Интервью с Austin / Phuture Assassins (Русский перевод)

Свежее и очень редкое интервью с одним из подпольных героев хардкор сцены начала 90-х с Austin Reynolds (Остин Рейнольдс, не путать с журналистом Саймоном Рейнольдсом), которое взял его товарищ Vinyl Junkie для своего блога, а мы из телеграм канала "Винил, Хардкор, Джангл" (подписывайтесь!) с удовольствием его перевели для вас.

 Я впервые увидел Остина примерно в 1995 году, это случилось после того, как я отправил демо кассету на лондонский хардкор лейбл под названием Tech Step Recordings. Им понравились треки, но они сказали, что их нужно немного доработать, и поэтому они предложили мне съездить вместе с ними в одну студию в Эссексе. Я понятия не имел, что на самом деле мы поедем к парню, которого я уже тогда считал одним из пионеров хардкор музыки. Я был поражен, когда по дороге они упомянули имя "Остин". Я спросил: "Мы едем в студию Остина Рейнольдса?". И мне ответили: "Да, а что ?". Нифига себе...

Для меня он был легендой. Он не только был инженером и участвовал в продюсировании большой части ранних релизов Suburban Base (этот лейбл был моим любимым, наряду с Moving Shadow), но и некоторыми годами позже я узнал, что он работал на множестве классических хардкор треков, о чем вы, вероятно, даже не подозревали... Назову несколько моих любимых пластинок: DSKF - New Science EP, Serotonin - Dramatical Style и Mad Ragga Jon - Original Badboy... На всех за пультом нажимал кнопки Остин и распылял на это свою магию!

Итак, теперь, когда возрождение этой замечательной музыки отдает дань золотому веку хардкора и джангла, Остин возвращается с одним из своих самых известных псевдонимов - Phuture Assassins с новой блестящей EP под названием "Babylon Newspaper". Послушав с неё трек "Can't Kill The Rhythm King", я решил, что пришло время немного поболтать с моим старым приятелем...

VJ: Как дела, дружище? Давай начнем с самого начала? Какое у тебя самое раннее воспоминание связанное с музыкой?

Austin: Я в поряде... Я думаю, это было в возрасте 3-4 лет моя бабушка нянчилась со мной и играла на пианино. Помню, как я забирался на табурет для пианино и садился рядом с ней, наблюдая, как ее руки бегают по клавишам. Я пытался заглушить клавиши или добавить несколько дополнительных низких нот... Но все это были грубые промахи.

VJ: Какая музыка играла в твоем доме когда ты рос ?

Austin: Кроме музыки по телевизору и радио это были Cat Stevens, Melanie, Stevie Wonder. Я стал домашним ди-джеем в 1980 году и включал Madness и The Specials.

VJ: Помимо создания танцевальной музыки, ты также играешь на некоторых музыкальных инструментах? На каких? И когда ты впервые начал заниматься музыкой?

Austin: Я вырос в доме где стояло пианино. Я не помню, как я этому научился, но я начал играть простые буги-вуги в 12-ти барах в возрасте 7-8 лет. Будучи подростком, я играл на гитаре в группах и выступал в школе. За мою карьеру звукозаписывающего продюсера вы можете винить Алана Шугера... однажды по телевизору была реклама Amstrad Studio 100, это была студия с четырьмя дорожками и проигрывателем с наушниками, кассетой с ударными и четырьмя микрофонами. Мои друзья и я начали играть и записываться как ска-группа, с неудачным названием "The Janitors" (Дворники).

Так получилось, что там играл Кевин Бебер (D-Zone/Toxic) на драм-машине. Удивительно, но мне предложили контракт на запись на оборотной стороне кассеты, но я не мог придерживаться графика гастролей, потому что был занят тем, что проваливал свои экзамены на A-Level. Такие были мои первые увлечения. 

VJ: Что вдохновило тебя на создание танцевальной музыки?

Austin: 1989 ! После провала экзаменов на A-Level, я заодно провалил диплом по продвинутому курсу музыкального производства и цифрового аудио, который проходил в здании Bon Marche в Брикстоне. Но я наловчился работать с сэмплерами Akai, компьютером Atari и микшерным пультом и начал описывать себя как звукоинженер, хотя я не уверен, был ли я им тогда на самом деле.

VJ: Кого ты считаешь своими главными вдохновителями в музыке и почему?

Austin: Jerry Dammers, King Tubby, Motown, Studio 1, Nick Drake, Ginger Baker. Из рейв сцены... The Scientist (клавишник студии Kickin Records, он также был инженером на релизе SB001), The Rebel MC, Longsy D, Shut Up and Dance, Rob Playford и Meat Beat Manifesto. Думаю особых объяснений тут не требуется.

VJ: Наверное это было действительно захватывающе подписаться на Suburban Base в такие ранние времена, как ты себя чувствовал там? И как это произошло?

Austin: Меня никогда не подписывали на Suburban Base. Я узнал, что у моих школьных друзей Дэйва и Риша вышла пластинка, и что их трек "This Is The B Side" работал хорошо на неправильной скорости! Это был медленный трек, напечатанный на 33-х оборотах, который играли на 45 оборотах. 

Я спросил их и они отправили меня в музыкальный магазин Boogie Times в Ромфорде, где хозяева могли послушать вашу демо кассету. Я принес раннюю версию "Shot Like Dis", и вскоре узнал, что меня берут на должность штатного студийного инженера для работы над еще не выпущенными релизами Suburban Base. Ранние треки "Shot Like Dis", "Please Don’t Stand In My Way" и "I Get High" я записал в своей спальне, в доме родителей. На одной из сессий присутствовали основатель Suburban Records Дэн Доннелли, я, оба чела из M & M и моя мама с пылесосом. Затем мое оборудование увезли в гараж мамы Дэна, где я начал записываться вместе с другими ди-джеями и музыкантами лейбла, в так называемой Subbase Studios. 

Некоторые моменты были просто потрясающими, особенно работа с такими людьми, как DJ Hype, Mickey Finn, Krome & Time. На моей первой сессии с Krome & Time и работой над их треком "Fireball" они рассказали, что сэмплировали звук хора из моего трека "I Get High", так что мой синдром самозванца очень быстро прошел.

VJ: У Phuture Assassins было несколько разных составов c самого начала когда ещё вышел трек "I Like Techno" в 1990 году и ее не приписывают тебе, а парню по имени Дэйв Джей. Почему так получилось? Ты участвовал на этом релизе? И не мог бы ты рассказать нам, о том, как менялся состав на протяжении многих лет?

Austin: Reesh и Dave Jay (формально Dave B) были первыми "Phuture Assassins". Они записали EP "I Like Techno" для Boogie Times Records (прим: подлейбл Suburban Base) в 1990 году, который как раз включал в себя и "This Is The B Side", инженером на релизе был Aston Harvey (Blapps Posse/ Freestylers). Они также записали 2-й EP с Aston-ом под названием "Time Unlimited", который так и не вышел на Boogie Times. 

Некоторое время спустя, когда Suburban Base искали имя исполнителя для следующего релиза "Shot Like Dis" было предложено выпустить под именем "Phuture Assassins" и никто не высказал никаких возражений. Мы с Дейвом Джеем были из одной школьной тусовки друзей и он часто приходил на наши студийные сессии. Дэйв сыграл на клавишах в оригинальной версии "Rydim Come Forward", и записывался со мной в студии музыку для лейбле Fruittree Records (подлейбл Suburban Base) под именем Dave Jay Project. 

Он также записал со мной микс Wet Nose из E17 House of Love и был вокалистом и одним из участников моей группы Soul Hooligan в конце 1990-х. 

На "Shot Like Dis", который был вторым релизом Phuture Assassins, был только я. В оригинальной версии трека "Future Sound" мне помогал Дэнни Брейкс, который сделал второй скользящий брейк. Krome и Time пришли на борт "Phuture Assassins" позже и мы совместно спродюсировали "Freedom Sound" и ремикс на "Rydim Come Forward" на этой же EP. "Roots n Future" был коллаборацией между мной, Krome и Time, он был записан в другой спальне, в Брентвуде, известной как Chase Road Studios в 1993 году, это было в течении недели или двух вместе с треком "Slammer", который был последним полным релизом, над которым я работал для Suburban Base.

Последней записью Phuture Assassins для Suburban Base был релиз "Roots n Future" (Refections in Dub) его тоже сделал только я, как и все последующие релизы. В вначале-середине 00-х это "Unbreak My Hardcore", "Alone", "Ganja Madness" и "Forever" были сделаны для Warehouse Wax Records, а теперь опять я в 2021 году для Kniteforce Records. Это довольно сложно, но я надеюсь, что прояснил всю путаницу.

VJ: Твой первый релиз "Shot As Dis" (SUBBASE003) был под именем Phuture Assassins, а затем вышел "I Get High" (SUBBASE004), но уже под твоим собственным именем Austin. Почему ты так рано решил запустить ещё один псевдоним?

Austin: Я тут не причем, этот псевдоним был решением Suruban Base, они выбирали имя исполнителя для каждого релиза. Это мог быть релиз Phuture Assassins, но он был выпущен под именем Austin. Я думаю что идея состояла в том, чтобы привлекать внимание людей к лейблу в целом, а не к конкретному исполнителю, и в добавок создать впечатление что на лейбле занято много артистов, чем было на самом деле. Я был не против этого. Такая история была и с Kromzone, Timebase, Krome & Time. Все одно и тоже действо, но три разных имени. 

VJ: Blame пришлось убрать сэмпл вокала Seal из трека "Music Takes You" из-за проблем с авторскими правами, но ты засэмплировал Seal в "I Get High" примерно в то же время и все это сошло тебе с рук, как тебе это удалось?

Austin: Suburban Base попытался очистить права на сэмпл и обратился в ZTT , но дошел только до приемной секретаря. Я думаю им сказали, что все будет в порядке, пока пластинка не станет хитом. Лейбл работал вместе с дистрибьютерами чтобы увеличить продажи. "I Get High" попадал и вылетал в конец списка топ-75 , наверное раза три или четыре в течении осени 1991 го, но так и не попал в топ-40. Вот так это было.

VJ: Мне всегда нравился The Austin EP , но он так и не вышел в виде полного релиза (прим: выходили только промо копии), почему так получилось?

Austin: Это все ещё остается загадкой.

VJ: В первые годы Suburban Base ты был задействован как инженер и занят продюсированием (и, возможно, писал что-то в со-авторстве) большего списка выпускаемой там музыки. Как это происходило? Пожалуйста, расскажи нам о плюсах и минусах работы с SB в те времена?

Austin: Ммм.. Тогда это будет очень большое интервью... Боюсь это довольно долгая история, поэтому я пока пас...

VJ: Верно ли то, что ты принимал участие над созданием гимна "Far Out" от Sonz Of a Loop Da Loop Era? Ходят слухи что именно ты сыграл этот культовый пианинный рифф. Это правда? Есть ли у тебя какие то воспоминания связанные с этим треком? 

Austin: Дэнни Брейкс был одним из талантов, вышедших из-за прилавка магазина Boogie Times и создавал круговороты в студии за двух-дневную сессию. По моему мнению его лейбл Droppin' Science ответственен за появление некоторых лучших ранних DnB треков. Его композиции были записаны вместе со мной в студии Subbase и были продуктом его собственного музыкального воображения. Cделав несколько необычно классных битов и записав скрейтч партию, мистер Брейкс, решил что нужно добавить в трек пианианный рифф, похожий на "Your Love" и предложил мне сыграть на клавишах. Я взял несколько аккордов, которые раньше наигрывал на гитаре и сыграл их в ритме пианинного гимна The Prodigy. Когда готовый трек был записан на DAT-кассету, я был очень удивлен тем, как хорошо все это звучало, мне пришлось чуть ли не ущипнуть себя. В течении нескольких недель, я считал Far Out самой лучшей хардкор записью. Его успеху помогли все: Дэнни Брейкс, лейбл, ди-джеи и рейверы. Я благодарен тому, что участвовал в этом и сыграл свою роль в его появлении.

VJ: Некоторые называют тебя одним из новаторов и не воспетых героев этого хардкор звука, что ты думаешь по этому поводу?

Austin: Честно говоря, тогда на рейв-сцене было так много талантливых людей, и так много было скопировано или одолжено у всех. Легко сказать: Да, я сделал то или это первым, но это немного самовлюбленно. На самом деле никто конкретно ничего не изобретал. Это просто были все люди, клубы, лейблы и технологии, это было общее сотрудничество.

VJ: Ты часто ходил на вечеринки в те рейв дни? Какую вечеринку ты запомнил больше всего? 

Austin: Эммм... Все начиналось в поле, Raindance Jenkins Lane, 1991 год. На следующий день я сделал "I Get High". Затем каждые выходные был Crazy Club в Astoria. Потом 12 Dalston Lane, где-то два раза в неделю. Вы стоите на лестнице в 3 часа утра и сообщаете другу, что у вас все ещё остались 7,5 фунта и пол бутылки воды.

VJ: Ты также участвовал в живых выступления во времена Suburban Base , верно? Как оно было? Какое из было самым запоминающимся?

Austin: С Sonz выступления были веселыми, сильно упрощало жизнь то что мы имели в своем репертуаре "Far Out". Пианино и скрейтчи были полностью живыми, Дэнни Брейкс скрейтчил, а я настукивал аккорды на пианино и вся толпа буквально сходила с ума во время выступления. MC Special A злил толпу требуя подсчета рук в воздухе, затем крик рассеивался... кто хочет ещё  немного басов в морду?

Одно выступление, которое выделяется было моим первым в состав Phuture Assassins в клубе Eclipse в Ковентри. Я помню незабываемый и всепоглощающий запах Vicks Vapour Rub (прим: мазь от простуды), топлес парней на платформах, перекрытых веществами, дым и лазеры. Я принимаю пол таблетки и выхожу на сцену, имитировать игру на клавишах.

VJ: Ты также сделал множество Happy Hardcore треков в последующие годы, что думаешь сейчас об этом?

Austin: Я сделал трип хоп альбом в середине 90-х как Fear Of An Infinite Loop, который так и не вышел, и я застопорился с контрактом на 5 лет. Я действительно не мог заниматься собственной музыкой, поэтому я говорил "Да" всем, кто хотел провести день в студии. Когда есть настроение, я люблю немного хэппи, некоторые из моих любимых вещей в которых я принимал участие были хэппи треки. JDS - Higher Love, Bang The Future c Billy Binter,  DJ Energy- Hardcore Fever и Vinyl Junkie - Tearing My Love Apart. Люблю эти треки, и я очень горжусь что работал с этими людьми

VJ: Теперь перенесемся на 25 лет вперед, в 2021... Последние пару лет были тяжелыми из-за локдауна и всего остального. Как это повлияло на тебя в музыкальном плане?

Austin: Локдаун идеально подходит для отшельника, работающего неполный рабочий день, как раз перед Covid-19, я уехал из Лондона. Это была попытка сбросить экономическую напряженность, играть на ситаре и никогда больше не смотреть видео на YouTube. Но успех был частичным.

VJ: Так как это первые интервью на моем сайте, я хочу задать вопрос связанный с винилом. Ты коллекционируешь винил? Я слышал что ты неравнодушен к Ска... Особенно к  Two-Tone Records? Расскажи нам!

Austin: Впервые за 20 лет моя коллекция пластинок снова растет. Тогда, в 20 веке, ты ходил по всем магазинам, ходил на каждую виниловую ярмарку, но никогда не мог найти ту самую единственную мифическую пластинку, за которой ты вел охоту. Сегодня ты просто вводишь запрос и вот она, это меняет все правила игры. Судя по вопросу ты уже знаешь о полном сборе синглов Two-Tone Records, которые я называю "мои драгоценные".

VJ: Какая твоя самая ценная виниловая пластинка? И какая находится на самой первой позиции в твоем want листе?

Austin: Пластинки подобны трекам - последние всегда самые лучшие. В настоящее время я дорожу Bond and Brown - Two Heads Are Better Than One, The Imperials - Days Like These на 7" и The Abyssinians - Declaration of Rights на 7". В последнее время я потратил слишком много денег на винил, поэтому список желанных был сокращен и скорее даже полностью исчерпан.

VJ: За эти годы ты работал в множестве различных жанров от хэппи хардкора до транскора. От драм н бейса до брейкса и даже до трип хопа, и ещё во многих других. Теперь ты прошел полный круг и ты снова пишешь хардкор в стиле 1992 года. Как так получилось?

Austin: Я профессионально занимаюсь музыкой большую часть своей жизни. Так что часть меня является наемником. Если ты предложишь мне достаточно, то я готов хоть завтра с тобой делать хаус с волынками. Вот я здесь. Когда дело доходит до жанров электронной музыки, то олдскул - это моя первая любовь

VJ: Недавно вышла твоя новая EP на Kniteforce - "Babylon Newspapers". Как это случилось и каково это снова создавать музыку в таком стиле?

Austin: Однажды меня привлекли к созданию трека под названием Sesame's Treet от Smart E's, 30 лет спустя один из них позвонил мне и заставил меня отдать ему новый EP от Phuture Assassins, поэтому я отдал его ему. Это похоже на то, будто ты заново пересел на велосипед, хотя экран моего s3000 сильно выцвел, а мое зрение уже не то, что было раньше.

VJ: Что ещё есть на очереди? Какие ниубдь интересные проекты в ближайшее время? Ещё какие-нибудь виниловые релизы?

Austin: Недавно я сделал ремикс как Phuture Assassins на трек Jonny L - Hurt You So и я им очень доволен. Скоро появиться ещё что-нибудь от Phuture Assassins...

VJ: Твой топ 3 андеграунд бенгеров из 90-х? (Гимны называть запрещено!)

Austin: Не уверен, что они будут достаточно редкими для вас, но это Midi Rain - Eyes (Bizarre Inc Mix) все ещё вызывает у меня мурашки, The Rebel MC - I Can’t Get No Sleep (второй куплет!) и ещё один оригинальный вокальный трек Bug Khan and the Plastic Jam - Beware The Bassline. 

VJ: И что-нибудь на последок?

Austin: Amen, brother!

VJ: Спасибо Остин, за то что дал для Vinyl Junkie, свое ПЕРВОЕ интервью в истории!

Русский перевод специально для телеграм канала "Винил, Хардкор, Джангл" (подписывайтесь!).