Караваджо

Если вы считаете, что художника может обидеть каждый — вы больше не будете так считать.

Микеланджело Меризи да Караваджо — легендарный парнишка, один из лучших мастеров Барокко, который, без шуток, буквально в одиночку совершил революцию в европейском искусстве XVII века. Он стал первопроходцем и основал реализм в живописи, используя художественный приём «кьяроскуро». Кстати, он не только перевернул игру, но еще и создал новый жанр: его «Корзина с фруктами» — это первый в мире (!) натюрморт.

Будучи художником, он совмещал в себе талант гения и бандитский бешеный нрав больного на голову психопата. С такого контраста охуевали даже его друзья. Если бы вы рисовали в одном городе с Караваджо, то вам лучше было бы бросить это дело — он ненавидел конкурентов и подражателей настолько, что не стеснялся крыть их хуями и угрожать анальными расправами даже в суде, при судьях, свидетелях и мусорах.

Из-за смерти отца, семья пятилетнего Микеланджело Меризи была вынуждена переехать в Милан. Там, в тринадцать лет он начал обучение живописи у Петерцано, который (вроде как) был учеником Тициана. Припизднутый характер начал проявляться уже в юности, в виде постоянных скандалов, драк и отсидок в каталажках. В конце-концов это привело к тому, что в очередном уличном рамсе, был убит какой-то бедолага. Конечно, не факт, что его завалил именно Караваджо, но это не меняет того, что ему пришлось быстренько сматываться в Венецию, а затем в Рим.

В Вечном Городе его одарили кликухой «Караваджо» (по месту происхождения) и взяли на работу делать копии с церковных картин. Спустя время он попал в мастерскую Чезари д’Арпино, где познакомился с Марио Миннити, который стал его первым учеником и моделью для многих работ.

На холсте «Музыканты», если присмотреться, то на заднем плане можно заметить выглядывающего пиздюка — это Караваджо нарисовал себя с рожком (такой музыкальный инструмент). Некоторые считают, что Амур с виноградом (чувак слева, у которого из спины торчат крылья) является намёком на пикантные отношения между художником и моделью, если вы понимаете о чём я (они еблись в жопу).

Первый свой автопортрет, «Больной Вакх», художник создал под впечатлением от римской лихорадки (формы малярии), которой он проболел около полугода и чуть не отъехал, к хуям собачьим, на тот свет.

А новаторство и уникальность стиля проявились в первых же многофигурных полотнах, таких как «Шулеры» и «Гадалка». Реалистичным изображением Караваджо отвесил звонкого отцовского леща популярным тогда Маньеризму и Академизму, которые стремились к выебонам и чрезмерной идеализации образов. У него же этой сентиментальности не было и в помине — Караваджо жил аскетом и, ночуя где попало и не вылезая из кабаков, он видел и показывал жизнь такой, какая она была на самом деле — мрачной, грязной... короче, хуёвенькой.

Образ жизни напрямую отразился в картинах. Если Иисус превращал воду в вино, то Караваджо превращал сакральные религиозные сюжеты в иллюстрации к криминальным хроникам. Карточные аферы, мертвые шлюхи, бой на ножах в подворотнях, пропитанные липкой копотью и мраком бары беднейших районов Рима, бомжи, цыгане, отрубленные бошки и прочий трэш — в этом весь Караваджо. Персонажей на своих холстах он рисовал максимально настоящими, не скрывая ни помятых пропитых ёбл, ни сальных волос, ни грязных ногтей. Античные боги и христианские святые под его кистью становились реальными людьми из мяса, кожи и костей. Маниакальное стремление к реализму часто мешало взаимопониманию с заказчикам, которые периодически отказывались от слишком «неприличных» работ.

Само собой, основной хайп Караваджо словил, рисуя картины на библейские сюжеты. Публике особенно заехали изображения сцен жизни святого Матфея, заказанные церковью Сан-Луиджи-деи-Франчези. Из-за того, что церковь, в отличии от частных коллекций, — место общественное, картины увидел весь Рим, а не только три с половиной просвещенных калеки.

«Успение Богоматери» монахи, заказавшие картину для своей церкви, в итоге так и не приняли. Во-первых, работа была создана в совсем уж не каноничной манере, а во-вторых, Мадонна была написана с проститутки, что как бы уже ни в какие ворота. Караваджо, алло, ты чё там, бля, совсем охуел что ли?

«Положение во гроб» монахи тоже не приняли, хотя позже композиция этой картины стала культовой и копировалась многими чуваками, начиная с Рубенса и заканчивая Импрессионистами типа Сезанна.

В перерывах между работой над шедеврами, ёбнутый Караваджо обычно реализовал свою буйную припиздь с помощью старого-доброго насилия и скандалов. В мусорских сводках его имя мелькало чаще, чем на холстах (к слову, картины он вообще не подписывал). Периодически забухивая, Меризи обычно дрался в кабаках, доёбывался до копов и избивал подражателей, конкурентов или бедолаг, которые не смогли по достоинству оценить его искусство.

Обычно, все его выходки заканчивались либо штрафами, либо короткими отсидками в обезьянниках, из которых его доставали влиятельные друзья, но однажды уличная драка закончилась мокрухой и Караваджо обвинили в убийстве. Власти сказали: «да ты заебал уже, блять» и объявили художника «вне закона» – это означало, что теперь его мог безнаказанно завалить любой желающий, а таких наверняка было много.

Из Рима Караваджо съебнул в Неаполь, а потом перебрался на Мальту, где вступил в ряды местного рыцарского ордена. Естественно, спокойно на жопе ему не сиделось, и в очередной раз ввязавшись в драку, он сильно избил одного из коллег-рыцарей. Попал в тюрьму, но смог выбраться и сбежал от расправы на Сицилию.

Во время изгнания и вынужденных путешествий, стиль нашего пациента сильно изменился, резко став ну очень мрачным. Если сравнивать с римским периодом, то последние работы практически не имеют фонового пространства – вместо этого только сплошная чернота без каких-либо деталей.

Самая характерная работа Караваджо позднего периода — «Давид с головой Голиафа». Здесь главная фишка в том, что художник нарисовал себя в образе побеждённого великана, точнее его отрубленной башки. Эта картина — публичное и искреннее извинение, картина-раскаяние за бандитский лайфстайл бродяги и совершённые грехи.

Узнав о том, что влиятельные друзья великодушно пытаются уболтать папу помиловать художника, Караваджо решил перебраться поближе к Риму, но до любимого города он так и не доехал. Никто точно не знает, как именно он откинулся. По одной (не впечатляющей) версии он отравился парами краски, по другой — был убит обиженными рыцарями Мальты. Некоторые считают, что он скончался от лихорадки по дороге в Рим.