Искусство. Реферат. История.
⚡ 👉🏻👉🏻👉🏻 ИНФОРМАЦИЯ ДОСТУПНА ЗДЕСЬ ЖМИТЕ 👈🏻👈🏻👈🏻
Вы можете узнать стоимость помощи в написании студенческой работы.
Помощь в написании работы, которую точно примут!
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Скачать Скачать документ
Информация о работе Информация о работе
Нужна качественная работа без плагиата?
Не нашел материал для своей работы?
Поможем написать качественную работу Без плагиата!
Изолированная цивилизация. Искусство
завязано на заупокойном культе. Шакал Анос – проводник в загробное царство. Это
нац.религия. Политеизм. Сначала – насколько номов со своими триадами богов,
потом, оставались боги побеждающих номов. Остались Нижний и Верхний – Амон + Ра
= Амонра. Ра – бог солнца, Осирис – предвосхитил Христа, Исида – материнства,
плодородия, Хатор – богиня неба, Тот – бог Луны и времени. Ка, Ба.
Только гробницы, т. к. остальные сооружения
– деревянные. Пирамиды. Сначала – холм, обложенный плитами – мастаба. Потом
достраивались ступени. У египтян – колонны – декор ф-ии.
1.
Первая – Джосера 26 в (60м). Была окружена комплексом
погребений. Имхотеп – её создатель, обожествлённый впоследствии.
2.
Снофру в Медуме. 26в. (75м). Первая классическая
после мастаба. Рухнула из-за большого угла.
4.
Комплекс в Гизе. 26 в. 4-ая династия. Хеопса
(146м), Хефрена (143м), Микерина (80м). Последняя – на возвышении. Сфнкс –
Хеопс (20 м). Геометризм. Соперничество с природой. S=52
900м 2 2300000 глыб по 2,5 тонн. Возводили 100 000 чек 20 лет – по
Геродоту.
5.
Углубление пирамид. Комплекс пирамид в Мироэ
(н.цар.)
6.
Н. и Ср. царств. – акцент на храмовую арх. Храм
Хатшепсут в Деир-эль-Бахари. Арх. Сенмут 15 в.
7.
Храм Амона в Карнаке 15-13 вв. Бараноголовые
сфинксы.
8.
Храм Амона в Луксоре. Злдчий – Аменхотеп Младший 15
в.
9.
Храм Рамзэса II в Абу-Симбеле
13 в. на восток Статуи-20м
1.
Алебастровый сосуд. (Гробница Тутанхамона)
2.
Плита царя Нармера ~ 30 в. из Гиераконполя. Каир.
Египетский стиль изображения фигур.
3.
«Ти, наблюдающий за охотой на гиппопотама». ~ 24 в.
Гробница Ти. Саккара Барельеф
4.
Фараон Микерин с женой. Гиза. 2571. Бостон.
5.
«Кормление ориксов». ~ 1920. Гробница Хнемхотепа.
6.
Крышка гроба Тутанхамона. ~1340. (250 фунтов).
Стиль Эхнат.
7.
Царица Нефертити ~1360 Берлин. 50 см. бюст.
Искусство Крита и Микен и Кикладского
архипелага 30-11 вв.
На Кикладах – только каменные гробницы. Но
среди вещей – мраморные идолы – женские фигуры со сложенными на груди руками –
богиня плодородия Древнего Востока. Клинообразное тело, овальная голова.
Варьируется размер. Кажутся примитивными, но они – потомки грубых, с женскими
атрибутами палеолитических идолов. Изящные «Девические» фигуры.
После 20 в возникает письменность, городская
цивилиз. с дворцами. Строительство в Кноссе, Фесте, Маллии. В 17в. –
разрушены. Снова выстроены, в 15в. опять разрушены.
Много мелких помещений, хорошая вентиляция,
изящная роспись, качественная кладка, но колонный – всегда из дерева (ствол,
сужающийся книзу, капитель-подушка). Главные сцены изображения – птицы и
животные, обитатели моря, роскошная растит. Фреска в покоях королевы с изобр.
Дельфинов и рыбы. «Фреска с тореодором» ~1500 – религ. ритуал.
Микенское. Микены – крупнейший город на
побережье. До 16в. – бронзовые орудия и глиняная посуда, но после появляются
«гробницы-улья». Расцвет – 13в. «Сокровищница Атреев» 1300-1250 Аккуратные
каменные блоки. Дворец – крепость на холме. «Львиные ворота». Гигантские глыбы
вызывали страх у потомков. Над воротами – барельеф львов. В фигурах – влияние
Передней Азии.
3, но на самом деле 2, т. к. коринф. –
разновидность ионич.
Портик. Порта – ворота. Колонн – чётное
число. Искажения: антаблемент и стилобат вогнуты, интерколоннии сужали, т.к.
они на фоне тёмной целлы. Каннелюры – для передачи силы вертикальными линиями.
Для напряжения – на 1/3 высоты – утолщение (энтазис). Капитель – расплющенное
дерево. Желобки триглифов – движение каннелюров.
Дорич. – самый
др. 3 части: ступенчатая платформа, колонны, антаблемент. Основание –
стереобат, стилобат (на нём стоят колонны); колонны – ствол с каннелюрами,
капитель (эхин и абак); антаблемент состоит из архитрава (продольная балка),
фриза (перемежающиеся триглифы и метопы) и карниза (фронтон (двухскатная
крыша), тимпан, наклонный слезник и сима). Отношение d/h = 1/6.
Ионич . –
вытянутые пропорции, наличием базы, валютой вместо эхина, трехчастным
архитравом и единым фризом. Отношение d/h = 1/7. Коринф. – ещё вытянутее. Капитель стилизована под
корзину с цветами. d/h = 1/8.
Предположение, что ордер заимств. у египтян
– вывернутый храм, традиционная имитация дерева.
3.
Овический орнамент под капителью дор. ордера.
5.
Храм Конкордии в Акраганде ( 2 пол 5в.)
Иктин и Калликрат. Акрополь (5в.). Перикл
решил не восстан. старые храмы, а построить новый комплекс после персид. войны.
Это расцвет классич. искусства. Основной храм – Парфенон. Всеобщие шествия. В 3
год олимпиады – больш. Панафинеи - новый пеплос Афине Парфенос (девы). Статуя Геры
(12м) – Фидий в хрисо-элефантинной технике. Через Пропилеи (Мнесикл) (парадные
ворота), мимо Афины Промахос, вокруг Парфенона (идея со всех сторон). На утёсе
– храм Ники апторос (бескрылой). Парфенон (448-432) – 31x70м.
Колонны – 10,5 м. Образ торжественности, праздничности. Равновесие пластики и
простр. Маленький антаблемент. 2 части внутри – задн. (архив, сокровищница),
передняя – П-образн. колоннада (ионическая). По фризу – изобр. Панафиней.
Напротив Парф. – Эрехтейон (421-406). На старом светилище. Посвящён 3 богам –
вост. портик – Афине (глухой), сев. – Посейдону (глубокий), южн. – Эрехтее
(портик кареотид).
1.
Стоящий юноша (курос)~ 600 Мрамор. Метрополитен.
Очень похож на Микерина, но греки уже отошли от камня и делают людей, а не
статуи. Широко открытые глаза и взгляд.
2.
Девушка (кора) в дорическом пеплосе. ~530. Афины.
«Архаическая улыбка». Кого они изображали? Это герои - среднее между богами и
людьми. Устанавливались на могилы.
3.
От египтян и Азии заимствовано и монумент. иск.
Основное «поле» - фронтон. «Битва богов и гигантов». Дельфы. ~ 530.
Повествовательный х-р, как в Египте. Чем ближе чек – тем объёмнее.
4.
Позже от групп отказываются. «Умирающий войн»
фронтон храма Афайи в Эгине. ~ 490. Органичное и естественное тело, Благородство
и твёрдость духа при смерти воплощаются в великолепных линиях тела.
1.
Греки научили свои статуи
«стоять вольно». Стоящий юноша «Мальчик Крития». ~ 480. Афины. Стоит мягче.
Тяжесть на одну ногу (равновесие). Изменение пластики тела. Нужда в «арх
улыбке» - признаке жизни – отпала. Задумчивое выражение.
2.
Лучшая из статуй такого
стиля – более 2м. Обнажённый бронзовый Посейдон (Зевс) с трезубцем (молнией) в
руке. 460г. Грозный жест. Поза атлета.
3.
Монументальная скульпт.
тоже изменяется. «Умирающая Ниобида»~440. Рим. Настолько гармонична, что
догадаться о первоначальном предназн. Для фронтона сложно. Оскорбила Мать
Артемиды и Аполлона, что её дети – лучше. Стрела поразила её в спину. Нагота –
драматический приём (первая известная женская). Переживания и на лице.
4.
Самая большая группа –
Остатки фронтона Парфенона. «Три богини» ~438. Лондон. Поэзия бытия. Тонкие
струящиеся одежды. Особое пространство, т.к. проработан объём. Сложные позы и
естественность. Заключены в рамку фронтона – позже – нет.
5.
Битва греков с амазонками.
~359. Лондон.
6.
«Ника, развязывающая
сандалию». Рельеф храма Ники Аптерос. 409г.
7.
Поликлет. «Дорифор». ~440г.
Олимпийский победитель в метании копья. Мотив движения – поднятая пятка.
8.
Поликтет. «Диодумен».
Выгнётость тела, классические пропорции.
9.
Мирон. «Дискобол». Очень
сложная пластика. Миг статики между двумя движениями.
10.
Мирон. «Марсий» вплощение
природы. Неловкий жест, патлатость.
11.
Лисипп (Апоксимен). «Атлет,
счищающий с себя масло и песок». 2 пол. 4 в. Рим.
12.
Леохар. «Аполлон
Бельведерский» кон. 4в.
После поражения в Пелопонесской войне, афинская традиция существовала
ещё 3 века Общественность ослабевает, личность обособляется. В позднюю классику
тяготение к конкретности переживаний и характерности. Появляются опоры Тела
малоустойчивы.
1.
Пракситель. «Гермес с
Дионисом». 4в. Особая мягкость лепки.
2.
Пракситель. «Аполлон». 4в.
Охота на ящерицу требует напряжения, но он неустойчив.
3.
Скопас. «Менада». 4в.
Антагонист Праксителя. Страстный, огненный художник. Его образы – динамичны,
активны.
После распада Империи Македонского,
эллинская культура оседает во всех странах-колониях. Именно вещи, созданные в
этот период мы считаем за канонические.
1.
Ника Самофракийская. 4в. Воплощение радостного
пафоса
2.
«Афродита Милосская» Агесандр. 3-2в. не характерна
для своего времени. Были в моде более чувственные, пафосные произв. Она слишком
спокойна.
4.
Классический облик обретает суховатую импозантность
– «камея Гонзаго» 3 в.
6.
Умирающий галл. Копия с бронзового оригинала 230.
Из Пергама. Рим.
7.
Афина и Алкионей. Деталь восточного фасада большого
фриза алтаря Зевса в Пергаме. Берлин.
Виды: Кратер (для разбавления вина), Стамнос, Амфора, Гидрия, Пелика, Ойнохоя,
Килик (из него пили), Лекиф, Канфар, Скифос.
В период архаики: улучшение техники изгот. (рецепт, обжиг), появляются
тонкостенные, гладкая поверхность, стойкие цвета, эстетика форм, традиция
подписывать. 7в. центры – Родос, Самос, Коринф, Афины. Чёрнофигурная техника.
После 6в. краснофигурные.
1.
Дипелонская погребальная
амфора.
2.
Ваза Франсуа. 560г.
Флоренция. Фигурные мотивы.
3.
Эксекий. Амфора с Ахиллом и
Аяксом.
7.
Девушка у гробницы. 2 пол.
5в. Белофонные лекифы.
Конструктивные основы архитектуры Древнего
Рима.
1.
6в. до н.э. Капитолийская
волчица – кормилица Ромула и Рэма Римляне – потомки троянцев, выведенных из
горящей Трои.
1.
бетон - смесь особого песка
с бутом слегка смочённая и подогретая.
2.
У греков – стоично-балочная
конструкция. Излом. Узкие пролёты
3.
Арка. Сила тяжести – на
излом, сила – на распор. Их равнодействующая – по диагонали. Равнодействующие
взаимно уравновешиваются арками.
4.
Градостроительство. Во
многих провинциях города – на основе военных стоянок. В Греции – гипподамова
система (улицы под прямым углом), в Риме – 2 пересек. Улицы, в центре кот.
Площадь с палатой Каструма. 4 ворот. С вот на зап – Кардум, с сев. На юг –
Декоманум. На римском форуме (площадь) статуи периодически сносились. Форум
Траяна 2в. Симметричная форма в отличие от прежнего.
1.
Акведук Клавдия. 72км.
2000м 2 воды в день в Рим. 35 частных. Бассейны, термы, ванны.
Функциональное сооружение.
2.
Гарский мост 1-2вв. р. Гар.
Город Ним. h=50м.
3.
Портемаджоре – большие
ворота. h=27Система пролётов. 2 больших и 3 малых. 1в. до н. э.
Аттик может заменить или сочетаться с фронтоном.
Ниже греч. Трагедии. Популярен мим.
1.
Театр Марцелла 2 пол. I тыс.
Римский театр возвышается над землёй, в отличие от греч (арка, свод). Грек слит
с миро, а римляне выстраивают стенку за сценой.
2.
Театр Верония. Они любили
цирк, а не театр.
3.
Амфитеатр (двойной
полукруг) Амфитеатр Флавиев. Колоссеум. 75-80гг. Арена 54x86м,
общие оси 156x188. Рассчитан на 70000 зрителей. 80 входов,
разделённых стеной. Правильные сектора. Бои групповые, инд.. В честь победы над
дакками – битвы 2 месяца 20000 чек, 19000 животных. Частные школы, Капуанская
школа. Прокат – 50 цистерциев, за смерть – 800.
4.
Разрез Колизея. Сложная
система разгрузочных сводов и балок. Толстые стены, овальный в плане.
5.
Под ареной пол раздвигается
и наполняется водой. Водные бои. Навес выдвигается
6.
4 яруса. 44м. Декоративный
греческий ордер. Полуколонны, хорошо выражающие тяжесть. Дорич., ионич.,
коринф., пилястры.
7.
Цирк в Дельфах. Конные
бега. Овал. 700м.
8.
Термы и госуд. и частн.
Места общения, библиотеки, спортзалы. Термы Каракаллы. 212-217гг. Главное
здание 218x112м 1500чек. Фригидарий – холодная вода, Тепидарий –
тёплая вода. Кальдарий – горячая вода. Крестовые своды, купола.
1.
Виаромана. Дом для плебса.
3-4 этажа. Коридорная система. 1в. 1 этаж – таберны (лавки).
2.
Дом Альбуция Цельса в
Помпеях. 1в. до н. э. Зал атриум – домашнего очага. Перистильный, солнечный
двор.
4.
Гробница-пирамида Цестия
80г. до н.э.
Триумфальные арки. Пяты арок – импосты, дуга – архивольт, пазух –
тимпан.
1.
Арка Тита 81г н.э. Военная
победа над еврейским восстанием. Перекрыта аттиком. Декоративный ордер.
Лепнина, прославительные надписи.
2.
Арка Септимия. Трех
пролетная. Центральная вдвое выше и шире боковых.
3.
Арка Константина 315. Трёх
пролётная много декора.
4.
Триумфальная колонна Траяна
113. Рим.
Приняли греческий пантеон. Но переоценка богов. Большое количество
мелких. Легко включали чужих. Практицизм в отношениях с богами. Суеверия,
гадания. Популярны древние, таинственные боги Востока.
1.
Следование греческим
образцам. Квадратный дом в Ниме (Франция) нач. 1в. Односторонний стереобат.
Глубокий портик – традиция этрусков. Предп. коринф.
2.
Храм Гесты в Тиволи.
Круглый Толосс.
3.
Пантеон. 125г. Гигантский
цилиндр, перекрытый куполом и приставленный глубокий портик – рев-ия. Не
декорирован. Диаметр купола=высоте=43м. Интерьер – богатый – золото, мрамор,
цветные камни. Пространство преобладает над пластикой впервые. Европейская
архитектура пошла по этому пути. Ниши – игра светотени, драматизация. Показать
толщину стен, чтобы оправдать мощь купола Кессоны, чтобы измельчить массу. В
верху – бычий глаз – освещение, вентиляция.
4.
Базилика Константина. 315г.
н. э. Христианский храм – суть Базилика. Вытянутое здание в форме латичнского
креста, разделённого на нефы (высота центрального больше боковых).
1.
Статуя Августа из Примо
Порта. В рост, в парадных доспехах. Приветственный жест. Могущество, энергия,
сила, мощь. Необутые ноги- героическая нагота
4.
Римлянин с головами предков
7в. до н. э.
5.
Август I.
Грекофильский период. Спокойная сила. 1в.
9.
Римлянин из рода Флавиев.
Рим. 90г.
10.
Антиной. 1 пол 2в.Эпоха
грекофилии. Имп. Адриан. 130-е
11.
Время Марка Аврелия. 180-е.
Мужской портрет. ГЭ. Пластика лица. Интеллектуальная жизнь.
15.
Константин. 330-е г. Музей
Капитолия. Общие идеи. Почти фараон. Египетские традиции.
18.
Росписи. В Помпеях. Римский
иллюзионизм. Имитация объёма, глубины. «Дом Веттиев». Сложные сочетания
архитектуры. 63-79гг.
19.
«Вилла мистерий». Умели
писать сложные группы. Позы, ракурсы, знание анатомии.
20.
Роспись дома в Эсквилине.
Рим. «Лестригоны, бросающие камни в корабли Одиссея». Настенная роспись. 1в до
н. э.
2.
«Молитва. Статика,
разобщённость фигур, отсутствие глубины и объёма. Простые позы, искажение
анатомии, большие глаза. Стремление передать не жизненные позы, а состояние
молитвенного экстаза.
4.
Базилика. Трансепт,
средокрестие, алтарная апсида.
1.
Кельтско-германский
звериный стиль. Деталь кошеля из погребения короля англов близ Саттон Ху в
ладье. 625-633. Деревянная голова животного из ладьи в Осеберге. ~825. Осло.
2.
Искусство Ирландии и Англии.
Смесь звериного стиля и христианства. Ирландские монастыри – средоточие науки и
искусства. Страница с изображением креста из Евангелия. ~700. Лондон. Звериный
орнамент. Скриптории – «типографии» Оформление. «Распятие» - пластина с
переплёта. VIII. Дублин.
3.
Каролингская империя.
Основана Карлом Великим. Первое Возрождение. «Одо из Меца». Капелла К.
Великого. Ахен 792-805. «План Сен-Галленского монастыря.
4.
Искусство Оттоновской
Германии. «Распятие Геро» ~1000. Дерево. Кёльнский собор. Традиции Византии. «Собор
Св. Михаила».Художественная работа по металлу.
Архитектура. Характерно увеличение размера зданий. Множество новшеств.
1.
Церковь Сен-Сернен ~1100.
Тулуз. Сложность плана. Большой объём, 4 нефа. Разноуровневая крыша,
контрфорсы.
2.
Собор в Отёне ~1132.
Стрельчатые арки – влияние Ислама.
3.
Церковь Сент-Этьенн. Кан
1068г. Фасад почти без декора, только 4 контрфорса. Изящество.
4.
Дерхемский собор. ~1130.
Использован нервюрный, крестовый свод. Сложная конструкция. 2 вида столбов.
5.
Образец тосканской романики
– комплекс в Пизе – Баптистерий, собор и колокольня. 1053-1272гг. Поднялся
трансепт, Купол над средокрестием. Декор.
1.
Апостол. 1090г. Сен-Сернен.
Влияние античности, но византийский источник. Скульптурное изобр. более реально
по сравнению с живописным, но и похоже на идола.
2.
Скульптура льва 1166.
Брунсвик.
3.
Работа с металлом. Рейнер
из Гюи. Купель12в. Льеж.
4.
В живописи мало изменений.
Жанр книжной иллюстрации. «Св. евангелист Иоанн» 12в. Франция.
5.
«Битва при Гастингсе». 11в.
Франция. Вышивка.
Возникает во Франции и распростран. по всей Европе.
1.
Аббат Сугерий в сер 12 в.
Перестраивает Сен-Дени (духовный центр королевства). Повсеместен крестовый свод
и стрельч. арки. Много света за счёт контрфорсов. Это не изменённая романика, а
нечто новое изначально. Стремление «воплотить теологию в камне».
2.
Нотр-Дам. Париж. Готика в
городе. «Эпоха кафедральных соборов». Продольная ось симметрии. Короткий
трансепт. Изящество форм, использованы аркбутаны. Стало элементом стиля, хотя
имело ф-ии опоры. Геометричность, пропорцио-нальность. Громздкие башни
превращаются в ажурную ширму благодаря декору.
3.
Шартрский собор.
Сохранились 180 витржей. Впечатление «эфирного, неземного света». Предельная
каркасная конструкция. Цель – высота.
4.
Реймский собор. Построен
вскоре после Нотр-Дама.
5.
Английская готика – тоже
разновидность французской, а не местной романики. Собор в Солсбери сер 13в. –
раннеанглийский стиль. Собор растянулся. Башня на средокрестии взвилась ввысь,
а башенки сошли на нет.
7.
В Германии готика
приживается дольше. Сер. 14в. Церковь Св. Себальда в Нюрнберге. Тяготение к
зальности.
8.
Итальянская готика стоит
особняком. Церковь Санта-Кроче 13в. Флоренция. Деревянный потолок. Готическая
эмоциональн.
9.
Флорентийский собор –
гражданская гордость. Арнольдо ди Камбио. Особенность – восьмиугольный купол.
1.
Статуи косяка портала,
Шартрский собор. Каждая имеет собств. ось, выдаётся от стены. Возобновление
скульптуры, реалистическая тенденция. Библейские пророки, цари, царицы; Иисус с
евангелистами и апостолами.
2.
«Благовещение и встреча
Марии с Елизаветой», западный портал Реймского собора. 1245г. – вершина
готического классицизма.
3.
«Пьета» (Оплакивание
Христа). Нач 14в. Дерево. Трагическая противоположность Мадонне с младенцем
4.
Никколо Пизано «Рождество
Христово». Деталь кафедры. Баптистерий.
5.
Джованни Пизано «Рождество
Христово», Пизанский собор.
6.
Лоренцо Гиберти.
«Жертвоприношение Авраама. Нач. 15 в. Флоренция.
1.
Витражи. Новые – готические.
Сотни кусочков стекла. «Иоиль 1220. Буржский собор.
2.
Дуччо. «Вход Господень в
Иерусалим». Оборот алтаря Сиенского собора.
4.
Джотто. «Вход Господень в
Иерусалим 1306г. фреска. Падуя.
5.
Симонс Мартини. «Путь на
Голгофу». Ок 1340г. Лувр.
6.
Пьетро Лоренцетти.
«Рождество богородицы». 1342г. Сиена.
7.
Амброджо Лоренцетти.
«Сиенская коммуна» 1340г.
8.
Франческо Траини. «Триумф
Смерти». 1325-1350.
9.
Братья Лимбург «Октябрь».
1413-1416. Музей Конде.
10.
Джентиле да Фабриано,
«Поклонение волхвов». 1432г. Уффици.
Возрождение. Сначала только в Италии, потом
и на Севере. На территории Италии традиция полностью не умирает. На севере –
романика.
1.
Пизанский комплекс 70-е
годы 14в.
2.
Собор Барньетто. Меньше
стрельчатых арок.
4.
Николо и Джованни Пизано –
кафедра Сиенского собора.
5.
Кафедра Пизанского собора
нач. 14в. Тяжесть фигур, отсутствие пространства.
6.
Джотто (см. выше) фрески в
4 яруса. Дважды богоматерь на фреск
Дворяне высланы за территорию Флоренции. Власть захватили цеховые
банкиры, получившие герцогский титул. Медичи. Флоренция – центр развития
искусства. Создаётся прослойка гуманистов-интеллигентов: Данте, Боккачо,
Петрарка. Основа – филологическая.
1.
3 друга Брунелески
(1377-1446) – архитектор. Санта Мария дель Фиоре. Большой купол, барабан.
Фонарик.
2.
Донателло – скульптор.
Самая крупная индивидуальность 14 в. «Памятник Кондотьеру» (военный
предводитель города). Гаттамелато. Изображение сильного, храброго чека.
могучий, но спокойный конь – власть наездника. Индивидуальные внешние черты. В
парадных доспехах с непокрытой головой.
3.
Магдалина 56г.
Флорентийский собор. Новые идеи и христианская проблематика измождённого чека.
Драматический аспект. Самоистязание.
1.
Гиберти 1388-1458.
Восточные врата баптистерия. 1424-1455. Отливка. Современники: «Райские врата».
5 полей на каждой створке.
2.
Рельеф – жизнь Иосифа.
Разноглубокий. Свойственна многофигурность, подробный рассказ.
3.
Встреча Соломона с Царицей
Сафской.
1.
Вероккио 1436-1488. Первый
учитель Леонардо. «Кондотьер Коллеони» 1488г. Венеция «Площадь Джовани и
Паола». Боевые доспехи, шлем. Агрессия, воинственность.
1.
Бернардо Росселино.
Скульптурное надгробие Леонардо Бруни (1443-50г.) Флоренция. Санто-Крочи.
Перспектива и ретроспектива в одном.
2.
Антонио Росселино. «Портрет
Келлиния». 1456г. Флорентийский врач ~85лет. Лондон Мрамор.
3.
Майано. Портрет Меллини.
1474г. Флоренция. Внешнее сходство. Роскошные одежды. Майолика (обожжённая
терракота, покрытая эмалью). Этой техникой владела только одна семья – Белла
Роббиа. Капуччини – монастырь (Лика де ла Роббиа- мастерскаяс эксклюзивной
техникой). Очень модный стиль.
Для кватроченто характерна роспись капелл. Семейные храмы. Жития
нескольких святых, перемежающиеся с ветхозаветными сценами.
1.
Мазаччо (1401-1428).
Роспись капеллы Бранкаччи 1427-28. «Жития Святых Петра и Андрея».
3.
«Изгнание из рая».
Драматический сюжет.
4.
«Троица» 1425г. Санта-Мария
Новелла.
1.
Пьерро делла Франческа
(1410-1492) «Роспись Сан-Франческо в Ареццо» 1452-59. 3 уровня: Победа
Константина над Максимилианом, царица Савская, распятие
2.
«Благовещение». Тонкий
колорист. Тонкое сочетание цветов. Скульптурный объём фигур.
3.
«Парный портрет герцога
Федериго де Монтефельтра с супругой» 1465г. Уфицци. Живописный портрет в
самостоятельный жанр. Читсый профиль. Остранение от зрителя. Полное внешнее
сходство.
4.
Оборот досок – на
колесницах едут друг у другу. Это аллегория.
5.
Алтарь Полиптих. Мадонна с
ангелами, младенцем и избранными святыми. Sacre conversazione (святое собеседование). На заднем плане – яйцо
на ниточке из раковины.
Северная Италия. «Алтарь Сан-Узено в Вероне». 1456-59 Цельное
пространство, разделённое колоннами
2.
«Мёртвый Христос». Сильный,
сложный ракурс. Жёсткая, безвоздушная живопись. Страшное, мёртвое тело.
3.
Роспись камеры дель Испози
(1464-75). Мантуйя. Комплекс светских росписей.
5.
Приезд к герцогу его сына –
кардинала. Обзор владений кардинала.
1.
Антанелло да Миссина
(1430-79) Работал в основном, как портретист. Чистый жанр. Полуповорот.
Погрудные мужские портреты.
2.
Св Себастьян 1475. Дрезден.
Символическое изображение христианских мучеников. На отвлеченном городском
фоне. Обломок колонны у ноги – сломленное язычество.
1.
Поллайоло. «Св Себастьян».
1475. ЛНГ.
1.
Ботичелли (1444-1502)
Утончённо-придворный стиль. «Рождение Венеры» 1485. Уфицци.
2.
Весна. 1478г. Уфицци.
Плавный танцевальный ритм, особое изящество.
3.
Мадонна де Магнификат 1488.
Тондо (круглый формат) Меланхолия.
1.
Джованни Беллини
(1430-1516). Венеция. «Мадонна с деревцем 1487г. Венеция. Причная
пирамидальная композиция. Выражения пятнами.
2.
«Душичитилище» 1490. Уфицци
Активная роль пейзажа в Венеции Спокойные воды р. Леты.
3.
Венецианский дож –
«Леонардо Лоридане» 1490-е Развитие портрета Всё больше поворот лица. Почти
поясной портрет.
1.
Фра Биата Анжелико. «Снятие
со креста». 1440-е годы. Средневековые элементы. Сказочное впечатление.
1.
«Храм в Тоди». 1500.
Стираются региональные различия. В Италии единый стиль. Центр – в Риме. Стиль
унифицируется в архитектуре. Базилиакальность. Идея культуры 16в. –
центрическая композиция. Очень ясная, хорошо читаемая, законченная.
2.
Донато Браманте (1444-1514)
«Темпьетто». Лаконичная строгость, круглый ордер.
3.
Собор Св. Петра 1506г.
Работы до 1590. Центр кат мира. Браманте строит центрический храм. Совмещение
квадрата и греческого креста. Пап настаивал на базилиакальной форме. Рафаэль,
Пируцци, Дулиано де Сангало, Микельанджело достроил, как центрический, но после
удлинен.
4.
Собор Сан-Марко 5 глав
Венеция. Библиотека Сан-Марко. Однотипные этажи. Полные колонны, длинные
одинаковые фасады.
5.
Андреа Палладио 1508-1580
«Церковь Сан Джорждо мажоре» 1555. Коринфский портик,Ю антаблимент, фронтон.
Арочные завершения фронтонов. Декор языч. храмов переносится на христианские.
6.
Дворец Кьерикати. 1556.
Виченца. Фасад активно впускает в себя воздух. Дорические и коринфские колонны.
7.
Лоджия дель капитаньо 1571.
Виченца.
8.
Вилла-ротонда Очень любил
виллы в округе Венеции.. 1560-е. Шестиколонный ионический портик. Анфилада.
Центральный зал покрыт куполом. Высокие колонны
9.
Стиль Палладианство. Вилла
Барбара. Распр.
Работал во Флоренции, Милане, Риме. Закончил в Авиньоне, при папском
дворе.
1.
Благовещение 1475. Учился у
Вероккио. Уфици. Графичность, пестрота, экцентричность.
2.
Мадонна Бенца. ГЭ. 1470-е.
В руках ребёнка – крестоцвет – цветок его страданий. Принцип афумато –
расплывчатость фигур.
3.
Мадонна Литта. ГЭ. 1485.
Светотень, чистое «благородное» лицо. Симметричны окна с далёким пейзажем.
Композиция «плато». Материнская нежность, печаль. В руке у Хиста – щеглёнок –
символ смерти.
4.
Мона Лиза. 1503 Лувр.
Появляются руки. Объёмно, глубокий пейзаж. Искажение образа. Больше внимания
глубоким чувствам. Арх улыбка.
5.
Тайное вечерие Находится в
трапезной монастыря.Санта Мария дела Грация 1495-1497. Леонардо писал и по
серой и по сухой штукатурке. Обсыпалось. На голове Христа сходится перспектива.
С ней Леонардо экспериментирует. По 4 чека со сторон. Иисус говорит о том, что
его предадут. Реакция апостолов.
1.
Алессандро Маньяско.
«Монастырская библиотека».
2.
«Трапеза монахинь».
Разрушенный мир. Отвращение. Гротеск. Композиция круга и пирамиды.
3.
Тьеполо (1696-1770). Одна
из центр. Фиг. 18 в. Писал колоссальные плафоны. Вилла Вюрцбург 1753. Свадьба
Барбароссы. S=340м 2 . Много свободного пространства.
4.
Каналетто 1697-1768
«Площадь Св. Марка». 40-е. Его герой – Венеция. Увлечён архитектурой. Точное
воспроизвед. на продажу. Праздничная толпа.
5.
Мост Реальто. Много гондол.
Достоверное изображение. Ощущение итальянского праздника.
6.
Франческо Гварди 1712-1793.
Реализм, тонкий колоризм. Природа Венеции. «Праздник Св. Марка». ЛНГ. Он
живописнее учителя – Конолетто.
7.
«Санта Мария де ла Салюте»
1763. Толпа, вода, небо, архитектура - рай. Малопроблемный художник.
8.
Писал и обыденную архит., в
отличие от учителя. «Венецианский дворик» Миф о прекрасной Венеции
1.
Архитектор Рэн перестраивал
Лондон после пожара. Закончил Собор Св Павла в 1705 – противовес католическому
Св. Петра. Центр протестантского мира. Двухцветный фасад. Полукруглые портики
на боковых фасадах. Овальный план. Круглый купол – темпьетто. Высокий фонарь
2.
Хогард (1697-1764).
Основоположник театральных циклов, массового выпуска. Моралист. Из цикла
«Модный брак» - «Подписание брачного договора». Красивые тона. Молодые даже не
смотрят друг на друга. «Новые, городские, распущенные нравы.
3.
«На утро». Те же молодые
вдруг обнаруж., что взаимно обманулись.
4.
Рейнольдс 1723-1792.
Академист и портретист. «Портрет лорда Хитфилда» 1788. С ключём – символом
власти. Реалистичное изображение лица. ЛНГ.
5.
«Портрет Сары Сиддонс».
1784. влияние венецианцев, барокко
6.
Гейнсборо. (1727-1788). Замкнутый,
меланхоличный, портретист. «Портрет четы Эндрюс» 1750. ЛНГ. Разговорные
портреты семейных пар. И парадность, и естественность. Тема родства душ,
взаимоуваж., любви.
7.
«Супруги Халлет»
(«Прогулка»). 1770-е Свободная живопись. Динамика. Всё прописано. Жест защиты
мужем.
8.
«Мэри Грэхам». Шотландская
НГ Серьёзные душевные переживания. Предромантизм. Подыгрывает пейзаж.
Похожие работы на - Искусство Реферат. История.
Учебное пособие: Информационный менеджмент
Разработка Концепции Гостиницы Курсовая
Доклад: Матриархат
Ян Коменский О Физическом Воспитании Реферат
Тоталитарное Государство Курсовая
Доклад по теме Природный газ
Реферат по теме Появление универсального парового двигателя
Дипломная Работа На Тему Организация Социальной Работы По Профилактике Зож И Обеспечения Здоровья В Трудовом Коллективе
Курсовая работа: Пространственная организация текста в поэме А. Ахматовой "Без героя". Скачать бесплатно и без регистрации
Курсовая работа: Теоретические и методологические аспекты теории управления
Дипломная работа по теме Исследование нарушений проблемно–решающего поведения у лиц, страдающих шизофренией
Реферат На Тему Париж - Столица Искусства Начала Xx Века
Контрольная работа: Інвестиційна діяльність
Культура Речи Юриста Реферат
Учебное пособие: Учебно-методическое пособие подготовлено для
Эссе Моя Профессия Таможенник
Курсовая работа по теме Организация производства на предприятиях лесного комплекса
Реферат по теме Сложение колебаний
Реферат: Временный совет Российской республики
Курсовая Работа На Тему Неоконченное Преступление
Дипломная работа: Учет расчетов по оплате труда работников производственных предприятий потребительской кооперации
Реферат: Ставка на ядерные силы
Похожие работы на - Анализ динамики процесса повышения квалификации специалистов по физической культуре и спорту