GeeksAboutStudios: MAPPA
Anastasiia DoroshenkoВас зачарували очі Годжо Сатору з Jujutsu Kaisen? Або, може, все ще ламаєте голову, що ж відбулося у сьомій серії Yuri!!! on Ice? Пам'ятаєте відчуття напруження від драми Zankyou no Terror? Чи ви з тих, кому не до вподоби стиль графіки останнього сезону Shingeki no Kyojin? Сподіваюсь, ви побачили знайомі тайтли, бо цей випуск буде присвячений студії MAPPA!

Цього року, 14 червня студія відзначатиме своє 10-тиріччя. Утворена вона була за ініціативи Масао Маруями, який пішов зі своєї попередньої студії Madhouse у пошуках більшої творчої свободи. Власне, назва - це акронім до "Maruyama Animation Produce Project Association" (хоча засновник і покинув її у 2016 році).
Основним проектом спочатку було повнометражне аніме У цьому куточку світу - адаптація манги та однойменного кінофільму, переможців багатьох конкурсів та номінацій.

Основні події картини відбуваються під час Другої Світової в містах Хіросіма і Курі. Фільм в особливих подробицях показує життя міста, культуру і уклад японців епохи Сева. І ця ідилія періодично переривається жорстокими бомбардуваннями і підпалами будинків в місті союзними військами. Хоча історія є вигаданою, команда уважно вивчала документи, інциденти та фотографії минулого, щоб мати можливість якомога реалістичніше відобразити історію. Наприклад багато сцен міста і потім руйнувань були змальовані зі старих фотографій, а епізодичні сцени відтворювали з розповідей очевидців. У 2016 році аніме зустріло дуже позитивний прийом, отримавши 98% позитивних відгуків на RottenTomatoes.

За словами Манабу Оцуки, який став президентом MAPPA після Маруями, при прийнятті рішення, яке аніме робити, головним критерієм є "чи буде в нього якесь призначення", "чи понесе воно щось від МАППИ". Так, наприклад, нещодавня їх робота Дорохедоро була зроблена переважно з застосуванням CGI-технологій, а не традиційним або діджитал малюнком. Воно ніби кидало виклик і питало:"Як MAPPA вперше використовуватиме CGI і як його оцінюватиме світ?"

MAPPA дуже швидко зростала, і на момент виходу (яке і було метою створення студії) на їх рахунку вже було більше 10 аніме-серіалів, серед яких і кілька оригінальних проектів. Перший, Відлуння терору, хоча і вважається непоганим психологічним трилером, найбільше приваблює своєю естетичною складовою - візуалом та саундтреком.
Аніме загалом дуже музичне: ідея для нього з'явилася у режисера Шінічі Ватанабе, натхненного піснями ісландського гурту Sigur Rós. За його словами, прослуховуючи, він уявляв силуети двох хлопців, що стоять посеред руїн великого міста. В Ісландії ж і записали два офіційні альбоми з саундтреком загальною довжиною близько двох годин. Написала музику Канно Йоко, композиторка, відома своїми роботами для Cowboy Bebop та Лицаря в Обладунках. Окрім приємного опенінгу, який впізнаєш з перших секунд, дуже вдало була підібрана кольорова гамма. Вона, разом з загальним стилем зображення героїв, дуже гарно доповнює дещо похмурий сюжет аніме.

Інший проект за оригінальним сценарієм - Yuri!!! on Ice (2016) - став найбільш обговорюваним аніме свого сезону, породивши близько півтора мільйони твітів у Twitter. Воно отримало безліч позитивних відгуків у ком'юніті фігуристів за реалістичне відображення фігурного катання і деяких інших аспектів цього виду спорту. Саундтрек також має схвальні коментарі, зокрема головна тема "History Maker". Вона дуже виділяється такими деталями, як вставки англійською мовою, що гарно поєднується з інтернаціональною атмосферою шоу; використання ксилофону, що є дуже нетипічним музикальним інструментом для цього виду музики; та незвичним музичним розміром твору.
Другорядним сюжетом аніме став розвиток стосунків головного героя та його тренера. Хоча офіційно серіал не відноситься на жанру сенен-ай, динаміка між цими персонажами породила багато дискусій на цю тему. В той час як одна частина аудиторії хвалить Yuri!!! on Ice за репрезентацію та підняття ЛГБТ-теми в історії, інша називає таке зображення однополих стосунків нереалістичним, зокрема через відсутю гомофобну реакцію інших героїв. Деякі глядачі взагалі не визнають існування романтичної лінії між персонажами, бо їх стосунки не були показані так явно. Окрім цього, багатьма негативно сприймається ефект Одагірі, чиїм яскравим прикладом є це аніме (феномен, за якого телепрограма притягує багато глядачок завдяки наявності у ній привабливих акторів або чоловічих персонажів).

Кримінальний триллер, що вийшов двома роками пізніше, Banana Fish, хоча і не викликав такої палкої дискусії через ЛГБТ-питання, все ж зробив істотний внесок у розвиток жанру BL. При цьому, тут романтичні стосунки між головними героямі ще більш неявні, ніж у попережньому тайтлі. Насправді, більш детальна увага в цьому аніме присвячена проблемі споживання наркотиків та насилля. У Банановій рибі ми можемо спостерігати, як головний герой розвиває захисні механізми, які допомогли йому пережити аб'юзивне дитинство, і здобуває відносну свободу від минулого, поступово відкриваючи серце близьким людям. Фасадом для цієї теми слугує протистояння двох американських мафіозних угруповань.
Швидкий розвиток студії дійшов того, що останніми роками вони випускають під п'ять аніме-серіалів щороку. На щастя, ресурсів достатньо, щоб підтримувати встановлену у минулому планку: на двох підстудіях, у Токіо та Сендаї, працюють 200 постійних співробітників (більше, ніж у Madhouse, Dogakobo, WIT Studio та Studio BONES). З них 30 відносяться до, власне, відділу малювання, і ще вдвоє більше - до відділу CGI. MAPPA також часто звертається до аутсорсингових ресурсів та фрилансерів, що є поширеною практикою і на багатьох інших студіях.

Однією з найбільших останніх новин у аніме-ком'юніті став вихід завершального сезону культового аніме Атака Титанів, який несподівано змінив студію. Попередні три сезони були створені WIT Studio, які, через брак людських ресурсів (студія нараховує лише 34 співробітники) та зайнятість у інших проектах прийняли рішення припинити роботу над SnK.

Багато фанатів були занепокоєні такої зміною у 4 сезоні, частині фанатів не сподобався новий стиль графіки у аніме. Але більш уважні прихильники могли помітити, як стиль манги теж змінювався з часом, разом з тим, як оригінальний мангака, Ісаяма Хадзіме, удосконалював свої навички малювання (нагадаю, що перший випуск манги був опублікований ще у 2009 році). Художники MAPPA доклали багато зусиль для належного відтворення ключових епізодів манги у серіях. Зміщення колірної гами останнього сезону до більш тьмяних віддінків теж дуже вдало підтримує сюжетну напругу фіналу, хоча загалом такий стиль прослідкувується у багатьох аніме MAPPA (той же Zankyou no Terror, Dororo, Inuyashiki).

Зважаючи на велику кількість вдалих попередніх проектів студії, невдоволення останнім сезоном скоріше викликано звичайною ворожістю до змін, що властива більшості з нас. Насправді, знаючи про складнощі процесу анімації, нам дуже пощастило побачити фінал на екрані. Маю надію, що невеликі зміни не завадили вам насолодитися останнім сезоном, якого ми з таким нетерпінням чекали.
Топ-10 рекомендованих аніме від MAPPA:
- In This Corner of the World (2016)
- Kids on the Slope (2012)
- Zankyou no Terror (2014)
- Jujutsu Kaisen (2020)
- Rage of Bahamut: Virgin Soul (2017)
- Inuyashiki (2017)
- Banana Fish (2018)
- Yuri!!! on Ice (2016)
- Kakegurui (2017)
- Hajime no Ippo: Rising (2013)
