год, или итальянский автор треш-хорроров Лючио Фульчи. Дальше множились варианты этих работ, перемонтированные под прокат в разных кинотеатрах или для экспорта в другие страны (пожестче для европейцев, помягче для американцев).
Один из самых известных примеров такого рода — « Калигула » (1979) Тинто Брасса. Но если обычно пикантные сцены вырезали, то в этом случае решили поступить иначе. Режиссер, известный прежде всего своими работами в эротическом жанре, твердо решил снимать серьезное кино об ужасах тоталитарной власти. Автором сценария выступил культовый писатель Гор Видал, на счету которого был уже сверхуспешный пеплум «Бен-Гур»; на главные роли пригласили Малкольма Макдауэлла, Питера О’Тула, Джона Гилгуда и Хелен Миррен. Фильм спонсировала порноимперия «Пентхаус», что также задавало картине соответствующее направление.
Эротические эпизоды стали яблоком раздора во время съемок «Калигулы». Сперва проект покинул Гор Видал, после того как Тинто Брасс исключил из сценария почти все фрагменты с демонстрацией однополого секса, заменив их женским ню. Затем режиссер поссорился с продюсером — сооснователем журнала «Пентхаус» Бобом Гуччионе. Без ведома Брасса тот доснял и «подклеил» к изначальной версии несколько откровенно порнографических сцен.
Так в «Калигуле» появились сцены несимулированного секса, что не помешало продюсеру организовать широкий показ картины и обойти самый строгий возрастной рейтинг Х («только для взрослых»). Вместо того чтобы сотрудничать с прокатчиками, он арендовал кинотеатры специально для «Калигулы». Критики всячески поносили фильм, называя его «тошнотворным бесполезным мусором» и «гнилым пометом», но в 1980 году он собрал приличную кассу и стал самым успешным в своем жанре.
Не всем режиссерам, рискнувшим снять реалистичные эротические сцены, удалось избежать цензуры и взорвать американский прокат. В 1979 году Уильям Фридкин начал работу над фильмом « Разыскивающий ». Герой Аль Пачино — полицейский под прикрытием, расследующий серию жестоких убийств гомосексуалов. Он переодевается в кожаную куртку и погружается в мир нью-йоркских садо-мазо-гей-баров и клубов, где преступник предположительно находит своих жертв. Полицейский становится одновременно и охотником, и наживкой, поскольку все убитые были похожи на него.
История создания «Разыскивающего» заслуживает отдельного фильма. Информация о съемках просочилась в прессу и получила широкую огласку среди активистов ЛГБТ-движения, которые всячески препятствовали работе над картиной. Так, 26 июля 1979 года около тысячи протестующих собрались возле штаб-квартиры фильма неподалеку от Гринвич-Виллидж с требованием остановить съемки.
Фридкин оказался не готов к такому развитию событий. Очевидно, в планы автора «Оркестрантов» (одного из первых фильмов, где образы геев были сплошь положительными) не входило оскорблять и очернять ЛГБТ-сообщество — в болевую точку он попал совершенно неосознанно.
Несмотря на протесты, в съемках «Разыскивающего» приняло участие более 1600 геев в качестве статистов, а самые главные садо-мазо-заведения Нью-Йорка открыли двери для команды Фридкина. Для того чтобы получить более мягкий прокатный рейтинг R, режиссеру пришлось удалить 40 минут хронометража. По его словам, вырезанные фрагменты содержали сцены неимитированного секса, намекающие на то, что персонаж Пачино не просто наблюдал за происходящим в барах, но и, возможно, принимал участие в оргиях.
Тем не менее фильм провалился в прокате и получил несколько «Золотых малин». Однако с годами критики и кинематографисты сменили гнев на милость и даже ЛГБТ-сообщество стало воспринимать работу Фридкина более благосклонно .
В 2013 году известный актер и синефил Джеймс Франко вместе с документалистом Трэвисом Мэтьюзом снял документальную фантазию « Интерьер. Кожаный бар. ». Режиссеры реконструировали эротические сцены, исключенные из оригинального «Разыскивающего».
В «Кожаном баре» Франко — Мэтьюза играют непрофессиональные актеры, а изображение несимулированного орального контакта между мужчинами занимает не так много экранного времени. Основная часть фильма посвящена подготовкам к съемкам и рассуждениям режиссеров о том, как гомоэротика может быть показана в художественном кино.
Выход «Разыскивающего» совпал с наступлением эры VHS и, соответственно, с закатом эпохи порношика, но за свое недолгое царствование на экране «клубничка» успела оказать серьезное влияние на большой кинематограф. Даже в тех фильмах, где не было демонстрации несимулированного полового акта, это воздействие ощущалось вполне определенно.
Так, после выхода « Последнего танго в Париже » (1972) Энди Уорхол заявил, что источником вдохновения для Бернардо Бертолуччи, очевидно, послужил его «Грустный фильм». Итальянский маэстро тоже хотел снять все по-настоящему, но исполнители главных ролей Мария Шнайдер и Марлон Брандо были категорически против. Знаменитую сцену изнасилования с помощью куска сливочного масла сделали постановочной, и тем не менее оба актера после съемок навсегда прекратили общение с режиссером.
В одной из ролей в «Последнем танго» снялась начинающая кинематографистка Катрин Брейя. Через несколько лет состоялся ее куда более провокационный режиссерский дебют в картине « Настоящая девчонка » (1976). В фильме не было натуралистических сцен пенетрации — дело ограничилось только мастурбацией.
«Настоящая девчонка» вышла в прокат только в начале 2000-х, долгие годы пролежав на полке.
Катрин Брейя исследует женские сексуальные перверсии на грани феминизма и мизогинии. В « Романсе Х » (2000) героиня не может добиться взаимной близости — ее избранник отказывается заниматься с ней сексом. От безысходности она отправляется на поиски любовников. Одного из них играет суперзвезда порно Рокко Сиффреди . Половой акт в фильме несимулированный, а еще в картине показаны сцены мастурбации, фелляции и БДСМ.
Если в «Романсе X» Сиффреди появляется в своеобразном камео, то, создавая сценарий « Порнократии », Катрин Брейя написала главную роль специально для него. Одинокая героиня заключает сделку с мужчиной, которого не интересуют женщины. В течение четырех дней они исследуют сексуальность друг друга, отвергая все условности и табу (например, в фильме есть сцена извлечения тампона во время менструации).
Оригинальное название картины — «Анатомия ада», который в фильмах этого режиссера становится метафорой трагически недостижимой гармонии: секс существует без любви, а любовь — исключительно без секса.
Работы Брейя 2000-х годов кинокритики иногда относят к течению «французский экстрим».
Типичный образец такого жанра и своеобразный слепок со всего французского кинематографа той эпохи — фильм « Трахни меня » (2000), срежиссированный писательницей Виржини Депант и бывшей порноактрисой Корали Чинь Тхи. Анархо-феминистский вариант «Тельмы и Луизы», роуд-муви о двух бывших проститутках Надин и Ману, убивающих мужчин одного за другим. И конечно, классика порножанра — несимулированные фелляция и пенетрация. Фильм пытались запретить из-за чересчур откровенных сцен, но он все-таки отправился на фестиваль в Торонто и попал в категорию художественного кино.
Почти все современные французские режиссеры с мировым именем в той или иной степени соприкасались с этим направлением. В фильме Леоса Каракса « Пола Х » (1999) преуспевающий писатель из аристократической семьи (Гийом Депардье) встречает прекрасную нищенку (Екатерина Голубева), которая с неземным русским акцентом объясняет, что она его сестра. Так начинается их запретный роман, вместе персонажи спускаются на самое дно маргинальной парижской жизни и отправляются жить на завод, захваченный сектой террористов и современных художников.
Единственная эротическая сцена — короткая, но незабываемая — разворачивается в декорациях этой фабрики. Соитие становится точкой невозврата — герой окончательно теряет связь с реальностью и своей прошлой успешной жизнью, полностью погружаясь в безумие.
Каракс пригласил дублеров для съемок сцены пенетрации: хотя в фильме и был несимулированный секс, актеры, исполняющие главные роли, им не занимались.
Снимая «настоящий» половой акт, будь то проникновение, фелляция или мастурбация, режиссеры крайне редко прибегают к крупным планам, чаще выбирая общие или средние. Если же это все-таки происходит, как в «Поле Х», гораздо логичнее нанять дублеров, чем подвергать исполнителей главных ролей стрессу ради короткого порноэпизода.
Подавляющее большинство режиссеров предпочитает снимать в таких сценах непрофессиональных актеров или новичков, ведь звезды, принимая участие в чересчур откровенных эпизодах, не только связаны контрактами, но и ставят под угрозу свою карьеру в кино.
Так, Мария Шнайдер после выхода «Последнего танго в Париже» на несколько лет погрузилась в депрессию. Актрисы фильма «Жизнь Адель» Леа Сейду и Адель Экзаркопулос, снявшиеся в лесбийских эротических сценах, через некоторое время после триумфа картины в Каннах заявили, что нико
Кино про секс : ТОП - 57 самых жарких фильмов
Шесть лучших фильмов о сексе и любви | Другие выпуски
История несимулированного секса в кино : от Тинто Брасса до Гаспара Ноэ
7 фильмов о СЕКСЕ , КОТОРЫЕ ТЫ ПРОПУСТИЛ - YouTube
Фильмы пpo Откровенно-порнографический фильм – список лучших фильмов про ...
Секс Бесплатно На Рабочий Стол
Секс Зрелых Мамаш С Подростками
Секс Фото Парней Манга
Кино Про Секс Самый Первый Выпуск
_45.jpg)
