Интервью с Сарой Виниц

Сара, недавно на моем канале мы с подписчиками обсуждали приобретение искусства на ярмарках без арт-эдвайзера. Теперь интересно посмотреть на вопрос с другой стороны, глазами профессионального консультанта.

Только что прошли две главные российские ярмарки современного искусства Cosmoscow и Blazar, скоро начнется ярмарка сибирского искусства СКАН. Насколько эти площадки сегодня интересны для ваших клиентов?

Сара Виниц: Cosmoscow и Blazar - центрообразующие для рынка события. Они позволяют увидеть срез предложений от лучших игроков в одном месте, я бы гарантировано добавила в этот список |catalog|. SCAN Fair — молодая ярмарка современного искусства в Красноярске, которая системно выводит художников Сибири, Урала и Дальнего Востока на более широкий российский арт-рынок вот уже 2 года. Её сильная сторона — возможность находить новые имена до того, как они окажутся в московских галереях и на крупных ярмарках. Если проект сохранит качество отбора и продолжит привлекать коллекционеров и галеристов из других регионов, у SCAN есть потенциал стать ключевой платформой современного искусства за пределами Москвы и Петербурга.

Коллекционеры активно посещают ярмарки как сами, так и с консультантами. На качественных ярмарках держится рынок, выравнивается ценообразование, игроки соревнуются за лучшую репрезентацию. Что получает коллекционер на ярмарке? Право приобрести работу первым, если проект создан специально для события, приобрести наиболее редкие работы прошлых лет, легче обсуждать цену — галереи особенно настроены на продажи, больших скидок не ожидайте, но партнерские 10% всегда можно получить, публичность, работа может стать частью публикаций, а публикация становится частью провенанса, коллекционер получает возможность увидеть в сконцентрированном виде срез рынка, понять, какие цены на каких художников представлены и выстроить собственное понимание соотношения цена-качество.

Расскажите, как изменилась стратегия работы с ярмарками за последние пару лет: что именно сейчас ищут коллекционеры на этих событиях и как сами ярмарки эволюционируют, чтобы на этот запрос ответить?

Сара Виниц: Очевиден сдвиг в сторону collectible design, и это визуально разноображивает ярмарки, но и привносит свою долю декоративности. Благо, рынок это позволяет, рынок не музей. Коллекционеры ищут либо конкретные вещи, которые качественно дополнят их коллекции, или ищут интерьерные решения — подбирают искусство под задачи конкретного пространства, будь то офис, дом, или, если мы говорим о скульптуре, сад. Коллекционеры открывают для себя на ярмарках новые имена художников, галерей, знакомятся друг с другом, общение в арт среде очень важно, оно обогащает и помогает быть в курсе.

Несколько лет назад в интервью порталу artandyou вы говорили, что ваш фонд занимается комплексной поддержкой художников: от продакшена и резиденций до продвижения за рубежом. Параллельно вы поддерживаете просветительские проекты (например, «Художественный журнал») и занимаетесь арт-консалтингом. Как вы выстраиваете этические границы, чтобы избежать потенциального конфликта интересов между продвижением художников вашего фонда и рекомендациями вашим клиентам как арт-эдвайзера?

Сара Виниц: При работе с коллекционерами, я ориентируюсь на их задачи, на концепцию их коллекции. Соответственно, вопрос конфликта интересов отходит сам по себе. Если человек собирает западно-европейскую фотографию, я не могу ему предложить работы авторов из России, или Израиля, которых поддерживаю. Если же концептуальный запрос коллекционера совпадает с тем, что производят художники, с которыми я взаимодействую, то я с радостью буду предлагать их работы, это абсолютно логично. Я верю в художника, вкладываю собственный ресурс в его поддержку и это лучшая гарантия для доверяющих мне людей, что стоит обратить на них внимание. Я не имею коммерческих эксклюзивных контрактов ни с одним художником в мире, я лишь могу быть союзником при создании проектов.

Поддержка ХЖ — важная миссия для меня, это единственный в мире русскоязычный оплот по теории современного искусства, его существование гарантирует, что рынок не поглотит художественную систему, это вектор развития истории искусства.

Замечаете ли вы существенную разницу в мотивах и стратегиях коллекционирования у клиентов, находящихся в России, и у русскоязычных или иностранных коллекционеров за рубежом? Выделяете ли вы для себя какие-то типажи современных коллекционеров или каждый клиент уникален?

Сара Виниц: Да, определённую разницу я замечаю, хотя она становится всё менее очевидной. В России коллекционирование чаще строится вокруг личного доверия: к галеристу, консультанту, художнику, к определённому кругу. За рубежом коллекционер, как правило, сильнее включён в институциональную систему: ярмарки, музеи, фонды, patron programmes, отношения сразу с несколькими галереями. У русскоязычных коллекционеров, живущих за границей, мне особенно интересен момент соединения этих двух моделей.

Но я бы не стала делить коллекционеров исключительно по географическому принципу. Для себя я скорее вижу несколько типов мотивации. Есть коллекционер-исследователь, которому важно открывать новые имена; коллекционер-эстет, который прежде всего хочет жить среди искусства; коллекционер-инвестор, внимательно следящий за рынком; коллекционер, для которого собрание становится способом зафиксировать собственную биографию, ценности и идентичность. И, наконец, есть коллекционер-меценат — человек, которому важно не только обладать произведением, но и участвовать в создании культурной истории.

При этом самые интересные коллекции почти всегда возникают тогда, когда эти мотивы смешиваются. Поэтому типажи помогают мне понять человека в начале работы, но в конечном счёте каждый серьёзный коллекционер уникален — и хорошая коллекция со временем становится своего рода его интеллектуальным и эмоциональным автопортретом.

Существенное отличие русского рынка от западного — это размер среднего чека, на Западн он существенно выше.

Какие 2-3 главных совета вы бы дали человеку, который хочет сделать свою первую покупку на арт-ярмарке самостоятельно, без привлечения консультанта? И, возможно, есть какие-то «красные флаги», на которые начинающему коллекционеру стоит обратить особое внимание?

Сара Виниц: Первый совет — не покупать в первые полчаса. Арт-ярмарка специально устроена так, чтобы создавать ощущение интенсивности и дефицита: вокруг много людей, работы быстро резервируют, возникает страх упустить. Я бы сначала прошла всю ярмарку, отметила несколько произведений, к которым хочется вернуться, и только после этого принимала решение.

Второй — не стесняться задавать вопросы галерее. Кто художник, где он выставлялся, в каких коллекциях находятся его работы, как формировалась цена, есть ли сертификат подлинности и какая история происхождения работы. Хорошая галерея спокойно и подробно отвечает на такие вопросы — это нормальная часть покупки искусства.

И третий, пожалуй, самый важный: первая работа не обязана быть инвестицией. Покупайте то, с чем действительно хочется жить, но одновременно постарайтесь понять контекст художника и убедиться, что цена соответствует его текущему рынку.

Из красных флагов я бы выделила давление в духе «решать нужно прямо сейчас», нежелание прозрачно говорить о цене и происхождении работы, отсутствие нормальной документации и слишком громкие обещания будущего роста стоимости. В искусстве никто не может гарантировать, что конкретный художник через пять лет будет стоить в несколько раз дороже.

И ещё один очень простой тест: если после всей ярмарки вы продолжаете мысленно возвращаться к одной работе — вернитесь к ней физически. Очень часто именно с этого и начинается настоящая коллекция. Коллекционер, возвращающийся ко мне за работой поутру, частое явление. Человек просыпается и понимает, что жить без нее больше не хочет.

Ну и напоследок, делайте фото документацию — сделайте фото работы на стенде, если художник присутствует, не стесняйтесь сфотографироваться с ним около работы — это будет прекрасная часть провенанса, памятная и ценная с инвестиционной точки зрения.

телеграм-канал Сары Виниц