Как смотреть (на) Годара?

Доброго всем дня. Надеюсь, вы скучали по нашей кинобиблиотеке, которая продолжает пополняться. Сегодня мы с Вами снова поговорим про Годара.

"Да сколько можно?" спросите Вы. И да, можно. Классиков можно цитировать и говорить о них бесконечно. Однако, в прошлый раз мы познакомились с основными этапами жизни Жан-Люка, но практически не затрагивали его творчество и приемы, которые он использует.

Мы разделим творчество маэстро на 3 условные части, которые не имеют четких границ и переходят одна в другу.

Молодой Годар.

Это не отсылка к фильму, который вы могли посмотреть из нашего предыдущего поста. Хотя, в какой-то степени. Этап, собственно, начинается с того момента, как Жан-Люк пишет критические статьи, в один момент его переклинивает и он понимает, что сам хочет показать миру, как снимать кино. Основные особенности этого периода:

1. Репортажный стиль съемок/ Подвижная камера. Об этом мы уже говорили, однако, эта черта будет идти через всю фильмографию Годара.
2. Ломание 4й стены: герои прям в кадре заявляют, что они в фильме, или "перед началом спектакля нужно поклониться зрителю!".
3. Жена/Музы/Главная героиня всех картин (нужное подчеркнуть) - Анна Карина. Его увлечение этой женщиной настолько велико в тот момент, что он почти никого не снимает, кроме нее. Шах и мат, Тарантино!

Однако, к началу 60х чувства остывают, характеры людей не могу позволить им существовать вместе , и Годар с Анной разводятся. Позднее она будет часто вспоминать про него добрыми словами в интервью (хотя без взаимных претензий тоже не обойдется, но мы не об этом).

Так завершается первый этап фильмографии Жан-Люка, человека, совершившего революцию в кино того времени. Этап становления, выбора целей и красивой любви Мастера и Маргариты.

Зрелый Годар

Этот период пришелся на повальное желание общества революции. Франция конца 60-х была совсем неспокойна, особенно вызвало отклик в голове у Годара увольнение главы синематеки. Так наш режиссер решил сорвать Каннский кинофестиваль, потому что "как можно сидеть тут, когда на улице творится революция?".

Левые политические взгляды и этот исторический триггер дали начало новым особенностям искусства:

1. (Рас)Членение всего фильма: создание акцентов, вставка фотографий, показ документалистики.
2. От "я" к "мы": создание киногруппы "Дзига Ветров". Жан-Люк убрал себя и некоторых других людей, работающих над фильмов, из титров. Таким образом, автор хотел прийти к всеобщему социал-коммунистическому. Эх, чувак, приехал бы ты в союз!
3. Жена/Музы/Главная героиня многих картин - Анн Вяземски. Снялась в таких фильмах, как "Уик-энд" и "Любовь и яркость". Она была моложе Годара почти на 20 лет, что не помешало им страстно любить друг-друга. Какой-то период.
   Именно по мемуарам Анн Вяземски будет написан сценарий к "Молодому Годару" .

На этом этапе снимается большое количество пропагандистского кино, политического, а популярность режиссера все также позволяет ходить ему на различные светские приемы, пусть его уже и опасаются. Но революция заканчивается, время идет, а наступает тот этап, в котором режиссер находится по сей день.

Годар, которому за...

Этот период не знаменит такими яркими картинами, как "На последнем дыхании" или "Жить своей жизнью". Он выделяется другим.

1. Идеи Годара о "всеобщем коммунистическом" приводят к тому, что он снимает фильмы-проекты совместно с другими режиссерами ("На десять минут старше"), однако, сохраняя свои киноценности и киноособенности.
2. "Кино - умерло". Таким высказыванием сопроводил показ своего фильма "История(и) кино" в 90-х. И если вы смотрите карину маэстро, чувствуете это настроение - то да, это третий этап его творчества.

Отметим, что чем старше становится маэстро , тем менее понятны его образы, менее читабельны знаки и мысль, что он желает донести. Однако, в связи с тем, что режиссеру уже 87 лет, а он и не думает отказываться от кинематографа. На вопрос, будет ли он продолжать снимать и дальше, ответ был «Да, разумеется. Но от меня это не зависит. Зависит от моих ног, рук и немного от глаз».

Жан-Люк Годар - живой классик. Теперь вы с ним знакомы достаточно, чтобы не просто смотреть на картинку, а анализировать, что и зачем вы видите на экране. Ведь "что?" и "зачем?" - главные вопросы, которые следует задавать каждой картине.