Гендель на курорте

Гендель на курорте

Kirill Semenchenko


12 и 13 октября в Большом зале Национальной музыкальной академии Украины имени Чайковского состоялись премьерные показы оперы Георга Фридриха Генделя “Ацис и Галатея”. Это знаменательное событие в культурной жизни Украины собрало в зале настоящих ценителей искусства со всей страны. В оба дня не было ни единого свободного места - билеты на спектакли раскупили за неделю до премьеры! Это говорит о том, что команда энтузиастов под названием Open Opera Ukraine зря времени не теряла и искусно занималась не только репетиционной работой, но и массу внимания уделяла своей публике, расширяя круг своих почитателей. В ответ почитатели сполна отблагодарили создателей этой сказки бурными овациями на 15 минут, топотом и громоподобными криками ”Браво”. После спектаклей зрители подолгу не расходились, стараясь лично выразить свой восторг артистам и творческой группе, и обменивались свежими эмоциями друг с другом. Мне повезло побывать на двух показах оперы и я готов поделиться своими впечатлениями.

   Опера эпохи барокко - явление крайне редкое для нашей страны, но популярное во всём мире. Команда Open Opera верна своим традициям - под прицелом оказалась именно барочная опера. Спектакль получился высочайшей пробы. Не могу себе представить как было трудно подготовить этот праздник высокого искусства! В оркестровой яме работал настоящий барочный оркестр, собранный из отечественных и зарубежных профессионалов, под управлением немецкого дирижёра Йорга Халубека. Маэстро специализируется исключительно на барочном репертуаре и музыке Вольфганга Амадея Моцарта. Его стараниями звук оркестра едва ли отличался от того, что в своё время слышал сам Гендель! Это стало возможным благодаря использованию жильных струн и барочных смычков, трём клавесинам, двум теорбам, аутентичным гобоям, флейтам и ударным инструментам и, конечно же, глубокому знанию барочной специфики.


Теорба (басовая лютня)

   Звук оркестра и барочное пение вокалистов разительно отличаются от того, что мы привыкли слышать в отечественных театрах с их романтическим репертуаром. Очень интересно, что ни один из зрителей не мог пожаловаться на недостаточную громкость, хотя на самом деле такой оркестр не может похвастаться мощностью звука! Однако, за время звучания увертюры слух привыкает к уровню громкости и его оказывается вполне достаточно. Оказывается вокалистам не нужно надрывно кричать со сцены, чтобы озвучить полностью заполненный и от того глухой зал и мы наслаждались естественным звучанием голосов. К чести публики отмечу, что в зале царила оглушающая тишина. Никто не кашлял, не прозвенел ни один телефон, что тоже, увы, крайне редко встретишь в наших театрах. 

   А на сцене нас ждал ещё один сюрприз. Режиссёр спектакля Тамара Трунова смело перенесла античный мифологический сюжет оперы в наши дни. Перед нами предстали пилот самолёта (циклоп Полифем), стюардессы (нимфа Галатея и помощник пастуха Деймон), береговой спасатель (пастух Ацис) и пассажиры самолёта (хор). Персонаж Деймона в оригинальной истории был мужчиной, но в этой постановке отдан женскому сопрано. Это не породило никаких противоречий и позволило создать два любовных треугольника. Самолёт совершил аварийную посадку на солнечный пляж и так началось действие.

   Сердца слушателей сразу же покорил хор, который начинает повествование сюжета. Своим компактным и одновременно насыщенным, сбалансированным и кристально чистым звучанием они делают большой комплимент своему руководителю - Наталье Хмилевской. Хор является полноценным участником действия. Они тесно взаимодействуют с главными героями, виртуозно перевоплощаясь из единого целого в совокупность индивидуальностей со своей ролью на сцене. Это безусловно положительно сказывается на целостности действия.

   Ну и наконец главные персонажи. В первый день, в условно первом составе партию Галатеи исполнила Екатерина Левицкая.

Без лишней скромности должен отметить её потрясающее выступление. Своим тёплым красочным тембром и исключительной вокальной техникой в стиле барокко никого она не оставила равнодушным. Благодаря своему актёрскому таланту на сцене ожила нежная и верная Ацису Галатея с целым океаном чувств и переживаний. Её боль по погибшему возлюбленному заставила каждое сердце в зале сжаться в глубоком сопереживании. С помощью волшебства Галатея воскрешает Ациса, превращая его в ручеёк. В данном случае ручеёк был представлен в виде фонтана.

К слову, сценография Олеси Головач богата оригинальными находками. Ей есть чем удивить публику!

Лирический тенор Сергей Колесник предстал перед нами в образе несчастного Ациса, павшего за свою любовь. Каким бы робким и нежным он ни был, тем не менее Ацис находит силы вступить в схватку с противником.

Зрелый бас Игорь Воронка исполнил роль чудища Полифема. Он привнёс в образ чудовища нотки комичности. Также этому способствовали солнцезащитные очки без одной линзы, которые помогли создать образ циклопа. Право, остроумная находка! Однако, в сцене ярости Полифем раскрывает всю свою чудовищную сущность.

Полифем и Деймон

Прекрасный воздыхатель Полифема, влюблённая(?) Деймон в исполнении чудесной Анны Твердовой стал центральным комическим персонажем оперы. С огромным интересом публика наблюдала её попытки привлечь внимание циклопа. К счастью для неё, вода фонтана, преисполненная чистой любовью Ациса, растапливает сердце Полифема.


   Состав исполнителей второго дня полностью отличался от дня первого. В роли Галатеи выступила Инна Гусева, Ацис - итальянский тенор Леонардо Костелацци, Полифем - Евгений Рахманин, Деймон - Дарья Новицкая. Все артисты заслуживают высших похвал за своё мастерство. Стоит отметить артистически более яркий дуэт Полифема и Деймона. Неподражаемая Дарья своей искренностью и непосредственностью заставляет всех своих партнёров по сцене ещё больше эмоционально раскрывать своих персонажей. Итальянский тенор артистичностью и харизмой ярко выделялся на сцене. Его персонаж стал более комичным. Как магнитом Леонардо заставлял публику следить за каждым своим движением. Однако, его вокал сложно назвать барочным. К сожалению этим он также выделялся из воскресного состава артистов.   

Невозможно обойти стороной сценические наряды артистов. Это яркие, выразительные костюмы! В значительной мере они задают тон всему действию, особенно костюмы у хора:-) Вместо тысячи слов пару фотографий:


   В итоге Open Opera Ukraine подарила нам два незабываемых дня. Они проделали титанический путь к этой премьере. В помощь организаторам пришёл Украинский Культурный Фонд и ряд других организаций, в том числе посольство Италии в Украине. Воскресный показ прошёл в рамках фестиваля “Italia Festival Barocco”.

Кстати, YouTube-канал OpenTheatre проводил прямую трансляцию в замечательном качестве.


*Фото - Константин Гомон

Report Page