Интервью с Tim Six

Интервью с Tim Six

Winternight Shelter

Привет! Для начала расскажи что побудило тебя начать создавать музыку? Сразу ли это началось в жанрах дроуна/эмбиента?

Привет! кажется мне всегда нравились всякие окружающие звуки и то как их можно сделать музыкой, возможно это было впечатление от альбомов Жана Мишеля Жарра или Пинк Флойдов, которые слушал мой папа ~ отчетливо помню как впечатлился от звука вертолета который летит из одного уха в другое в наушниках или всякие звуки животных в Zoolook. ну и потом думаю, все кто много слушает какой-то музыки, рано или поздно захотят попробовать её создавать. у меня это сначала было с дум-металом, в начале нулевых я слушал все его подвиды запоем, особенно фюнерал и дроун-дум типа sunn o))), мне всегда нравилось что-то экстремальное и это был как бы предел до которого можно замедлить метал... с другой стороны, мне также нравился всякий треш и дет-метал, где скорость наоборот зашкаливает. в студенческие годы мы с однокурсниками записывали какой-то очень сырой блэко-дум на дешевый китайский кассетник, потом стали уже играть на репточке, но какой-то стабильный состав собрать не удавалось, все на самом деле хотели играть что-то разное, барабанщику было скучно стучать медленно, гитаристам хотелось наваливать соло... обычные дела, в общем =) я в то время параллельно еще слушал всякую неформатную электронику типа Coil, ковырялся в FL Studio, пропускал гитару через 10 дилеев... в какой-то момент случилось так что я оказался на репточке один на всю ночь, и стал там экспериментировать с фидбеками, записывать как скрипит железная дверь, проезжающий мимо поезд ~ так и появился первый полноценный альбом Creation VI, там это все можно услышать.

Что ближе тебе, спонтанность живых выступлений или четкая и выверенная реализация конкретных идей в процессе создания студийной записи? И какой опыт ближе тебе, как слушателю?

В моем случае, преобладает импровизация, просто потому что я не умею играть музыку в обычном смысле этого слова, так что все так или иначе делаю на интуиции. хотя, конечно же, у меня бывают идеи о том что конкретно я хочу сделать и тогда я целенаправленно этого добиваюсь. на лайвах обычно все на 99% импровизировано, хотя в самом начале пути я еще использовал какие-то заготовки треков чтобы плюс-минус повторить их в лайве, но потом понял что для меня это не так интересно как просто включить приборы, отключить думалку и дать музыке самой проявится. именно так проявляется то, что называется "твой звук", твоя индивидуальность в звуковом эквиваленте, так сказать. и когда немного набьешь в этом руку, когда знаешь свой инструментарий и понимаешь какого эффекта хочешь добиться, то всё само уже работает на тебя, ты перестаешь быть "артистом", а становишься скорее просто ретранслятором. конечно, это обширная тема ~ тут нужно учитывать и то как у тебя работает внимание, какое в целом намерение в творчестве, ну и жанр музыки тоже влияет, где-то без репетиций никак и импровизация тоже может быть совсем другой когда ты уже умеешь играть "как правильно"... но вот лично мне конечно ближе такой интуитивный подход, и как слушатель я тоже ищу обычно такую музыку. 

Свежий лайв Тимофея в Тбилиси

Впервые я услышал тебя под именем Creation VI, где ты создаешь довольно суровый дарк эмбиент и в будущем было забавно осознать, что за проектом стоит тот же человек, что играет такой светлый, практически нью-эйдж дроун как Tim Six :). Расскажи, делишь ли ты музыку на темную и светлую? Является ли это разными этапами развития твоей личности или же это взаимодополняющие аспекты?

Если глубоко копнуть в дискографию Creation VI, то в ранние годы там тоже много нью-эйджа =) я никогда не проводил четкой границы, для меня одно легко переходит в другое, это же в самой жизни так ~ сколько не преисполняйся благостных медитативных переживаний, рано или поздно пойдешь на улицу в магазин, или спустишься в метро, а там ну всякое можно встретить, быстро расстроиться и уже все иначе выглядит, хотя оно же всегда тут было, даже пока ты сидел в своем мире в облаках из сладкой ваты :D поэтому я предпочитаю не маркировать сразу хорошо или плохо, приятно или отвратительно, лишние нервы только на это тратить. всё такое, какое оно есть, и музыка неизбежно это отражает, когда даешь ей свободно течь сквозь тебя. так что даркуха или нью-эйдж это дело привычки скорее, культурные маркеры. ну и это конечно совсем разные аудитории, наверное поэтому я в какой-то момент решил все-таки разделить свои записи на два алиаса и сказал себе что, грубо говоря, Криейшн это акустически-ритуальное музло где основной инструмент это мой голос и всякие дудки и шумелки, а Tim Six это чисто электронная, синтезаторная музыка. но это разделение тоже условно и далеко не всегда я его соблюдаю, не говоря уже о том что есть еще куча алиасов под которыми я вообще другие методы использую, а потом вдруг снова дроун получается =)

Creation VI live 2019

В продолжение предыдущего вопроса. Какие музыканты или альбомы наиболее повлияли на обе стороны твоего творчества?

Ох, ну тут можно много всего упомянуть, я очень много разной музыки слушаю, все время что-то новое ищу. всё так или иначе добавляет по капле какое-то наполнение, всё влияет. конечно есть какие-то хайлайты, как Клаус Визе или Матиас Грассов, чья музыка мне показала какого колоссального эффекта можно добиться очень минимальными средствами, или группы вроде Esoteric, Nadja или Lux Occulta, которые были одними из первых моих впечатлений трансцендентного, скажем так, характера ~ когда прослушивание музыки превращается в какой-то нереальный опыт и ты вообще забываешь кто ты и что происходит. либо вот Терри Райли, каждый раз его звучание в это состояние погружает. много хороших моментов у меня связано со "странной" музыкой вроде Coil и Authechre, но так же сильно я люблю и вполне земную, эмоциональную музыку групп вроде Slowdive или Bowery Electric. вообще, наверное, я больше всего ценю артистов у которых есть свой уникальный вайб, определенное виденье ~ в условно дарковой сцене это например проекты вокруг лейбла Aural Hypnox, а в нью-эйдже персонажи вроде Iasos. но также за последние ~20 лет я переслушал тысячи кассет с различным дроуном и вапорвейвом, и это тоже создает сильный эффект, и не в виде отдельных личностей (потому что часто большинство участников этих сцен вообще анонимы), а как явление в целом, некие эгрегоры к которым интересно подключаться. как вот петроградская гудельная сцена ~ без них вряд ли я был бы тем, кем я есть сейчас!

Вспоминая композиторов-минималистов и ранних исполнителей дроун-музыки (Klaus Wiese, Mathias Grassow, Oophoi и др), невозможно обойти вниманием духовную составляющую дроуна/эмбиента. Насколько для тебя важна эта грань и мог бы ты рассказать о немузыкальных источниках вдохновения в целом?

Это может пафосно звучать, но я всегда считал музыку разновидностью духовной практики, поэтому для меня если этой составляющей нет, то это как бы и не музыка уже, а так, баловство =) хотя я не считаю что это значит что музыка должна быть обязательно серьезной и такой всей одухотворенной, это часто вообще не кореллирует с формой. понятное дело, когда слушаешь индийские раги, там ясно что люди всю жизнь только этим и занимаются и это для них одновременно и служение богам, и работа, и образ жизни. с современной западной музыкой сложнее, там слишком много всего накладывается, духовный флёр может запросто быть просто бонусом для увеличения продаж, в то время как какой-нибудь Вася Пупкин с гитарой во дворе так поёт песни Летова, что ты под это умираешь и заново рождаешься. есть такая книжка "Через музыку к себе", вот там была мысль что музыка, как инструмент духовной практики, может быть в общем-то любая ~ поешь ты одну ноту, мантру или наяриваешь фри джаз ~ главное при этом намерение с которым ты это делаешь. музыка это работа с вниманием, а внимание это наш основной инструмент познания вообще, так что когда через музыку управляешь вниманием, нужно иметь какое-то представление зачем ты вообще это делаешь сам и что из этого могут извлечь другие. конечно я всегда могу сказать что делаю музыку в первую очередь для себя (и я правда много слушаю свою музыку), но я же выпускаю её наружу, играю концерты, то есть создаю некое общее поле, и вот для меня важно как в этом поле люди будут себя чувствовать, ну и естественно будет супер если им будет хорошо и они что-то для себя вынесут, вдохновение или яркое впечатление, само состояние... в общем, меня вдохновляет работа с пространством в самом широком смысле ~ то, как музыка может его видоизменять, как наше восприятие меняется в зависимости от состояния ума... конечно же природа вдохновляет, всё живое, реки, горы, мхи, муравьи; люди, окраины городов и всякие трещины и провалы в инфраструктурах тоже. в последние годы много вдохновения нахожу в своей семье, дети это просто бесконечный поток всяких озарений, потому что и себя такого вспоминаешь, и видишь как у них по-своему восприятие складывается. в общем, жизнь сама по себе очень вдохновляющая штука =)

В процессе создания, ставишь ли ты задачу передавать в своей музыке какие-то идеи или образы? В целом, есть ли какой-то желаемый эффект, к которому ты бы хотел привести слушателя?

Есть конечно и идеи, и образы, я обычно об этом что-нибудь пишу в описании к каждому альбому, но это не то чтобы прям вот так вот как я сказал и всё, я всегда стараюсь оставить простор для слушателя. чтобы сработала фантазия, ассоциативное мышление, в общем чтобы процесс творчества продолжался дальше, в идеале чтобы в каждом прослушивании было что-то новое. по сути-то музыка это просто передача состояния ~ физического, эмоционального, умственного, медитативного, большой спектр состояний. так что в основном я наверное стремлюсь просто к тому чтобы передать некое состояние, то в котором я был в момент живой записи или такое, которое я потом создаю микшируя как-то эти записи. желаемый эффект это просто поделиться каким-то впечатлением, состоянием от него ~ часто это бывает после визитов на природу или какие-то особенные места, хочется передать каково это было быть там, в музыке будут звуки записанные в этом месте (т.к. это, собственно, самый простой способ его описать), либо это могут быть внутренние состояния, которые вызваны самой музыкой. я накрутил какой-то клевый звук и меня на нём вынесло в другое состояние сознания, естественно хочется поделиться этим, это же тоже своего рода место, куда можно попасть через музыку. если поделиться удалось, и у слушателя помимо удовольствия от музыки появится еще некий импульс тоже что-то своё создать, написать, нарисовать, да даже просто отвлечься от рутины и выйти прогуляться ~ то я более чем доволен и считаю миссия выполнена :D

Какая музыка близка тебе по духу за рамками эмбиента, шумов?

Да много всего на самом деле, я всегда ищу что-то новое. были периоды когда я слушал много гитарной музыки, от металла и краутрока до шугейза и пост-рока, потом наоборот ~ только электронику всякую заумную, глитч в духе Raster-noton. ну само-собой очень люблю разные виды вапорвейва, так как уже лет 10 как участвую в жизни этой сцены, особенно слаш и сигналвейв, вообще люблю когда люди не парятся насчет того чтобы просто взять уже готовую музыку и как-то интересно её заресайклить, там много всего интересного до сих пор происходит. еще очень люблю традиционную музыку всяких далеких стран, индийские раги или индонезийские гамеланы различные, этнографические записи разных племён, религиозно-ритуальную музыку... люблю старый классический джаз и блюз и всякие хиппанские группы типа Jefferson Airplane, но без фанатизма, это те жанры где я слабо ориентируюсь и просто слушаю кассеты в духе "the best of...", мне хватает. ну а последние пару лет я слушаю в основном старый нью-эйдж с кассет или новые релизы знакомых и друзей с бендкемпа.

Кстати, про твой канал tape stuff (тг, ютуб) Как ты увлекся кассетной культурой и коллекционированием редкого new age?

Кассеты-то я коллекционировал почти всю жизнь, только в нулевых ненадолго перешел на СD и mp3, но уже в начале 10х снова стал собирать на кассетах различный дроун и около-нойз. а конкретно к нью-эйджу добрался с переездом во Францию в 22 году, тут этого добра много, в отличие от пост-советских стран где в лучшем случае можно было найти лицензии Эры и Энигмы, ну и какие-то переиздания другого самого попсового нью-эйжа 90х. я конечно раньше что-то покупал с дискогса, того же Визе, но это всегда было недешево, а тут часто на блошиных рынках или онлайн-барахолках можно эти кассеты найти за копейки, часто такие что их на дискогсе и нет, вообще в цифре не найти, это очень интригует, даже если в итоге музыка там не очень, все равно интересно ~ это уже артефакты из другого мира по сути. некоторых авторов найденных кассет я ищу и пишу им письма, спрашиваю что-то и каждый раз это такой восторг как они реагируют на то, что кто-то спустя столько лет откопал их музыку! один дедуля даже позвонил мне и мы проболтали почти час =) ну и когда люди на ютубе пишут "я искал эту музыку 30 лет, у меня была эта кассета в детстве!", тоже конечно же приятно. в целом, мне кажется важно задокументировать такие вещи, потому что никогда не знаешь, вдруг это последняя копия вообще. ну и было уже немало случаев когда кто-то откапывал старую музыку, которая в прошлом никому не зашла и автор давно уже это дело забросил, а она вдруг выстрелила в 21 веке и люди просят её переиздавать на виниле и тд. плюс еще пока ищешь инфу по исполнителю, можно порой найти что-то очень необычное, всё-таки жанр такой что в нём немало отлетевших персонажей с насыщенными биографиями!

Ты так же являешься владельцом лейблов  ΠΑΝΘΕΟΝ и GLOBAL PATTERN. Какая концептуально-жанровая направленность стоит за каждым из них?

Да вроде бы все просто - Пантеон это про эдакий лесной эмбиент и всяческий дроун, Паттерн про всевозможные виды вапорвейва. хотя эмбиента на нём тоже хватает, так уж вышло! в целом оба лейбла это просто способ поделиться музыкой, которая мне нравится, так что деление по жанрам довольно условное. Пантеон уже несколько лет как неактивен, не знаю вернусь ли я еще к нему, а с ГП еще пока много всего запланировано. ну и есть планы на новый лейбл, с ещё более размытыми рамками.

Назови пожалуйста свои наиболее репрезентативные альбомы, которые можно порекомендовать новым слушателям.

Ох, это не так просто, я бы предложил просто по интуиции изучать, но если обозначить какие-то точки входа, то для любителей по-дарковее я бы советовал альбомы Tetragrammaton, Beringia и Deus Sive Natura, из чистого ровного дроуна ~ Equalizer, Pneuma, Emergent Dimensions, из более мечтательно нью-эйджевого All Flesh Is Grass, Origins Reflection, Homing. еще был относительно недавно такой альбом Bedtime for Ravers и это как бы ритмик-дроун =) отдельно хочу порекомендовать мой сайд vi0let lightb0dy, у него всего один альбом, но скоро выйдет новый и это эдакий уфологически-нью-эйджевый сигналвейв, весело и познавательно!


Tim Six "All Flesh Is Grass" (2021)

Благодарю за ответы, в заключение можешь добавить что-то для читателей и рассказать о творческих планах на 2026 год!

Благодарю за беседу! планов всегда много, не знаю успею ли всё за год, но в ближайшее время хочу запустить новый лейбл, выпустить альбом более ритмичного, тропического музла в духе fourth world, издать пару залежавшихся минимал-дроун альбомов из прошлого, дописать новый полноформат Creation VI и дебютный альбом своего данжн-синт проекта =) еще в последнее время увлекся созданием картинок в древней 3D программе Bryce, планирую изучать дальше так как уже стали поступать заказы на обложки. плюс хотелось бы играть больше концертов, надеюсь это тоже получится. спасибо за внимание!


Ссылки:
https://creation6.bandcamp.com/

https://pantheophania.bandcamp.com/

https://globalpattern.bandcamp.com/

https://www.youtube.com/@tape_stuff

Report Page