Интервью'C. Режиссёр Анна Макеева 

Редакция канала «Креативность 101» продолжает знакомить читателей с представителями различных сфер, чья работа связана с креативностью. Сегодня у нас в гостях Анна Макеева, режиссёр и генеральный продюсер дебютного фильма «Опасное солнце».

Будущее. Случилось непоправимое, солнце стало опасным для людей. Несколько человек, спрятавшихся от солнечных лучей в шкафах антирадиационного дома, выжили. Благодаря некоему пастырю у них есть шанс прокормиться. Пастух обладает способностью преобразовывать энергию в питательную жидкость и защищает общину, выявляя заражённых страшной болезнью. Больные утрачивают инстинкты самосохранения, а страх — то единственное, что помогает общине выживать. Однако у него есть тайна, о которой узнает главный герой, Филипп.

Посмотреть трейлер на Mosfilmfest.ru

Фильм уже получил награду на российско-американском международном фестивале «Мосты» в номинации «Лучший дебют» и отобран для участия в других кинофестивалях, в том числе в Международном кинофестивале студенческих фильмов Colortape, Австралия, который пройдет 4 ноября 2022 года.

Специально для канала Креативность 101 Анна рассказала о своём опыте. 

1. Расскажите о себе. Чем занимались раньше, почему решили стать режиссёром, что на вас повлияло? Сколько вы учились, как быстро влилась в процесс новой работы?

Я очень творческий человек. Примеряла на себя профессию режиссера со школы, монтировала видео на видеомагнитофонах, снимала первые фильмы на купленную родителями видеокамеру. В студенчестве ставила КВН, последние звонки студентам, пела. После 11 класса увидела объявление в каком-то институте, что на режиссеров берут только с первым высшим образованием. Пробовала поступить на юридический и экономический, поступила на эконом. У меня внутренний план был стать режиссером после 40 лет. Мне сейчас 40. План осуществился. За 20 лет перед этим я чем только не занималась, но в целом, я изучала жизнь и нарабатывала навыки творческого организатора: пробовала себя в роли менеджера прямых продаж, была редактором обучающих фильмов, проводила с командой слеты половинок, участвовала в организации фестивалей, выпускала журнал «Образ жизни - родовое поместье», продвигала наш с Раманом Соколовым музыкальный проект «PROSTO СЧАСТЬЕ», 4 года путешествовала с семьёй по разным странам. Опыт накопила и теперь могу делиться.

В 2018 году я встретила на просторах интернета предложение получить переквалификацию по профессии «режиссер кино и телевидения» заочно. Мне выслали книги по режиссуре, и я должна была учиться удаленно. Диплом я тогда получила о переквалификации, а книги эти читаю до сих пор. Потом много встречала вариантов отучиться онлайн. Но все было некогда, да и дорого. А тут появилась молодая онлайн школа «The one film» и я, сделав предварительное задание, получила скидку на обучение 50%. Это было для меня очень удачное приобретение, у меня было время учиться онлайн, я платила очень доступную сумму в рассрочку на 10 месяцев.

Сняла свой первый фильм, действуя по предложенному в школе алгоритму. И много поняла о профессии режиссера. Поняла, что весь мой опыт был нужен и важен. И все навыки, которые я получила в жизни, все пригодились. Потому что профессия режиссера охватывает огромный пласт жизни, и объединяет в себе множество профессий.

2. У вас есть любимые режиссёры? На кого в своём творчестве вы равняетесь и почему?

Мне нравится Владимир Меньшов и Люк Бессон. Но когда я сняла первый фильм, я поняла, что я пропитана советскими фильмами. Зрители, посмотрев «Опасное солнце», вспоминают Гайдая и Данелию.

У Меньшова мне нравятся режиссерские ходы. В фильме «Любовь и голуби» я все люблю: переходы, как выстроены мизансцены, как рассказана история, какой у нее голубиный смысл, как использованы образы, как играют актеры. У Люка Бессона — «5 элемент»: юмор, фантастика, смысл. Мне очень важна основная идея, чтобы она давала веру в жизнь, в людей, в будущее. Равняюсь на него, потому что считаю, что важные смыслы должны в фильмах подаваться интересно, чтобы каждый человек с удовольствием смотрел.

3. Режиссёр относится к числу креативных профессий. Какие навыки и качества, на ваш взгляд, нужно развивать для этой специальности?

Самостоятельность, стрессоустойчивость, независимость, внутренняя наполненность, коммуникабельность, умение видеть целое, уметь организовать, уметь довести дело до конца, творчески мыслить, иметь монтажное видение, внутреннее чутье и богатый жизненный опыт.

4. В основе любого фильма лежит история. Как родилась идея «Опасного солнца», чем она привлекала, чем важна лично для вас? Что вас вдохновляло, почему выбрали фантастический жанр? Кто работал над сценарием?

Я, накопив большой жизненный опыт, нахожусь в состоянии «мне нечего дать миру без запроса». Мне кажется, что в жизни все очень гармонично.

Как-то раз мы сидели на кухне с друзьями за чаем и прозвучали две жизненные истории, обозначились две жизненные проблемы, запроса, которые предлагалось переложить в сценарий. Мы обе истории превратили в краткие синопсисы. Но одна из них — идея Жанны Радовой — получила продолжение в виде фильма. Вторая история — пока осталась на полке.

Зерно было дано. А почва благодатная! И выросла интересная история, которая превратилась в сценарий. То есть в основе сценария — реальная жизненная ситуация, выраженная в образах. И вы знаете, я бы не стала озвучивать сейчас тот самый запрос. Потому что, фильм получился многослойным, в нем использовались образы, и каждый может прочитать их по-своему. И в этом большая ценность. Потому что, прочитывая свои смыслы, зритель встречается в фильме с собой. А если я расскажу вам, о чём задумывался фильм, то вы перестанете смотреть свою историю, а начнёте видеть нашу. И все волшебство работы подсознания исчезнет.

Скажу лишь, что тема страха и свободы — это живые темы для меня. Я очень свободолюбивый человек. И даже под гнетом страха, выбираю свободу.

А почему фантастический? Я люблю сочетание фантастики, психологии, смыслов, юмора. Просто люблю. Меня это сочетание вдохновляет.

5. По какому принципу подбирался актёрский состав? Как сложилась съёмочная группа, кто помогал в работе?

Актерский состав подбирался интуитивно. По сердцу. Объявили кастинг, отсматривали, примеряли, пробовали. Анатолия на роль Пастуха очень быстро нашли, он очень впечатлил. Филиппа я представляла себе внешне по-другому, и когда увидела фото Коли Германа, сначала подумала: «опять не то». Но, открыв его шоурил, я поняла, что это, без сомнения, наш Филипп. Долго искали актрису на роль Лизы. Отсмотрела много актрис. Но всё-таки мы ее нашли. Просто фантастическую Женю Ибрагимову.

Съёмочная группа складывалась удивительно. Это же студенческий фильм, снимался без оплаты гонораров. Здесь участвовали только те, кто захотел. И это важно, команда единомышленников наполнила фильм энергией.

Кто помогал в работе?! Ой-ой-ой. Много кто. Это действительно огромное дело и каждый момент требовал чьей-то помощи. Управа Ломоносовского района Москвы нам очень помогла, Воскресенский Авиацентр пошел навстречу и сильно выручил нас, каждый член команды, кто бескорыстно воплощал эту идею, друзья и знакомые, кто поучаствовал в сборе средств в трудную минуту, когда на кону было «продолжение съёмок». У нас в титрах список тех, кто помог, идёт минуты полторы. Это действительно огромное дело, которое сделано народным способом, вскладчину.

6. Где проходили съёмки мира постапокалипсиса? Учитывая характер фильма — происходило ли что-то необычное на съёмочной площадке?

Съёмки были в Москве и области. Это было одним из условий — найти удобные и доступные локации. Оказывается, в Подмосковье такие есть места. А как нашли купольное здание, внутри которого снимали внутреннюю жизнь общества, это можно назвать только высшим провидением. Мы даже не надеялись найти купольное здание. Просто, когда мы искали заброшку, нам предложили именно его. И два мира — внешний купол, который мы снимали в области, и внутреннее купольное помещение, которое располагалось в Москве — выстроились в единый мир. Это я могу назвать только чудом, что студенты нашли без оплаты такие крутые локации.

Необычным было то, что мы снимали все либо ночью, либо на рассвете, приезжая на локацию ночью. Хотя у нас много дневных планов — но для съёмочной группы — это все равно ночные смены. В час ночи выезд на локацию, в 5:00 мотор. И стояла дикая жара все съёмочные дни. Жанна Радова, родительница идеи, отметила, что предпоказ у нас был назначен на день солнечного затмения, а премьера — на дни летнего солнцестояния, как и первый съёмочный день.

7. В любом творческом процессе может наступить момент, когда не знаешь, что делать дальше, мотивация снижается. Сталкивались ли вы с таким в работе? Как справлялись?

В режиссуре пока не столкнулась. Я только в начале режиссерского пути. После премьеры фильма появились новые запросы. И рождаются новые сценарии. И у меня тоже проявились темы, которые я хотела бы озвучить, но пока не знаю, как к ним подойти. Это очень глубокие темы, которые требуют большой подготовки на этапе сценария.

8. Будет ли «Опасное солнце» транслироваться онлайн? Какую пользу зритель может вынести из просмотра?

«Опасное солнце» обязательно встретится со зрителем. И совсем скоро я начну публиковать, где и на каких площадках можно увидеть фильм. Сначала фильм выйдет на фестивальных площадках. Например, на фестивале в Великобритании первый отборочный тур будет проходить онлайн. Доступ к просмотру фильмов там стоит 20$ на месяц.

Пользу я не смогу оценить. Думаю, каждый сможет вынести что-то своё. Тема страха — это то, с чем сталкивается каждый. Здесь каждому есть что увидеть и про себя, и про мир.

9. Планируете ли вы снимать продолжение, какие в целом творческие планы на будущее?

Продолжение у нас есть. Пока что — в виде синопсиса. Если оно найдет отклик у платформ или зрителей, я имею в виду мы найдем финансовую поддержку, снимем продолжение. Сейчас мы снимаем короткий метр для благотворительного фонда. И есть идеи, сценарии для следующих съёмок. Хочется снять фильмы на темы, которые меня волнуют: про аборты, про отношения мужчины и женщины, про смысл жизни, из исторических — раскулачивание.

10. Что порекомендуете новичкам, которые хотят написать и снять фильм? Как придумать для него идею?

Новичкам порекомендую тренироваться и не сдаваться. И если начал какую-то идею воплощать, не бояться идти вперёд, если чувствуешь, что в этой идее есть жизнь. А самые лучшие идеи — диктует сама жизни. Чтобы их увидеть, нужно наблюдать, слушать, вдохновляться. Пропускаешь историю через свой внутренний мир и опыт — и идея становится твоей, обогащённой тобой и твоими смыслами.

Еще порекомендую не переставать учиться. И делать все максимально качественно, насколько это возможно в данный момент. Но при этом, чтобы стремление к совершенству не приклеивало к полу, то есть, главное, это движение вперёд. Лучше сделать, как можешь, получить опыт, вырасти, чем в стремлении к совершенству, ничего не сделать из-за страха, что все будет несовершенно.