История австралийского немого кино в трех фильмах

Кино на континенте, некогда прозванном “Terra Incognita”, существовало задолго до “Безумного Макса”, “Крокодила Данди”, озплотейшна, изощренных шедевров Питера Уира и искрящихся всеми красками творений База Лурмана. Меньше чем через год после первого сеанса братьев Люмьер в октябре 1896 года в танцевальном зале “Атенеум Холл” (г. Мельбурн) состоялся публичный показ нескольких хроникальных фильмов, один из которых был снят в самой Австралии французским оператором Мариусом Сестье (в дальнейшем он снимет в Мельбурне и окрестностях еще 18 фильмов). Однако международного признания австралийское кино добилось лишь спустя годы. Вот короткий рассказ о нескольких фильмах Зеленого континента, бывших популярными не только на родине, но и за рубежом. 

Подлинная история банды Келли / The Story of the Kelly Gang (1906) 

реж. Чарльз Тейт

В фильме рассказывается о приключениях бушрейнджера XIX века преступника Неда Келли (главного австралийского героя и антигероя). Детально в картине реконструируются последние несколько событий из жизни Келли и его банды: убийство двух полицейских, ограбление банка, перестрелка с представителями закона, пожар в отеле, где прячется банда. Финальные несколько сцен посвящены одному Келли - последнему выжившему из всей банды. Показана знаменитый сцена сражения между ним, обряженным в своеобразные доспехи, и полицейским отрядом, а также его пленение. 

“Подлинная история банды Келли” Чарльза Тейта не только считается первым полнометражным художественным фильмом в истории кино, но и является тем самым фильмом, который вывел австралийское кино на мировой уровень. Его показы на родине сопровождались аншлагами на протяжении нескольких месяцев, а в дальнейшем он гастролировал по австралийским землям еще на протяжении 20 лет. В других странах - Новой Зеландии, Великобритании, Ирландии ему сопутствовал не меньший успех, а вот до США, где были собственные национальные герои, он так и не добрался. «История…» во многом представляет собой и некий символ зарождения австралийской киноиндустрии, и символ возникновения самой австралийской идентичности. 

Страдания женщины / The Woman Suffers (1918)

реж. Рэймонд Лонгфорд

“Страдания женщины” считаются первым австралийским феминистским фильмом. В центре его сюжета - трагическая история простой деревенской девушки Мэрион Мастерс, которая несчастлива в браке с вечно пьяным героем войны. Однажды она сбегает от мужа вместе с маленьким сыном, но теряет ребенка. Вскоре Мэрион вновь выходит замуж за вдовца, воспитывающего двоих детей - сына Ральфа и дочку Марджори.. Проходят годы, вырастают ее новые дети, но несчастья преследуют ее и ее семью: Ральф по пути из деревни в Мельбурн соблазняет Джоан, бросает ее, из-за чего несчастная девушка кончает с собой, утопившись в озере. Ее брат Филип решает отомстить, и в свою очередь соблазняет сестру Ральфа Марджори, не подозревая, что она - его сводная сестра, ведь он и есть тот некогда потерянный ребенок.

Несмотря на достаточно путанный и клишированный сюжет, “Страдания женщины” на момент выхода называли “величайшим фильмом Южной Австралии”. Большая часть действия в нем происходит в интерьерах, но наполнен фильм и пейзажами, видами необжитой местности (именно они производили на зрителей тех лет наибольшее впечатление). Премьера фильма состоялась под патронажем самого вице-короля в Королевском театре города Аделаида, и на протяжении нескольких недель он не сходил с экранов во всей Южной Австралии, да и в других штатах пользовался некоторым успехом. Но к концу 1918 года он был запрещен сразу в нескольких штатах по неизвестным причинам. К этому моменту режиссер Рэймонд Лонгфорд и его любимая актриса Лотти Лайелл (сыгравшая Марджори) уже вовсю работают над своим следующим фильмом, который прославит их имена еще больше - фильмом “Сентиментальный тип”.

Человек из Кенгуру / The Man from Kangaroo (1920)

реж. Уилфред Лукас

Об этом фильме газета города Аделаиды «The Register» от 28 апреля 1920 года с энтузиазмом писала следующее: «Человек из «Кенгуру»… это волнующая, захватывающая дух череда сенсационных событий, удивительно прекрасная в своей визуальной составляющей пьеса, которая по подлинным смелым «трюкам» и спортивным подвигам превосходит лучшие произведения Америки. “Снежный” Бейкер (исполнитель главной роли - прим.) проявляет потрясающую ловкость. водные сцены с его прекрасными показательными погружениями достойны восхищения. Брауни Вернон зарекомендовала себя как приятная естественная киноактриса, а Уилфред Лукас и другие актеры хорошо справляются со своей работой».

«Человек из Кенгуру» стал первым фильмом австралийского спортсмена Рекса «Снежного» Бейкера. Снят он был в сентябре-октябре 1919 года на натуре в Долине Кенгуру и в Ганнеде, а кадры интерьеров - в Королевском театре города Сидней. На момент выхода фильм был весьма успешен, и Бейкера стали считать одним из главных австралийских актеров тех лет (снимется он, правда, только еще в 5 фильмах), однако многие критики отмечали, что обилие трюков в его картинах во многом тормозит повествование. Сейчас «Человек из Кенгуру», в котором главный герой - священник, любящий бокс - противостоит местной банде, смотрится на удивление свежо, а некоторые его сцены не могут не напомнить чудесный музыкальный фильм “Идти своим путём” Лео Маккэри, где так же, как в «Человеке из Кенгуру», священник играет в спортивные игры с местными детьми (в “Человеке” герой хочет создать для детей боксерский клуб). Да и слова из фильма Маккэри о том, что “религия должна быть полной света и жизни, а не унылой и серой” с полным правом можно отнести и к «Человеку из Кенгуру», ведь на протяжении большей части фильма главный герой пытается донести до паствы новые взгляды на религию и церковь.