Гиперпоп: независимый авангард и российская сборка

В последнее десятилетие жанры и микрожанры в музыке стремительно возникают и так же мгновенно исчезают, смешиваются друг с другом, выходят в тренды и создают их. В период пандемии выкрученный на максимум во всех отношениях звук гиперпопа в сочетании с психоделическим визуалом стал очень востребованным. Этот жанр имеет множество определений и в то же время не имеет ни одного. И тем не менее, его влияние на индустрию огромно.

Что такое гиперпоп?

Этим вопросом задалась в своем твиттере британская певица Чарли ХСХ в июле 2020 года. Хотя певица отрицает свою принадлежность к какому-либо музыкальному направлению, ее творчество на стриминговых сервисах причисляется к гиперпопу. В последние годы жанры как категории превратились в корпоративную выдумку лэйблов и стримингов. Я использую сам термин «жанр» с осторожностью, потому что это явление принято обозначать в медиа именно так. Обсуждение любого жанра популярной музыки требует некоторой условности, поскольку на стримингах жанрами часто называют то, что ими не является.

Гиперпоп – это микрожанр, зародившийся ещё в начале 2010-х годов на волне популярности автотюна и найткор-ремиксов – ускоренных версий песен. Наибольшее влияние на складывание жанра в середине 2010-х оказал британский музыкант A.G.Cook, чей лейбл PC Music объединил молодых артистов, таких как SOPHIE и GFOTY. Они высмеивали слащавую и искусственную поп-индустрию, сочетая огромное разнообразие жанров – от ню-метала до эмо-рэпа. Уже тогда в экзотическом слиянии стилей выделились отличительные черты направления: искаженный вокал, металлические ударные, громкие синтезаторные мелодии и экспериментальное продюсирование.

На подобные эксперименты в 2015 году решилась уже упомянутая певица Charli XCX, популяризировав гиперпоп. Ее трек Vroom Vroom, спродюсированный SOPHIE, шокировал индустрию своим новаторским звучанием. Несмотря на узнаваемость стиля, до 2019 года термин «гиперпоп» не было широко употребляемым — никто не понимал, можно ли выделить его в отдельное направление. По-настоящему завирусился гиперпоп благодаря дуэту 100 gecs. В их треке money machine, ставшем эталоном гиперпоп-звучания, уместились жанровые черты европопа и трэпа, чиптюна и деткора. Стриминговый сервис Spotify объединил похожие треки в плейлист «Гиперпоп», и миллионы слушателей познакомились с направлением уже под этим именем.

Антипоп

Навязчиво жизнерадостная и компромиссная поп-индустрия не могла существовать в сказочном вакууме. В этой сказке есть свой антагонист — и это гиперпоп. «Хвастливой рыночной безвкусице» теперь противостояла сатирическая контркультура, намеренно избавленная от всяких коммерческих ожиданий. С самых истоков гиперпоп существовал исключительно в онлайне, в частности, на платформе SoundCloud, где и сформировался аутентичный стиль. Это делало жанр привлекательным для всех, кого нормативность поп-индустрии исторгает из себя.

Нельзя не упомянуть важность гиперпоп-комьюнти для ЛГБТК+. Многие, в том числе культовые гиперпоп-артисты, являются трансгендерными или квир-персонами. Гиперпоп не отстраняет трансгендеров и не выставляет напоказ, но возвращает транс-голоса их обладателям. Отдельную дорогу для исследования гендера в гиперпопе открывает активное изменения высоты голоса вокалистов.

Гиперпоп-артисты транслируют полную свободу от навязанных рамок, в том числе и жанровых. Редкий артист как-либо свяжет себя с понятием гиперпоп или еще как-то идентифицирует свое творчество жанрово. Интересно, что это не мешает им создавать музыку в определенной стилистике. Гиперпоп – это провокативный авангард, ставящий под сомнение потребительство и нормативность индустрии. И если раньше подобные протесты формировались в отдельных альтернативных жанрах, будь то рок или хип-хоп, то теперь «восстание проходит под кажущейся безвкусной мантией поп музыки».

Есть ли гиперпоп в России?

Успехом 100 gecs и наследием PC Music вдохновлялись артисты и в России. Сейчас Надежда Толоконникова из Pussy Riot записывает совместные треки со звездами западного гиперпопа. Группа Zarya, которую в медиа часто относят к гиперпопу, выпустила в 2021 году альбом, где экспериментировала со звуком и использовала металлические биты в духе SOPHIE. Тем не менее, это пример более традиционной электронной музыки. 

Сегодня гиперпоп — это горячая тема. Но насколько этот жанр вообще нов? Кажется, что ничего принципиально оригинального российская ветвь гиперпопа не создала, ведь все попытки перенести гиперпоп в Россию либо подражают звучанию трендсетторов жанра, либо создают что-то свое под влиянием гиперпопа. На самом же деле, если мы поддадимся корпоративной фикции и зайдем на российском стриминговом сервисе в раздел «жанры» и найдем там гиперпоп, мы увидим все перечисленные выше имена далеко не сразу и не в первых строчках. С точки зрения редакторов стриминга, гиперпоп в России составляет совершенно обособленная от условно аутентичного гиперпопа плеяда артистов.

Чтобы объяснить этот феномен, нужно понимать, как выглядели слушательские запросы последние несколько лет. В России последнего десятилетия коммерческий успех рэпа трудно переоценить. Развиваясь на платформе Soundcloud, рэп скрещивал разные микронаправления: в одном треке могут встретиться глубокий бас трэпа и лиричные тексты. Открытость к экспериментам со звуком и сэмплированием роднит рэп и гиперпоп. Музыкально хип-хоп де-факто сформировал российский гиперпоп.

Учитывая описанные обстоятельства возникновения гиперпопа в России, нельзя не заметить, что звучание и нарративы жанра, унаследованные от рэпа, прямо противоречат западным смыслам и их врожденной философии. Поскольку слушатели у гиперпопа и рэпа в России одни и те же, можно сделать вывод, что ценности и сюжеты русского гиперпопа наиболее близки аудитории, которая в последние годы выбирала русский рэп, и трэп как его наиболее эпикурейскую форму. Выходит, что российский гиперпоп соединяет в себе две эстетические парадигмы:

• показательное потребительство как способ избежать социальной реальности под вульгарный бас трэпа;
• сложный звук гиперпопа с его скрипучими синтами, запитченным вверх голосом, перегруженной перкуссией и болезненной искренностью поэтически небогатого текста.

«А Мэйби Бэйби — это тоже гиперпоп?»

Этот вопрос мне часто приходится слышать в разговорах о русском гиперпопе. Ответ — и да, и нет.

Гиперпоп в России — это, в первую очередь, субкультура, ценностно объединившая артистов и слушателей. Вместе они составляют сообщество с общими интересами и проблемами. Например, у объединения pixie squad, собравшего наиболее известные имена русского гиперпопа — Sqwore, rizza, 17 SEVENTEEN, treepside — даже есть публичный дискорд-сервер, где артисты свободно общаются с поклонниками. Это очень похоже на комьюнити раннего гиперпопа эпохи PC Music, где коллективный слушатель — это одинокий депрессивный подросток, не вписывающийся в социальные нормы. Страх ответственности, проблемы с алкоголем, несчастная любовь, желание избежать реальности — все это волнует молодого слушателя русского гиперпопа.

Пересечения интересов есть и в более заметных областях. Отличительной особенностью жанра является глитч-эстетика – цифровые ошибки и баги, как в звучании, так и в визуале. В отношении визуала русский гиперпоп выделяется большой страстью к аниме эстетике. Трудно найти обложку гиперпоп-релиза, сделанную без изображения героев аниме или других рисунков в стиле манга. Герои аниме сериалов становятся лирическими героями треков, часто сэмплируются голоса девушек из аниме. Стоит упомянуть, что похожее визуальное решение использовали найткор-диджеи в середине нулевых, выкладывая свои работы в сеть или выпуская релиз, они сопровождали свои треки артами в аниме стилистике. Неудивительно и то, что слушатели гиперпопа часто являются поклонниками аниме.

Общие нарративы, визуальная составляющая, музыкальная близость к трэпу — все это своего рода маяки, отличающие «своих» от «чужих». Похожий этап российская музыка проходила в 2017 году со взлетом популярности «Пошлой Молли» и других подростковых рок-групп. Некоторые примеры гиперпопа и вовсе до невозможного похожи на эту музыку — 17 SEVENTEEN весь альбом «Песочный человек» смело соединяет поп-панк и гиперпоп. И все же, 17 SEVENTEEN остается гиперпоп-артистом ввиду своей принадлежности не только к стилю, но и к комьюнити. Сложнее идентифицировать в эти категории, например, LOVV66 или uglystephan, поскольку даже музыкально они от гиперпопа несколько далеки, а лайфстайл ведут исключительно рэперский. Мэйби Бэйби может выпускать треки под биты treepside’а — главного гиперпоп-продюсера — если это модно, а потом вернуться к привычному слащавому поп-звучанию.

Еще недавно популярностью все молодежные артисты были обязаны Тик-Току, но эти времена прошли. Гиперпоп, взлетевший именно в формате коротких вертикальных видео, вынужден перепридумывать себя, избегая протоптанных дорог. Влияние этого громкого жанра нельзя недооценить — чего только стоит феноменальный релиз Славы Мэрлоу «ТУЗИК». Многие называют гиперпоп «музыкой будущего». Скрипучие синты, запитченный вокал и перегруженный бас уже закрепились в плейлистах, но, кажется, надолго с нами не задержатся.

P.S. Чтобы лучше понять, что из себя представляет гиперпоп в России — слушайте плейлист с моими любимыми гиперпоп-хитами и делитесь впечатлениями в комментариях!