Интервью с Сидом (Сидъ).

Привет! Как давно ты начал рисовать на улице и как к этому пришел?

Пришёл в граффити достаточно незамысловато, да и как большинство, пожалуй, то есть в детстве. В то время печатали журналы для игровых приставок, а именно для Seg - и и им же подобных. Конечно, какие-то журналы были и у меня на руках, оттуда-то я и начал срисовывать рисунки персонажей из игр. Так же, когда я был в начальной школе, у меня был одноклассник, коий увлекался рисованием, как мне кажется, по крайней мере, он тоже рисовал. Ну, вышло так, что мне симпатизировали его рисунки, которые я так же пытался повторить. Далее - очередной переход в новую школу. А вот уже здесь я познакомился с новыми людьми, которые знали старшеклассников, рисующих граффити. Тут-то всё и началось.

А какой это примерно год помнишь?

2005 год, ежели мне не изменяет память.

Ого, с 2005 года – это уже 19 лет! За 19 лет были какие-то перерывы или ты всё время на улице присутствовал?

Пожалуй, самый большой перерыв был в 2011-2012 годах, так как меня рекрутировали в вооружённые силы. Демобилизовался я в 2012 году. Тогда я сделал ряд работ за пару месяцев где-то, а далее сместил фокус на разрешение несколько иных жизненных задач (работа, отношения, да и что вообще делать в жизни бренной) и выпал из граффити. К примеру, за 2013 год была сделана токмо одна работа валиком и всё. Был период, когда я стремительно менял работы, а то и вовсе был вне трудовых отношений, то акцент на учёбе и всё это не поощряло искусство. Был непродолжительный период, когда я увлёкся букинистической литературой (в целом, я собирал, да и собираю библиотеку) и сделал свой интернет-магазин по аналогичной направленности (побочный продукт собственного увлечения). Всё это увлекало меня на иные стези. Возврат к граффити начался после вот какого эпизода: В общем, познакомился с барышней, коя приобретала у меня книги и у нас появились какие-то шаткие непродолжительные отношения. Мы с ней планировали съездить в другой город (побыть вдвоём, да и посмотреть его) и сама поездка сорвалась нашим разрывом. А деньги-то, которые я собирал, остались на руках. В общем, испытывая достаточно смутные и местами тёмные чувства, я поехал в граффити-маркет и обзавёлся краской и иными сопутствующими инструментами. С этого момента я начал возвращаться.

Подожди, один вопрос. У твоих работ есть узнаваемый стиль. Даже если ты перестанешь подписывать свои куски, то всё равно будет понятно: вот это — СИДъ. В какой момент сформировался этот стиль? Очевидно, что это вещь, которая неразрывно связана с увлечением литературой. Это произошло до работы в букинистическом магазине, она причина или следствие?

Что касается стилистики, о которой ты любопытствуешь. Где-то в 2015 году я устроился на постоянное место работы, которое, наконец-таки, дало мне возможность иметь постоянный доход, что позволило мне систематически обзаводиться лакокрасочными материалами (тысяч по 10-15 в месяц у меня стабильно уходило на аэрозоль). Естественно, что литература, чтение ощутимо повлияли на меня. Да и время у нас весьма своеобразное и непростое. Что делать??? Куда идти??? Зачем??? Созерцая всю ту картину, что окрест тебя, ты начинаешь понимать, что не всё принимаешь и не совсем соглашаешься. Под час, происходящее вызывает активный внутренний дискомфорт. Появляется желание повлиять на происходящее. Но как это сделать??? Одно время были весьма радикальные взгляды и идеи на сей счёт, кои, слава богу, не сложились и потерпели крах. Я начал искать дальше. Помимо внутреннего несогласия и поиска решения, я испытывал сильное напряжение из-за противоречия в искусстве: сильное желание рисовать на улице и ярое нежелание рисовать то, что я рисовал прежде (классическое граффити, теги, наименование объединений (команд) et cetera). Такой вот любопытный конфликт. Выходит так, что рисую я большую часть своей жизни и после длительных размышлений, как откровение, ко мне пришло несколько обновлённое граффити и литературное слово. Получается, что в том, что я делаю сейчас, объединилось всё предшествующее (метаморфозы воззрений, самообразование, вероятно, неявное влияние старых граффитчиков, таких как Маск, который около своих работ оставлял подписи, например: "Пьяный пугало"; "на ходу играют виртуозы" и т.д.) и дало начало тому направлению, которые бытует ныне.

Кстати, еще один из моих заготовленных вопросов. Есть же наверняка кто-то, кто повлиял на тебя именно среди художников. Понятно, что когда задумываешься о том, кто работает со словом, то сразу всплывают в памяти имена 3-5 авторов. Один из них - Кирилл Кто. Влияли ли они на тебя, либо это параллельно развивающаяся история?

Я, честно говоря, не уверен, что какие-то представители оказали на меня решающее влияние, как минимум по той причине, что я никогда не следил за чьим либо творчеством, да и особливо за теми, кто работает со словом. Про Кирилла Кто-сразу скажу нет, так как не думаю, что вообще обращал внимание на его работы. Пожалуй, даже если что-то и могло мне попадаться, то я точно не был впечатлён по той причине, что стилистика данного автора мне не близка. Иными словами, я признаю за ним авторский стиль, он нашёл свою манеру, что весьма трудно, но само содержание у меня не отзывается.

Нас больше удивлял Маск. Это был серьёзный граффитчик. В его работах было что-то пленяющее. Не говоря о том, что он был просто везде, так же тогда был сильно распространён скрейчинг в метро, да и не только, которого сейчас не встретишь, ибо он уже во многом ушёл в прошлое, как атавизм и Маск был на большинстве стёкол в общественном транспорте. Мне помнится, что можно было зайти в вагон метро (теги тогда ещё долго могли не стирать), а там все двери были убиты масковскими надписями, кои исполнялись жирной-жирной, чёрной-чёрной губкой, которая предельно насыщенно писала. Вот это было откровение в то время.

Ты сказал, что надоел подход командный, стало тесно и душно, а участником каких объединений ты являлся или являешься? Насколько я знаю какие-то пару лет назад были совместные истории с ХАТА111.

Основная моя команда, ежели не принимать во внимание какие-то кратковременные объединения,-это была DMG (ДМГ). Эту команду мы основали с Woody (Вуди, Wood) в 2007 году. Мы подобрали просто буквы, которые нам были симпатичны и приятны в написании. По сути, это была просто аббревиатура без расшифровки. В какой-то день, когда я рисовал с Денисом Бе (BE) из команды KIDS, он предложил такой перевод: DAMAGE. Что сразу же было принято, так как это звучало, да и выражало суть, как будто бы. ДМГ-это был самый удачный прожект, который, как мне думается, был больше чем командой-это был материализовавшийся русский дух, какая-то вольница и раздолье. Это было объединение людей, не признававших никаких канонов, кои рисовали там, где сердцу угодно. ДМГ-это как философия жизни, в некотором смысле.

Что касается содружества ХАТА 111. С ними жизнь меня свела случайным образом через общих знакомых. Был у меня товарищ, который меня познакомил с Никитой, который известен как Клайм. Он ещё делает мечи с двух рук (вырисовывает их маркерами (швабрами)). А он уже состоял в выше упоминаемой группе. Так мы и подружились.

Увы, не ведаю, делает ли он что-нибудь аль нет. Как раз-таки он меня и пригласил на рисование. Попозже к нам присоединились другие сокомандники: Даня (Амур), Стёпа (Брикспейсер), так мы и начали общаться.

После ряда совместных работ, на общем собрании объединения, меня пригласили в команду, что было весьма необычно и приятно, но я не вступил в неё. Увы, но я индивидуалистического толка человек, иными словами, я люблю выбираться в составе группы рисовать с нормальными людьми, но команды меня более не прельщают, так как специфика моего творчества разительным образом поменялось и мне не с руки ваять работы в классическом ключе. Я уже прошёл сей этап и ничего с этим не сделаешь. В настоящее время ни в каких командах не состою.

А в какой момент появляется СИДЪ?

Что касается тега и генезиса (рождения). Тег появился любопытным образом и даже не я его придумал. Значит, когда мы учились в школе, на заре нашего увлечения граффити, был у нас один знакомый, который был очень плодовитый на выдумку всяких тегов. И он придумал тегу "Суд" (это один тег из несметного количество иных имён) и через какое-то время поменял букву "У" на "И". Так и родился мой будущий тег. Мне так понравилось имя, что я купил его у него за 10 рублей. Были периоды, когда я менял тег, но в конечном итоге всё равно возвращался к нему.

Откуда на конце «Ъ»?

Конечно же, можно начать кривляться и строить из себя философа и начать подводить невероятный смысл под эту новацию, мол, твёрдый знак - это про твёрдость убеждений и т.п. Но это всё лирика, конечно. На самом деле здесь сильное влияние оказала литература. Я же упоминал, что после армии я стал активно увлекаться чтением, что привело меня к книге Артура Шопенгауэра "Афоризмы житейской мудрости", а так случилось, что книга являлась репринтным изданием 1914 года (если не ошибаюсь), где, как ты разумеешь, дореволюционная орфография (дореформенная), где Ять, твёрдый знак и иные изыски письма. Собственно, после таких открытий я подумал, а почему бы и нет... Так этот письменный знак попал в мою тегу. И к тому же, что мне нравится, твёрдый знак - неотъемлемая черта именно русского алфавита, что лишний раз указывает на корни, в некотором смысле.

А что касается дешифровки тега и как он обрёл подлинное звучание... В какой-то вечер, мы с другом (нейм - Ware) вышли прогуляться и заодно потегать. И покуда мы тегали, кто-то у нас спросил: "Что вы делаете???". Я, не долго думая, адресовал им такой ответ: "Мы - искусства свободного деятели". Через некоторое время я прокрутил в сознании это словосочетание и понял, что это то, что нужно и взял себе для расшифровки тега. Она отражает дух, который мне близок. Так Сидъ стал аббревиатурой, которая зазвучала по-новому, а именно: Свободного Искусства Деятель.

Я не претендую на то, что у меня есть четкий анализ всех твоих работ, но я их вижу достаточно много, встречаю на улице, в каких-то пабликах, и у меня складывается ощущение, что по большей части – это цитаты, имеющие некоторую выдержку. Авторов последних 50 лет фактически не встречается. Этому есть какое-то объяснение или случайно так складывается, просто в связи с твоими литературными предпочтениями?

У меня нет каких-то ярко выраженных предпочтений в литературе по годам и каким-то периодам. Что отзывается у меня в настоящее время, то, как правило, я и читаю.

Но у тебя не встретишь цитат из Довлатова, Пелевина, Сорокина, не знаю, кого там, Прилепина, Мамлеева.

В принципе, после армии я изначально обратился к базовой литературе: Лермонтов, Пушкин, немного посматривая в сторону философии. В тех или иных произведениях попадались ссылки на те иль иные работы, на тех иль иных авторов. Было любопытно, кто это и о чём они писали. Так я и странствовал по разным произведениям, как и сейчас в немалой степени.

А как происходит выбор цитаты для рисунка?

Всё элементарно. Я читаю какое-нибудь произведение, а читаю я с карандашом в руках, вижу какие-то примечательные для себя фрагменты и подчёркиваю их. После прочтения труда, я выписываю ранее отмеченные фрагменты на лист. Основной критерий для отбора - это должно у меня отзываться, быть лаконичным (по возможности) и содержательным. Выходит так, что фрагменты должны быть мне созвучны и нести что-то важное для человека, который это в будущем увидит. Пожалуй, вот.

Да, я понял, что тут, видимо, выбор обусловлен твоими литературными предпочтениями. Хочу немножечко уйти в сторону от содержания работ.

Сейчас у тебя есть телеграм-канал, который создан в марте 24-го года. До этого, насколько я слышал, у тебя был непродолжительное время Инстаграм, и ты его снес. Отказ от социальных сетей и какого-то продвижения себя таким образом – это осознанная стратегия или что за этим стоит?

На самом деле, у меня просто было неоднозначное отношение к социальным сетям. С одной стороны они нужны, а с другой - это какой-то вздор. При всей смехотворности анонимности в граффити, это правда несколько усложняет поиск тебя (отсутствие каналов). Да и всегда такое было чувство, что когда у тебя появляются какие-то страницы и аккаунты, то весь твой шарм теряется, улетучивается, так как ты теперь под рукой и нет никакого интереса: "кто ты?" и "что делаешь?" и "где будешь делать?". Теперь ты обратился в очередной информационный мусор, который можно бездумно пролистать. Хотя, я не могу не признавать, что если ты хочешь и дальше развиваться и вступать в разного рода общение, то соц.сети играют здесь немаловажную роль - это просто факт нашей жизни и никуда от него не деться.

В настоящее время я восстановил все свои страницы и стараюсь их регулярно вести.

Абсолютно понятна твоя мысль. Еще такой у меня вопрос – если смотреть твой канал, то с точки зрения терминологии можно назвать тебя мультижанровым артистом, потому что ты занимаешься и фотографией успешно, и пирогравюрой — что на сегодняшний день редкость. Расскажи, пожалуйста, почему пирогравюры у тебя отличаются от твоих уличных работ, это ведь не обязательно цитаты. Это может быть название, например, команда КУРС, женские имена, и, видимо, какие-то слова, которые характеризуют обладателя этого имени.

Слушай, я когда был совсем юнцом, это далёкое и прекрасное детство, я помню, как у нас был дома какой-то неведомый для меня тогда аппарат и при его помощи я выжигал на деревянной разделочной доске рисунок. Проходит масса лет и не так давно я вспоминаю, что был такой инструмент. Ни названия, ничего иного я не помню. Начал искать в интернете и нахожу пирограф. Он оказался достаточно бюджетным. Естественно, я его незамедлительно приобрёл и открыл для себя новое направление в изобразительном искусстве. Я так же начал делать работы в своём ключе, но токмо на ином материале.

Что касается всяких имён и названий. Для команды "Курс", так как мы достаточно хорошо общаемся, я сделал просто такой небольшой подарок. Я и работу сделал, где тренировался и осваивал новый инструмент и заодно ребят порадовал. С женскими именами схожая история с небольшой лишь разницей, что эти работы вдохновлялись дружескими и романтическими отношениями. Я немало работ на дереве сделал для своей некогда девушки.

А зачем? Я с такими работами вышел на улицу, я их клею. Покрываю лаком и клею.

Да, я солидарен, что можно и клеить эти работы в городе, но я больше их дарю. Одну работу подарил Грише и Диме (Габонская Гадюка), у них своя кофейня на Курской. Им вроде бы работа пришлась по душе. Работа для "Курсов". Такая некая дань уважения людям, комплимент.

Фотография в мою жизнь пришла стихийно, так же как и книжная лавка, своеобразная побочная деятельность близ основного направления. Так как я работаю с текстом, мне необходимы читатели, следовательно, проходимые места. Получается, что у меня достаточно специфическое и рискованное рисование в проходимых местах. Я рисую прям днём в большинстве случаев, когда большой поток людей. И это не пятиминутный бомбинг. На некоторых стенках мы можем простоять 30-40 минут, а можем и час, а то и два. Как на легальной стенке стоим. Понятно, что не всем такое подходит и мы избираем разные места для рисунков с моими собратьями по цеху. Когда рисуя я - они меня страхуют и наоборот. И время этого ожидания неимоверной тяжестью ложится порой на плечи. Робко я начал иногда делать снимки процесса рисования, такая документация уличного искусства. Попозже открыл для себя монохром и всё, тут-то и началась любовь. После этих небольших открытий я начал постоянно снимать парней, как они рисуют. Попозже приобрёл ещё один объектив (спасибо бывшей девушке) - рыбий глаз (fisheye). Таким вот тривиальным образом фотография вошла в мою жизнь.

К слову, о рисовании в проходимых местах... Расскажи какую-либо историю с дерзким побегом или, может быть, с приятной встречей?

Ей-богу, не могу вспомнить ни одного экзотичного эпизода, который был бы преисполнен очень любопытными событиями. Преимущественно, слава богу, всё дневное рисование проходит мирно, не смотря на высокую степень проходимости в тех местах, где приходится рисовать. Люди, как и всегда, с симпатиями к моему делу, либо с антипатиями (больше положительного, конечно же). Всё что пришло на ум, это одна ночная пробежка, и одна судьбоносная встреча.

Договорился как-то выбраться с молодыми граффитчиками порисовать. Они даже не столько граффитчики, сколько симпатизирующее уличному направлению. В общем, условились выйти. Намечено было сделать две работы. Первое место было сделано без особых хлопот. Поехали на второе. Рисование проходило достаточно мирно, до того момента, как не появились сотрудники. Молодые их просмотрели. Я, как увидел машину, сразу же отпрянул от стены и быстрым шагом переместился к воротам, через которые можно было подняться на пути и стал смотреть на молодых. Они пригнулись, чтобы незаметно пройти около забора, но вся нелепость заключалась в том, что забор был достаточно прозрачный и сотрудники видели два крадущихся силуэта (это выглядело достаточно комично, словно сюжет из какой-то вздорной комедии). В общем, они пробежали ко мне (покуда полиция не поняла сразу, что происходит). Мы вышли на пути и побежали. Я уже давно понял, что останавливаться-это первая ошибка, когда ты убегаешь. Потребно перемещаться стремительно, как можно дальше и, желательно, нестандартными маршрутами. Один из молодых совсем был не готов к такой динамике и сразу же выдохся, у него заболел бок и прочее. Я говорю, что нужно быстро отсюда уходить, чтобы не приняться, тем более, я увидел два силуэта, которые выпрыгнули за нами на пути (через несколько мгновений они испарились, вероятно, пошли в машину, чтобы нас объехать). Недалеко от нас проходили ещё одни пути, по которым ездят фриджи (товарные поезда). Мы остановились и через минуту буквально, я слышу быстрое перемещение по насыпи из камней, которые около рельс и на нас вылетают двое (вроде как) росгвардейцев с криками: "Стоять! Стрелять буду!". А я как раз принимался недавно и парням сразу же сказал, что желания ехать в отдел вновь не имею. Поэтому, замешкавшись на несколько секунд, я побежал что есть духу. Благо, что краски было с собой не очень большое количество, но зато я был в достаточно тяжёлых берцах. У сотрудников обычно облегчённые. Я пролетел через все пути и выбежал на дорогу. Пересёк две полосы. Поворачиваюсь, а мент бежит за мной (молодой какой - то). Я думаю: "Чёрт. Спортсмен попался.". Я оказался около моста и там горка, чтобы на него подняться. А ноги уже ощутимо забились после пробежки. Я думаю: "Была не была.". Чуть ли не из последних сил взбираюсь на этот косогор и оказываюсь на мосту. Ночь. Пустые дороги. Вокруг никого нет, всё умерло. Стоит только две (ежели не изменяет мне память) машины с рабочими, которые моют эти самые мосты. Сотрудник не стал подниматься на мост. Бог знает почему. Я быстро пошёл в сторону этих машин, так как мне нужно было быстро пройти мост и нырнуть в лесную гущу. Но шанса пройти его и не приняться практически не было. Я не придумал ничего лучше, как открыть дверь машины у рабочих. Она оказалась закрыта. Я постучался в стекло. Водитель поднял щеколду у двери. Я в наглую её открыл и сел к нему на пассажирское сиденье. Водитель был сильно удивлён. Я весь запыхавшийся, говорить нормально не могу, так как не хватает дыхания. Начинаю всё же ему объяснять, что случилось, чтобы он меня сразу же не выгнал из машины. Я выиграл несколько минут, дабы передохнуть. Смотрю с моста из машины в сторону путей и вижу напротив себя молодых, на которых надели наручники и начали с ощутимым рвением и куражом обыскивать. Ведь, как обычно, менты подумали, что мы закладчики, а у меня с собой вес, посему я так и побежал (невероятный абсурд). Я посидел несколько минут в машине, после чего вышел и быстро пошёл по дороге, понимая, что сотрудники могут в любую секунду выехать из - за поворота и всё. Я стремительно прошёл несколько прямых и перелез через забор в Царицынский парк. Дальше шёл по всему этому мраку в одиночестве, но застрахованный от машин. По большому счёту, всё для меня на этом закончилось. Около часа пути пешком и всё, я дома. Такая небольшая зарисовка.

Другая история случилась на Китай-городе.

15 февраля 2022 года. Вечер. Я условился выйти со своими товарищами на рисование. Сиречь, рисовать должен был токмо я, так как среди нас был один сочувствующий активно уличному искусству (живо интересующийся) и один оператор, который должен был всё документировать. На примете было два места, одно находилось на Курской, второе - на Китай-городе. Сделали первое место, всё отсняли и спонтанно решили отправиться на Китай-город. А там была реконструкция здания и на фасад закрепили деревянные фанеры, которые оказались чрезмерно удобными для нанесения рисунка. Место архипроходимое.

Недолго думая, начал рисовать. Через некоторое время работа, без происшествий, благо, была закончена. Я начал расхаживать по дороге и фотографировать рисунок. Так как я окрест себя осматриваюсь, чтобы никто не застал меня врасплох, в это мгновение я приметил даму, которая вчитывалась в строчки мною исполненные. Я подошёл к ней и спросил, легко ли всё читается иль нет? Она мне ответила, что вполне. Занятно ещё то обстоятельство (это я узнал много месяцев позже), что она не хотела особо разговаривать и подумала, что не будет особо включаться в диалог. Обращаю на это внимание по той причине, что барышня сама по себе очень общительная и весьма интересная во всех смыслах и любит добрую беседу, а сегодня всё наоборот в силу жизненных обстоятельств. В итоге, мы, слово за слово, начали разговор, добродушно пошутили, посмеялись. Так как оператор помимо видеосъёмки увлекался фотографией, как и нежданно встретившаяся нам дама (она оказалась профессиональным фотографом с любопытным авторским стилем), то я предложил обменяться им контактами, чтобы они смогли совместно поснимать или что-нибудь реализовать в сфере фотографии (ну, вдруг). Далее мы на душевной ноте распрощались и отправились все восвояси. Вечер прошёл чудно и без осложнений.

Наследующий день я испросил у знакомого её контакт. А у него был только запрещёнограм (в данной социальной сети я не был на тот момент зарегистрирован, как и сейчас вновь). Я смог лишь увидеть её аватарку и решил попробовать найти её в контакте. Удача мне сопутствовала и я через непродолжительное время отыскал её аккаунт. Написал ей и прислал фотографию, которую сделал мой знакомый (не оператор, а другой приятель). Кадр был сделан со спины. И мы понемногу стали общаться. Сказать откровенно, я был приятно удивлён кругозору данной барышни и её владению языком. Не побоюсь такого слова, как красноречие. Это была первая дама, с которой при общении я получал многосложное удовольствие, кое вбирало в себя интересный предмет для обсуждения, обстоятельность повествования и изысканность словоупотребления. В общем, я был под приятный и сильным впечатлением. Далее мы общались всё больше и больше. Через некоторое время у нас созрел обоюдный интерес друг к другу, после чего мы начали проводить обильное количество времени вместе, а далее сошлись. Хотел бы описать ещё ряд невероятных и шибко сложных обстоятельств, которые были бы хорошим дополнением, чтобы дать понять всю необычность произошедшего с нами, но, увы, не могу себе позволить ввести их в текст, в силу очень личного их характера. Такая вот история.

Как думаешь, что ждет граффити в России на ближайшие 5,10,15 лет?

Увы, я не футоролог и предвидеть будущность граффити не в состоянии. Тем более, в прошлом интервью как-то обмолвился по поводу судьбы России. Есть ли у неё будущность иль нет!? Ежели ей суждено быть и непременно русской (преимущественно), то вероятно, что граффити хотя бы будет, а вот в каких формах, сложно сказать.

Видел ли ты подражание своим работам и своему стилю?

Это крайне забавное явление и неоднозначное..., но, да, видел... Мне попалась как-то какая-то газетная заметка, причём газета из Казахстана и в ней повествуют о каких-то уличных художниках (это чрезмерно громкое словосочетание, так как работа была весьма дилетантская, даже работой её можно называть условно, чтоб понимали люди, что речь о рисунке), которые исполнили выдержку из какого-то классического произведения своего отечественного автора. Речь была о том, что искусство может говорить о важном и т.д. Но, с чего я взял что это именно эпигоны и подражатели??? Во-первых, я не видел, чтоб кто-нибудь работал в такой стилистике. Во-вторых, как-то слишком закончено по форме (буквица и текст), а я до буквицы около полугода исполнял голый и скупой текст. В-третьих, та буквица, которая была употреблена, была скопирована с моей работы, которая была исполнена на станции метро Царицыно.

Также, был кто-то, кто воспроизвёл мою работу, которая была сделана на станции метро Аннино, прям очень похоже, разве что с искажениями в форме инициала (буквицы) и текста.

Также, было ещё несколько ребят, которые пытались сделать тоже самое, но описывать нет смысла, так как суть ясна и по приведённым примерам. В общем, крайне занятно это всё, хотя, сперва меня это несколько злило и вызывало у меня некоторую досаду, так как очень странно, когда некто воспроизводит чужие работы, со всем присущем им своеобразием. Так же невозможно выделиться и зарекомендовать себя как самостоятельного участника нашего направления.

Вот рисунок, который кто-то сделал в Казахстане, в городе Караганда. А вот моя работа, откуда и была взята буква для их "оригинального" произведения. Как видишь, они только нижние засечки (серифы) не стали воспроизводить, а так, всё достаточно очевидно.

Вот ещё одни копиисты, которые за основу взяли работу, которая была сделана на ст.м.Аннино. А вот подлинник.

Очень забавно смотреть, как совсем юные деятели «творят». Я это вижу в первую очередь как признание твоего стиля, твоей идеи, твоей техники, что не может не радовать. К слову, о признании. Как относишься к критике? Порой встречаю комментаторов, которые в грубой форме критикуют твоё творчество.

Ну, коль быть откровенным, то к критике я отношусь с вниманием, но проблематика в том, что то, о чём ты обмолвился, это вовсе не критика, к сожалению, а непомерное и агрессивное невежество. Ведь надобно вспомнить, что такое критика. А ведь критика - это анализ того или иного произведения, работы, рисунка и какие-то замечания по поводу созданного, где наряду с указанием изъянов, также обращается внимание и на сильные стороны. Проще говоря, это отзыв на работу, который даётся по делу и в корректной и выдержанной форме. Этого, как правило, не встретишь в тематических сообществах, разве что за большим исключением. Отвечая на вопрос: к конструктивной критике отношусь с вниманием и любопытством, но где она...

Очень чуткий ответ на такой актуальный вопрос для многих художников, и возможно, наставление зрителю сия творчества...! Большое спасибо за подробное мнение по многим темам! Уверен - твой посыл невольно уловят страждущие, что побудит их на свершение новых, добрых и достойных дел.

Составлено по инициативе коллектива "Стены и Фломастеры". Отредактировано Сидом. Окончательная редакция, визуальное сопровождение и расширение содержания Pictor78.